כינור קלאסי או חשמלי - איזה כלי עדיף לי?
האם אתה חובב צליל כינור, אבל אתה מעוניין בצלילים חדים יותר?
האם אתה מנגן בקונצרטים באוויר הפתוח ויש לך בעיה עם הצליל של הכלי הקלאסי שלך? אולי זה הזמן המתאים לקנות כינור חשמלי.
הכינור החשמלי נטול תיבת קול והסאונד מופק על ידי מתמר הממיר את רעידות המיתרים לאות חשמלי הנשלח למגבר. בקיצור, הסאונד לא נוצר אקוסטית בשום צורה, אלא חשמלית. לכינורות הללו יש צליל מעט שונה מהכינורות הקלאסיים, אך הם מושלמים למוזיקה פופולרית, ג'אז ובמיוחד לקונצרטים בחוץ.
ימאהה מייצרת כינור חשמלי מעולה באפשרויות מחיר שונות, מדובר במוצר אמין וסולידי. הכינור השקט, כפי שנקרא כלי זה, פופולרי מאוד בקרב מוזיקאי בידור מבוססים
הדגמים היקרים יותר נבדלים זה מזה במשקל, בחומר בשימוש, במספר האפקטים וכן בתוספות כגון חריץ לכרטיס SD, טיונר ומטרונום. גם אקולייזר מובנה עשוי להיות שימושי, שבזכותו הכנר יכול לשלוט ולשנות את גוון הכלי, ללא צורך להתערב במגבר או במיקסר. לימאהה SV 200 יש מתקן כזה.
עם זאת, דגם SV 225 מעניין במיוחד בשל נוכחותם של חמישה מיתרים עם ה-C התחתון, ובכך מרחיב את קנה המידה של הכלי ואפשרויות האלתור. כדאי להכיר גם את הדגמים המעניינים של NS Design, ואם תרצו להתחיל עם משהו קצת יותר זול, תוכלו להסתכל על המדפים של היצרנית הגרמנית Gewa, אבל בין האחרונים אני ממליץ על מכשירים עם הובנה, לא קומפוזיט, צוואר. לא מדובר בדגמים עם האיכויות הקוליות הטובות ביותר, אבל אם אנחנו צריכים משהו בהתחלה ורוצים לבדוק אם הכינור החשמלי מתאים לנו, הוא יעבוד היטב בתפקידו. במקום זאת, יש להימנע מהדגמים הזולים ביותר עם מסגרת S הפוכה.
הוא אינו מתנגד למתח החזק של המיתרים, שמתעוות והמיתרים "מתהדקים" ומכופפים את הצוואר. נזק כזה הוא למרבה הצער בלתי הפיך. כל מכשיר, אפילו חשמלי, צריך להיבדק בקפידה אחת לתקופה לאיתור חריגות מבניות כדי למנוע נזק קבוע. גם כינורות חשמליים זקוקים לטיפול הולם, חשוב לנקות את אבקת הרוזין בכל פעם כדי ששום זיהום לא ייכנס לחלקים הקטנים של הכלי.
עם זאת, אם אתם בעד צליל כינור אקוסטי שלם יותר וקלאסי, יש גם כמה פתרונות ביניים. כיום זמינים בשוק מגוון שלם של מיקרופונים וחיבורים מיוחדים לכלי מיתר, אשר תוך שמירה על הצליל המקורי מעבירים את הסאונד האקוסטי שלהם למגברים. לחובבי משחק הבידור, לעומת זאת, שמרבים לנגן בנפשם את המוזיקה של מוצרט ומנגינותיו היפות של צ'ייקובסקי, אני ממליץ על פתרון זה. כינור קלאסי עם מערכת סאונד מתאימה ימלא את תפקידו היטב במוזיקה פופולרית. מצד שני, צליל של כינור חשמלי לעולם לא יהווה חומר מתאים לביצוע יצירות של קלאסיקות וינאיות ומלחינים רומנטיים גדולים.
אני ממליץ לרכוש כינורות קלאסיים (אקוסטיים) למי שמתחיל ללמוד לנגן. הספציפיות של כלי כזה תאפשר לך לשלוט בצורה מהימנה בטכניקות של נגינה בכינור, לשלוט בצליל ובגווניו, שבמקרה של נגינה רק בכינור החשמלי עשוי להיות מעט מעוות. למרות אופן הפקת הצליל הדומה, מאמינים שהכנר הקלאסי ינגן עם החשמליות בקלות רבה, אך הכנר המשעשע לא ינגן עם הקלאסיים. לכן, בשלבים המוקדמים של הלמידה, מומלץ לשלוט ביסודות של כלי קלאסי בעל גוף תהודה, אשר בעתיד בהחלט ישתלם עם טכניקה טובה וקלות הנגינה בכינור חשמלי.
כדי ליצור כלי אלקטרו-אקוסטי בעל צליל טוב מהכינור הקלאסי שלך, אתה רק צריך לקנות את המיקרופון והמגבר המתאימים. בהתאם לצרכים האישיים, לצורך הקלטת כלי מיתר, מומלץ להשתמש במיקרופונים דיאפרגמה גדולים (LDM), שאינם רגישים לצלילים קשים (כמו במקרה של דיקציה דיבור) ולא ידגישו את השחזה והרעשים המיותרים. מיקרופונים דיאפרגמה קטנים טובים יותר עבור אנסמבל כאשר הם מתחרים עם כלים אחרים. לניסויים באפקטים או לנגינה בחוץ, הפיקאפים המורכבים על הכלי מתאימים יותר, רצוי ללא הפרעה של יצרני כינורות, כדי לא לפגוע בכינור. המשקל של ציוד כזה הוא גם חשוב. ככל שהעומס שנטיל על כלי אקוסטי גדול יותר, כך גדל אובדן הצליל שנגרם לו. כדאי גם להימנע מקניית מכשירים לא מוכחים, הזולים ביותר, כי אנחנו יכולים להפתיע את עצמנו בצורה לא נעימה עם צליל שטוח מאוד לא נעים. אפילו כלי טוב מאוד עם מיקרופון לא נכון יישמע לא טוב.
הבחירה הסופית של הכלי תלויה תמיד בצרכים, ביכולות הכספיות ובכוונותיו של כל מוזיקאי. עם זאת, הדבר החשוב ביותר הוא הצליל והנוחות של העבודה. קניית מכשיר היא השקעה למספר, לעיתים אף מספר שנים, ולכן עדיף להימנע מבעיות עתידיות ולבחור בחוכמה את הציוד עליו נעבוד. אם אנחנו לא יכולים להרשות לעצמנו לקנות את שניהם, מוטב שנבחר בכינור אקוסטי בהתחלה, ויגיע הזמן לכינור חשמלי. הכי חשוב סדנה טובה וסאונד נעים.
