מוזיקה קלה, מוזיקה צבעונית |
אנגלית - מוסיקה צבעונית, גרמנית. - פרבליכטמוזיק, צרפתית. - מוסיקת הקוליור
המונח המשמש להתייחס לסוג של אמנות. ומדעי וטכני. ניסויים בתחום הסינתזה של מוזיקה ואור. הרעיון של "חזון" של מוזיקה עבר משמעות. התפתחות הקשורה לאבולוציה של מדע האמנות-ve. אם התיאוריות המוקדמות ביותר של ס. לצאת מההכרה בקביעה החוץ-אנושית מראש של חוקי הפיכת המוזיקה לאור, המובן כסוג של פיזי. תהליך, ואז במושגים הבאים מתחילים לקחת בחשבון את הגורם האנושי תוך פנייה לפיזיולוגי, פסיכולוגי ולאחר מכן לאסתטי. היבטים. התיאוריות הידועות הראשונות (J. Arcimboldo באיטליה, א. Kircher בגרמניה ומעל לכל, ל. B. קסטל בצרפת) מבוססים על הרצון להשיג "תרגום" חד משמעי של מוזיקה לאור על בסיס אנלוגיית הספקטרום-אוקטבה שהוצעה על ידי I. ניוטון בהשפעת הקוסמולוגיה, המושג "מוזיקת הספירות" (Pythagoras, I. קפלר). רעיונות אלה היו פופולריים במאות ה-17-19. ומטופח בשני DOS. גרסאות: "מוזיקה צבעונית" - ליווי מוזיקה ברצף של צבעים שנקבע לפי היחס החד משמעי של הסולם - טווח הצבעים; "מוזיקה של צבע" היא השינוי חסר הקול של הצבעים המחליפים צלילים במוזיקה לפי אותה אנלוגיה. בין תומכי התיאוריה של קסטל (1688-1757) נמנים המלחינים בני דורו י. F. ראמו, ג. טלמן, א. E. M. גרטרי ומאוחר יותר המדענים E. דרווין, ד. I. חמלניצקי ואחרים. בין מבקריה - הוגים כמו ד. דידרו, ג'יי. ד'אלמברט, ג'יי. J. רוסו, וולטר, ג. E. לסינג, האמנים W. הוגארט, פ. גונזגו, כמו גם ג'יי. V. גתה, ג'יי. בופון, G הלמהולץ, שהצביע על חוסר היסוד של העברה ישירה של חוקי המוזיקה (שמיעה) לשדה הראייה. ניתוח ביקורתי של רעיונותיו של קסטל הוקדש ב-1742 מיוחד. מפגש של האקדמיה הרוסית למדעים. כבר "איברי האור" הראשונים (ב. בישוף, א. רימינגטון), שהופיעה לאחר המצאת החשמל. מקורות אור, משוכנעים במו עיניהם שמבקריו של קסטל צדקו. אבל היעדר תרגול רחב של סינתזת אור ומוזיקה תרם לניסויים חוזרים ונשנים בביסוס האנלוגיה בין הסולם לרצף הצבעים (F. I. יוריב; ד. קלוג בארצות הברית, ק. Löf בגרמניה). מושגים מכניסטיים אלו אינם אסתטיים בתוכן ומקורם טבעי-פילוסופי. החיפוש אחר חוקי המוזיקה הקלה. סינתזה, to-rye יבטיח את השגת האחדות של מוסיקה ואור, בהתחלה היו קשורים להבנה של אחדות (הרמוניה) רק כאונטולוגית. קטגוריות. זה הזין את האמונה בחובה ובאפשרות "לתרגם מוזיקה לצבע", את הרצון להבין את הכללים המוזכרים כמדע טבע. חוקים. החזרה המאוחרת של הקסטליאניזם מיוצגת על ידי ניסיונותיהם של כמה מדענים ומהנדסים להשיג את "תרגום" המוזיקה לעולם בעזרת אוטומציה וקיברנטיקה על בסיס אלגוריתמים מורכבים יותר, אך גם חד משמעיים (לדוגמה, הניסויים של ק. L. לאונטייב והמעבדה למוזיקה צבעונית לנינגרד א. S.
