בוורלי סילס |

בוורלי סילס

סילס היא אחת הזמרות הגדולות של המאה ה- XNUMX, "הגברת הראשונה של האופרה האמריקאית". בעל טור במגזין "ניו יורקר" כתב בהתלהבות יוצאת דופן: "אם הייתי ממליץ לתיירים על המראות של ניו יורק, הייתי שם את בוורלי סילס במסיבה של מאנון במקום הראשון, הרבה מעל פסל החירות והאמפייר סטייט בִּניָן." קולו של כלבי ים התבלט בקלילות יוצאת דופן, ויחד עם זאת קסם, כישרון בימתי ומראה מקסים שכבשו את הקהל.

בתיאור הופעתה מצא המבקר את המילים הבאות: "יש לה עיניים חומות, פנים סלביות, אף הפוך, שפתיים מלאות, צבע עור יפה וחיוך מקסים. אבל העיקר במראה שלה הוא מותניים דקים, וזה יתרון גדול לשחקנית אופרה. כל זה, יחד עם שיער אדום לוהט, הופך את כלבי הים למקסים. בקיצור, היא יפיפייה בסטנדרטים אופראיים".

אין שום דבר מפתיע ב"אליפסה הסלאבית": אמו של הזמר העתידי היא רוסייה.

בוורלי סילס (שם האמיתי בלה סילברמן) נולדה ב-25 במאי 1929 בניו יורק, במשפחה של מהגרים. האב הגיע לארה"ב מרומניה, והאם הגיעה מרוסיה. בהשפעת האם נוצר הטעם המוזיקלי של בוורלי. "לאמי", נזכרת לסלס, "היה אוסף תקליטים של אמליטה גאלי-קורצ'י, הסופרן המפורסמת של שנות ה-1920. עשרים ושתיים אריות. כל בוקר אמא שלי הייתה מתחילה את הגרמופון, שמה תקליט ואז הולכת להכין ארוחת בוקר. ועד גיל שבע ידעתי בעל פה את כל 22 האריות, גדלתי על האריות האלה כמו שילדים גדלים עכשיו בפרסומות בטלוויזיה.

לא מוגבל ליצירת מוזיקה ביתית, בלה השתתפה באופן קבוע בתוכניות רדיו לילדים.

ב-1936 הביאה האם את הילדה לסטודיו של אסטל ליבלינג, המלווה של גאלי-קורסי. מאז, במשך שלושים וחמש שנים, ליבלינג וחותמות לא נפרדו.

בהתחלה ליבלינג, מורה מוצק, לא רצה במיוחד להכשיר קולורטורה סופרן בגיל כה מוקדם. עם זאת, כששמעה איך הילדה שרה... פרסומת על אבקת סבון, היא הסכימה להתחיל שיעורים. הדברים נעו בקצב מסחרר. עד גיל שלוש עשרה, התלמיד הכין 50 חלקי אופרה! "אסטל ליבלינג פשוט מילאה אותי בהם", נזכרת האמן. אפשר רק לתהות איך היא שמרה על קולה. בדרך כלל היא הייתה מוכנה לשיר בכל מקום וכמה שהיא רוצה. בוורלי הופיעה בתוכנית הרדיו Talent Search, במועדון הנשים במלון וולדורף אסטוריה האופנתי, במועדון לילה בניו יורק, במחזות זמר ואופרטות של להקות שונות.

לאחר שעזב את בית הספר, הוצע לסלס להתערב בתיאטרון נודד. בתחילה היא שרה באופרטות, וב-1947 הופיעה לראשונה בפילדלפיה באופרה עם החלק של פראסקיטה ב"כרמן" של ביזה.

יחד עם להקות נודדות היא עברה מעיר לעיר, הופיעה חלק אחד אחרי השני, והצליחה לחדש את הרפרטואר שלה באיזה נס. מאוחר יותר היא תגיד: "הייתי רוצה לשיר את כל החלקים שנכתבו לסופרן". הנורמה שלה היא בערך 60 הופעות בשנה - פשוט פנטסטי!

