הקטנת |

La T. diminutio; הקטנה הגרמנית, Verkleinerung; צרפתית ואנגלית. הַפחָתָה; איטל. diminuzione

1) זהה להקטנה.

2) שיטה להפיכת מנגינה, נושא, מניע, קצבי. ציור או איור, כמו גם הפסקות על ידי השמעתם עם צלילים (הפסקות) באורך קצר יותר. להבדיל U. מדויק, ללא שינויים לשחזר osn. קצב בפרופורציה המתאימה (לדוגמה, הקדמה מהאופרה "רוסלן ולודמילה" מאת גלינקה, מספר 28), לא מדויק, משחזר את העיקר. קצב (נושא) עם קצביות שונות. או מלודי. שינויים (למשל, האריה של ציפור הברבור, מס' 11 מהמערכה השנייה של האופרה "סיפורו של צאר סלטן" של רימסקי-קורסקוב, מספר 2), וקצבית, או לא נושאית, עם כרום מלודי. הרישום נשמר או בקירוב (תחילת ההקדמה לאופרה סדקו מאת רימסקי-קורסקוב), או לא נשמר כלל (הקצב של החלק הצדדי ב-U. בפיתוח הפרק הראשון של הסימפוניה החמישית של שוסטקוביץ').

J. Dunstable. Cantus firmus ממוטט Christe sanctorum decus (קולות מנוקדים הושמטו).

ג'יי ספאטרו. מוטט.

הופעתה של U. (ועלייה) כאמצעי אקספרסיבי ומארגן מבחינה טכנית מוסיקלית מתחילה עוד מתקופת השימוש בתווי מחזורי וקשורה להתפתחות הפוליפונית. פּוֹלִיפוֹנִיָה. X. Riemann מציין שה-U הראשון השתמש במוטט I. de Muris בטנור. מוטט איזוריתמי – עיקרי. היקף U. במאה ה-14: חוזר, בדומה לאוסטינאטו, ניצוח קצבי. דמויות הן הבסיס למוזיקה. צורות, ו-U. היא למעשה מוזה. סדירות הארגון שלו (בניגוד לרוב הצורות האחרות המוגדרות על ידי הטקסט הראשי). במוטטים של G. de Machaux (Amaro valde, Speravi, Fiat voluntas tua, Ad te suspiramus) קצבי. הדמות חוזרת על U. בכל פעם עם מלודית חדשה. מילוי; במוטטות איזוריתמיות J. Dunstable rhythmic. הדמות חוזרת על עצמה (פעמיים, שלוש) עם מנגינה חדשה, ואז הכל משוכפל עם שימור המנגינה. ציור באחד וחצי, ואז פי 3 U. (ראה טור 720). תופעה דומה נצפית בחלק מהמוני הולנד. קונטרה-פונקטליסטים של המאה ה-15, שם ה-cantus firmus בחלקים הבאים מתקיים ב-U., והלחן שנלקח ל-cantus firmus בסוף היצירה. צלילים בצורה שבה הוא היה קיים בחיי היומיום (ראה דוגמה באמנות פוליפוניה, טורים 354-55). מאסטרים של סגנון קפדני השתמשו בטכניקה של W. במה שנקרא. קנונים מנטאליים (פרופורציונליים), שבהם לקולות זהים בדפוס יש הבדל. פרופורציות זמניות (ראה את הדוגמה ב-Art. Canon, טור 692). בניגוד לעלייה, U. לא תורמת לבידוד הפוליפוני הכללי. זרימת הקול שבו הוא משמש. עם זאת, U. מפעיל קול אחר אם הוא מורגש על ידי צלילים של משך זמן ארוך יותר; לכן, במסות ובמוטטות של המאות ה-15-16. נהוג היה ללוות את הופעת הקנטוס פירמוס בקול הראשי (טנור) בחיקוי בקולות אחרים המבוססים על U. של אותו קנטוס פירמוס (ראה טור 721).

הטכניקה של התנגדות למנהיג וקולות חיים יותר מבחינה קצבית שמנתקים אותו נשמרה כל עוד הצורות על הקנטוס פירמוס קיימות. אמנות זו הגיעה לשלמות הגבוהה ביותר במוזיקה של JS Bach; ראה, למשל, את הארגון שלו. עיבוד של הפזמון "Aus tiefer Not", BWV 686, כאשר לכל ביטוי של הפזמון מקדימים 5 מטרות שלו. אקספוזיציה ב-U., כך שהשלם נוצר ב-strophic. פוגה (6 קולות, 5 חשיפות; ראה את הדוגמה ב-Art. Fugue). ב-Ach Gott und Herr, BWV 693, כל הקולות המחקים הם כוראל W. כפול ומרובע, כלומר כל המרקם הוא נושאי:

JS Bach. עיבוד עוגב מקהלה "Ach Gott und Herr".

