רודולף קמפה (רודולף קמפה) |
רודולף קמפה
אין שום דבר סנסציוני או בלתי צפוי בקריירה היצירתית של רודולף קמפה. בהדרגה, משנה לשנה, כשהוא מקבל תפקידים חדשים, עד גיל חמישים הוא עבר לשורות המנצחים המובילים של אירופה. ההישגים האמנותיים שלו מבוססים על ידע מוצק של התזמורת, וזה לא מפתיע, כי המנצח עצמו, כמו שאומרים, "גדל בתזמורת". כבר בגיל צעיר הוא למד בשיעורים בבית הספר לתזמורת בקפלה הממלכתית הסקסונית בדרזדן מולדתו, שם היו מוריו מוזיקאים מפורסמים של העיר - המנצח ק.סטריגלר, הפסנתרן וו. בכמן והאבובון I. König. היה זה האבוב שהפך לכלי האהוב על המנצח לעתיד, שכבר בגיל שמונה עשרה הופיע על הקונסולה הראשונה בתזמורת האופרה של דורטמונד, ולאחר מכן בתזמורת הגוואנדהאוס המפורסמת (1929-1933).
אבל לא משנה כמה גדולה הייתה האהבה לאבוב, המוזיקאי הצעיר שאף ליותר. הוא הצטרף לאופרה של דרזדן כעוזר מנצח וערך שם את הופעת הבכורה שלו ב-1936, בניצוחו על הצייד של לורטינג. לאחר מכן באו שנים של עבודה בקמניץ (1942-1947), שם הפך קמפה ממנהל מקהלה למנצח ראשי של התיאטרון, אחר כך בוויימאר, לשם הוזמן על ידי המנהל המוזיקלי של התיאטרון הלאומי (1948), ולבסוף, באחד מהתיאטראות העתיקים ביותר בגרמניה - האופרה של דרזדן (1949-1951). החזרה לעיר הולדתו והעבודה בה הפכה לרגע מכריע בקריירה של האמן. המוזיקאי הצעיר התברר כראוי לשלט רחוק, שמאחוריו שוה, בוש, בוהם...
מזמן זה מתחילה התהילה הבינלאומית של קמפה. ב-1950 הוא מטייל בווינה בפעם הראשונה, ובשנה הבאה הוא הופך לראש האופרה הלאומית של בוואריה במינכן, במקום ג' סולטי בתפקיד זה. אבל יותר מכל נמשך קמפה לסיורים. הוא היה המנצח הגרמני הראשון שהגיע לארה"ב לאחר המלחמה: קמפה ניצח שם על ארבלה וטנהאוזר; הוא הופיע בצורה מבריקה בתיאטרון הלונדוני "קובנט גארדן" "טבעת הניבלונג"; בזלצבורג הוזמן להעלות את פלסטרינה של פיצנר. ואז הצלחה באה בעקבות הצלחה. קמפה מסייר בפסטיבלי אדינבורו, מופיע בקביעות בפילהרמונית של מערב ברלין, ברדיו האיטלקי. בשנת 1560 ערך את הופעת הבכורה שלו בביירו, ניצח על "טבעת הניבלונגים" ולאחר מכן הופיע יותר מפעם אחת ב"עיר ואגנר". המנצח גם הוביל את הפילהרמונית המלכותית של לונדון ואת התזמורות של ציריך. הוא גם לא מנתק קשרים עם הקפלה של דרזדן.
כעת אין כמעט מדינה במערב אירופה, צפון ודרום אמריקה, שבה רודולף קמפה לא היה מתנהל. שמו מוכר היטב לאוהבי תקליטים.
"קמפה מראה לנו מה פירושה וירטואוזיות של מנצח", כתב מבקר גרמני אחד. "במשמעת ברזל, הוא עובד דרך ציון אחר ציון על מנת להגיע לשליטה מלאה בחומר האמנותי, המאפשר לו לפסל בקלות ובחופשיות צורה מבלי לחצות את גבולות האחריות האמנותית. כמובן שזה לא היה קל, שכן הוא למד אופרה אחר אופרה, יצירה אחר יצירה, לא רק מנקודת מבטו של המנצח, אלא גם מנקודת מבט של תוכן רוחני. וכך קרה שהוא יכול לקרוא לרפרטואר הרחב מאוד "שלו". הוא מבצע את באך מתוך מודעות מלאה למסורות שלמד בלייפציג. אבל הוא גם מנצח על יצירותיו של ריכרד שטראוס באקסטזה ובמסירות, כפי שיכול היה לעשות בדרזדן, שם עמדה לרשותו תזמורת שטראוס המבריקה של הסטאטסקפלה. אבל הוא גם ניצח על יצירותיו של צ'ייקובסקי, או, נניח, סופרים בני זמננו, בהתלהבות וברצינות שהועברו אליו בלונדון מתזמורת ממושמעת כמו הפילהרמונית המלכותית. המנצח הגבוה והדק נהנה מדיוק כמעט בלתי נתפס בתנועות ידיו; לא רק המובנות של המחוות שלו בולטת, אלא קודם כל איך הוא ממלא את האמצעים הטכניים הללו בתוכן כדי להגיע לתוצאות אמנותיות. ברור שהאהדה שלו פונה בעיקר למוזיקה של המאה ה- XNUMX - כאן הוא יכול לגלם באופן מלא את הכוח המרשים שהופך את הפרשנות שלו למשמעותית כל כך.
L. Grigoriev, J. Platek, 1969
