אנדריי אלכסייביץ' איבנוב |
אנדריי איבנוב
העיירה הקטנה והשקטה זמוסטיה, אחד מהפאתיות המערביים של רוסיה הצארית שלפני המהפכה, לא הייתה עשירה במיוחד באירועים בתחום חיי התרבות. לכן, טבעי שמקהלת הילדים החובבים, שאורגנה על ידי המורה של הגימנסיה המקומית אלכסיי אפאנסייביץ' איבנוב, זכתה במהרה לפופולריות רחבה בעיר. בין הזמרים הקטנים היו שני בניו של אלכסיי אפאנסייביץ' - סרגיי ואנדריי, נלהבים נלהבים של מפעל אביהם. האחים אף ארגנו תזמורת של כלי נגינה עממיים במקהלה. הצעיר, אנדריי, הראה משיכה גדולה במיוחד לאמנות, מילדותו המוקדמת אהב להאזין למוזיקה, ולכד בקלות את הקצב והאופי שלה.
בתחילת מלחמת העולם הראשונה, בשנת 1914, עברה משפחת איבנוב לקייב. האווירה של ימי המלחמה לא הייתה מועילה ללימודי נגינה, תחביבים לשעבר נשכחו. אנדריי איבנוב הצעיר חזר לאמנות לאחר מהפכת אוקטובר, אך הוא לא הפך מיד למקצוען. לאחר שסיים את לימודיו בתיכון, הוא נכנס לראשונה למכון השיתופי של קייב. אוהב מוזיקה בלהט, הצעיר מבקר לעתים קרובות בבית האופרה, ולפעמים שר את המנגינות האהובות עליו בבית. השכן של בני הזוג איבנוב בדירה, מ' צ'יקירסקיה, זמר לשעבר, שראה את יכולותיו הבלתי מבוטלות של אנדריי, שכנע אותו ללמוד לשיר. הצעיר לוקח שיעורים פרטיים מהמורה נ' לונד, שהתאהב בתלמידו המחונן ולמד איתו בחינם במשך שלוש שנים, שכן למשפחת איבנוב היו אז אמצעים צנועים ביותר. מותו של מורה קטע את השיעורים הללו.
בהמשך לימודיו במכון השיתופי, אנדריי איבנוב נכנס במקביל לתיאטרון האופרה של קייב כתוספת על מנת להיות מסוגל להאזין כל הזמן לאופרות ולהשתתף לפחות בהפקות שלהן. הוא אהב במיוחד את שירתו של הבריטון נ' זובארב, ובהקשבה קשובה, קלט והטמיע בעל כורחו את עקרונות הפקת הקול, אופן השירה של אמן מוכשר, שהיה דומה לשיטה שלימד לונד ז"ל.
שמועות על בריטון לירי-דרמטי נאה ועל יכולותיו הגדולות של ניצבת צעירה התפשטו בחוגים מוזיקליים ותיאטרליים, הן הגיעו גם לאולפן האופרה בקונסרבטוריון קייב. בספטמבר 1925 הוזמן אנדריי אלכסייביץ' לאולפן כדי להכין ולבצע את החלק של אונייגין בהופעת הסיום של יוג'ין אונייגין. הופעה מוצלחת בהופעה זו, שזוכה כתזה לקונסרבטוריון, הכריעה את גורלו העתידי של הזמר הצעיר, ופתחה את דרכו באופן נרחב לבמת האופרה.
באותה תקופה, יחד עם בתי אופרה נייחים, היו להקות אופרה ניידות שנסעו לערים שונות. להקות כאלה היו מורכבות בעיקר מנוער אמנותי, ולעתים קרובות הופיעו בהן גם זמרים גדולים ומנוסים כאורחים. המארגן של אחת הקבוצות האלה הזמין את איבנוב, שבקרוב תפס עמדה מובילה בלהקה. זה אולי נראה פשוט מדהים שאחרי שהגיע לצוות עם החלק היחיד של אונייגין, אנדריי אלכסייביץ' הכין ושר 22 חלקים במהלך שנת העבודה. כולל כגון הנסיך איגור, שד, אמונסרו, ריגולטו, גרמונט, ולנטין, אסקמילו, מרסל, ילצקי וטומסקי, טוניו וסילביו. הספציפיות של עבודתה של הקבוצה הנודדת – מספר רב של הופעות, מעברים תכופים מעיר לעיר – לא הותירו הרבה זמן לעבודת חזרות מעמיקה ולימודים שיטתיים עם המלווה. האמן נדרש לא רק למתח יצירתי גבוה, אלא גם ליכולת לעבוד באופן עצמאי, לנווט בחופשיות בקליבר. ואם זמר מתחיל בתנאים אלו הצליח לצבור רפרטואר כה נרחב בזמן הקצר ביותר, הרי שהוא חייב זאת בעיקר לעצמו, לכשרונו הגדול, האמיתי, להתמדה ולאהבתו לאמנות. עם צוות מטייל, איבנוב טייל בכל אזור הוולגה, צפון הקווקז ומקומות רבים אחרים, כבש את המאזינים בכל מקום בשירתו האקספרסיבית, ביופיו ובגמישותם של קול צעיר, חזק וקולני.
