זגיר גריפוביץ' איסמגילוב (זגיר איסמגילוב) |

זגיר איסגילוב

מלחין, מורה, מוזיקלי ואיש ציבור סובייטי בשקיר. אמן העם של ברית המועצות (1982). פרס המדינה של ה-RSFSR על שם MI Glinki (1973) - עבור האופרה "Volny Agideli" (1972) ומחזור המקהלה "Slovo materi" (1972). האקדמיה הממלכתית לאמנויות אופא נושאת את שמה של Zagira Ismagilova.

זגיר גאריפוביץ' איסמגילוב נולד ב-8 בינואר 1917 בכפר ורחנה-סרמנבו ליד העיר בלוריצק. ילדותו של המלחין העתידי עברה במגע הדוק עם הטבע, באווירת המוזיקה העממית. זה העניק לו היצע גדול של רשמים מוזיקליים וחיים ובעקבות כך קבע במידה רבה את טעמו המוזיקלי ואת מקוריות סגנונו היצירתי.

מוזיקה נכנסה לחיים מוקדם 3. Ismagilova. כילד, הוא זכה לתהילה כנגן קוראי מיומן (קוראי הוא צינור קנה, כלי נגינה עממי בשקיר.) וזמר אלתור. במשך שלוש שנים (מ-1934 עד 1937) עבד איסגילוב ככוריאסט בתיאטרון הדרמה הממלכתי של בשקיר, ולאחר מכן נשלח למוסקבה כדי לקבל חינוך מוזיקלי.

מפקחי ההלחנה שלו היו V. Bely (הסטודיו הלאומי בשקיר בקונסרבטוריון מוסקבה, 1937-1941) ו-V. Fere (המחלקה לקומפוזיציה של הקונסרבטוריון של מוסקבה, 1946-1951).

תחומי העניין היצירתיים של איסגילוב מגוונים: הוא הקליט ועיבד שירי עם רבים לביצוע סולו ומקהלה; הוא גם כתב שירי פופ וקומיקס המוניים, רומנים, מקהלות, הקנטטה "על לנין", פתיחה על שני נושאים בשקיריים ויצירות אחרות.

האופרה סלאוואט יולאיב נכתבה בשיתוף פעולה עם המחזאי הבשקיר ביאזית ביקבי. פעולת האופרה מתרחשת בשנים 1773-1774, כאשר אזורי הוולגה והאורל הרב-לאומיים, בהנהגתו של אמלין פוגצ'וב, קמו כדי להילחם על זכויותיהם.

במרכז היצירה דמותו ההיסטורית של הבאטיר הבשקיר סלאוואט יולאייב.

בפריסה הכללית, בהרכב ובדרמטורגיה של היצירה, ניתן להבחין בדברים הבאים לדוגמאות של קלאסיקות רוסיות ולשימוש המיוחד במקורות שירי העם של בשקיר. בחלקים הווקאליים מאוחדים שיטות ההצגה הפזמון והרצ'יטטיבי על ידי בסיס מודאלי פנטטוני, המתאים גם לבחירת האמצעים הרמוניים. לצד השימוש בשירי עם אמיתיים (בשקיר - "סלאוואט", "אורל", "גילמיאזה", "שיר מנוף" וכו' ורוסית - "אל תרעיש, אמא, עץ אלון ירוק", "תהילה"). , איסמגילוב יוצר דימויים מלודיים מכל הלב, ברוח ובסגנון הקרובים לאמנות עממית.

הבהירות של אינטונציות השיר משולבת במוזיקה של האופרה עם טכניקות של כתיבה אינסטרומנטלית מפותחת, הכנסת קונטרפונקט - עם הנושאים הפשוטים ביותר של המחסן העממי.

באופרה נעשה שימוש נרחב בצורות אופראיות נרחבות - אריות, הרכבים, סצנות מקהלה, פרקים תזמורתיים. הגרוטסקיות הידועה, הקור המודגש של החלקים הווקאליים ההכרחיים ועיצובם ההרמוני, המרקם הגרפי החד של תבנית המרקם, שילובי הגוונים החדים והחדים, הזוויתיות המודגשת של המקצבים - אלו הטכניקות שבאמצעותן הפורטרטים של בן חסותו של הצאר – נמשכים מושל אורנבורג ריינסדורף וחניכיו, ביניהם הבוגד והפקיד הבוגד בעל ההבעה הפסיכולוגית ביותר בוכאיר. דמותו של אמלין פוגצ'וב היא הפחות מקורית המתוארת באופרה, היא דקורטיבית וסטטית, למרות הפיתוח המוצלח של הלייטמוטיב של פוגצ'וב באותן סצנות שבהן רגשות וחוויות של דמויות אחרות קשורות אליו.

V. Pankratova, L. Polyakova