Kantele: מה זה, היסטוריה של הכלי, הרכב, סוגים, שימוש, טכניקת נגינה

סדקו מאגדה רוסית ניגן בנבל, ומוזיקאים פינים וקרליים השתמשו בכלי נגינה דומה מאוד - הקאנטלה. הוא שייך למשפחת הכורדופונים, ה"קרוב" הקרוב ביותר שלו הוא הציתר. הוא נחשב למפורסם ביותר בקרליה ובפינלנד. בצפון אירופה יש אגדות עליו, אגדות, סיפורים אפיים נשמרים.

מכשיר כלי

לגוסלי הפיני יש מכשיר פשוט. בימי קדם, הם היו חלולים מתוך שבר של עץ אלמון, ונותן מראה של קופסה, מסופקת בחוטים מעורקי בעלי חיים או שיער סוס. עכשיו kantele הוא מעמד שעליו קבועים מיתרים, לוח תהודה מהדהד, יתדות כוונון. כלי מיתר עשוי אשוחית, יתדות ליבנה, מיתרים כבר מזמן עשויים ממתכת.

גודל הקאנטלה הקרליאני קטן. אורכו אינו עולה על 80 סנטימטרים - נוח לשינוע, לשאת אותו מבית לבית. מספר המחרוזות עשוי להשתנות. בימי קדם היו רק חמישה. כעת נגנים משתמשים בכלים עם 16 ו-32 מיתרים. הראשונים דיאטוניים, השניים כרומטיים. מוזיקה עממית מבוצעת על עותקים דיאטוניים, כרומטיים משמשים בביצועים קלאסיים.

היסטוריה של מקור

הקדמונים ייחסו משמעות פולחנית למכשיר. כל מי שרצה לשחק בו לא יכול היה. רק אנשים שנחנכו לקודש הורשו להיכנס למיתרים. בדרך כלל זקני המשפחה היו מבצעי הרונים על הקאנטלה. אף אחד לא מעז לומר מתי קנטלה הופיע. הוא יכול להגיע לקרליה מפינלנד או מהבלטי, שם נעשה שימוש במין דומה, שנקרא "קנקלס" או "קנל". המבנה הדיאטוני של הפסלטריון אפשר לנגן רק מנגינות פשוטות, ללוות שירי עם לא פשוטים.

הכל השתנה במחצית הראשונה של המאה ה- XNUMX, כאשר היוצר של הרונים האפוסים של קלוואלה, אספן האפוס הפיני אליאס לנרוט, שיפר את הקאנטלה. הוא חילק את המיתרים לשתי שורות, שאחת מהן הכילה את אלו שבפריטת הפסנתר מתאימות למקשים השחורים. התוצאה הייתה כלי בעל סולם כרומטי, שהתאים כעת לביצוע מוזיקה אקדמית.

העותק שנוצר על ידי לנרוט נשמר. חלומו של המאסטר היה להפיץ קנטלה בכל העולם, ללמד איך לנגן אותו בכל בתי הספר למוזיקה. מאה שנים אחרי אספן הפולקלור, ויקטור גודקוב, עורך העיתון קנדלקשה, הסתכל מקרוב על הנבל הפיני. הוא כל כך התרשם מהסאונד היפה שהוא ערך שינויים במבנה הקאנטלה ואפילו יצר אנסמבל.

קנטליסטים טיילו בכל הארץ, הקליטו שירים ישנים, ביצעו אותם על במות בתי התרבות. ב-1936 הם זכו בפסטיבל הרדיו של All-Union. גודקוב יצר רישומים לפיהם נוצרו הפרימה והפיקולו-קנטלה, הוויולה, הבס והקונטרבס הראשונים

זנים

כמו בימים עברו, כלי המיתר משמש לביצוע סולו. שירי עם וסיפורי גבורה מושרים לצליליו. קנטלה עם כוונון כרומטי משמשים בתזמורות. ישנם מספר זנים שונים בגובה הצליל:

• בַּס;
• פִּיקוֹלוֹ
• מקבל;
• גבוה או גבוה.

לאחר שהגיע למוזיקה אקדמית מקצועית, הגוסלי הפיני החל להיקרא כלי תזמורתי.

איך לשחק קנטלה

הנגנים מתיישבים על כיסא, מניחים את הנבל על ברכיהם. את החוטים מורטים באצבעות שתי הידיים. הימני קובע את הטון הראשי, אחראי על מיון המיתרים של הרגיסטרים הקיצוניים והאמצעיים, השמאלי משלים את החסר.

בימי קדם, האצבעות הייתה פשוטה יותר. על הקנטלה בעלת 5 המיתרים, "תוקבעה" אצבע ספציפית לכל מיתר. המיתרים נוגעים בקצות האצבעות, לפעמים נוגעים בציפורן. אם האקורדופון נשמע בתזמורת ומבצע את הפונקציה של תמיכה הרמונית, אז נעשה שימוש ברעש. בטכניקה זו מתחיל לימוד נגינה בבתי ספר למוזיקה.

שימוש

מעט מכשירים עתיקים כיום יכולים להתפאר בפופולריות כזו. בימי קדם, זה נשמע בכל חגיגות הכפר. באזור לדוגה הצפוני נפוצו מנגינות ריקוד מלאות חיים, עליזות.

במאה ה- XNUMX, הרפרטואר של הגוסלי הפיני התרחב. ממשיכים להשתמש בעבודות מסורתיות שעברו עיבוד מקצועי. בקונצרטים נשמעות יצירות של מחבר לכלי זה. סולו פחות נפוץ. מוזיקת ​​אנסמבל משמשת לעתים קרובות יותר.

גם אנשי הג'אז, מוזיקאי הרוק לא עקפו את הנבל הפיני. לעתים קרובות הם משתמשים בהם בסידורים. צליל בלתי ניתן לחיקוי נותן צבע מיוחד, תחכום לרקע הסאונד הכולל. אפשר לשמוע גם קנטלה בפסקול לסרטים מודרניים. בעשורים האחרונים אורגנו פסטיבלים שחושפים את יופיו של הכלי המופלא הזה, את האקספרסיביות והמסתורין שלו.