בשנת 1926, שני בתי אופרה - טביליסי ובאקו - הזמינו בו זמנית אמן צעיר. הוא בחר בבאקו, שם עבד במשך שתי עונות, כשהוא מבצע קטעי בריטון אחראיים בכל הצגות התיאטרון. לרפרטואר שהוקם בעבר מתווספים חלקים חדשים: האורח של Vedenets ("סדקו"), פרדריק ("לקמה"). בזמן שעבד בבאקו, הייתה לאנדריי אלכסייביץ' הזדמנות לסייר באסטרחאן. זה היה ב-1927.
בשנים שלאחר מכן, כשעבד באודסה (1928-1931), ולאחר מכן בתיאטראות סברדלובסק (1931-1934), אנדריי אלכסייביץ', בנוסף להשתתפות ברפרטואר הקלאסי הראשי, התוודע לכמה יצירות מערביות שבוצעו לעתים רחוקות - Turandot מאת פוצ'יני. , ג'וני מגלם את קשנק ואחרים. מאז 1934 אנדריי איבנוב חוזר לקייב. לאחר שעזב פעם את בית האופרה של קייב כניצב מאוהב במוזיקה, הוא חוזר לבמה שלו כזמר מנוסה למדי עם רפרטואר רחב ומגוון, בעל ניסיון רב ותופס בצדק את אחד המקומות המובילים בקרב זמרי האופרה האוקראינים. כתוצאה מצמיחה יצירתית מתמדת ועבודה פורה, בשנת 1944 הוענק לו התואר אמן העם של ברית המועצות. אנדריי אלכסייביץ' עבד בבית האופרה של קייב עד 1950. כאן, כישוריו מלוטשים סוף סוף, כישוריו מושחזים, הדימויים הווקאליים והבימתיים שהוא יוצר נחשפים באופן מלא ועמוק ביותר, המעידים על המתנה יוצאת הדופן של גלגול נשמות.
ההטמן תאב הכוח והבוגדן מאזפה באופרה של PI צ'ייקובסקי והצעיר טהור הלב, האמיץ חסר האנוכיות אוסטאפ ("טאראס בולבה" מאת ליסנקו), אובססיבי לתשוקה בלתי ניתנת לשליטה מלוכלך ומלא אצילות מלכותית הנסיך איגור, הנסיך איגור היפה והפתייני. מרושע, אך מעורר רחמים בכיעורו ריגולטו, מוצף בייאוש, השד חסר המנוח ואהבת החיים השובבה, פיגרו החכם. עבור כל אחד מגיבוריו, איבנוב מצא ציור מדויק ומהורהר בצורה יוצאת דופן של התפקיד במכות הקטנות ביותר, והשיג אמיתות רבה בחשיפת ההיבטים השונים של נפש האדם. אבל, מתוך כבוד לכישורי הבמה של האמן, יש לחפש את הסיבה העיקרית להצלחתו בשירה אקספרסיבית, בעושר האינטונציות, הגוונים והגוונים הדינמיים, בפלסטיות ובשלמות של ניסוח, בדיקציה מפוארת. מיומנות זו עזרה לאנדריי איבנוב להפוך לזמר קאמרי מצטיין.
עד 1941 הוא לא עסק בפעילות קונצרטים, מכיוון שהיה עסוק מאוד בעבודה בתיאטרון ברפרטואר הראשי. משימות יצירתיות חדשות עמדו בפני הזמר בתחילת המלחמה הפטריוטית הגדולה. פונה עם בית האופרה של קייב לאופה, ולאחר מכן לאירקוטסק, אנדריי אלכסייביץ' לוקח חלק פעיל בתחזוקה אמנותית של בתי חולים ויחידות צבאיות. יחד עם חבריו לבמה M. Litvinenko-Wolgemut ו-I. Patorzhinskaya, הוא הולך לחזית, ואז מופיע בקונצרטים במוסקבה ובערים אחרות. כשחזר לקייב המשוחררת ב-1944, איבנוב יצא משם במהרה עם קונצרטים לגרמניה, בעקבות יחידות התקדמות הצבא הסובייטי.
