קרלהיינץ סטוקהאוזן |
קרלהיינץ שטוקהאוזן
מלחין, תיאורטיקן מוזיקלי והוגה דעות גרמני, אחד הנציגים הגדולים של האוונגרד המוזיקלי שלאחר המלחמה. נולד ב-1928 בעיירה מדרט ליד קלן. בשנים 1947-51 למד בבית הספר הגבוה למוזיקה בקלן. הוא החל להלחין ב-1950 והפך לשותף פעיל בקורסי הקיץ הבינלאומיים למוזיקה חדשה בדרמשטט (שם לימד מאוחר יותר במשך שנים רבות). בשנים 1952-53 למד בפריז אצל מסיאן ועבד בסטודיו ל"מוזיקה קונקרטית" של פייר שאפר. ב-1953 החל לעבוד באולפן המוזיקה האלקטרונית של הרדיו המערבי של גרמניה בקלן (לימים הוביל אותו בין השנים 1963-73). בשנים 1954-59 היה אחד מעורכי מגזין המוזיקה "Row" (Die Reihe), המוקדש לגליונות של מוזיקה עכשווית. ב-1963 ייסד את הקורסים של קלן למוזיקה חדשה ועד 1968 שימש כמנהלם האמנותי. בשנים 1970-77 היה פרופסור לקומפוזיציה בבית הספר הגבוה למוזיקה בקלן.
בשנת 1969 הוא הקים את "בית ההוצאה סטוקהאוזן" משלו (Stockhausen Verlag), שם פרסם את כל הפרטיטורים החדשים שלו, כמו גם ספרים, תקליטים, חוברות, חוברות ותוכניות. ביריד העולמי של אוסקה ב-1970, שבו ייצג שטוקהאוזן את מערב גרמניה, נבנה ביתן מיוחד בצורת כדור לפרויקט האלקטרו-אקוסטי שלו באקספו. מאז שנות ה-1970 הוא ניהל חיים מתבודדים מוקף במשפחה ובמוזיקאים חביבים בעיירה קירטן. הוא הופיע כמבצע של יצירות משלו - גם עם תזמורות סימפוניות וגם עם צוות "משפחתי" משלו. הוא כתב ופרסם מאמרים על מוזיקה, שנאספו תחת הכותרת הכללית "טקסטים" (ב-10 כרכים). מאז 1998 מתקיימים מדי קיץ בקורטן הקורסים הבינלאומיים להלחנה ופרשנות למוזיקה של שטוקהאוזן. המלחין מת ב-5 בדצמבר 2007 בקורטן. אחת מכיכרות העיר קרויה על שמו.
סטוקהאוזן עבר מספר סיבובים בעבודתו. בתחילת שנות ה-1950 הוא פנה לסריאליזם ולפוינטיליזם. מאמצע שנות החמישים - למוזיקה אלקטרונית ו"מרחבית". אחד מהישגיו הגבוהים ביותר בתקופה זו היה "קבוצות" (1950) לשלוש תזמורות סימפוניות. אחר כך הוא החל לפתח את "צורת הרגעים" (Momentform) - מעין "צורה פתוחה" (שבולז כינה aleatoric). אם בשנות ה-1957 – תחילת שנות ה-1950 עבודתו של סטוקהאוזן התפתחה ברוח הקידמה המדעית והטכנולוגית של אותה תקופה, הרי שמאמצע שנות ה-1960 היא משתנה בהשפעת רגשות אזוטריים. המלחין מתמסר למוזיקה "אינטואיטיבית" ו"אוניברסלית", שם הוא שואף לשלב עקרונות מוזיקליים ורוחניים. יצירותיו הדורשות זמן משלבות את תכונות הטקס והביצוע, ו"מנטרה" לשני פסנתרים (1960) בנויה על העיקרון של "נוסחה אוניברסלית".
מחזור האופרה הגרנדיוזי "אור. שבעה ימי השבוע" על העלילה הסמלית-קוסמוגונית, שיצר המחבר בין השנים 1977-2003. משך המחזור הכולל של שבע אופרות (בכל אחת מהן שמות כל יום בשבוע - מפנה אותנו לדימוי של שבעה ימים של בריאה) לוקח כמעט 30 שעות ועולה על ה-Der Ring des Nibelungen של וגנר. הפרויקט היצירתי האחרון והלא גמור של סטוקהאוזן היה "סאונד. 24 שעות ביממה ”(2004-07) – 24 יצירות שכל אחת מהן חייבת להתבצע באחת מ-24 שעות היממה. ז'אנר חשוב נוסף של סטוקהאוזן היה יצירות הפסנתר שלו, אותן כינה "קטעי פסנתר" (Klavierstücke). 19 יצירות תחת שם זה, שנוצרו מ-1952 עד 2003, משקפות את כל התקופות העיקריות של יצירתו של המלחין.
ב-1974 הפך שטוקהאוזן למפקד מסדר הכבוד של הרפובליקה הפדרלית של גרמניה, אז למפקד מסדר האמנויות והאותיות (צרפת, 1985), חתן פרס ארנסט פון סימנס למוזיקה (1986), דוקטור כבוד של ה- האוניברסיטה החופשית של ברלין (1996), חבר במספר אקדמיות זרות. בשנת 1990 הגיע סטוקהאוזן לברית המועצות עם הנגנים והציוד האקוסטי שלו כחלק מפסטיבל המוזיקה לרגל יום השנה ה-40 של ה-FRG.
מקור: meloman.ru