במאה ה-20 הופיעו יצירות האור והמוזיקה הראשונות, שיצירתן תאמה את האסתטיקה האמיתית. צרכי. קודם כל, זה הרעיון של "סימפוניית אור" ב"פרומתאוס" של AN Scriabin (1910), שבתוכו לראשונה במוזיקת עולם. תרגול על ידי המלחין עצמו הציג מיוחד. המיתר "Luce" (קל), כתוב בתווים הרגילים לכלי "tastiera per luce" ("קלאביר קל"). חלק התאורה הדו-חלקי הוא "וויזואליזציה" צבעונית של התוכנית הטונאלית של העבודה. אחד הקולות, נייד, עוקב אחר השינויים בהרמוניות (המתפרשים על ידי המלחין כשינויים במקשים). נראה שהשני, לא פעיל, מתקן את מפתחות ההתייחסות ומכיל שבעה תווים בלבד, בעקבות סולם הטון השלם מ-Fis ל-Fis, ממחיש את התוכנית הפילוסופית של "פרומתאוס" בסימבוליזם צבעוני (התפתחות של "רוח" ו"חומר" ). אין אינדיקציות אילו צבעים תואמים לתווים מוזיקליים ב"לוס". למרות הערכת השוני של ניסיון זה, מאז 1915 "פרומתאוס" בוצע שוב ושוב בליווי קל.
בין יצירותיהם של מלחינים מפורסמים אחרים ניתן למנות את יד המזל של שנברג (1913), Nonet של VV Shcherbachev (1919), הקונצ'רטו השחור של סטרווינסקי (1946), הפוליטופ של Y. Xenakis (1967), Poetoria Shchedrin (1968), "פעולה מקדימה" (מבוסס על סקיצות מאת AN Skryabin, AP Nemtin, 1972). כל האומנויות האלה. ניסויים, כמו "פרומתאוס" של סקריאבין, היו קשורים בפנייה לשמיעה צבעונית, עם הבנה של אחדות הצליל והאור, או ליתר דיוק, נשמעת וגלויה כפסיכולוגית סובייקטיבית. תופעה. זה קשור למודעות של אפיסטמולוגיה. טבעה של תופעה זו, נוצרה נטייה להשיג אחדות פיגורטיבית בסינתזה המוזיקלית הקלה, שלשמה התברר שיש צורך להשתמש בטכניקות של פוליפוניה שמיעתית-חזותית (סקריאבין בתוכניותיו ל"פעולה מקדימה" ו"מסתורין" ”, LL Sabaneev, VV Kandinsky, SM Eisenstein, BM Galeev, Yu. A. Pravdyuk ואחרים); רק לאחר מכן ניתן היה לדבר על מוזיקה קלה כאמנות, אם כי עצמאותה נראית בעייתית לחלק מהחוקרים (KD Balmont, VV Vanslov, F. Popper).
נערך במאה ה-20 ניסויים ב"ציור אור דינמי" (GI Gidoni, VD Baranov-Rossine, Z. Peshanek, F. Malina, SM Zorin), "קולנוע מוחלט" (G. Richter, O. Fischinger, N. McLaren) , "כוריאוגרפיה אינסטרומנטלית" (F. Boehme, O. Pine, N. Schaeffer) נאלץ לשים לב לספציפי. תכונות של שימוש בחומר חזותי ב-S., יוצא דופן ולעתים קרובות פשוט בלתי נגיש למעשי. הטמעה על ידי מוזיקאים (פרק ער. עם סיבוך הארגון המרחבי של האור). ש' קשור קשר הדוק למסורות קשורות. תביעה על ידך. לצד הסאונד, הוא משתמש בחומר בהיר-צבעוני (חיבור לציור), המאורגן בהתאם לחוקי המוזות. היגיון ומוזיקה. צורות (חיבור עם מוזיקה), הקשורות בעקיפין ל"אינטונציות" של תנועת חפצים טבעיים ומעל לכל, מחוות אנושית (חיבור עם כוריאוגרפיה). ניתן לפתח חומר זה באופן חופשי תוך מעורבות אפשרויות העריכה, שינוי גודל התוכנית, זווית וכו' (חיבור לקולנוע). הבדיל S. עבור konts. הופעה, משוכפלת בעזרת מוזיקה. ומכשירי תאורה; סרטי אור ומוזיקה שנוצרו בעזרת טכנולוגיית סרטים; מתקני אור ומוזיקה אוטומטיים למטרות יישומיות, השייכים למערכת הפיגורטיבית של דקורטיבי ועיצוב. תביעה משפטית.
