Zurab Lavrentievich Sotkilava |
זוראב סוטקילבה
שמו של הזמר מוכר היום לכל אוהבי האופרה הן בארצנו והן בחו"ל, שם הוא מטייל בהצלחה מתמדת. הם שבויים ביופיו ובעוצמתו של הקול, באופן האצילי, המיומנות הגבוהה, והכי חשוב, המסירות הרגשית המלווה כל הופעה של האמן הן על בימת התיאטרון והן על בימת הקונצרטים.
Zurab Lavrentievich Sotkilava נולד ב-12 במרץ 1937 בסוחומי. "קודם כל, אני כנראה צריך לומר על גנים: סבתא ואמא שלי ניגנו בגיטרה ושרו נהדר", אומרת סוטקילבה. – אני זוכר שהם ישבו ברחוב ליד הבית, ביצעו שירים גרוזיניים ישנים ושרתי יחד איתם. לא חשבתי על שום קריירת שירה לא אז ולא מאוחר יותר. מעניין ששנים רבות לאחר מכן, אבי, שאין לו שמיעה כלל, תמך במאמצים האופראיים שלי, ואמי, שיש לה עוצמה מוחלטת, הייתה נגד זה באופן מוחלט.
ובכל זאת, בילדות, אהבתו העיקרית של זורב לא הייתה שירה, אלא כדורגל. במשך הזמן, הוא הראה יכולות טובות. הוא נכנס לסוחומי דינמו, שם בגיל 16 הוא נחשב לכוכב עולה. סוטקילבה שיחק במקומו של הכנף, הצטרף הרבה ובהצלחה להתקפות, רץ מאה מטר ב-11 שניות!
בשנת 1956 הפך זוראב לקפטן נבחרת גאורגיה בגיל 20. שנתיים לאחר מכן נכנס לקבוצה הראשית של דינמו טביליסי. הזכור ביותר עבור סוטקילבה היה המשחק עם דינמו מוסקבה.
"אני גאה שיצאתי למגרש נגד לב יאשין עצמו", נזכרת סוטקילבה. – הכרנו טוב יותר את לב איבנוביץ', כבר כשהייתי זמר וחברתי עם ניקולאי ניקולאביץ' אוזרוב. יחד נסענו לישין לבית החולים לאחר הניתוח... בעזרת הדוגמה של השוער הגדול, שוב השתכנעתי שככל שאדם השיג יותר בחיים, כך הוא צנוע יותר. ואת המשחק הזה הפסדנו בתוצאה 1:3.
אגב, זה היה המשחק האחרון שלי בדינמו. באחד הראיונות אמרתי שהפורוורד של המוסקבים אורין הפך אותי לזמר, והרבה אנשים חשבו שהוא נכה אותי. בשום מקרה! הוא פשוט העלה אותי על הסף. אבל זה היה חצי מהצרות. עד מהרה טסנו ליוגוסלביה, שם קיבלתי שבר ועזבתי את החוליה. ב-1959 ניסה לחזור. אבל המסע לצ'כוסלובקיה שם סוף סוף קץ לקריירת הכדורגל שלי. שם חטפתי פציעה קשה נוספת, ולאחר זמן מה גורשתי...
... בשנת 58, כששיחקתי בדינמו טביליסי, חזרתי הביתה לסוחומי לשבוע. פעם, הפסנתרנית ולריה רזומובסקיה, שתמיד העריצה את קולי ואמרה מי אהפוך בסופו של דבר, נפלה להוריי. באותה תקופה לא ייחסתי חשיבות לדבריה, אבל בכל זאת הסכמתי לבוא לאודישן לאיזה פרופסור אורח של הקונסרבטוריון מטביליסי. הקול שלי לא עשה עליו הרבה רושם. והנה, תארו לעצמכם, הכדורגל שוב שיחק תפקיד מכריע! באותו זמן, מסקי, מטרבלי, ברקיה כבר זרחו בדינמו, ואי אפשר היה להשיג כרטיס לאצטדיון. אז, בהתחלה, הפכתי לספק של כרטיסים לפרופסור: הוא בא לקחת אותם בבסיס דינמו בדיגומי. בהכרת תודה, הפרופסור הזמין אותי לביתו, התחלנו ללמוד. ופתאום הוא אומר לי שרק תוך כמה שיעורים התקדמתי מאוד ויש לי עתיד אופראי!
