איזבלה קולברן |

איזבלה קולברן

לקולברנד הייתה סופרן נדירה - טווח הקול שלה כיסה כמעט שלוש אוקטבות ובכל הרגיסטרים התאפיין באחידות מדהימה, רוך ויופי. היה לה טעם מוזיקלי עדין, אמנות הניסוח והניואנסים (כינו אותה "הזמיר השחור"), היא ידעה את כל רזי הבל קאנטו והתפרסמה בזכות כישרון המשחק שלה לאינטנסיביות טרגית.

עם הצלחה מיוחדת, הזמר יצר תמונות רומנטיות של נשים חזקות, נלהבות, סובלות עמוקות, כמו אליזבת מאנגליה ("אליזבת, מלכת אנגליה"), דסדמונה ("אותלו"), ארמידה ("ארמידה"), אלכיה ("אלכיה"). משה במצרים"), אלנה ("אישה מהאגם"), הרמיוני ("הרמיוני"), זלמירה ("זלמירה"), סמירמיד ("סמירמיד"). בין שאר התפקידים ששיחקה על ידה, אפשר לציין את ג'וליה ("הבתולה הוסטלית"), דונה אנה ("דון ג'ובאני"), מדיאה ("מדאה בקורינתוס").

איזבלה אנג'לה קולברן נולדה ב-2 בפברואר 1785 במדריד. בתו של מוזיקאית חצר ספרדית, היא קיבלה הכשרה ווקאלית טובה, תחילה במדריד מ-F. Pareja, ולאחר מכן בנאפולי מ-G. Marinelli ו-G. Cresentini. האחרונה ליטשה לבסוף את קולה. קולברנד עשתה את הופעת הבכורה שלה בשנת 1801 על במת קונצרטים בפריז. עם זאת, ההצלחות העיקריות חיכו לה על במות הערים האיטלקיות: מאז 1808 היה קולברנד סולנית בבתי האופרה של מילאנו, ונציה ורומא.

מאז 1811, איזבלה קולברנד הייתה סולנית בתיאטרון סן קרלו בנאפולי. אז התקיים המפגש הראשון של הזמר המפורסם והמלחין המבטיח ג'ואקינו רוסיני. במקום זאת, הם הכירו זה את זה לפני כן, כאשר יום אחד בשנת 1806 הם התקבלו לזכות שירה באקדמיה למוזיקה של בולוניה. אבל אז ג'ואקינו היה רק ​​בן ארבע עשרה...

פגישה חדשה התקיימה רק בשנת 1815. כבר מפורסם, רוסיני הגיע לנאפולי להעלות את האופרה שלו אליזבת, מלכת אנגליה, שם היה אמור קולברנד לבצע את התפקיד הראשי.

רוסיני הוכנע מיד. ואין פלא: קשה היה לו, אנין יופי, לעמוד בקסמיה של אישה ושחקנית, ששטנדל תיאר במילים אלה: "זה היה יופי מסוג מיוחד מאוד: תווי פנים גדולים, מועילים במיוחד. מהבמה, גבוה, לוהט, כמו אישה צ'רקסית, עיניים, מגב שיער כחול-שחור. לכל זה הצטרף משחק טרגי מכל הלב. בחייה של האישה הזו לא היו מעלות יותר מאיזו בעלת חנות אופנה, אבל ברגע שהיא הכתירה את עצמה בעטיפה, היא מיד התחילה לעורר כבוד בלתי רצוני גם אצל מי שדיבר איתה זה עתה בלובי. …“

קולברנד הייתה אז בשיא הקריירה האמנותית שלה ובשיא יופיה הנשי. איזבלה זכתה בפטרונות של האימפרסאריו המפורסם ברבאיה, שהיא הייתה חברתו הלבבית. למה, היא קיבלה חסות על ידי המלך עצמו. אבל כבר מהפגישות הראשונות הקשורות לעבודה על התפקיד, גדלה הערצתה לג'ואקינו העליז והמקסים.

