אומנות ייצור סליפר מידי

האם יש צורך במידי

היכולת ליצור יסודות מידי לא רק יכולה להביא הרבה סיפוק אישי, אלא גם נותנת הזדמנויות גדולות בשוק ההפקה מכיוון שעדיין יש ביקוש גדול ליסודות מידי בפורמט הזה. הם משמשים מוזיקאים המשרתים אירועים מיוחדים, מארגני קריוקי, תקליטנים ואפילו למטרות חינוכיות, לומדים לנגן. בניגוד לרקע האודיו, יצירת קבצי MIDI דורשת מצד אחד ידע בסביבת MIDI, מצד שני היא די פשוטה ואינטואיטיבית. עם היכולת להשתמש בכל האפשרויות של התוכנית עליה אנו עובדים, נוכל לבנות בסיס כזה מהר מאוד.

כלי בסיסי לבניית אדני מידי

כמובן שהבסיס הוא תוכנית המוזיקה DAW המתאימה שתתאים להפקה של רקעים כאלה. לרוב התוכנות להפקת מוזיקה יש יכולת כזו בכלים שלה, אבל לא בכל מקום היא נוחה לחלוטין לשימוש. לכן, כדאי לחפש תוכנית שלא רק נותנת לך הזדמנות כזו, אלא שגם עובדת איתה היא נוחה יותר מכל.

בין הכלים הבסיסיים שכאלה שחייבים להיות בתוכנה שלנו הם ה-Sequencer, Mixer ו-Piano Roll window, ותפעול הנוחה של האחרון הוא בעל חשיבות מיוחדת בייצור מידי. בחלון גליל הפסנתר אנו מבצעים את כל התיקונים לרצועה המוקלטת. זה קצת כמו לבנות יצירה מבלוקים שאנו מניחים על רשת שהיא המרחב-זמן של היצירה שלנו. בלוקים אלה הם הפתקים המסודרים בתבנית כמו על המטה. מספיק להזיז בלוק כזה למעלה או למטה ובדרך זו לתקן את התו המושמע שלא נכון על זה שאמור להיות נכון. כאן אתה יכול להתאים את משך ההערה, עוצמת הקול שלו, הזזה ורכיבי עריכה רבים אחרים. זה המקום שבו אנחנו יכולים להעתיק פרגמנטים, לשכפל אותם וללופ אותם. לכן, חלון גליל הפסנתר יהיה הכלי החשוב ביותר של התוכנה שלנו ואמור להיות מרכז תפעולי כזה במהלך תהליך הייצור. כמובן שגם הסיקוונסר והמיקסר הם כלים חשובים והכרחיים המשמשים בתהליך יצירת רצועת הליווי, אך רול הפסנתר צריך להיות הנרחב ביותר מבחינת פונקציונליות ונוחות שימוש.

שלבים ליצירת בסיס מידי

לעתים קרובות הנושא הקשה ביותר בייצור הוא עצם תחילת העבודה על הבסיס, כלומר ארגון עצמי טוב של העבודה. אנשים רבים לא יודעים היכן להתחיל לבנות בסיס midi. השתמשתי במונח בנייה במיוחד כאן כי הוא מכין במידה מסוימת סכימה מתאימה ומוסיף לה אלמנטים נוספים לאחר מכן. תלוי אם ברצוננו ליצור יצירה מקורית משלנו, או האם בכוונתנו ליצור מוזיקת ​​רקע מידי של יצירה מוזיקלית ידועה, בנוסף, בעיבוד המקורי שלה, אנו כופים על עצמנו את רמת הקושי הזו. זה בהחלט קל יותר ליצור שירים משלך, כי אז יש לנו חופש פעולה מלא ולבחור את התווים הנכונים בצורה המתאימה לנו. אם אין לנו דרישות ספציפיות ליצירה שאנו יוצרים, אנו יכולים, במובן מסוים, לעשות זאת על ידי תחושה על ידי התאמת אלמנטים מלודיים והרמוניים מסוימים זה לזה.