אבל גם אז, הסיכוי הצחיק אותי. חשבתי ברצינות לשיר רק אחרי שסולקתי מדינמו. הפרופסור הקשיב לי ואמר: "טוב, תפסיק להתלכלך בבוץ, בוא נעשה עבודה נקייה." ושנה לאחר מכן, ביולי 60, הגנתי לראשונה על התעודה שלי בפקולטה לכרייה של המכון הפוליטכני של טביליסי, ויום לאחר מכן כבר ניגשתי לבחינות בקונסרבטוריון. והתקבל. אגב, למדנו במקביל לנודר אחלקצי, שהעדיף את המכון לתחבורה ברכבת. היו לנו קרבות כאלה בטורנירי כדורגל בין-מוסדיים שהאצטדיון של 25 אלף צופים היה עמוס!"
סוטקילבה הגיע לקונסרבטוריון בטביליסי כבריטון, אך עד מהרה פרופסור ד.יה. אנדגולדזה תיקן את הטעות, כמובן, לתלמיד החדש יש טנור לירי-דרמטי מפואר. בשנת 1965 ערך הזמר הצעיר את הופעת הבכורה שלו על במת טביליסי בתור קווורדוסי ב"טוסקה" של פוצ'יני. ההצלחה עלתה על כל הציפיות. זוראב הופיע בתיאטרון האופרה והבלט הממלכתי של גאורגיה בין השנים 1965 עד 1974. הכישרון של זמר מבטיח בבית ביקש לתמוך ולפתח, ובשנת 1966 נשלחה סוטקילבה להתמחות בתיאטרון המפורסם של מילאנו לה סקאלה.
שם הוא התאמן עם מיטב מומחי הבל קאנטו. הוא עבד ללא לאות, ואחרי הכל, ראשו יכול היה להסתחרר אחרי דבריו של המאסטרו ג'נרו בארה, שכתב אז: "הקול הצעיר של זוראב הזכיר לי את הטנורים של זמנים עברו". זה היה בערך בזמנים של E. Caruso, B. Gigli ומכשפים אחרים של הסצנה האיטלקית.
באיטליה, הזמר השתפר במשך שנתיים, ולאחר מכן השתתף בפסטיבל הזמרים הצעירים "אורפיאוס הזהב". ההופעה שלו הייתה מנצחת: סוטקילבה זכתה בפרס הראשי של הפסטיבל הבולגרי. שנתיים לאחר מכן - הצלחה חדשה, הפעם באחת התחרויות הבינלאומיות החשובות ביותר - על שם PI צ'ייקובסקי במוסקבה: סוטקילבה הוענק בפרס השני.
לאחר ניצחון חדש, בשנת 1970, - הפרס הראשון והגראנד פרי בתחרות הקולית הבינלאומית F. Viñas בברצלונה - אמר דייוויד אנדגולדזה: "זוראב סוטקילאבה הוא זמר מוכשר, מוזיקלי מאוד, הקול שלו, בעל גוון יפה בצורה יוצאת דופן, עושה זאת. לא משאיר את המאזין אדיש. הסולן מעביר בצורה רגשית וחיה את אופי היצירות המבוצעות, חושף במלואו את כוונת המלחין. והתכונה המדהימה ביותר של דמותו היא חריצות, הרצון להבין את כל סודות האמנות. הוא לומד כל יום, יש לנו כמעט אותו "לוח שיעורים" כמו בשנות הסטודנט שלו.
ב-30 בדצמבר 1973 ערך סוטקילבה את הופעת הבכורה שלו על במת תיאטרון הבולשוי בתור חוסה.
"במבט ראשון", הוא נזכר, "אולי נראה שהתרגלתי מהר למוסקבה ונכנסתי בקלות לצוות הבולשוי אופרה. אבל זה לא. בהתחלה היה לי קשה, ותודה רבה לאנשים שהיו לידי באותה תקופה. וסוטקילבה מכנה את הבמאי ג' פנקוב, את הקונצרטמאסטר ל' מוגילבסקאיה וכמובן את שותפיו להופעות.
