חשבונית |
תנאי מוזיקה

חשבונית |

קטגוריות מילון
מונחים ומושגים

La T. factura – ייצור, עיבוד, מבנה, מ-facio – אני עושה, אני מבצע, אני יוצר; גרמנית Faktur, Satz – מחסן, Satzweise, Schreibweise – סגנון כתיבה; מעשה צרפתי, מבנה, מבנה - מכשיר, תוספת; מרקם באנגלית, מרקם, מבנה, הצטברות; איטל. מִבְנֶה

במובן הרחב – אחד הצדדים של הצורה המוזיקלית, נכלל בתפיסה האסתטית והפילוסופית של הצורה המוזיקלית באחדות עם כל אמצעי הביטוי; במובן צר ובריא יותר – העיצוב הספציפי של המרקם המוזיקלי, ההצגה המוזיקלית.

המונח "מרקם" מתגלה בהקשר למושג "מחסן מוזיקלי". מונודי. המחסן מקבל רק "מימד אופקי" ללא כל קשר אנכי. במונודיך אחד לחלוטין. דגימות (מזמור גרגוריאני, פזמון Znamenny) חד ראשי. בד מוזיקה ו-F. זהים. מונודי עשיר. פ' מבחין, למשל, במוזיקה של המזרח. עמים שלא ידעו פוליפוניה: באוזבקית. וטאג'. Makome לשיר מדובב instr. אנסמבל בהשתתפות תופים בביצוע usul. מונודי. מחסן ופ' עוברים בקלות לתופעה ביניים בין מונודיה לפוליפוניה - למצגת הטרופונית, שבה שירה אוניסונית בתהליך ההופעה הופכת לפירוק מסובך יותר. אפשרויות מלודיות-טקסטורות.

המהות של פוליפוניה. מחסן - מתאם בו זמנית. מנגינות נשמעות. קווים עצמאיים יחסית. שהתפתחותם (פחות או יותר בלתי תלויה בעיצורים העולים לאורך האנכי) מהווה את ההיגיון של המוזות. טפסים. במוזיקה פוליפונית רקמות הקול מראות נטייה לשוויון תפקודי, אך הן יכולות להיות גם רב תכליתיות. בין התכונות של יצורי F. פוליפוניים. צפיפות ודלילות ("צמיגות" ו"שקיפות") חשובות, לשיפון מוסדרים על ידי מספר הפוליפוניים. קולות (מאסטרים בסגנון קפדני כתבו ברצון ל-8-12 קולות, תוך שימור סוג אחד של F. ללא שינוי חד בקוליות; עם זאת, בהמונים נהוג היה להפעיל פוליפוניה מפוארת עם שניים או שלושה קולים קלים, עבור לדוגמה, צלב בהמוני פלסטרינה). פלסטרינה רק מתארת, ובכתיבה חופשית נעשה שימוש נרחב בטכניקות פוליפוניות. עיבוי, עיבוי (במיוחד בסוף היצירה) בעזרת הגדלה והקטנה, סטרטה (פוגה ב-C-dur מתוך הכרך הראשון של קלאבייר המתחזק היטב של באך), שילובים של נושאים שונים (הקודה של הגמר של הסימפוניה של טנייב בסי-מול). בדוגמה שלהלן, העיבוי המרקם עקב הדופק המהיר של ההקדמה והצמיחה המרקמית של האלמנטים הראשון (שלושים ושניים) והשני (אקורדים) של הנושא הם אופייניים:

JS Bach. פוגה ב-D-dur מהכרך הראשון של ה-Well-tempered Clavier (תיבות 1-23).

שכן פ' פוליפוני אופייני לאחדות הדפוס, היעדר ניגודים חדים בקוליות ומספר קבוע של קולות. אחד המאפיינים הבולטים של פ' פוליפוני - נזילות; פּוֹלִיפוֹנִיָה. F. נבדל בעדכון מתמיד, היעדר חזרות מילוליות תוך שמירה על הנושא המלא. אַחְדוּת. הגדרת ערך לפוליפוני. לפ' יש קצבי. ויחס נושאי של קולות. באותם משכי זמן מופיעה פ' מקהלה בכל הקולות. פ' זה אינו זהה לאקורד-הרמוני, שכן התנועה כאן נקבעת על ידי פריסת מלודי. קווים בכל אחד מהקולות, ולא לפי היחסים הפונקציונליים של ההרמוניות. אנכיים, למשל:

פ' ד'אנה. קטע מתוך המוטט.

