פסטה ג'ודיטה |
פסטה ג'ודיטה
ביקורות נלהבות על ג'ודיטה פסטה, ש-VV Stasov כינה "איטלקית מבריקה", דפי העיתונות התיאטרלית ממדינות שונות באירופה היו מלאים בהם. וזה לא מפתיע, כי פסטה היא אחת הזמרות-שחקניות המצטיינות בתקופתה. היא כונתה "היחידה", "ניתנת לחיקוי". בליני אמרה על פסטה: "היא שרה כך שהדמעות מטשטשות את עיניה; היא אפילו גרמה לי לבכות.
המבקר הצרפתי הנודע קסטיליה-בלאז כתב: "מי זו הקוסמת הזו עם קול מלא פאתוס והברקה, המבצעת את היצירות הצעירות של רוסיני באותה עוצמה וכובשת, כמו גם אריות מהאסכולה הישנה חדורות הוד ופשטות? מי, לבוש בשריון של אביר ותלבושות חינניות של מלכות, נראה לנו בתורו כעת כאהובתו המקסימה של אותלו, כעת כגיבור האבירי של סירקיוז? מי איחד את הכישרון של וירטואוז וטרגדיה בהרמוניה כה מדהימה, כובש עם משחק מלא אנרגיה, טבעיות ותחושה, אפילו מסוגל להישאר אדיש לצלילים מלודיים? מי מעריץ אותנו יותר מהאיכות היקרה של הטבע שלו - ציות לחוקי הסגנון הקפדניים והקסם של מראה יפהפה, בשילוב הרמוני עם קסם של קול קסום? מי שולט כפליים על הבמה הלירית, גורם לאשליות וקנאה, ממלא את הנשמה בהערצה אצילית ובייסורי עונג? זו פסטה... היא מוכרת לכולם, ושמה מושך באופן בלתי נסבל אוהבי מוזיקה דרמטית".
ג'ודיטה פסטה (לבית נגרי) נולדה ב-9 באפריל 1798 בסארטנו, ליד מילאנו. כבר בילדותה למדה בהצלחה בהדרכתו של נגן העוגב ברטולומיאו לוטי. כשג'ודיטה הייתה בת חמש עשרה, היא נכנסה לקונסרבטוריון של מילאנו. כאן פסטה למדה אצל בוניפאציו אסיולו במשך שנתיים. אבל אהבת בית האופרה ניצחה. ג'ודיטה, עוזב את הקונסרבטוריון, משתתף לראשונה בהופעות חובבים. אחר כך היא עולה לבמה המקצועית, מופיעה בברשיה, פארמה וליוורנו.
הופעת הבכורה שלה על הבמה המקצועית לא הייתה מוצלחת. ב-1816 החליטה לכבוש את הציבור הזר ונסעה לפריז. הופעותיה באופרה האיטלקית, שבה קטלאני שלטה בזמנו, עלתה מעיניה. באותה שנה, פסטה, יחד עם בעלה ג'וזפה, גם הוא זמר, יצאה לטיול בלונדון. בינואר 1817, היא שרה לראשונה בתיאטרון המלכותי בפנלופה של צימרוסה. אבל לא זו ולא אופרות אחרות הביאו לה הצלחה.
אבל הכישלון רק דרבן את ג'ודיטה. "לאחר שחזר למולדתו", כותב VV Timokhin, - בעזרת המורה ג'וזפה סקאפה, היא החלה לעבוד על קולה בהתמדה יוצאת דופן, בניסיון להעניק לו בהירות וניידות מקסימלית, להשיג אחידות הצליל, מבלי לעזוב במקביל מחקר קפדני של הצד הדרמטי של חלקי אופרה.
ועבודתה לא הייתה לשווא - החל מ-1818, הצופה יכול היה לראות את הפסטה החדשה, מוכנה לכבוש את אירופה באמנותה. הופעותיה בוונציה, רומא ומילאנו היו מוצלחות. בסתיו 1821 האזינו הפריזאים בעניין רב לזמר. אבל, אולי, תחילתו של עידן חדש - "עידן הפסטה" - הייתה הופעתה המשמעותית בוורונה ב-1822.
"קולו של האמן, רועד ונלהב, המובחן בחוזק וצפיפות צליל יוצאי דופן, בשילוב עם טכניקה מצוינת ומשחק בימתי מלא נשמה, עשה רושם עצום", כותב VV Timokhin. - זמן קצר לאחר שחזרה לפריז, פסטה הוכרזה כזמרת-שחקנית הראשונה בתקופתה...
