אנג'ולינה בוסיו (Angiolina Bosio) |

אנג'ולינה בוסיו

אנג'ולינה בוסיו אפילו לא חיה שלושים שנה בעולם. הקריירה האמנותית שלה נמשכה רק שלוש עשרה שנים. היה צריך להיות בעל כישרון מבריק כדי להשאיר חותם בל יימחה בזיכרון של אנשים באותה תקופה, כל כך נדיבים עם כישרונות ווקאליים! בין מעריציו של הזמר האיטלקי ניתן למנות את סרוב, צ'ייקובסקי, אודוייבסקי, נקרסוב, צ'רנישבסקי...

אנג'ולינה בוסיו נולדה ב-28 באוגוסט 1830 בעיר טורינו שבאיטליה, במשפחתו של שחקן. כבר בגיל עשר החלה ללמוד שירה במילאנו, אצל ונססלאו קטנאו.

הופעת הבכורה של הזמרת התקיימה ביולי 1846 בתיאטרון המלכותי במילאנו, שם היא ביצעה את תפקידה של לוקרציה באופרה של ורדי "שני הפוקאריים".

בניגוד לרבים מבני דורה, בוסיו נהנתה מפופולריות גדולה אף יותר בחו"ל מאשר בבית. סיורים חוזרים באירופה והופעות בארצות הברית הביאו לה הכרה אוניברסלית, העמידו אותה מהר מאוד בשורה אחת עם מיטב האמנים של אותה תקופה.

Bosio שר בורונה, מדריד, קופנהגן, ניו יורק, פריז. מעריצי הקול קיבלו את האמן בחום על במת תיאטרון קובנט גארדן בלונדון. הדבר העיקרי באמנות שלה הוא מוזיקליות כנה, אצילות ניסוח, עדינות של צבעי גוון, מזג פנימי. כנראה, תכונות אלה, ולא חוזק קולה, משכו אליה את תשומת הלב המוגברת של חובבי מוזיקה רוסית. זה היה ברוסיה, שהפכה למולדת השנייה של הזמר, שבוסיו זכה לאהבה מיוחדת מהקהל.

בוסיו הגיעה לראשונה לסנט פטרסבורג ב-1853, כבר בשיא תהילתה. לאחר שעשתה את הופעת הבכורה שלה בסנט פטרסבורג ב-1855, היא שרה במשך ארבע עונות ברציפות על במת האופרה האיטלקית ועם כל הופעה חדשה זכתה למספר גדל והולך של מעריצים. הרפרטואר של הזמר רחב במיוחד, אך יצירותיהם של רוסיני וורדי תפסו בו מקום מרכזי. היא הוויולטה הראשונה על הבמה הרוסית, היא שרה את התפקידים של גילדה, ליאונורה, לואיז מילר באופרות של ורדי, סמירמיד באופרה באותו השם, הרוזנת באופרה "הרוזן אורי" ורוזינה ב"הספר" של רוסיני. מסביליה", זרלינה ב"דון ג'ובאני" וזרלינה ב"פרה דיאבולו, אלווירה ב"הפוריטנים", הרוזנת ב"הרוזן אורי", ליידי הנרייטה במרץ.

מבחינת רמת האמנות הווקאלית, עומק החדירה לעולם הרוחני של התמונה, המוזיקליות הגבוהה של בוסיו הייתה שייכת לגדולי הזמרים של התקופה. האינדיבידואליות היצירתית שלה לא נחשפה מיד. בתחילה, המאזינים התפעלו מהטכניקה והקול המדהימים - סופרן לירי. אז הם יכלו להעריך את הנכס היקר ביותר של כישרונה - ליריקה פואטית בהשראת, שהתבטאה ביצירתה הטובה ביותר - ויולטה בלה טרוויאטה. הופעת הבכורה כגילדה בריגולטו של ורדי התקבלה באישור, אבל בלי הרבה התלהבות. בין התגובות הראשונות בעיתונות, אופיינית דעתו של רוסטיסלב (פ. טולסטוי) ב"הדבורה הצפונית": "קולו של בוסיו הוא סופרן טהור, נעים בצורה יוצאת דופן, במיוחד בצלילים בינוניים... הרגיסטר העליון ברור, נכון, אם כי לא חזק מדי, אבל ניחן בקוליות מסוימת, לא נטול כושר הבעה. עם זאת, כותב הטור ראיבסקי קובע עד מהרה: "הבכורה הראשונה של בוזיו הייתה מוצלחת, אבל היא הפכה לחביבת הציבור לאחר ביצועה של החלק של ליאונורה ב-Il trovatore, שהוצג לראשונה לציבור בסנט פטרסבורג".