המקרה ההפוך הוא פוליפוני. F., מבוסס על המטרוריתם המלא. עצמאות הקולות, כמו בקנונים המחזוריים (ראה הדוגמה ב-v. Canon, טור 692); הסוג הנפוץ ביותר של פוליפוניים משלימים. F. נקבע באופן נושאי. וקצבי. כמו עצמם. קולות (בחיקויים, קנונים, פוגות וכו'). פוליפוני F. אינו שולל קצב חד. ריבוד ויחס לא שוויוני של קולות: קולות קונטרפונטים הנעים בפרקי זמן קצרים יחסית מהווים את הרקע לקנטוס פירמוס הדומיננטי (במיסות ובמוטטות של המאות ה-15-16, בעיבודי מקהלת עוגב של באך). במוזיקה של תקופות מאוחרות יותר (המאות ה-19 וה-20), התפתחה פוליפוניה של נושאים שונים, ויצרה F. ציורית בצורה יוצאת דופן (למשל, השזירה המרקמית של הליטימוטיב האש, הגורל וחלומה של ברונהילדה בסיום האופרה "הוואלקיריה" של וגנר. ). בין התופעות החדשות של המוזיקה של המאה ה-20. יש לציין: F. פוליפוניה ליניארית (תנועת קולות ללא קורלציה הרמונית וקצבית, ראה הסימפוניות הקאמריות של מילהוד); P., קשור לשכפול דיסוננטי מורכב של פוליפוני. קולות והפיכה לפוליפוניה של רבדים (לעתים קרובות ביצירתו של או. משיח); פוינטיליסטי "דה-חומרי". פ באופ. א.ווברן והמצולע הנגדי. חומרה אורק. קונטרפונקט מאת א' ברג וא' שנברג; פוליפוני F. aleatory (ב V. Lutoslavsky) וסונוריסטי. אפקטים (מאת K. Penderecki).

או משיחין. Epouvante (קאנון קצבי. דוגמה מס' 50 מספרו "הטכניקה של השפה המוזיקלית שלי").

לרוב, המונח "F." מיושם על מוזיקת ​​מפוחית. מַחסָן. במגוון לאין שיעור של טיפוסים הרמוניים. ו.הראשונה והפשוטה ביותר היא החלוקה שלו לאקורדאלי הומופוני-הרמוני ואקורדאלי תקין (שנחשב למקרה מיוחד של הומופוני-הרמוני). Chordal F. הוא מונוריתמי: כל הקולות מושמעים בצלילים באותו משך (תחילתו של הפנטזיה הפתיח של צ'ייקובסקי, רומיאו ויוליה). בהרמוניה הומופונית. F. רישומים של מנגינה, בס וקולות משלימים מופרדים בבירור (תחילתו של נוקטורן סי-מול של שופן). להלן מובחנים. סוגי מצגות הרמוניות. עיצורים (טיולין, 1976, פרק ג', ד'): א) הרמוני. פיגורציה מסוג אקורד-פיגורטיבי, המייצגת צורה כזו או אחרת של הצגה רציפה של צלילי אקורדים (קדמה C-dur מהכרך הראשון של קלאביר המתחמם היטב של באך); ב) קצבי. פיגורציה – חזרה על צליל או אקורד (שיר D-dur אופ' 3 מס' 4 מאת סקריאבין); ג) הבדל. כפילויות, למשל. באוקטבה עם אורק. הצגה (מינוט מהסימפוניה של מוצרט בג'-מול) או הכפלה ארוכה לשלישית, שישית וכו', היוצרות "תנועת קלטת" ("מומנט מוזיקלי" אופ' 1 מס' 32 מאת רחמנינוב); ד) סוגים שונים של מלודי. פיגורציות, שעיקרן הוא בהקדמה של מלודי. תנועות בהרמוניה. קולות - סיבוך של פיגורציית אקורד על ידי מעבר ועזר. צלילים (אטוד במול אופ' 2 מס' 16 מאת שופן), מלודיזציה (הצגת המקהלה והתזמורת של הנושא המרכזי בתחילת הציור הרביעי "סדקו" מאת רימסקי-קורסקוב) ופוליפוניזציה של קולות (מבוא ל"לוהנגרין" מאת ואגנר), ​​ארגון "החייאה" מלודי-קצבי. נקודה (ציור רביעי "סדקו", מספר 3). השיטתיות הנתונה של טיפוסים הרמוניים. F. הוא הנפוץ ביותר. במוזיקה יש הרבה טכניקות טקסטורות ספציפיות, שהמראה שלהן ושיטות השימוש נקבעות על ידי סגנוניות. הנורמות של המוזיקה-היסטורית הזו. תקופות; לכן, ההיסטוריה של פ' אינה ניתנת להפרדה מההיסטוריה של הרמוניה, תזמור (באופן רחב יותר, אינסטרומנטליזם) וביצועים.

