מיכאיל מיכאילוביץ' איפוליטוב-איבנוב |

מיכאיל איפוליטוב-איבנוב

כשחושבים על המלחינים הסובייטים מהדור המבוגר, שאליהם השתייך מ' איפוליטוב-איבנוב, אתה מופתע בעל כורחו מהרבגוניות של הפעילות היצירתית שלהם. ונ' מיאסקובסקי, ור' גלייר, ומ' גניסין, ואיפוליטוב-איבנוב הראו את עצמם באופן פעיל בתחומים שונים בשנים הראשונות שלאחר המהפכה הסוציאליסטית הגדולה של אוקטובר.

איפוליטוב-איבנוב פגשה את אוקטובר הגדול כאדם בוגר, בוגר ומוזיקאי. בשלב זה, הוא היה היוצר של חמש אופרות, מספר יצירות סימפוניות, ביניהן נודעו רישומים קווקזיים, וגם מחברם של מקהלות ורומנים מעניינות שמצאו מבצעים מצוינים בדמותו של פ. צ'אליאפין, א. נז'דנובה. , N. Kalinina, V Petrova-Zvantseva ואחרים. דרכו היצירתית של איפוליטוב-איבנוב החלה בשנת 1882 בטיפליס, לשם הגיע לאחר שסיים את לימודיו בקונסרבטוריון סנט פטרסבורג (כיתת הלחנה של נ. רימסקי-קורסקוב) כדי לארגן את סניף טיפליס של ה-RMS. בשנים אלו מקדיש המלחין הצעיר הרבה אנרגיה לעבודה (הוא מנהל בית האופרה), מלמד בבית ספר למוזיקה ויוצר את יצירותיו הראשונות. ניסויי ההלחנה הראשונים של איפוליטוב-איבנוב (האופרות רות, אזרה, סקיצות קווקזיות) כבר הראו מאפיינים האופייניים לסגנונו בכללותו: מלודיות מלודית, ליריקה, משיכה לצורות קטנות. היופי המדהים של גאורגיה, טקסים עממיים משמחים את המוזיקאי הרוסי. הוא חובב פולקלור גאורגי, רושם מנגינות עממיות בקחטי ב-1883 ולומד אותן.

בשנת 1893 הפך איפוליטוב-איבנוב לפרופסור בקונסרבטוריון של מוסקבה, שם למדו איתו בשנים שונות מוזיקאים ידועים רבים (S. Vasilenko, R. Glier, N. Golovanov, A. Goldenweiser, L. Nikolaev, Yu. אנגל ואחרים). מפנה המאות XIX-XX. סומן עבור איפוליטוב-איבנוב בתחילת עבודתו כמנצח של האופרה הפרטית הרוסית של מוסקבה. על במת התיאטרון הזה, הודות לרגישות ולמוזיקליות של איפוליטוב-איבנוב, "שוחזרו" האופרות של פ' צ'ייקובסקי "הקוסמת", מאזפה, צ'רביצ'קי, שלא זכו להצלחה בהפקות של תיאטרון הבולשוי. הוא גם העלה את ההפקות הראשונות של האופרות של רימסקי-קורסקוב (כלת הצאר, סיפורו של הצאר סלטן, קשצ'י בן האלמוות).

בשנת 1906 הפך איפוליטוב-איבנוב למנהל הנבחר הראשון של הקונסרבטוריון במוסקבה. בעשור שלפני המהפכה התגלגלה פעילותו של איפוליטוב-איבנוב, מנצח הישיבות הסימפוניות של ה-RMS והקונצרטים של אגודת הפזמונים הרוסית, שכתרם היה ההופעה הראשונה במוסקבה ב-9 במרץ 1913 של JS. תשוקת מתיו של באך. טווח תחומי העניין שלו בתקופה הסובייטית רחב בצורה יוצאת דופן. ב-1918 נבחר איפוליטוב-איבנוב לרקטור הסובייטי הראשון של הקונסרבטוריון של מוסקבה. הוא נוסע לטיפליס פעמיים כדי לארגן מחדש את הקונסרבטוריון של טיפליס, הוא מנצח תיאטרון בולשוי במוסקבה, מנחה שיעור אופרה בקונסרבטוריון של מוסקבה, ומקדיש זמן רב לעבודה עם קבוצות חובבים. באותן שנים, איפוליטוב-איבנוב יוצר את "צעדת וורושילוב" המפורסמת, מתייחס למורשת היצירתית של מ' מוסורגסקי - הוא מתזמר על הבמה בסנט בזיל (בוריס גודונוב), מסיים את "הנישואין"; מלחין את האופרה "הבריקדה האחרונה" (עלילה מתקופת הקומונה של פריז).