רוסטיסלב ציין גם: "היא לא רצתה להפתיע או, ליתר דיוק, להדהים את הקהל מהפעם הראשונה עם קול קשה, קטעים מרהיבים או יומרניים בצורה יוצאת דופן. להיפך, עבור... הופעת הבכורה שלה, היא בחרה בתפקיד הצנוע של גילדה ("ריגולטו"), שבו הקול שלה, ברמה הגבוהה ביותר והמדהים, לא יכול היה לצאת לגמרי. בהתבוננות בהדרגתיות, בוסיו הופיע לסירוגין ב"הפוריטנים", "דון פסקוואלה", "איל טרובטורה", "הספר מסביליה" ו"כוכב הצפון". מההדרגתיות המכוונת הזו היה קרשנדו נפלא בהצלחתה של בוסיו ... האהדה אליה גדלה והתפתחה ... עם כל משחק חדש, אוצרות הכישרון שלה נראו בלתי נדלים ... לאחר החלק החינני של נורינה ... דעת הקהל העניקה לפרימדונה החדשה שלנו כתר מצו -חלקים אופייניים... אבל בוסיו הופיעה ב"טרובדור", וחובבים היו מבולבלים והקשיבו לדקלום הטבעי והאקספרסיבי שלה. "איך זה...", הם אמרו, "האמנו שדרמה עמוקה אינה נגישה לפרימדונה החיננית שלנו".

קשה למצוא מילים לתאר את מה שקרה ב-20 באוקטובר 1856, כאשר אנג'ולינה ביצעה את התפקיד של ויולטה בפעם הראשונה בלה טרוויאטה. טירוף כללי הפך במהירות לאהבה עממית. תפקידה של ויולטה היה ההישג הגבוה ביותר של בוסיו. הביקורות הנלהבות היו אינסופיות. זכורה במיוחד המיומנות הדרמטית והחדירה המדהימה שבה בילה הזמר את הסצנה האחרונה.

"שמעת את בוסיו בלה טרוויאטה? אם לא, אז בכל אופן לכו והקשיבו, ובפעם הראשונה, ברגע שהאופרה הזו תינתן, כי לא משנה כמה קצר תדע את הכישרון של הזמר הזה, בלי לה טרוויאטה ההיכרות שלך תהיה שטחית. אמצעיו העשירים של בוסיו כזמר וכאמן דרמטי אינם באים לידי ביטוי באף אופרה בזוהר שכזה. כאן, אהדת הקול, הכנות והחן שבשירה, המשחק האלגנטי והאינטיליגנטי, במילה אחת, כל מה שמרכיב את הקסם של הביצוע, שבאמצעותו תפס בוסיו את החסד הבלתי מוגבל והכמעט בלתי מחולק של ה-St. הציבור בפטרבורג - הכל מצא שימוש מצוין באופרה החדשה. "רק על בוסיו בלה טרוויאטה מדברים עכשיו... איזה קול, איזה שירה. אנחנו לא יודעים משהו טוב יותר בסנט פטרסבורג בזמן הנוכחי”.

מעניין שבוסיו הוא שהעניק השראה לטורגנייב לפרק נפלא ברומן "ערב", שבו אינסרוב ואלנה נוכחים בוונציה בהופעה של "לה טרוויאטה": "הדואט התחיל, הנאמבר הטוב ביותר של אופרה, שבה הצליח המלחין להביע את כל החרטות של הנוער המבוזבז בטירוף, המאבק האחרון אהבה נואשת וחסרת כוחות. נסחפת, נסחפת בנשימה של הזדהות כללית, עם דמעות של שמחה אמנותית וסבל אמיתי בעיניה, התמסרה הזמרת לגל העולה, פניה השתנו, ומול רוח הרפאים האימתנית... של המוות, עם פרץ כזה של תפילה הגיע לשמים, המילים יצאו ממנה: "Lasciami vivere … morire si giovane!" ("תן לי לחיות... למות כל כך צעיר!"), שכל התיאטרון התפצח במחיאות כפיים נלהבות ובכי נלהבים".