הַרמוֹנִי. מחסן ו-F. מקורם בפוליפוניה; למשל, פלסטרינה, שחשה בצורה מושלמת את היופי שבפיכחון, יכולה להשתמש בפיגורציה של אקורדים מתעוררים על פני מידות רבות בעזרת פוליפוניים מורכבים (קנונים) והמקהלה עצמה. פירושו (הצלבות, כפילויות), מתפעל מההרמוניה, כמו צורף עם אבן (קיירי ממיסה של האפיפיור מרצ'לו, תיבות 9-11, 12-15 - חמש קונטרפונקט). במשך זמן רב ב- instr. לְדַרבֵּן. מלחינים של התמכרות למקהלה מהמאה ה-17. F. כתיבה קפדנית הייתה ברורה (למשל, ב-org. אופ. Ya Sweelinka), ומלחינים הסתפקו בטכניקות פשוטות יחסית ובציורים של מפוחית ​​מעורבת. ופוליפוניים. F. (לדוגמה: J. פרסקובלדי). תפקידו האקספרסיבי של F. מתעצם בייצור. מגדר שני 2 אינץ'. (במיוחד, השילובים המרחביים-מרקמים של סולו וטוטי באופ. A. קורלי). מוזיקה I. C. באך מסומן בהתפתחות הגבוהה ביותר של F. (צ'אקון ד-מול לסולו כינור, "וריאציות גולדברג", "קונצרטי ברנדנבורג"), ובכמה וירטואוזים אופ. ("פנטזיה כרומטית ופוגה"; פנטזיה ג-דור לעוגב, BWV 572) באך מגלה תגליות טקסטורות, שלאחר מכן נעשה בהן שימוש נרחב על ידי רומנטיקנים. המוזיקה של הקלאסיקה הווינאית מאופיינת בבהירות של הרמוניה ובהתאם, בבהירות של דפוסי מרקם. מלחינים השתמשו באמצעי טקסטורה פשוטים יחסית והתבססו על צורות תנועה כלליות (למשל דמויות כמו קטעים או ארפג'יו), שלא התנגשו עם היחס ל-F. כמרכיב משמעותי מבחינה תמטית (ראה, למשל, האמצע בווריאציה הרביעית מהפרק הראשון של הסונטה מס' 4 א-דור של מוצרט, ק.-ו. 331); בהצגה ובפיתוח של הנושאים מסונטות אלגרי, ההתפתחות המוטיבית מתרחשת במקביל להתפתחות הטקסטואלית (למשל בחלקים המרכזיים והמחברים של הפרק הראשון של הסונטה מס' 1 של בטהובן). במוזיקה של המאה ה-19, בעיקר בקרב המלחינים הרומנטיים, נצפים חריגים. מגוון של F. - לפעמים שופע ורב-שכבתי, לפעמים נעים בבית, לפעמים מוזר להפליא; הבדלים מרקמים וסגנוניים חזקים מתעוררים אפילו בעבודתו של מאסטר אחד (ראה. F מגוון ועוצמתי. סונטות בה-מול לפסנתר. וציור מעודן אימפרסיוניסטי fp. לשחק את "עננים אפורים" מאת ליסט). אחת המגמות החשובות במוזיקה של המאה ה-19. - אינדיבידואליזציה של רישומי מרקם: העניין ביוצא דופן, הייחודי, המאפיין את אמנות הרומנטיקה, הפך את זה לטבעי לדחות דמויות טיפוסיות בפ'. נמצאו שיטות מיוחדות לבחירה מרובה אוקטבות של מנגינה (ליסט); הזדמנות לשדרג את F. מוזיקאים מצאו, קודם כל, בלחן של הרמוניות רחבות. פיגורציות (כולל h בצורה כל כך יוצאת דופן כמו ב-fp האחרון. סונטה במול שופן), לפעמים הופכת כמעט לפוליפונית. מצגת (הנושא של חלק צד באקספוזיציה של הבלדה הראשונה לפסנתר. שופן). מגוון מרקמים תמך בעניין של המאזין בווק. ואינסטר. מחזורים של מיניאטורות, זה עורר במידה מסוימת את הרכב המוזיקה בז'אנרים התלויים ישירות ב-F. – אטיודים, וריאציות, רפסודיות. יום הולדת שמח. ביד, היה פוליפוניזציה של F. בכלל (הפינאלה של הסונטה לכינור של פרנק) והמפוחית. פיגורציות במיוחד (8-ch. קאנון בהקדמה ל-Rhine Gold של וגנר). רוס. מוזיקאים גילו מקור לסונריות חדשות בטכניקות הטקסטורות של המזרח. מוזיקה (ראה, במיוחד, "איסלאמי" של בלאקירב). אחד החשובים. הישגים של המאה ה-19 בתחום F. – חיזוק העושר המוטיבטיבי שלו, נושאי. ריכוז (R. ואגנר, אני. ברהמס): באיזה אופ. למעשה, אין מדד אחד לא-תמטי. חומר (למשל סימפוניה בסי-מול, פסנתר. חמישיית טנייב, האופרות המאוחרות של רימסקי-קורסקוב). נקודת ההתפתחות הקיצונית של F. הייתה הופעתן של P.-הרמוניה ו-F.-timber. המהות של תופעה זו היא שבמצב מסוים, בתנאים מסוימים, הרמוניה, כביכול, עוברת לדוקטורט, יכולת ההבעה נקבעת לא כל כך על ידי הרכב הצליל אלא על ידי הסידור הציורי: המתאם של ה"רצפות" של האקורד זה עם זה, עם הרגיסטרים של הפסנתר, עם התזמורת עדיפות. קבוצות; חשוב יותר הוא לא הגובה, אלא מילוי המרקם של האקורד, כלומר e. איך זה נלקח. דוגמאות ל-F.-הרמוניה כלולות ב-Op. מ ' AP מוסורגסקי (לדוגמה, "שעון עם פעמונים" מהמערכה השנייה. האופרה "בוריס גודונוב"). אבל באופן כללי, תופעה זו אופיינית יותר למוזיקה של המאה ה-20: F.-הרמוניה נמצאת לעתים קרובות בהפקה של. A. N. סקריאבין (תחילת הפריסה החוזרת של החלק הראשון של ה-fp הרביעי. סונטות; שיאו של ה-fp השביעי. סונטות; אקורד אחרון fp. שיר "אל הלהבה"), ק. דביסי, ס. בְּ. רחמנינוב. במקרים אחרים, המיזוג של F. והרמוניה קובעת את הגוון (fp. לנגן את "Skarbo" מאת ראוול), אשר מבוטא במיוחד באורק. הטכניקה של "שילוב דמויות דומות", כאשר הצליל עולה משילוב של קצבי. גרסאות של דמות אחת בעלת מרקם (טכניקה ידועה מזה זמן רב, אך התפתחה בצורה מבריקה בציונים של I. F.

