אקורדיון: מה זה, היסטוריה, קומפוזיציה, איך הוא נראה ונשמע

האקורדיון הוא כלי נגינה פופולרי למדי, נפוץ. בכל קונסרבטוריון יש שיעורים שמלמדים איך לשחק בו. האקורדיון הוא רב פנים, בעל מגוון רחב של צלילים. יצירות הנעות בין צליל קלאסי למודרני באופן אורגני בביצוע של מפוחית ​​מתקדמת זו.

מה זה אקורדיון

האקורדיון הוא כלי נגינה הנחשב לסוג של מפוחית ​​יד. מצויד במקלדת דמוית פסנתר. הוא דומה לאקורדיון: בהתאם לדגם, יש לו 5-6 שורות של כפתורים שמפיקים צלילים של בס ואקורדים, או תווים נפרדים.

לכלי יש שתי שורות של לחצנים הממוקמים בצד שמאל, בצד ימין. הימני מיועד לנגינה בלחן, השמאלי מיועד לליווי.

ההבדל מאקורדיון הכפתורים טמון בלשונות המקדחה. באקורדיון הכפתורים, הקנים מכוונים יחד, ואילו באקורדיון הם מעט אינם תואמים בטונאליות, מה שמעניק לצליל קסם מיוחד.

צליל האקורדיון עוצמתי, עשיר, רב פנים. בשל כך, הכלי יכול להיות גם סולו וגם מלווה.

מכשיר אקורדיון

המבנה הפנימי של האקורדיון הוא מערכת שלמה של מנגנונים מחוברים זה לזה:

• לָשׁוֹן;
• פתיחת שסתום;
• סרגל קול;
• תא אקורד קלט;
• תא קלט בס;
• חדרי כניסה של מנגינות;
• פרווה;
• צוואר;
• מפתחות מנגינה;
• כפתורי מקלדת ליווי;
• מתגי רישום מנגינה וליווי.

שתי מקלדות, לפי התרשים, מחוברות באמצעות פרווה, המסייעת לשאוב אוויר למנגנון המקלדת הפנאומטית. כאשר אתה לוחץ על המקשים, אוויר זורם דרך הלשונות חודר פנימה עד שהוא נעצר. על ידי פעולה פשוטה על קבוצת המקשים הרצויה, הנגן פותח את שסתום האוויר, האוויר מהמפוח נכנס לתא קול מסוים, יוצא דרך סרגל הקול, משמיע את הצליל הנדרש.

היסטוריה של האקורדיון

ההיסטוריה של האקורדיון חוזרת אל העבר העמוק: המקור קשור לסין, שם הומצאה לראשונה מפוחית ​​הפה. כשהחל סחר בינלאומי פעיל, המכשיר הגיע לאירופה, ולאחר מכן החל השינוי הקרדינלי שלו.

המציא דגם דומה לגרסה המודרנית, מאסטר העוגב סיריל דמיאן, יליד וינה. האירוע התרחש בשנת 1829: בעל המלאכה הציג את ההמצאה לעולם, רשם עליה פטנט והגה את השם המקורי - "אקורדאון".

ההיסטוריה של כלי הנגינה החלה ב-23 במאי 1829, כאשר ק. דמיאן רשם פטנט על ההמצאה. היום ה-23 במאי הוא יום האקורדיון העולמי.

מוינה נדד המכשיר המוזיקלי לאיטליה: כאן, לראשונה, הושק הייצור בקנה מידה תעשייתי.

ברוסיה, המכשיר המוזיקלי הופיע לראשונה מאוחר, בשנות ה -40 של המאה ה- XIX. בתחילה, הסקרנות נקנתה בחו"ל; אנשים עשירים (סוחרים, אריסטוקרטים, שכבות מיוחסות באוכלוסייה) יכלו להרשות לעצמם מותרות שכאלה. בהדרגה, בעזרת צמיתים, הגיע האקורדיון לכפרים, לכפרים, עד מהרה הפך כמעט לכלי עם רוסי.

כיום, כלי זה מבוקש בפעילויות קונצרטים: הוא מסוגל לשחזר טווח צלילים ייחודי, לחקות את הצלילים של כלי נגינה אחרים. מבצעים וירטואוזים ומקצועיים מסוגלים לנצח כמעט כל קומפוזיציה, שונה בז'אנר, בסגנון, בכיוון.

סוגי אקורדיונים

הסיווג נעשה לפי מספר מאפיינים חשובים:

1. סוג מקלדת:

• קלידים (המקלדת מסודרת כמו פסנתר),
• כפתור לחיצה (המקלדת מיוצגת על ידי מספר שורות של כפתורים).

2. מערכת ליווי ביד שמאל:

• מוכן (הרכב הליווי: בס, אקורדים מוכנים),
• מוכן-סלקטיבי (המכשיר מצויד בשתי מערכות (מוכנות, אלקטיביות) הניתנות לשינוי באמצעות האוגר).