... ברגע שהשומעים הוסחו מההשוואות הללו והחלו לעקוב אחר התפתחות הפעולה על הבמה, שם לא ראו את אותו אמן בעל שיטות מונוטוניות של נגינה, רק מחליף תחפושת אחת באחרת, אלא את הגיבור הלוהט Tancred ( הטנקרד של רוסיני), מדיאה האדירה ("מדאה" מאת צ'רוביני), רומיאו העדין ("רומיאו ויוליה" מאת זינגרלי), אפילו השמרנים המושרשים ביותר הביעו את שמחתם הכנה.
בנגיעות ובליריות מיוחדות, פסטה ביצעה את החלק של Desdemona (אותלו מאת רוסיני), שאליו היא חזרה שוב ושוב, בכל פעם ביצעה שינויים משמעותיים שהעידו על השיפור העצמי הבלתי נלאה של הזמרת, על רצונה להבין לעומק את הדמות ולהעביר אותה בכנות. של הגיבורה של שייקספיר.
אמר המשורר הטרגי הגדול בן השישים פרנסואה יוסף תלמה, ששמע את הזמר. "גברת, הגשמת את החלום שלי, האידיאל שלי. יש לך את הסודות שחיפשתי בהתמדה וללא הרף מאז תחילת הקריירה התיאטרלית שלי, מאז שאני רואה ביכולת לגעת בלבבות כמטרה הגבוהה ביותר של האמנות.
משנת 1824 הופיעה פסטה גם בלונדון במשך שלוש שנים. בבירת אנגליה מצא ג'ודיטה מעריצים נלהבים כמו בצרפת.
במשך ארבע שנים נשאר הזמר כסולן באופרה האיטלקית בפריז. אבל הייתה ריב עם המלחין המפורסם ומנהל התיאטרון, ג'ואקינו רוסיני, שבאופרות רבות שלו היא הופיעה בהצלחה כה רבה. פסטה נאלצה ב-1827 לעזוב את בירת צרפת.
הודות לאירוע זה, יכלו מאזינים זרים רבים להכיר את מיומנות הפסטה. לבסוף, בתחילת שנות ה-30, איטליה הכירה באמנית כזמרת הדרמטית הראשונה בתקופתה. ניצחון מוחלט חיכה לג'ודיטה בטריאסטה, בולוניה, ורונה, מילאנו.
מלחין מפורסם אחר, וינצ'נזו בליני, התגלה כמעריץ נלהב של כישרונו של האמן. בדמותה, בליני מצאה מבצעת מבריקה של התפקידים של נורמה ואמינה באופרות נורמה ו-La sonnambula. למרות ריבוי הספקנים, פסטה, שיצרה לעצמה תהילה על ידי פרשנות דמויות הרואיות ביצירות האופראיות של רוסיני, הצליחה לומר את מילתה הכבדה בפרשנות הסגנון העדין והנוגה של בליני.
בקיץ 1833 ביקר הזמר בלונדון עם בליני. ג'ודיטה פסטה התעלתה על עצמה בנורמה. הצלחתה בתפקיד זה הייתה גבוהה יותר מאשר בכל התפקידים הקודמים שביצעה הזמרת לפני כן. ההתלהבות של הציבור הייתה חסרת גבול. בעלה, ג'וזפה פסטה, כתב לחמותו: "בזכות העובדה ששכנעתי את לאפורט לספק עוד חזרות, וגם בזכות העובדה שבליני עצמו ניהל את המקהלה והתזמורת, האופרה הוכנה כמו לא. רפרטואר איטלקי אחר בלונדון, ולכן הצלחתה עלתה על כל הציפיות של ג'ודיטה ותקוותיו של בליני. במהלך ההופעה, "דמעות רבות זלגו, ומחיאות כפיים יוצאות דופן פרצו במערכה השנייה. נראה היה שג'ודיטה התגלגלה מחדש כגיבורה שלה ושרה בהתלהבות כזו, שהיא מסוגלת לה רק כשהיא מתבקשת לעשות זאת מסיבה יוצאת דופן. באותו מכתב לאמה של ג'ודיטה, פסטה בליני מאשרת באחריות את כל מה שאמר בעלה: "אתמול ג'ודיטה שלך שימחה את כל מי שנכח בתיאטרון עד דמעות, מעולם לא ראיתי אותה כל כך גדולה, כל כך מדהימה, כל כך מלאת השראה..."
ב-1833/34, פסטה שרה שוב בפריז - באותלו, La sonnambula ואן בולין. "בפעם הראשונה, הציבור הרגיש שהאמנית לא תצטרך להישאר על הבמה זמן רב מבלי לפגוע במוניטין הגבוה שלה", כותב VV Timokhin. – הקול שלה דעך באופן משמעותי, איבד את הרעננות והחוזק שלו, האינטונציה הפכה מאוד לא ודאית, פרקים בודדים, ולפעמים כל המסיבה, פסטה שרה לעתים קרובות בחצי טון, או אפילו בטון נמוך יותר. אבל כשחקנית היא המשיכה להשתפר. הפריזאים נדהמו במיוחד מאומנות ההתחזות, שבה שלטה האמנית, ומכוח השכנוע יוצא הדופן שבו העבירה את דמויותיהן של אמינה העדינה והמקסימה ואן בולין המלכותית והטראגית.