בין היצירות של השנים האחרונות ישנן 3 סוויטות סימפוניות בנושאים של עמי המזרח הסובייטי: "שברים טורקיים", "בערבות טורקמניסטן", "תמונות מוזיקליות של אוזבקיסטן". הפעילות הרב-גונית של איפוליטוב-איבנוב היא דוגמה מאלפת לשירות חסר עניין לתרבות המוזיקלית הלאומית.

נ' סוקולוב

קומפוזיציות:

אופרות – על זר לפושקין (אופרת ילדים, 1881), רות (אחרי א.ק. טולסטוי, 1887, בית האופרה של טביליסי), אזרה (על פי אגדה מורית, 1890, שם), אסיה (אחרי אי"ס טורגנייב, 1900, מוסקבה סולודובניקוב). תיאטרון), בגידה (1910, בית האופרה זימין, מוסקבה), אולה מנורלנד (1916, תיאטרון בולשוי, מוסקבה), נישואין (מערכים 2-4 לאופרה לא גמורה מאת MP מוסורגסקי, 1931, תיאטרון רדיו, מוסקבה), האחרון בריקדה (1933); קנטטה לזכרו של פושקין (בערך 1880); לתזמורת – סימפוניה (1907), מערכונים קווקזיים (1894), איבריה (1895), שברים טורקיים (1925), בערבות טורקמניסטן (בערך 1932), תמונות מוזיקליות של אוזבקיסטן, סוויטה קטלאנית (1934), שירים סימפוניים (1917, 1919 לערך, מצירי, 1924), פתיחה של יאר-חמל, שרצו סימפוני (1881), רפסודיה ארמנית (1895), מצעד טורקי, משירי אוסיאן (1925), פרק מחייו של שוברט (1928), צעדת היובל. (מוקדש ל-K. E Voroshilov, 1931); לבלליקה עם אורק. – פנטזיה בהתכנסויות (בערך 1931); הרכבים אינסטרומנטליים קאמריים – רביעיית פסנתר (1893), רביעיית כלי מיתר (1896), 4 קטעים לפולק ארמני. נושאים לרביעיית כלי מיתר (1933), ערב בג'ורג'יה (לנבל עם רביעיית כלי נשיפה 1934); לפסנתר – 5 יצירות קטנות (1900), 22 לחנים מזרחיים (1934); לכינור ופסנתר – סונטה (בערך 1880), בלדה רומנטית; לצ'לו ופסנתר – הכרה (בערך 1900); למקהלה ותזמורת – 5 תמונות אופייניות (בערך 1900), הלל לעבודה (עם סימפוניה ורוח. אורק, 1934); מעל 100 רומנים ושירים לקול ופסנתר; למעלה מ-60 יצירות להרכבים ווקאליים ומקהלות; מוזיקה למחזה "ארמק טימופייביץ'" מאת גונצ'רוב, כ. 1901); מוזיקה לסרט "Karabugaz" (1934).

יצירות ספרותיות: שיר עם גרוזיני ומצבו הנוכחי, "אמן", מ', 1895, מס' 45 (יש הדפס נפרד); תורת האקורדים, בנייתם ​​ורזולוציה, מ', 1897; 50 שנות מוזיקה רוסית בזיכרונותי, מ', 1934; דיבור על רפורמה מוזיקלית בטורקיה, "SM", 1934, מס' 12; כמה מילים על השירה בבית הספר, "SM", 1935, מס' 2.