Reachercar con. המאות 16-17 וקרובות אליו tiento, פנטזיה - תחום שבו U. (ככלל, בשילוב עם הגדלה והיפוך של נושא) מצא יישום רחב. ו' תרם לפיתוח תחושת הדרכה טהורה. דינמיקה של צורה, ומיושמת לנושאים אינדיבידואליים (בניגוד לתמטיות של סגנון קפדני), התבררה כטכניקה המגלמת את הרעיון החשוב ביותר של פיתוח המניע למוזיקה של התקופות הבאות.

כן. פ' סווילינק. "פנטזיה כרומטית" (קטע מהחלק האחרון; הנושא הוא בצמצום פי שניים וארבעה).

הספציפיות של כושר הביטוי של U כטכניקה היא כזו שבנוסף לאיזוריתמית. מוטט וכמה אופ. המאה ה-20 אין צורות אחרות שבהן זה יהיה הבסיס לחיבור. Canon in U. כעצמאי. מחזה (AK Lyadov, "Canons", מס' 22), תשובה ל-U. in Fugue ("אמנות הפוגה" מאת באך, Contrapunctus VI; ראה גם שילובים שונים עם U. בפוגה האחרונה מרביעיית הפסנתרפורטה, אופ. 20 טנייב, במיוחד המספרים 170, 172, 184) הם חריגים נדירים. U. מוצאת לפעמים שימוש ב-fugue strettas: למשל, במידות 26, 28, 30 של ה-E-dur פוגה מהכרך השני של ה-Bach-Temped Clavier של באך; במידה 2 של הפוגה פיס-דור אופ. 117 מס' 87 שוסטקוביץ'; בתיבה 13 מתוך הגמר של הקונצ'רטו עבור 70 fp. סטרווינסקי (חיקוי לא מדויק באופן אופייני עם שינוי מבטאים); במידה 2 מהסצנה הראשונה של המערכה השלישית של האופרה "Wozzeck" מאת ברג (ראה את הדוגמה במאמרו של סטרט). W., טכניקה בעלת אופי פוליפוני, מוצאת יישום מגוון ביותר בלא-פוליפוני. מוזיקה של המאות ה-63 וה-1. במספר מקרים, U. היא אחת הדרכים להניע ארגון בנושא, למשל:

SI Taneev. נושא מהפרק השלישי של הסימפוניה סי-מול.

(ראה גם את חמשת התיבות הראשונות של הגמר של הסונטה מס' בטהובן. 23 בפסנתר; המבוא התזמורתי לאריה של רוסלן, מס. 8 מרוסלן ולודמילה של גלינקה; לא. 10, בי-מול מהחולף של פרוקופייב וכו'). הפוליפוניזציה של המוזיקה נפוצה. בדים בעזרת U. בעת הצגת הנושא (הפזמון "פוזר, התבהר" בסצנה ליד קרומי מהאופרה של מוסורגסקי בוריס גודונוב; סוג זה של טכניקה שימש את נ. A. רימסקי-קורסקוב - מערכה ראשונה של האופרה אגדת העיר הבלתי נראית קיטז'", מספרים 1 ו-5, ו-S. V. רחמנינוב – החלק הראשון של השיר "הפעמונים", מספר 1, וריאציה X ב"רפסודיה על נושא פגניני"), במהלך פריסתו (קאנון קטן מקונצ'רטו לכינור של ברג, תיבה 12; כאחד מביטויי אוריינטציה ניאו-קלאסית של סגנון - U. בחלק הרביעי של הסונטה לכינור מאת ק. Karaev, בר 13), בשיא. ולסכם. קונסטרוקציות (קוד מהקדמת האופרה רוסלן ולודמילה מאת גלינקה; חלק שני של הפעמונים של רחמנינוב, שתי מידות עד מספר 2; חלק רביעי של הרביעייה ה-52 של טנייב, מספר 4 ואילך; סוף הבלט "ציפור האש" סטרווינסקי ). U. כדרך לשנות את הנושא נעשה שימוש בווריאציות (וריאציות 2, 3 באריתה מסונטת הפסנתר ה-32 של בטהובן; אטוד לפסנתר "מאזפה" מאת ליסט), במבני מעבר (באסו אוסטינאטו כאשר עוברים לקודה של גמר הסימפוניה הסיום ג- מול טאנייב, מספר 101), בסוגים שונים של טרנספורמציות של לייטמוטיב אופרה (עיבוד מחדש של הלייטמוטיב של סופת הרעם לנושאים ליריים הבאים בתחילת המערכה הראשונה של האופרה "ואלקיריה" של ואגנר; בידוד מוטיב הציפורים ומוטיבים שונים של עלמת השלג מתוך נושא האביב ב"עלמת השלג" מאת רימסקי-קורסקוב; עיוות גרוטסקי של הלייטמוטיב של הרוזנת בסצנה השנייה של האופרה "מלכת העלים", מספר 1 ואילך), והשינויים הפיגורטיביים שהושגו עם יו.' השתתפותו יכולה להיות קרדינלית (כניסת הטנור לטובא מירום מתוך הרקוויאם של מוצרט, מידה 2; לייטמוטיב בקודה של הסיום של הסימפוניה השלישית של רחמנינוב, מידה 62 אחרי מספר 18; פרק אמצעי, מספר 3, ו. סימפוניה של רום טנייב בסי-מול). U. הוא אמצעי חשוב להתפתחות בקטעים המתפתחים של צורות ופיתוחי סונטות של המאות ה-19 וה-20. U. בפיתוח הפתיח ל"זמר נירנברג" מאת ואגנר (תיבה 122; פוגאטו משולש, תיבה 138) הוא לעג עליז של למידה חסרת מטרה (עם זאת, השילוב של הנושא וה-U שלו. בתיבות 158, 166 הוא סמל של שליטה, מיומנות). בפיתוח החלק הראשון של ה-fp השני. קונצ'רטו רחמנינוב יו. הנושא של המסיבה הראשית משמש ככלי דינמי (מספר 9). בהפקה D. D. שוסטקוביץ' יו. משמש כאמצעי הבעה חד (חיקויים על נושא של חלק צדדי בחלק הראשון של הסימפוניה החמישית, מספרים 1 ו-5; באותו מקום בשיאו, מספר 22; קאנון האוסטינאטו האינסופי על צלילי לייטמוטיב בחלק השני של הרביעייה ה-24, מספר 32; החלק הראשון של הסימפוניה ה-2 אינו מדויק U.