אתגר הרבה יותר קשה הוא ליצור מוזיקת ​​רקע מידי של יצירה מוזיקלית ידועה, והאתגר הגדול הוא איך אנחנו רוצים להיות עקביים עם הגרסה המקורית, כלומר לשמור על כל הפרטים הקטנים ביותר של העיבוד. במקרה זה, זה יעזור מאוד לקבל את הציונים של כלים בודדים. אז העבודה שלנו תצטמצם להקלדת תווים בתוכנית, אבל למרבה הצער, בדרך כלל כדי לקבל בנוסף לפריימר, כלומר את מה שנקרא קו המלודיה ואולי אקורדים לא נוכל לקבל את הניקוד המלא של יצירה כזו. זה גם בגלל שבמקרים רבים סימון כזה פשוט לא פותח. אם אין הערות, אנו נידונים לשמיעתנו וככל שזה יהיה טוב יותר, העבודה שלנו תעבור מהר יותר.

כשיוצרים רקע מידי המבוסס על הקלטת אודיו, קודם כל, עלינו להאזין ליצירה נתונה היטב, כדי שנוכל לקבוע במדויק את המבנה והמבנה של הרצועה הזו. נתחיל בקביעת המכשור, כלומר בכמה כלים משתמשים בהקלטה, כי זה יאפשר לנו לקבוע את מספר הרצועות המשוער שמהם יורכב רצועת המידי שלנו. ברגע שנדע כמה כלים עלינו לבחור מההקלטה, עדיף להתחיל עם הנתיב הכי אופייני, נשמע הכי טוב ויחד עם זה בעל מבנה לא מסובך מדי. זה יכול להיות, למשל, כלי הקשה, שהוא לרוב זהה עבור רוב היצירה עם רק כמה אלמנטים שונים, כמו המעבר בין חלקים מסוימים של היצירה. בנוסף, אנו מוסיפים בס, שגם הוא בדרך כלל סכמטי. תופים ובס יהיו עמוד השדרה שלנו בשיר, אליו נוסיף רצועות חדשות. כמובן, בשלב מוקדם זה אנחנו לא צריכים לארגן את המעברים המפורטים ושאר האלמנטים המובהקים של הכלים האלה מיד עם רצועות קטע הקצב האלה. חשוב שבהתחלה נפתח מבנה בסיסי כמו במקרה של תופים: תוף מרכזי, תוף סנר והי-האט, ושמספר התיבות והקצב יתאימו למקור. ניתן לערוך ולהוסיף את האלמנטים המפורטים הבאים בשלב מאוחר יותר של הייצור. כשישנו שלד כזה של קטע הקצב, בשלב הבא, נוכל להתחיל את המסלול עם הכלי המוביל ביצירה נתונה ולהוסיף ברצף אלמנטים בודדים של היצירה. לאחר הקלטת רצועה מסוימת או חלק ממנה, עדיף לכמת אותה מיד על מנת ליישר את התווים המושמעים לערך קצבי מסוים.

סיכום

כמובן, עם איזה כלי להתחיל את הפקת הגיבוי של המידי, תלוי בעיקר בך. זה לא חייב להיות תופים או בס, שכן הכל עדיין צריך להתנגן עם המטרונום שכל DAW מצויד בו. אני מציע להתחיל בזה שהכי תפס את האוזן שלך והכפילות שלו לא קשה לך. כמו כן, רצוי לחלק את העבודות לאלמנטים בודדים, מה שנקרא דפוסים הנכללים לרוב בתוכנת DAW. כדאי להשתמש בפתרון כזה ובמקביל לעבוד על תוכנה כזו שמציעה אפשרות כזו. לעתים קרובות מאוד בקטע מוזיקלי, קטעים נתונים או אפילו ביטויים שלמים חוזרים על עצמם. במקרה זה, כל מה שאנחנו צריכים לעשות הוא העתק-הדבק ויש לנו עוד תריסר ברים מהקרן שלנו מוכנים. יצירת מוזיקת ​​רקע יכולה להיות פעילות מאוד מרתקת ומתגמלת שיכולה להפוך לתשוקה אמיתית עם הזמן.