Girolamo Frescobaldi |

ג'ירולמו פרסקובלדי

ג'י פרסקובלדי הוא אחד המאסטרים המצטיינים של תקופת הבארוק, מייסד האסכולה האיטלקית לעוגב ולקלאבייר. הוא נולד בפררה, באותה תקופה אחד מהמרכזים המוזיקליים הגדולים באירופה. שנות חייו הראשונות קשורות בשירותו של הדוכס אלפונסו השני ד'אסטה, חובב מוזיקה המוכר ברחבי איטליה (לפי בני דורו, הדוכס הקשיב למוזיקה במשך 4 שעות ביום!). ל' לודזאסקי, שהיה המורה הראשון של פרסקובלדי, עבד באותו חצר. עם מותו של הדוכס, פרסקובלדי עוזב את עיר הולדתו ועובר לרומא.

ברומא עבד בכנסיות שונות כנגן עוגב ובחצרות האצולה המקומית כצ'מבלו. מועמדותו של המלחין נעשתה על ידי חסותו של הארכיבישוף גידו בנטנווליו. יחד עמו ב-1607-08. פרסקובלדי נסע לפלנדריה, אז מרכז המוזיקה הקלווירית. לטיול היה תפקיד חשוב בגיבוש האישיות היצירתית של המלחין.

נקודת המפנה בחייו של פרסקובלדי הייתה 1608. אז הופיעו הפרסומים הראשונים של יצירותיו: 3 קנזונים אינסטרומנטליים, ספר הפנטזיה הראשון (מילאנו) וספר המדריגלים הראשון (אנטוורפן). באותה שנה תפס פרסקובלדי את התפקיד הגבוה והמכובד ביותר של נגן עוגב בקתדרלת פטרוס הקדוש ברומא, שבו (בהפסקות קצרות) שהה המלחין כמעט עד סוף ימיו. תהילתו וסמכותו של פרסקובלדי גדלו בהדרגה כנגן עוגב וכצ'מבלו, מבצע מצטיין וכאלתר יצירתי. במקביל לעבודתו בקתדרלת פטרוס הקדוש, הוא נכנס לשירותו של אחד הקרדינלים האיטלקיים העשירים ביותר, פייטרו אלדוברנדיני. ב-1613 נשא פרסקובלדי לאישה את אוראולה דל פינו, שב-6 השנים הבאות ילדה לו חמישה ילדים.

בשנים 1628-34. פרסקובלדי עבד כנגן עוגב בחצרו של דוכס טוסקנה פרדיננדו השני מדיצ'י בפירנצה, ולאחר מכן המשיך בשירותו בקתדרלת פטרוס הקדוש. התהילה שלו הפכה בינלאומית באמת. במשך 3 שנים, הוא למד עם מלחין ונגן עוגב גרמני גדול I. Froberger, כמו גם מלחינים ומבצעים מפורסמים רבים.

באופן פרדוקסלי, איננו יודעים דבר על השנים האחרונות לחייו של פרסקובלדי, כמו גם על יצירותיו המוזיקליות האחרונות.

אחד מבני דורו של המלחין, פ' דלה באלה, כתב במכתב ב-1640 שיש יותר "אבירות" ב"סגנון המודרני" של פרסקובלדי. יצירות מוזיקליות מאוחרות עדיין בצורת כתבי יד. פרסקובלדי מת בשיא תהילתו. כפי שכתבו עדי ראייה, "המוזיקאים המפורסמים ביותר של רומא" השתתפו במסת ההלוויה.

את המקום המרכזי במורשת היצירה של המלחין תופסות יצירות אינסטרומנטליות לצ'מבלו ולעוגב בכל הז'אנרים המוכרים אז: קנזונים, פנטזיות, richercaras, toccatas, capriccios, partitas, fugues (במובן המילה דאז, קרי קאנונים). בחלקן שולטת הכתיבה הפוליפונית (למשל בז'אנר ה"לומד" של richercara), באחרות (למשל בקנזון), טכניקות פוליפוניות שזורות עם טכניקות הומופוניות ("קול" וליווי אקורדלי אינסטרומנטלי).

אחד האוספים המפורסמים ביותר של יצירותיו המוזיקליות של פרסקובלדי הוא "פרחים מוזיקליים" (שפורסם בוונציה ב-1635). הוא כולל יצירות עוגב מז'אנרים שונים. כאן בא לידי ביטוי סגנון המלחין הבלתי ניתן לחיקוי של פרסקובלדי במלוא המידה, המתאפיין בסגנון "הסגנון הנרגש" עם חידושים הרמוניים, מגוון טכניקות טקסטורות, חופש אלתור ואמנות הווריאציה. יוצא דופן לתקופתו היה הפרשנות המבצעת של טמפו וקצב. בהקדמה לאחד מספרי הטוקטה שלו ויצירות אחרות לצ'מבלו ולעוגב, קורא פרסקובלדי לנגן... "לא להתבונן בטקט... לפי רגשות או משמעות המילים, כפי שנעשה במדריגלים". כמלחין וכמבצע על העוגב והקליבר, לפרסקובלדי הייתה השפעה עצומה על התפתחות המוזיקה האיטלקית, ובאופן רחב יותר, המוזיקה המערבית האירופית. תהילתו הייתה גדולה במיוחד בגרמניה. D. Buxtehude, JS Bach ומלחינים רבים אחרים למדו על יצירותיו של פרסקובלדי.

ש.לבדב