ב-1837, פסטה, לאחר הופעה באנגליה, פורש זמנית מפעילות במה ומתגורר בעיקר בווילה משלו על שפת אגם קומו. עוד ב-1827, ג'ודיטה קנה בבלביו, במקום קטנטן בצד השני של האגם, את וילה רודה, שהיתה שייכת פעם לתופרת הלבוש העשירה ביותר, הקיסרית ג'וזפין, אשתו הראשונה של נפוליאון. דודו של הזמר, המהנדס פרנטי, המליץ לקנות וילה ולשקם אותה. בקיץ הבא, פסטה כבר הגיעה לשם לנוח. וילה רודה הייתה באמת פיסת גן עדן, "אושר", כמו שהמילאנזים נהגו לומר אז. מרופדת על החזית בשיש לבן בסגנון קלאסי קפדני, האחוזה ניצבה על חוף האגם. מוזיקאים וחובבי אופרה מפורסמים נהרו לכאן מכל רחבי איטליה ומחו"ל כדי להעיד באופן אישי על כבודם לכישרון הדרמטי הראשון באירופה.
רבים כבר התרגלו לרעיון שהזמר עזב סוף סוף את הבמה, אבל בעונת 1840/41, הפסטה שוב מסתובבת. הפעם היא ביקרה בוינה, ברלין, ורשה ונפגשה עם קבלת פנים נפלאה בכל מקום. אחר כך היו קונצרטים שלה ברוסיה: בסנט פטרבורג (נובמבר 1840) ובמוסקווה (ינואר-פברואר 1841). כמובן, עד אז ההזדמנויות של פסטה כזמרת היו מוגבלות, אבל העיתונות הרוסית לא יכלה שלא לציין את כישורי המשחק המצוינים שלה, כושר ההבעה והרגשיות של המשחק.
מעניין לציין שהסיבוב ברוסיה לא היה האחרון בחייו האמנותיים של הזמר. רק עשר שנים מאוחר יותר, היא סוף סוף סיימה את הקריירה המזהירה שלה, כשהיא הופיעה בלונדון ב-1850 עם אחד מהתלמידים האהובים עליה בקטעי אופרה.
פסטה מתה חמש עשרה שנים מאוחר יותר בווילה שלה בבלוויו ב-1 באפריל 1865.
בין התפקידים הרבים של פסטה, הביקורת בלטה תמיד את הביצועים שלה לחלקים דרמטיים והירואיים, כמו נורמה, מדיאה, בולין, טנקרד, דסדמונה. פסטה ביצעה את הקטעים הטובים ביותר שלה בפאר מיוחד, ברוגע, פלסטיות. "בתפקידים אלה, הפסטה הייתה החסד עצמו", כותב אחד המבקרים. "סגנון המשחק שלה, הבעות הפנים, המחוות שלה היו כה נאצלים, טבעיים, חינניים שכל תנוחה כבשה אותה בפני עצמה, תווי פנים חדים הטביעו כל תחושה שהביע קולה...". עם זאת, פסטה, השחקנית הדרמטית, בשום אופן לא שלטה בפסטה הזמרת: היא "מעולם לא שכחה לנגן על חשבון השירה", מתוך אמונה ש"על הזמרת להימנע במיוחד מתנועות גוף מוגברות שמפריעות לשירה ורק לקלקל אותה".
אי אפשר היה שלא להתפעל מהאקספרסיביות והתשוקה של השירה של פסטה. אחד המאזינים הללו התברר כסופר סטנדל: "ביציאה מההופעה בהשתתפות פסטה, לא יכולנו, בהלם, לזכור שום דבר אחר מלא באותו עומק של תחושה שהזמר כבש אותנו. זה היה חסר תועלת לנסות לתת דין וחשבון ברור של רושם כה חזק וכל כך יוצא דופן. קשה לומר מיד מה סוד השפעתה על הציבור. אין שום דבר יוצא דופן בגוון הקול של פסטה; זה אפילו לא על הניידות המיוחדת והנפח הנדיר שלו; הדבר היחיד שהיא מעריצה ומרתקת בו הוא הפשטות של השירה, יוצאת מהלב, כובשת ונוגעת ללב במידה כפולה גם את אותם צופים שבכו כל חייהם רק בגלל כסף או פקודות.