הבכורה של אוטלו של ורדי בתיאטרון הבולשוי הייתה אירוע יוצא דופן, והאוטלו של סוטקילבה היה התגלות.
"העבודה מצדו של אותלו", אמרה סוטקילבה, "פתחה לי אופקים חדשים, אילצה אותי לשקול מחדש הרבה ממה שנעשה, הולידה קריטריונים יצירתיים אחרים. תפקידו של אותלו הוא הפסגה שממנה ניתן לראות בבירור, אם כי קשה להגיע אליה. עכשיו, כשאין עומק אנושי, מורכבות פסיכולוגית בתמונה זו או אחרת שמציעה הציון, זה לא כל כך מעניין אותי. מהו האושר של אמן? תבזבז את עצמך, את העצבים שלך, תבזבז על בלאי, בלי לחשוב על ההופעה הבאה. אבל העבודה צריכה לגרום לך לרצות לבזבז את עצמך ככה, בשביל זה אתה צריך משימות גדולות שמעניינות לפתור..."
הישג יוצא דופן נוסף של האמן היה תפקידו של טורידו בכבוד הכפרי של מסקגני. תחילה על במת הקונצרטים, אחר כך בתיאטרון הבולשוי, השיגה סוטקילבה כוח עצום של כושר הבעה פיגורטיבי. בהתייחסו ליצירה זו, מדגיש הזמר: "Country Honor היא אופרה וריסטית, אופרה בעלת עוצמה גבוהה של יצרים. אפשר להעביר זאת בביצוע קונצרטי, שאסור כמובן לצמצם אותו ליצירת מוזיקה מופשטת מתוך ספר עם תווים מוזיקליים. העיקר לדאוג להשיג חופש פנימי, שהוא כל כך הכרחי עבור האמן הן על במת האופרה והן על במת הקונצרטים. במוזיקה של מסקגני, בהרכבי האופרה שלו, יש חזרות מרובות על אותן אינטונציות. וכאן חשוב מאוד שהמבצע יזכור את סכנת המונוטוניות. חזרה, למשל, על אותה מילה אחת, אתה צריך למצוא את זרם התת-תת של מחשבה מוזיקלית, צביעה, הצללה של המשמעויות הסמנטיות השונות של מילה זו. אין צורך לנפח את עצמך באופן מלאכותי ולא ידוע במה לשחק. העוצמה הפתטית של התשוקה בכבוד הכפרי חייבת להיות טהורה וכנה".
החוזק של האמנות של זוראב סוטקילבה הוא שהיא תמיד מביאה לאנשים טוהר כנה של רגשות. זהו סוד הצלחתו המתמשכת. סיורי החוץ של הזמר לא היו יוצאי דופן.
"אחד הקולות היפים ביותר שקיימים היום בכל מקום." כך הגיב המבקר להופעה של זוראב סוטקילאבה בתיאטרון השאנז אליזה בפריז. זו הייתה תחילתו של סיבוב ההופעות הזר של הזמר הסובייטי הנפלא. בעקבות "הלם הגילוי" ואחריו ניצחונות חדשים - הצלחה מזהירה בארצות הברית ולאחר מכן באיטליה, במילאנו. גם הרייטינג של העיתונות האמריקאית התלהבו: "קול גדול של אחידות ויופי מצוינים בכל הרשמים. האומנות של סוטקילבה מגיעה ישירות מהלב".
סיבוב ההופעות של 1978 הפך את הזמר לסלבריטאי מפורסם בעולם - הזמנות רבות להשתתף בהופעות, קונצרטים והקלטות בעקבותיו...
בשנת 1979, זכויותיו האמנותיות זכו בפרס הגבוה ביותר - תואר האמן העממי של ברית המועצות.