הצגת הבכורה של האופרה "אליזבת, מלכת אנגליה" התקיימה ב-4 באוקטובר 1815. הנה מה שכותב א' פראקקרולי: "זה היה מופע חגיגי לרגל יום השם של נסיך הכתר. התיאטרון הענק היה עמוס. האווירה המתוחה והסוערת של הקרב הורגשה באולם. בנוסף לקולברן, סיניורה דרדנלי שרו על ידי הטנורים המפורסמים אנדריאה נוזארי ומנואל גרסיה, זמר ספרדי שנולד לה בת קטנה ומקסימה, מריה. הילדה הזו, ברגע שהחלה לקשקש, מיד התחילה לשיר. אלו היו הקוליות הראשונות של מי שנועדה להפוך מאוחר יותר למריה מליברן המפורסמת. בהתחלה, עד שנשמע הדואט של נוזרי ודרדנלי, הקהל היה עוין וחמור. אבל הדואט הזה המיס את הקרח. ואז, כשבוצעה מנגינה מינורית נפלאה, נפוליטנים נלהבים, רחבי ידיים, בעלי טמפרמנט, כבר לא היו מסוגלים לרסן את רגשותיהם, שכחו מהדעות הקדומות והדעות הקדומות שלהם ופרצו בתשואות מדהים.

תפקידה של המלכה האנגלית אליזבת הפך, על פי בני דורו, לאחת היצירות הטובות ביותר של קולברן. אותה סטנדל, שבשום פנים ואופן לא הייתה לה אהדה לזמרת, נאלצה להודות שכאן היא התעלתה על עצמה, והוכיחה את "הגמישות המדהימה של הקול שלה" ואת הכישרון של "השחקנית הטרגית הגדולה".

איזבלה שרה את ארית היציאה בסיום - "נשמה יפה ואצילית", שהיה קשה להפליא לביצוע! מישהו ציין אז בצדק: האריה הייתה כמו קופסה, שפתחה איזבלה יכלה להדגים את כל אוצרות קולה.

רוסיני לא היה עשיר אז, אבל הוא יכול היה לתת לאהובתו יותר מיהלומים - חלקים של גיבורות רומנטיות, שנכתבו במיוחד עבור קולברנד, על סמך קולה והופעתה. חלקם אף נזפו במלחין על כך ש"הקריב את כושר ההבעה והדרמה של סיטואציות למען הדפוסים שקולברנד רקם", ובכך בגד בעצמו. כמובן, עכשיו זה די ברור שהתוכחות אלה היו מופרכות: בהשראת "חברתו המקסימה", רוסיני עבד ללא לאות וללא אנוכיות.

שנה אחרי האופרה אליזבת, מלכת אנגליה, שרה קולברנד את דסדמונה לראשונה באופרה החדשה של רוסיני אוטלו. היא בלטה אפילו בין המבצעים הגדולים: נוזארי - אותלו, צ'יצ'ימרה - יאגו, דיוויד - רודריגו. מי יכול לעמוד בפני הקסם של המערכה השלישית? זו הייתה סערה שרסקה הכל, ממש קורעת את הנשמה. ובתוך הסערה הזו - אי של רגוע, שקט ומקסים - "שיר הערבה", שקולברנד ביצע בהרגשה כזו שנגע בכל הקהל.

בעתיד, קולברנד ביצע עוד הרבה גיבורות רוסיניאניות: ארמידה (באופרה באותו השם), אלכיה (משה במצרים), אלנה (גברת האגם), הרמיוני וזלמירה (באופרות באותו השם). הרפרטואר שלה כלל גם תפקידי סופרן באופרות המגלב הגנב, טורבלדו ודורליסקה, ריקיארדו וזוריידה.

לאחר הצגת הבכורה של "משה במצרים" ב-5 במרץ 1818 בנאפולי, כתב העיתון המקומי: "נראה היה ש"אליזבת" ו"אותלו" לא הותירו לסינורה קולברן תקוות לזרי דפנה תיאטרליים חדשים, אלא בתפקיד של אלכיה הרכה והאומללה ב"משה" היא הראתה את עצמה אפילו גבוה יותר מאשר באליזבת ודסדמונה. המשחק שלה טרגי ביותר; האינטונציות שלה חודרות במתיקות את הלב וממלאות אותו באושר. באריה האחרונה, שלמען האמת, באקספרסיביות שלה, ברישום ובצבע שלה, היא מהיפות שברוסיני שלנו, חוו נשמות המאזינים את ההתרגשות החזקה ביותר.

במשך שש שנים, קולברנד ורוסיני נפגשו, ואז נפרדו שוב.