3. לפי מידה (יש גדלים שונים, מדגמי סטודנטים קטנים ועד קונצרטים. אקורדיונים קטנים נקראים אקורדיונים חובבים):

• 1/2 - משמש ללימוד המחזה לילדים בגילאי 5-9 שנים. הדגם דיאטוני - המקלדת היא בלחיצת כפתור, קנה המידה מוגבל. משקל מינימלי, טווח בערך שתי אוקטבות.
• 3/4 – כלי נגינה שנוצר עבור תלמידי בתי ספר למוזיקה, נגינה חובבנית. יש לו טווח של 2 אוקטבות. סוג זה של אקורדיון, ככלל, הוא שלושה חלקים, בליווי מוכן. מתאים לרפרטואר פשוט.
• 7/8 הוא דגם המיועד למוזיקאים מבוגרים. היקף היישום - מוזיקה חובבנית. הטווח הוא שלוש אוקטבות.
• 4/4 הוא כלי קונצרטי מקצועי. הטווח הוא 3,5 אוקטבות. אולי שלושה, ארבעה, חמישה קולות.

בנפרד, ראוי להזכיר את הדגמים הדיגיטליים המיוצרים מאז 2010. ארץ המוצא היא איטליה, אך השחרור נעשה על ידי הסימן המסחרי של רולנד (יפן). היפנים קנו את החברה האיטלקית הוותיקה Dallape, יצרנית האקורדיונים הוותיקה ביותר. מאותו רגע העסק החל להתפתח לכיוון אחר, האקורדיון הדיגיטלי הראשון ראה אור.

היתרונות העיקריים של כלי דיגיטלי:

• קַלוּת,
• היכולת להתחבר למחשב, אוזניות, רמקול,
• חוסר רגישות לתנאים חיצוניים (טמפרטורה, לחות),
• חיי שירות ארוכים,
• מטרונום מובנה
• שינוי הגדרות, גוון צליל בלחיצת מקש אחת.

יצירת מודל דיגיטלי הפכה לשלב חדש במודרניזציה של המכשיר, מה שאפשר לשפר את המבנה שלו. סביר להניח שזה רחוק מהסוף, והמכשיר ימשיך להשתנות, להיות מורכב יותר ולהתפתח.

איך לבחור אקורדיון

בחירת כלי נגינה היא עניין רציני. הפגמים הקלים ביותר בהחלט ישפיעו לרעה על הצליל. מומחים ממליצים לשים לב לנקודות הבסיסיות הבאות:

1. מראה חיצוני. הגוף, החגורות, הפרוות חייבים להיות ללא נזק (שקעים, שריטות, סדקים, קרעים, חורים). אפילו העיוות הקל ביותר אינו מקובל.
2. איכות קול. קל לבדוק את הפרמטר הזה: אתה צריך להיפרד, ואז להפגיש את הפרווה מבלי לגעת במקשים. מיד יתברר האם ישנם חורים על הפרווה שלא הבחינו בהם במהלך הבדיקה החזותית. אם האוויר בורח מהר מדי, המפוח אינו שמיש.
3. איכות הכפתורים והמקשים. כפתורים, מפתחות, לא צריכים לשקוע פנימה, להילחץ חזק מדי, להיות ממוקמים בגבהים שונים.
4. כלי בפעולה. המנגינה הפשוטה ביותר המושמעת על הכלי משלימה את הבדיקה לפני המכירה. כפתורים לא צריכים לחרוק, לצפצף, להשמיע צלילים זרים אחרים. באופן אידיאלי קל ללחוץ על רישומים, ואז לחזור במהירות למיקומם המקורי.
5. הגודל. אם ילד צריך משהו, הגודל קובע: נוחות במהלך ההצגה תינתן על ידי חפץ שלא מגיע מעט לסנטר (כאשר כורעים מוזיקאי צעיר).

עובדות מעניינות

אוהבי מוזיקה יתעניינו בעובדות סקרניות הקשורות למפוחית ​​המודרנית:

• מכשיר סטנדרטי שוקל בממוצע 8-10 ק"ג, כלי קונצרט כבד יותר – 15 ק"ג.
• "אקורדאון" היא מילה צרפתית שמשמעותה "מפוחית ​​יד".
• היבשת האמריקאית הכירה את העותקים הראשונים במאה ה- XNUMX, והם כונו "פסנתרים על רצועות".
• תקופת הפופולריות הגבוהה ביותר של הכלי נפלה במחצית הראשונה של המאה XNUMXth.
• מדינת קליפורניה הקימה אנדרטה לאקורדיון.
• מחירם של דגמים מקצועיים הוא עשרות אלפי דולרים. מותג האקורדיון היקר בעולם הוא הוהנר גולה – 30 דולר.
• מפעלי ייצור הכלים הטובים ביותר נמצאים באירופה (איטליה, גרמניה, רוסיה).
• מפעלים רוסיים העוסקים בייצור דגמים מקצועיים - "AKKO", "אקורדיון רוסי".
• במולדתו של הכלי, בסין, הוא נקרא "שמש-סנפיר-סנטר". אב הטיפוס העתיק נחשב ל"שן", מפוחית ​​המעטרת את מוזיאון ארצות הברית.

האקורדיון הוא כלי נגינה צעיר יחסית, שגיבושו אינו יכול להיחשב הושלם במלואו. הדגמים משודרגים, משופרים באופן קבוע, משמחים מוזיקאים ומאזינים. צליל רב-קולי רב עוצמה שיכול לחקות כל צלילים הוא הסיבה העיקרית לפופולריות שלו ברחבי העולם.