דרכו היצירתית של אנדריי איבנוב היא דרכו של אמן מקורי ומוכשר, שעבורו היה התיאטרון בו זמנית בית ספר. אם בהתחלה הוא צבר רפרטואר על ידי עבודתו שלו, אז מאוחר יותר הוא עבד עם דמויות מרכזיות רבות בתיאטרון המוזיקלי, כמו הבמאי V. Lossky (Sverdlovsk), המנצחים A. Pazovsky (Sverdlovsk and Kiiv) ובעיקר V. Dranishnikov (Sverdlovsk). קייב), מילא תפקיד משמעותי בפיתוח כישורי הקול והבמה שלו.
דרך זו הובילה באופן טבעי את אנדריי אלכסייביץ' לשלב הבירה. הוא הצטרף לתיאטרון הבולשוי ב-1950 כמאסטר בוגר, בשיא כוחותיו היצירתיים. הרפרטואר האופראי שלו, כולל הקלטות רדיו, כלל עד שמונים חלקים. ובכל זאת הזמר לא עצר במסע היצירה שלו. בהופעה בחלקים מוכרים כמו איגור, שד, ולנטין, גרמונט, הוא מצא צבעים חדשים בכל אחד מהם, שיפר את הביצועים הווקאליים והמשחק שלהם. קנה המידה של במת הבולשוי, צליל תזמורת האופרה שלה, שיתוף פעולה יצירתי עם זמרים מצוינים, עבודה בתיאטרון וברדיו בניהולם של המנצחים נ' גולובנוב, ב' חייקין, ש' סמוסוד, מ' ז'וקוב – הכל זה היה תמריץ לצמיחה נוספת של האמן, להעמיק את התמונות שנוצרו. אז, דמותו של הנסיך איגור הופכת אפילו יותר משמעותית, אפילו גדולה יותר, מועשרת בהפקת תיאטרון הבולשוי עם סצנת בריחה, שאנדריי אלכסייביץ' לא נאלץ להתמודד איתה קודם לכן.
גם פעילות הקונצרטים של הזמרת התרחבה. בנוסף לטיולים רבים ברחבי ברית המועצות, אנדריי איבנוב ביקר שוב ושוב בחו"ל - באוסטריה, הונגריה, צ'כוסלובקיה, גרמניה, אנגליה, שם הופיע לא רק בערים גדולות, אלא גם בעיירות קטנות.
הדיסקוגרפיה העיקרית של א.א. איבנוב:
- סצנה מתוך האופרה "Tsarskaya nevesta", החלק של גריאזנוגו, שהוקלטה בשנת 1946, מקהלה ותזמורת של GABTA p/u K. Kondrashina, שותפה - N. Obukhova ו V. Shevtsov. (כרגע יצא התקליטור בחו"ל בסדרה "זמרים רוסים מצטיינים" על אמנות NA Obukhova)
- אופרה "ריגולטו" י. ורדי, חלק ריגולטו, הקלטה 1947, מקהלת GABT, תזמורת VR p/u SA בסמוסודה, שותפו הוא I. Kozlovsky, I. Maslennikova, V. Borysenko, V. Gavryushov ואחרים. (כרגע יצא דיסק עם הקלטת האופרה בחו"ל)
- אופרה "Cherevichki" מאת PI Ivanov, M. M. Mikhailov, E. Antonova ואחרים. (כרגע יצא דיסק עם הקלטת האופרה בחו"ל)
- אופרה "יוג'ין אונייגין" מאת PI צ'ייקובסקי, חלק מ-Onegin, שהוקלטה בשנת 1948, מקהלה ותזמורת של תיאטרון הבולשוי בניצוחו של א' אורלוב, שותפים – א' קרוגליקובה, מ' מקסקובה, אי קוזלובסקי, מ' רייזן. (כרגע יצא דיסק עם הקלטת האופרה בחו"ל)
- אופרה "הנסיך איגור" מאת AP בורודין, חלק מהנסיך איגור, שהוקלטה ב-1949, מקהלה ותזמורת של תיאטרון בולשוי, בניצוחו של א.ש. Melik-Pashaev, שותפים - E. Smolenskaya, V. Borisenko, A. Pirogov, S. Lemeshev, M. Reizen ואחרים. (כרגע יצא דיסק בחו"ל)
- דיסק סולו של הזמר עם הקלטת אריות מאופרות בסדרה "Lebendige Vergangenheit – Andrej Ivanov". (יצא בגרמניה בתקליטור)