לאחר עשר שנים של סיור בערים שונות בארה"ב, בשנת 1955 החליטה הזמרת לנסות את כוחה באופרה של ניו יורק. אבל גם כאן היא לא תפסה מיד עמדה מובילה. במשך זמן רב היא הייתה מוכרת רק מהאופרה "הבלדה על בייבי איילה" מאת המלחין האמריקאי דאגלס מור.

לבסוף, ב-1963, היא הופקדה על תפקידה של דונה אנה בדון ג'ובאני של מוצרט – והם לא טעו. אבל הניצחון הסופי נאלץ להמתין עוד שלוש שנים, לפני תפקידה של קליאופטרה ב"יוליוס קיסר" של הנדל. ואז התברר לכולם איזה כישרון רחב היקף הגיע לבמת התיאטרון המוזיקלי. "בוורלי סילס", כותב המבקר, "ביצעה את החן המורכבות של הנדל בכזו טכניות, במיומנות כה ללא דופי, בחום שכזה, שרק לעתים נדירות נמצא אצל זמרים מסוגה. בנוסף, השירה שלה הייתה כל כך גמישה ומלאת הבעה שהקהל קלט מיד כל שינוי במצב הרוח של הגיבורה. ההופעה הייתה הצלחה מסחררת... הכשרון העיקרי היה של סילס: התפרצה לזמיר, היא פיתתה את הדיקטטור הרומי ושמרה על כל האולם במתח".

באותה שנה זכתה להצלחה עצומה באופרה "מנון" מאת ג'יי מסנט. הציבור והמבקרים היו מרוצים, וכינו אותה המאנון הטובה ביותר מאז ג'רלדין פארר.

בשנת 1969, סילס הופיע לראשונה מעבר לים. התיאטרון המילנו המפורסם "לה סקאלה" חידש את הפקת האופרה "המצור על קורינתוס" של רוסיני במיוחד עבור הזמר האמריקאי. בהופעה זו שרה בוורלי את החלק של פמיר. בנוסף, סילס הופיע על במות התיאטראות בנאפולי, לונדון, מערב ברלין, בואנוס איירס.

ניצחונות בבתי הקולנוע הטובים בעולם לא עצרו את עבודתו הקפדנית של הזמר, שמטרתה היא "כל חלקי הסופרן". יש באמת מספר גדול מאוד מהם - למעלה משמונים. כלבי ים, במיוחד, שרה בהצלחה את לוסיה בסרט "לוסיה די למרמור" של דוניצטי, את אלווירה ב"הפוריטני" של בליני, רוזינה ב"הספר מסביליה" של רוסיני, את מלכת שמחאן ב"תרנגול הזהב" של רימסקי-קורסקוב, ויולטה ב"לה טרוויאטה" של ורדי. , דפנה באופרה מאת ר' שטראוס.

אמן עם אינטואיציה מדהימה, בו זמנית אנליטיקאי מהורהר. "בהתחלה אני לומד את הליברית, עובד עליו מכל עבר", אומר הזמר. – אם, למשל, נתקלתי במילה איטלקית בעלת משמעות מעט שונה מזו שבמילון, אני מתחילה לחפור במשמעותה האמיתית, ובליברית נתקלת לא פעם בדברים כאלה... אני לא רק רוצה להתהדר. הטכניקה הקולית שלי. קודם כל, אני מתעניין בתמונה עצמה... אני פונה לתכשיטים רק לאחר שקיבלתי תמונה מלאה של התפקיד. אני אף פעם לא משתמש בקישוטים שלא תואמים את הדמות. כל הקישוטים שלי בלוצ'יה, למשל, תורמים להדרמטיזציה של התמונה.

ועם כל זה, סילס מחשיבה את עצמה לזמרת אמוציונלית, לא אינטלקטואלית: "ניסיתי להיות מונחה על ידי הרצון של הציבור. ניסיתי כמיטב יכולתי לרצות אותה. כל הופעה הייתה עבורי סוג של ניתוח ביקורתי. אם מצאתי את עצמי באמנות, זה רק בגלל שלמדתי לשלוט ברגשות שלי.

בשנת 1979, שנת היובל שלה, סילס קיבלה את ההחלטה לעזוב את בימת האופרה. כבר בשנה הבאה, היא עמדה בראש האופרה של ניו יורק.