קלרינט, תחילת העבודה - חלק 1

הקסם של הצליל

הקלרינט ללא ספק שייך לקבוצת הכלים הזו המאופיינת בצליל יוצא דופן, אפילו קסום. כמובן, ישנם גורמים רבים המעורבים בהשגת האפקט המרהיב הסופי הזה. קודם כל, את התפקיד העיקרי ממלאים הכישורים המוזיקליים והטכניים של הנגן עצמו והכלי שעליו מבצע המוזיקאי יצירה נתונה. זה הגיוני שככל שהמכשיר עשוי מחומרים טובים יותר, כך יש לנו סיכוי טוב יותר להשיג צליל מעולה. עם זאת, בואו נזכור שאף אחד מהקלרינטים המפוארים והיקרים ביותר לא ישמע טוב כשהוא מונח בידיו ובפיו של נגן נגינה ממוצע.

מבנה הקלרינט והרכבתו

לא משנה באיזה כלי אנחנו מתחילים ללמוד לנגן, תמיד כדאי להכיר את המבנה שלו לפחות ברמה בסיסית. לפיכך, הקלרינט מורכב מחמישה חלקים עיקריים: הפיה, החבית, הגוף: העליון והתחתון, וכוס הקול. החלק החשוב ביותר בקלרינט הוא כמובן הפיות עם קנה, שעליהן מסוגלים נגני קלרינט מוכשרים על אותו אלמנט לנגן מנגינה פשוטה.

אנו מחברים את השופר עם הקנה ובזכות החיבור הזה מונמך הצליל הגבוה שלנו של השופר. לאחר מכן נוסיף את החיל הראשון והשני ולבסוף שמים את גביע הקולי ועל כלי כל כך שלם נוכל לנסות לחלץ את הצליל היפה, הקסום והאצילי של הקלרינט.

חילוץ צליל מהקלרינט

לפני שמתחילים בניסיונות הראשונים לחלץ את הצליל, כדאי לזכור שלושה כללים בסיסיים. הודות לעקרונות אלו, הסיכוי להפיק צליל נקי וברור יגדל משמעותית. זכור, עם זאת, שלפני שנשיג תוצאה משביעת רצון זו, נצטרך לעשות ניסיונות רבים.

שלושת העקרונות הבסיסיים הבאים של נגן הקלרינט כוללים:

• מיקום נכון של השפה התחתונה
• לחץ בעדינות על הפיה עם השיניים העליונות
• מנוחה רפויה טבעית של שרירי הלחיים

יש למקם את השפה התחתונה בצורה כזו שהיא עוטפת את השיניים התחתונות וכך מונעת מהשיניים התחתונות לתפוס את הקנה. הפיה מוחדר מעט לתוך הפה, מונח על השפה התחתונה ונלחץ בעדינות על השיניים העליונות. לצד המכשיר ישנה תמיכה שבזכותה בעזרת האגודל נוכל ללחוץ בעדינות את המכשיר על השיניים העליונות. עם זאת, בתחילת המאבק שלנו עם חילוץ צליל טהור, אני מציע לעשות תריסר ניסיונות על הפיה עצמה. רק כשנצליח באמנות הזו נוכל לחבר את הכלי שלנו ולעבור לשלב הבא של החינוך.

הקושי הגדול ביותר בנגינה בקלרינט

לרוע המזל, הקלרינט אינו כלי קל. לשם השוואה, הרבה יותר קל ומהיר ללמוד לנגן בסקסופון. עם זאת, עבור אנשים שאפתניים ומתמידים, התגמול על הסבלנות והחריצות יכול להיות ממש גדול ומתגמל. לקלרינט יש אפשרויות מדהימות, שבשילוב עם קנה המידה הגדול באמת והסאונד המדהים שלו, עושים רושם נהדר על המאזינים. אם כי, כמובן, יש גם אנשים שבזמן האזנה לתזמורת, לא מצליחים ללכוד במלואם את איכויות הקלרינט. זאת, כמובן, בשל העובדה שהקהל מתמקד לרוב במכלול, ולא באלמנטים בודדים. עם זאת, אם נקשיב לקטעי הסולו, הם באמת יכולים לעשות רושם נהדר.

מנקודת מבט טכנית-מכנית כל כך טהורה, הנגינה בקלרינט אינה קשה במיוחד כשמדובר באצבעות. עם זאת, הקושי הגדול ביותר הוא החיבור הנכון של מכשיר הפה שלנו עם המכשיר. כי להיבט הזה יש השפעה מכרעת על איכות הצליל המתקבל.

כדאי גם לזכור שהקלרינט הוא כלי נשיפה וגם הסולואים הכי פשוטים לא תמיד יוצאים כאילו רצינו עד הסוף. וזה מצב ממש טבעי ומובן בקרב אמנים. הקלרינט הוא לא פסנתר, אפילו הידוק מיותר זעיר של הלחיים עלול להוביל למצב שהסאונד לא יהיה בדיוק מה שציפינו.

סיכום

לסיכום, הקלרינט הוא כלי תובעני ביותר, אך גם מקור לסיפוק רב. זה גם כלי שמבחינה מסחרית גרידא, נותן לנו הרבה אפשרויות בעולם המוזיקה. נוכל למצוא לעצמנו מקום לנגן בתזמורת סימפונית, אבל גם בלהקת ג'אז גדולה. ועצם היכולת לנגן בקלרינט מאפשרת לנו לעבור בקלות לסקסופון.

בנוסף לנכונות לנגן, נצטרך כלי לתרגול. כאן, כמובן, עלינו להתאים את האפשרויות הכספיות שלנו לרכישה. עם זאת, כדאי להשקיע במכשיר הטוב ביותר במידת האפשר. קודם כל, כי תהיה לנו נוחות משחק טובה יותר. נוכל לקבל סאונד טוב יותר. כאשר לומדים כלי נגינה בדרגה טובה, מומלץ במיוחד, כי אם נטעה, נדע שזו אשמתנו, לא כלי עלוב. לכן, אני ממליץ בכנות לא לקנות את המכשירים התקציביים הזולים ביותר הללו. הימנעו במיוחד מאלה שניתן למצוא, למשל, במכולת. כלים מסוג זה יכולים לשמש רק כאביזר. זה חשוב במיוחד עם כלי תובעני כמו סקסופון.