בטענה של המאה ה-20. דרכים שונות לעדכון ה-F. כפי שצוינו המגמות הכלליות ביותר: חיזוק תפקידו של F. בכלל, כולל פוליפוני. פ', בקשר לשליטת הפוליפוניה במוזיקה של המאה ה-20. (במיוחד, כשחזור של פ' של תקופות עבר בהפקת הכיוון הניאו-קלאסי); אינדיבידואליזציה נוספת של טכניקות טקסטורות (F. בעצם "מחוברת" לכל יצירה חדשה, בדיוק כפי שנוצרות להן צורה והרמוניה אינדיבידואלית); גילוי - בקשר להרמוניות חדשות. נורמות – כפילויות דיסוננטיות (3 אטיודים אופ' 65 מאת סקריאבין), הניגוד של פ' מורכבת ו"פשוטה בצורה מעודנת" במיוחד (חלק ראשון בקונצ'רטו החמישי לפסנתר של פרוקופייב), ורישומי אלתור. סוג (מס' 1 "אופקי ואנכי" מתוך "מחברת פוליפונית" של שדרין); שילוב של תכונות מרקם מקוריות של nat. מוזיקה עם ההרמוניה העדכנית ביותר. ואורק. טכניקה פרופ. art-va (תבנית "ריקודים סימפוניים" צבעוניים ומוארים. Comp. P. Rivilis ויצירות אחרות); תימטיזציה מתמשכת של F. c) בפרט, בעבודות סדרתיות וסדרתיות), המובילה לזהות של תימטיזם ו-F.