"ואז, בתקופת "גברת האגם", כותב א.פרקרולי, "שהוא כתב במיוחד עבורה, ושהציבור שרן בוז כה לא הוגן בהקרנת הבכורה, איזבלה הפכה לחיבה אליו מאוד. כנראה בפעם הראשונה בחייה היא חוותה רוך רוטט, תחושה חביבה וטהורה שלא הכירה קודם לכן, רצון כמעט אימהי לנחם את הילדה הגדולה הזו, שהתגלתה לה לראשונה ברגע של עצב, מתנשאת. המסכה הרגילה של לועג. ואז היא הבינה שהחיים שניהלה קודם לכן כבר לא מתאימים לה, והיא חשפה בפניו את רגשותיה. מילות האהבה הכנות שלה גרמו לג'ואקינו שמחה גדולה שלא נודעה קודם לכן, כי אחרי המילים הבהירות להפליא שדיברה אליו אמו בילדותו, הוא שמע בדרך כלל מנשים רק את מילות החיבה הרגילות המביעות סקרנות חושנית בהתקף של הבזק במהירות ובדיוק כמו תשוקה דועכת במהירות. איזבלה וג'ואקינו החלו לחשוב שזה יהיה נחמד להתאחד בנישואים ולחיות בלי להיפרד, לעבוד יחד בתיאטרון, שלעתים קרובות כל כך הביא להם את הכבוד של המנצחים.

המאסטרו נלהב, אבל מעשי, לא שכח את הצד החומרי, ומצא שהאיחוד הזה טוב מכל נקודות המבט. הוא קיבל כסף שאף מאסטרו אחר לא הרוויח מעולם (לא הרבה, כי עבודתו של המלחין זכתה לתגמול גרוע, אבל, באופן כללי, מספיק כדי לחיות די טוב). והיא הייתה עשירה: היו לה אחוזות והשקעות בסיציליה, וילה ואדמות בקסטנאסו, עשרה קילומטרים מבולוניה, שאביה קנה ממכללה ספרדית בזמן הפלישה הצרפתית והותיר לה כמורשת. בירתה הייתה ארבעים אלף סקדואים רומיים. בנוסף, איזבלה הייתה זמרת מפורסמת, וקולה הביא לה הרבה כסף, ולצד מלחין כה מפואר, שנקרע לגזרים על ידי כל האימפרסריו, הכנסתה תגדל עוד יותר. והמאסטרו גם סיפק לאופרות שלו מבצע נהדר".

הנישואין התקיימו ב-6 במרץ 1822 בקסטנאסו, ליד בולוניה, בקפלה של הבתולה דל פילאר בווילה קולבראן. עד אז התברר ששנותיה הטובות של הזמרת כבר מאחוריה. הקשיים הווקאליים של הבל קאנטו הפכו מעל כוחה, תווים כוזבים אינם נדירים, הגמישות והברק של קולה נעלמו. ב-1823 הציגה איזבלה קולברנד לציבור בפעם האחרונה את האופרה החדשה של רוסיני, Semiramide, אחת מיצירות המופת שלו.

ב"Semiramide" קיבלה איזבלה את אחת המסיבות "שלה" - מסיבת המלכה, שליט האופרה והשירה. יציבה אצילית, מרשימה, הכישרון יוצא הדופן של השחקנית הטרגית, יכולות ווקאליות יוצאות דופן - כל זה הפך את הביצוע של החלק ליוצא מן הכלל.

הבכורה של "Semiramide" התקיימה בוונציה ב-3 בפברואר 1823. לא נותר מושב ריק אחד בתיאטרון, הקהל הצטופף אפילו במסדרונות. אי אפשר היה לזוז בארגזים.

"כל גיליון", כתבו העיתונים, "הועלה לכוכבים. הבמה של מריאן, הדואט שלה עם קולברנד-רוסיני והבמה של גאלי, כמו גם הטרקט המקסים של שלושת הזמרים הנ"ל, עשו רעש.

קולברנד שרה ב"Semiramide" בעודה בפריז, מנסה במיומנות מדהימה להסתיר פגמים ברורים מדי בקולה, אבל זה הביא לה אכזבה גדולה. "Semiramide" הייתה האופרה האחרונה בה שרה. זמן קצר לאחר מכן, קולברנד הפסיקה להופיע על הבמה, למרות שהיא עדיין הופיעה מדי פעם בקונצרטים סלוניים.

כדי למלא את החלל שנוצר, החל קולברן לשחק קלפים והתמכר מאוד לפעילות זו. זו הייתה אחת הסיבות לכך שבני הזוג רוסיני התרחקו יותר ויותר זה מזה. למלחין היה קשה לסבול את האופי האבסורדי של אשתו המפונקת. בתחילת שנות ה-30, כשרוסיני נפגש והתאהב באולימפיה פליסיה, התברר שהפרידה היא בלתי נמנעת.

את שארית ימיה בילתה קולברנד בקסטנאסו, שם מתה ב-7 באוקטובר 1845, לבדה לגמרי, נשכחה מכולם. נשכחו השירים שהיא הלחינה הרבה בחייה.