אם סטרווינסקי. "סימפוניית תהילים", פרק א' (תחילת הפרריזה).

ל-U. יש אקספרס עשיר. ומתאר. הזדמנויות. ה"צלצול הגדול" מ"בוריס גודונוב" של מוסורגסקי (שינוי הרמוניה באמצעות פעימה, חצי פעימה, רבע פעימה) נבדל בדינמיות מיוחדת. תמונה כמעט ויזואלית (הנוטונג של זיגמונד, מנופצת במכה בחניתו של ווטן) מופיעה בסצנה החמישית מהמערכה השנייה של הוולקיריה של וגנר. מקרה נדיר של פוליפוניה קולית-ויזואלית הוא פוגאטו המתאר יער בכפר השלישי של רימסקי-קורסקוב "עלמת השלג" (ארבעה גרסאות קצביות של הנושא, מספר 5). בטכניקה דומה נעשה שימוש בסצנה עם גרישקה קוטרמה המשוגע בסצנה השנייה של המערכה השלישית. "סיפורי העיר הבלתי נראית קיטז'" (תנועה בשמיניות, שלישיות, שש עשרה, מספר 2). בקוד הסמל משלב שירו ​​של רחמנינוף "אי המתים" חמש גרסאות של Dies irae (תיבה 3 אחרי מספר 253).

במוזיקה של המאה ה-20 המושג W. עובר לעתים קרובות למושג של התקדמות הולכת ופוחתת; זה חל בעיקר על הקצבי. ארגון נושא. ניתן להרחיב את עקרון ה-U. או התקדמות בחלק מהעבודות הסדרתיות למבנה של מוצר שלם. או אמצעים. חלקיו (1 מתוך 6 קטעים לנבל וכלי מיתר, רביעייה אופ' 16 מאת לדנב). השילוב הממושך בין הנושא לשפתו ביצירות המאה ה-20. הופך לטכניקה של שילוב דמויות דומות, כאשר הרמוניה מורכבת מצליל של אותו צליל מלודי-קצבי בזמנים שונים. מחזור (לדוגמה, "פטרושקה" מאת סטרווינסקי, מספר 3).

טכניקה זו משמשת באלאטוריקה חלקית, שבה מבצעים מאלתרים על צלילים נתונים, כל אחד בקצב שלו (כמה יצירות מאת V. Lutoslavsky). O. Messiaen למד את צורות ה-U. והגדלה (ראה ספרו "The Technique of My Musical Language"; ראה דוגמה ב-Art. Increase).

הפניות: ראה באמנות. להגביר.

סמנכ"ל פרייונוב