בכל התחומים האלה, מההתחלה. ניסויים מהמאה ה-20 מתבצעים. בין העבודות שלפני המלחמה - הניסויים של LL Sabaneev, GM Rimsky-Korsakov, LS Termen, PP Kondratsky - בברית המועצות; א' קליין, ת' ווילפרד, א' לאסלו, פ' בנת'ם – בחו"ל. בשנות ה-60-70. המאה ה-20 התפרסמו הקונצרטים הקלים של לשכת העיצוב "פרומתאוס" במכון התעופה של קאזאן. באולמות המוזיקה הקלה האלה בחרקוב ובמוסקווה. מוזיאון AN Scriabin, קונצרט קולנוע. אולמות "אוקטובר" בלנינגרד, "רוסיה" במוסקבה - בברית המועצות; עאמר. "Ensemble Light Music" בניו יורק, בינלאומי פיליפס וכו' – בחו"ל. מגוון האמצעים המשמשים לכך כולל את הטכנולוגיה העדכנית ביותר. הישגים עד לייזרים ומחשבים. בעקבות הסרטים הניסיוניים "פרומתאוס" ו"תנועה מתמדת" (לשכת העיצוב "פרומתאוס"), "מוזיקה וצבע" (אולפן הקולנוע של קייב על שם AP Dovzhenko), "חלל - כדור הארץ - חלל" ("מוספילם") מתחילים לצאת לאור. -סרטים מוזיקליים להפצה (טריפטיכון קטן למוזיקה מאת GV Sviridov, Kazan Film Studio, 1975; סרטים Horizontal Line מאת N. McLaren ו-Optical Poem מאת O. Fischinger – בחו"ל). אלמנטים של S. נמצאים בשימוש נרחב במוזיקה. t-re, בסרטים עלילתיים. הם משמשים בהצגות תיאטרון כמו "צליל ואור", המתקיימות ללא השתתפות של שחקנים באוויר הפתוח. ייצור סדרתי של מתקני אור ומוזיקה דקורטיביים לעיצוב פנים נמצא בפיתוח נרחב. הכיכרות והפארקים של ירוואן, בטומי, קירוב, סוצ'י, קריבוי רוג, דנייפרופטרובסק, מוסקבה מעוטרים במזרקות אור ומזרקות מוזיקה "רוקדות" לצלילי מוזיקה. הבעיה של סינתזת אור ומוזיקה ייעודית. מוּמחֶה. סימפוזיון מדעי. המייצגים ביותר היו קונגרסים "Farbe-Ton-Forschungen" בגרמניה (1927 ו-1930) והכנסים של כל האיחוד "אור ומוזיקה" בברית המועצות (1967, 1969, 1975).
הפניות: נאומים שנקראו באוסף הציבורי של האקדמיה האימפריאלית למדעים ב-29 באפריל 1742, סנט פטרבורג, 1744; סבנייב ל', סקריאבין, מ'-פ', 1917; רימסקי-קורסקוב GM, פענוח הקו הקל של "פרומתאוס" של סקריאבין, באוסף: ורמניק מהמחלקה לתיאוריה ותולדות המוזיקה של המדינה. המכון לתולדות האמנות, כרך א. 1923, ל', 2; Gidoni GI, אמנות האור והצבע, ל', 1926; Leontiev K., מוזיקה וצבע, מ., 1930; שלו, צבע פרומתאוס, מ', 1961; Galeev B., Scriabin ופיתוח רעיון המוזיקה הנראית, בתוך: Music and Modernity, Vol. 1965, מ', 6; ניסויים שלו, אמנותיים וטכניים של ה-SLE "פרומתאוס", קאזאן, 1969; משלו, מוזיקה קלה: היווצרות ומהותה של אמנות חדשה, קאזאן, 1974; כנס "אור ומוזיקה" (תקצירים וביאורים), קאזאן, 1976; Rags Yu., Nazaikinsky E., על האפשרויות האמנותיות של הסינתזה של מוזיקה וצבע, בתוך: Musical Art and Science, vol. 1969, מ', 1; Yuryev FI, Music of Light, K., 1970; Vanechkina IL, על הרעיונות הקלים-מוסיקליים של א.נ. סקריאבין, בתוך: שאלות היסטוריה, תורת המוזיקה והחינוך המוזיקלי, ש'. 1971, קאזאן, 2; משלה, חלק "לוס" כמפתח להרמוניה המאוחרת של סקריאבין, "SM", 1972, מס' 1977; Galeev BM, Andreev SA, עקרונות עיצוב של מכשירי אור ומוזיקה, M., 4; Dzyubenko AG, Color music, M., 1973; אומנות הצלילים הזוהרים. ישב. ארט., קאזאן, 1973; חומרים של בית הספר לכל האיחוד למדענים צעירים בבעיית "אור ומוזיקה". (ועידה שלישית), קאזאן, 1973; Vanslov VV, אמנות חזותית ומוזיקה. מסות, ל', 1975.
ב.מ גאלייב