הופעה במוזיקה החדשה של המאה ה-20. מחסן לא מסורתי, לא קשור להרמונית או פוליפונית, קובע את הזנים המתאימים של Ph.: הפרגמנט הבא של המוצר. מראה את חוסר המשכיות האופיינית למוזיקה זו, את חוסר הקוהרנטיות של F. – ריבוד ריבוד (עצמאות), דינמי. וארטיקולציה. בידול:

פ' בולז. סונטה לפסנתר מס' 1, תחילת הפרק הראשון.

ערכו של פ' באמנות המוזיקה. האוונגרד מובא להיגיון. גבול, כאשר פ' הופך להיות כמעט היחיד (במספר יצירות של ק. פנדרצקי) או יחידות. מטרת עבודתו של המלחין בפועל (קולית. סקסטת "Stimmungen" של סטוקהאוזן היא וריאציה של מרקם-גוון של שלישיה אחת בדור). F. אימפרוביזציה בטון נתון או קצבי. בתוך – ראשי. קבלה של aleatorics מבוקרת (אופ. V. Lutoslavsky); השדה של F. כולל קבוצה בלתי נספורת של סונוריסטים. המצאות (אוסף של טכניקות סונוריסטיות - "פנטזיה קולוריסטית" לאופרה סלונימסקי). למוזיקה אלקטרונית וקונקרטית שנוצרה ללא מסורת. כלים ואמצעי ביצוע, המושג F., ככל הנראה, אינו ישים.

פ' מפטרת אמצעים. אפשרויות עיצוב (מזל, צוקרמן, 1967, עמ' 331-342). הקשר בין הצורה לצורה מתבטא בכך ששימור תבנית נתונה של הצורה תורם לאחדות הקונסטרוקציה, שינויה מקדם את החיתוך. פ' שימשה זה מכבר ככלי הטרנספורמטיבי החשוב ביותר בשנייה. ostinato ו neostinatny צורות וריאציות, חושף במקרים מסוימים דינמיקה גדולה. הזדמנויות ("בולרו" מאת ראוול). פ' מסוגל לשנות בצורה נחרצת את המראה ומהותן של המוזות. תמונה (ביצוע הלייטמוטיב בחלק הראשון, בפיתוח ובקוד של החלק השני של הסונטה הרביעית לפסנתר מאת סקריאבין); לעתים קרובות נעשה שימוש בשינויי טקסטורה בחזרות של צורות תלת-פרק (חלק שני של סונטת הפסנתר ה-1 של בטהובן; נוקטורנה במול אופ' 2 מאת שופן), בפזמון ברונדו (סיום הסונטה לפסנתר מס' 4 של בטהובן). תפקידו המעצב של פ' משמעותי בפיתוח צורות סונטה (במיוחד חיבורי אורקים), שבהן גבולות הקטעים נקבעים על ידי שינוי בשיטת העיבוד, וכתוצאה מכך, פ' נושאיות. חוֹמֶר. השינוי של פ' הופך לאחד המרכזיים. אמצעי לחלוקת הצורה ביצירות המאה ה-2. ("Pacific 16" מאת Honegger). בחלק מהקומפוזיציות החדשות, הצורה מתבררת כמכרעת לבניית הצורה (למשל, בצורות הנקראות חוזרות על בסיס החזר משתנה של בנייה אחת).