"זוראב סוטקילאווה הוא הבעלים של טנור בעל יופי נדיר, בהיר, קולני, עם תווים עליונים מבריקים ורישום אמצעי חזק", כותב ס' סוואנקו. "קולות בסדר גודל כזה הם נדירים. נתונים טבעיים מעולים פותחו וחוזקו על ידי בית הספר המקצועי, אותו עבר הזמר במולדתו ובמילאנו. סגנון הביצוע של סוטקילבה נשלט על ידי סימני בל קאנטו איטלקי קלאסי, המורגש במיוחד בפעילות האופרה של הזמר. עיקר הרפרטואר הבימתי שלו הוא תפקידים ליריים ודרמטיים: אותלו, רדאמס (אאידה), מנריקו (איל טרובטורה), ריצ'רד (באלו במסצ'רה), חוסה (כרמן), קווארדוסי (טוסקה). כמו כן, הוא שר את וודמונט ב"יולאנתה" של צ'ייקובסקי, וכן באופרות גאורגיות – אבשלום ב"אבשלום ואטרי" של תיאטרון האופרה של טביליסי מאת ז' פליאשווילי וארזקאן ב"חטיפת הירח" של או. טקטאקשווילי. סוטקילבה מרגישה בעדינות את הפרטים הספציפיים של כל חלק, אין זה מקרי שרוחב המנעד הסגנוני הטמון באמנות הזמר צוין בתגובות ביקורתיות.
"סוטקילבה היא חובבת גיבורים קלאסיים של האופרה האיטלקית", אומר א' דורוז'קין. – כל ג' – ברור שלו: ג'וזפה ורדי, ג'אקומו פוצ'יני. עם זאת, יש "אבל" אחד משמעותי. מכל הסט הדרוש לתדמית של רוצח נשים, סוטקילבה מחזיקה במלואה, כפי שציין בצדק הנשיא הרוסי הנלהב בהודעתו לגיבור היום, רק "קול יפה להפליא" ו"אומנות טבעית". כדי ליהנות מאותה אהבת הציבור כמו אנדזולטו של ג'ורג'זנד (כלומר, אהבה מסוג זה אופפת את הזמר כעת), התכונות הללו אינן מספיקות. עם זאת, החכם סוטקילאבה לא ביקש לרכוש אחרים. הוא לקח לא לפי מספר, אלא לפי מיומנות. תוך התעלמות מוחלטת מהלחישה הקלה והמסייגת של האולם, הוא שר את מנריקו, הדוכס ורדאמס. זה, אולי, הדבר היחיד שבו הוא היה ונשאר גרוזיני - לעשות את העבודה שלו, לא משנה מה, לא לפקפק לשנייה ביתרונותיו שלו.
המעוז הבימתי האחרון שלקחה סוטקילבה היה בוריס גודונוב של מוסורגסקי. סוטקילבה שרה את המתחזה - הרוסית ביותר מבין כל הדמויות הרוסיות באופרה הרוסית - באופן שהזמרים הבלונדיניים כחולי העיניים, שעקבו בחירוף נפש אחר המתרחש מאחורי הקלעים המאובקים, לא חלמו לשיר. טימושקה המוחלט יצאה - ולמעשה, גרישקה אוטרפייב הייתה טימושקה.
סוטקילבה הוא אדם חילוני. וחילוני במובן הטוב של המילה. בניגוד לרבים מעמיתיו בסדנה האמנותית, הזמר מכבד בנוכחות לא רק את אותם אירועים שאחריהם בהכרח שולחן מזנון שופע, אלא גם כאלה שמיועדים לאניני יופי אמיתיים. סוטקילבה מרוויח כסף על צנצנת זיתים עם אנשובי בעצמו. וגם אשתו של הזמר מבשלת נפלא.
סוטקילבה מופיעה, אם כי לא לעתים קרובות, על במת הקונצרטים. כאן הרפרטואר שלו מורכב בעיקר ממוזיקה רוסית ואיטלקית. יחד עם זאת, הזמר נוטה להתמקד במיוחד ברפרטואר הקאמרי, במילים רומנטיות, ולעתים רחוקות יחסית פונה לביצועי קונצרטים של קטעי אופרה, דבר שכיח למדי בתוכניות ווקאליות. תבליט פלסטי, בליטה של פתרונות דרמטיים משולבים בפרשנות של סוטקילבה באינטימיות מיוחדת, חום לירי ורכות, הנדירים אצל זמר בעל קול כה גדול.
מאז 1987, סוטקילבה מלמדת שירה סולו ב-PI של מדינת מוסקבה צ'ייקובסקי.
נ"ב זוראב סוטקילאבה מת במוסקבה ב-18 בספטמבר 2017.