תמונות הבמה הטובות ביותר - גילדה, ויולטה, ליאונורה ואפילו גיבורות עליצות: תמונות - ... גיבורות - בוסיו נתן נופך של התחשבות, מלנכוליה פואטית. "יש סוג של נימה נוגה בשירה הזו. זו סדרה של צלילים שנשפכים ישר לנשמה שלך, ואנחנו לגמרי מסכימים עם אחד מאוהבי המוזיקה שאמר שכשאתה מאזין לבוסיו, איזו תחושה נוגה כואבת בלי רצונך את הלב. ואכן, כזה היה בוסיו כמו גילדה. מה, למשל, יכול להיות יותר אוורירי ואלגנטי, חדור יותר בצבעוניות הפואטית של הטריל ההוא שבו סיימה בוסיו את האריה שלה במערכה השנייה, ואשר, החל מהפורטה, נחלשת בהדרגה ולבסוף קופאת באוויר. וכל מספר, כל ביטוי של בוסיו נתפס באותן שתי תכונות – עומק התחושה והחן, התכונות המרכיבות את המרכיב העיקרי בהופעה שלה... פשטות חיננית וכנות – לזה היא שואפת בעיקר. המבקרים התפעלו מהביצוע הווירטואוזי של החלקים הווקאליים הקשים ביותר, והצביעו על כך ש"באישיותו של בוסיו, אלמנט התחושה מנצח. התחושה היא הקסם העיקרי של השירה שלה - קסם, קסם להגיע... הקהל מאזין לשירה האוורירית והבלתי-ארצית הזו וחושש להשמיע צליל אחד.

Bosio יצרה גלריה שלמה של תמונות של נערות ונשים צעירות, אומללות ומאושרות, סובלות וצוהלות, מתות, נהנות, אוהבות ואוהבות. א.א. גוזנפוד מציין: "ניתן לזהות את הנושא המרכזי ביצירתו של בוסיו על ידי הכותרת של המחזור הקולי של שומאן, אהבה וחיי אישה. היא העבירה בעוצמה שווה את הפחד של נערה צעירה לפני תחושה לא ידועה ושיכרון התשוקה, סבל של לב מיוסר וניצחון האהבה. כפי שכבר הוזכר, נושא זה התגלם בצורה העמוקה ביותר בחלק של ויולטה. ההופעה של בוסיו הייתה כל כך מושלמת שאפילו אמנים כמו פאטי לא יכלו להדיח אותו מזיכרון בני דורו. אודוייבסקי וצ'ייקובסקי העריכו מאוד את בוסיו. אם הצופה האריסטוקרטי נשבה באמנותה בחן, ברק, וירטואוזיות, שלמות טכנית, הרי שהצופה הראזנוצ'יני נשבה בחדירה, בחשש, בחום הרגש ובכנות הביצוע. בוסיו נהנה מפופולריות ואהבה רבה בסביבה דמוקרטית; היא הופיעה לעתים קרובות וברצון בקונצרטים, שהאוסף מהם התקבל לטובת התלמידים ה"לא מספיקים".

הסוקרים כתבו פה אחד שעם כל הופעה השירה של בוסיו הופכת למושלמת יותר. "הקול של הזמר המקסים והיפה שלנו נעשה, כך נראה, חזק יותר, רענן יותר"; או: "... קולה של בוסיו התחזק יותר ויותר, ככל שהצלחתה התחזקה... קולה התגבר."

אבל בתחילת האביב של 1859, היא הצטננה במהלך אחד מסיוריה. ב-9 באפריל מת הזמר מדלקת ריאות. גורלו הטרגי של בוסיו הופיע שוב ושוב מול מבטו היצירתי של אוסיפ מנדלשטם:

"כמה דקות לפני תחילת הייסורים, עגלת כיבוי שרעה לאורך הניבסקי. כולם נרתעו לעבר החלונות המרובעים הערפילים, ואנג'ולינה בוסיו, ילידת פיימונטה, בתו של קומיקאי נודד מסכן - באסו קומיקו - נותרה לרגע לעצמה.