הטיפוסים של פ' קשורים לעתים קרובות ל-def. ז'אנרים (למשל, מוזיקת ​​ריקודים), שהיא הבסיס לשילוב בהפקה. מאפייני ז'אנר שונים המעניקים למוזיקה עמימות אפקטיבית אמנותית (דוגמאות אקספרסיביות מהסוג הזה במוזיקה של שופן: למשל פרלוד מס' 20 סי-מול – תערובת של תכונות של פזמון, מצעד הלוויה ופאסקליה). פ' שומר על סימנים של מוזות היסטוריות או אינדיבידואליות כאלה או אחרות. סגנון (ולפי אסוציאציה, עידן): מה שנקרא. הליווי לגיטרה מאפשר ל-SI Taneev ליצור סטייליזציה עדינה של הרוסית המוקדמת. אלגיות ברומן "מתי, מסתחררים, עלי סתיו"; ג' ברליוז בחלק השלישי של הסימפוניה "רומיאו ויוליה" ליצור לאומי. והצבע ההיסטורי משחזר במיומנות את צליל המדריגל א-קפלה מהמאה ה-3; ר' שומאן כותב מוזיקה אותנטית בקרנבל. דיוקנאות של פ' שופן ונ' פגניני. F. הוא המקור העיקרי למוזיקה. תיאוריות, משכנעת במיוחד במקרים שבהם ק.-ל. תְנוּעָה. בעזרת F. מושגת בהירות חזותית של המוזיקה (מבוא לזהב הריין של וגנר), ​​במקביל. מלא מסתורין ויופי ("שבחי המדבר" מתוך "סיפורה של העיר הבלתי נראית קיטז' והעלמה פברוניה" מאת רימסקי-קורסקוב), ולפעמים רעד מדהים ("הלב פועם בהתלהבות" ברומן של מי גלינקה "אני זוכר רגע נפלא").

הפניות: ספוסובין I., Evseev S., Dubovsky I., קורס מעשי של הרמוניה, חלק ב', מ', 2; Skrebkov SS, ספר לימוד פוליפוניה, חלקים 1935-1, M.-L., 2, 1951; שלו, ניתוח יצירות מוזיקליות, מ', 1965; מילשטיין יא., פ. רשימה, חלק ב, מ., 1958, 2; גריגורייב SS, על הלחן של רימסקי-קורסקוב, מ', 1956; Grigoriev S., Muller T., Book of Text of Polyphony, M., 1971, 1961; Mazel LA, Zukkerman VA, ניתוח יצירות מוזיקליות, M., 1961; Shchurov V., מאפיינים של המרקם הפוליפוני של שירי דרום רוסיה, באוסף: מתולדות המוזיקה הרוסית והסובייטית, מ', 1977; Zukkerman VA, ניתוח יצירות מוזיקליות. טופס וריאציה, מ', 1967; Zavgorodnyaya G., כמה מאפיינים של מרקם ביצירותיו של A. Onegger, "SM", 1971, No 1974; Shaltuper Yu., On the style of Lutoslavsky in the 1975s, in: Problems of Musical Science, vol. 6, מ', 60; טיולין יו., הדוקטרינה של מרקם מוזיקלי ופיגורציה מלודית. מרקם מוזיקלי, מ', 3; פנקרטוב ש', על הבסיס המלודי של המרקם של יצירות הפסנתר של סקריאבין, בתוך: סוגיות של פוליפוניה וניתוח יצירות מוזיקליות (הליכי המכון הממלכתי למוזיקה ופדגוגית גנסינס, גיליון 1975), מ', 1976; שלו, עקרונות הדרמטורגיה המרקמית של יצירות הפסנתר של סקריאבין, שם; Bershadskaya T., הרצאות על הרמוניה, L., 20; חולופובה V., Faktura, M., 1976.

סמנכ"ל פרייונוב

השאירו תגובה