... החסד הלוחמני של קרני האש של זין, כמו בריו בלתי נשמע של חוסר מזל מנצח ללא תנאי, פרצו לחדר השינה המאוורר בצורה גרועה בביתו של דמידוב. ביטיוגים עם חביות, סרגלים וסולמות רעמו, ומחבת הלפידים ליקקה את המראות. אבל בתודעה העמומה של הזמר הגוסס, ערימת הרעש הביורוקרטי הקדחתני הזה, הדהירה התזזיתית הזו במעילי כבשים ובקסדות, זרוע הקולות הזו שנעצרה ונלקחה משם בליווי הפכה לקריאה של פתיח תזמורתי. התיבות האחרונות של הפתיח ל-Due Poscari, אופרת הבכורה שלה בלונדון, נשמעו באופן מובהק באוזניה הקטנות והמכוערות...

היא קמה על רגליה ושרה את מה שהיא צריכה, לא בקול המתוק, המתכתי והגמיש הזה שהפך אותה למפורסמת ולשבח בעיתונים, אלא בגוון החזה הגולמי של נערה מתבגרת בת חמש עשרה, עם הטעות. , הגשה בזבזנית של הסאונד שבגינה פרופסור קטנאו נזף בה כל כך.

"להתראות, טרוויאטה שלי, רוזינה, זרלינה..."

מותו של בוסיו הדהד בכאב בלבם של אלפי אנשים שאהבו בלהט את הזמר. "היום נודע לי על מותו של בוסיו והתחרטתי על כך מאוד", כתב טורגנייב במכתב לגונצ'רוב. – ראיתי אותה ביום ההופעה האחרונה שלה: היא ניגנה את "לה טרוויאטה"; היא לא חשבה אז, בגילומה של אישה גוססת, שבקרוב תצטרך לשחק את התפקיד הזה ברצינות. אבק וריקבון ושקרים הם כולם דברים ארציים.

בזיכרונותיו של המהפכן פ' קרופוטקין אנו מוצאים את השורות הבאות: "כאשר חלתה הפרימדונה בוסיו, אלפי אנשים, בעיקר צעירים, עמדו בחוסר מעש עד שעות הלילה המאוחרות בפתח המלון כדי לברר אודות בריאות הדיווה. היא לא הייתה יפה, אבל היא נראתה כל כך יפה כשהיא שרה שאפשר היה לספור את הצעירים שהיו מאוהבים בה בטירוף. כשבוסיו מתה, היא זכתה ללוויה כמו שפטרבורג לא ראתה מעולם.

גורלו של הזמר האיטלקי נטבע גם בשורות הסאטירה של נקרסוב "על מזג האוויר":

עצבים ועצמות סמויד הם יסבלו כל קור, אבל אתם, אורחים דרומיים קולניים, האם אנחנו טובים בחורף? זכור - בוסיו, פטרופוליס הגאה לא חסך לה דבר. אבל לשווא התעטפת בגרונו של סייבל נייטינגייל. בת איטליה! עם הכפור הרוסי קשה להסתדר עם ורדים בצהריים. לפני עוצמתו של קטלנית שלו אתה שמט את מצחך המושלם, ואתה שוכב בארץ זרה בבית קברות ריק ועצוב. שכחו אתם אנשים זרים באותו יום שנמסרתם לאדמה, ובמשך זמן רב שם אחר שר, איפה שהרעיפו עליכם פרחים. יש אור, יש זמזום קונטרבס, עדיין יש טימפני רועש. כן! בצפון העצוב איתנו כסף קשה וזרי דפנה יקרים!

ב-12 באפריל 1859 נראה היה שבוסיו קובר את כל סנט פטרבורג. "המון התאסף לפינוי גופתה מביתו של דמידוב לכנסייה הקתולית, כולל סטודנטים רבים שהיו אסירי תודה למנוח על עריכת קונצרטים לטובת סטודנטים שאינם מספיקים באוניברסיטה", מעיד בן זמננו מהאירועים. מפקד המשטרה שובאלוב, מחשש להתפרעויות, חסם את בניין הכנסייה בשוטרים, מה שגרם להתמרמרות כללית. אבל החששות התבררו כלא מבוססים. התהלוכה בדממה נוגה הלכה לבית הקברות הקתולי בצד ויבורג, ליד הארסנל. על קברה של הזמרת, אחד מעריצי כישרונה, הרוזן אורלוב, זחל על הארץ בחוסר הכרה מוחלט. על חשבונו הוקמה מאוחר יותר אנדרטה יפה.