איך ללמוד לנגן על עוגב?

בכל דירוג לגבי הקושי ללמוד לנגן בכלי נגינה, העוגב במקום הראשון, בצדק. יש מעט מאוד נגני עוגב טובים בארצנו, ורק מעטים מהמעמד הגבוה. ראוי להבהיר כי השיחה עוסקת כעת בכלי נשיפה, שבימים עברו הותקנו במקדשים או באחוזות עשירות. אבל אפילו בדגמים מודרניים (אלקטרומכאניים בלבד), ללמוד לשחק הוא גם די קשה. על התכונות של למידה על עוגב, טכניקת נגינה וניואנסים אחרים שעל נגני עוגב מתחילים להתגבר, מתוארים במאמר שלהלן.

המאפיין העיקרי של הנגינה על העוגב הוא שהמוזיקאי חייב לפעול לא רק עם ידיו על המקלדת הידנית במספר שורות, אלא בו זמנית עם הרגליים.

בבתי ספר למוזיקה (רחוק מכולם) ובמכללות, נגני עוגב לעתיד לומדים על עוגבים חשמליים קטנים שיש להם גם מדריכים (מקלדת ידנית מרובת שורות) וגם דוושות רגל. כלומר, למוזיקאי יש את כל מכלול המכשירים להשמעת מוזיקה, בדומה לעוגב גדול, אך הצלילים נוצרים באמצעות שילוב של מכניקה ואלקטרוניקה, או רק בעזרת אלקטרוניקה.

פסנתרנים מקצועיים יכולים לקבל שיעורים בנגינה על עוגב קלאסי מנגני עוגב מנוסים בכנסיות, אולמות קונצרטים, תיאטראות שיש בהם כלי נגינה רציניים. וגם בערים גדולות תמיד יהיו כמה קהילות של נגני עוגב, שבהן בהחלט יהיו מי שיעזרו לנגנים אחרים לשלוט בכלי המעניין הזה.

מקום ישיבה לנגן עוגב מתחיל הוא בעל חשיבות עליונה, מכיוון שיש הרבה דברים שצריך לקחת בחשבון:

• נוחות כללית של מיקום מאחורי המכשיר;
• חופש פעולה של ידיים ורגליים;
• אפשרות לכיסוי מלא של המקלדת והפדלים;
• רישום בקרת מנוף.

כדאי לשבת במרחק מה מהמקלדת על ספסל המותאם בקפידה לגובה ולמאפיינים אנטומיים אישיים אחרים של המוזיקאי. נחיתה קרובה מדי למקלדת תגביל את חופש התנועה של המוזיקאי, במיוחד ברגליו, ורחוק מדי לא תאפשר לו להגיע לשורות הנידחות של המדריך או לאלץ אותו להגיע אליהן, דבר שאינו מקובל ומעייף במשך זמן רב. שיעורי מוזיקה.

אתה צריך לשבת על הספסל ישר ובערך באמצע מקלדת היד. הרגליים צריכות להגיע אל הדוושות, שהן אותה מקלדת, אך רק גדולה בהרבה מזו הידנית.

ראוי לציין כי לגופים אין תקנים. רק איברים חשמליים מודרניים במפעל יכולים לקבל אותם, וגם אז רק בתוך דגם סדרתי אחד של יצרן מסוים. לכן, עם הרצינות של תוכניות אימון, יש צורך להכיר סוגים שונים של מכשירים כדי להיות מוכנים לכל דבר: יכולים להיות שלושה, חמישה או שבעה מדריכים, דוושות כף הרגל גם אינן קשורות למספר מסוים, רגיסטרים תלויים במידות הכלי וכן הלאה.

יש אינספור אפשרויות, כולל בין עוגבים קלאסיים, אשר, אגב, עדיין נבנים במקדשים גדולים ובאולמות קונצרטים. בכנסיות ובאולמות מוזיקה פחות משמעותיים הם מסתדרים בעיקר עם עוגבים חשמליים, שכן הם עולים מאות מונים יותר זולים מהקלאסיים, והם לא צריכים הרבה מקום.

תיאום תנועות הידיים והרגליים במהלך ביצוע מוזיקת ​​עוגב מתפתח בהדרגה - משיעור לשיעור. לטענת נגני העוגב עצמם, זה לא קשה במיוחד אם השיעורים על שליטה בכלי עוקבים אחר תוכנית מסוימת, שבה תרגול הנגינה נבנה לפי הסכימה מפשוט למורכב. אותו דבר קורה בדיוק כשמפתחים את המשחק, תחילה עם יד אחת על הפסנתר או, למשל, אקורדיון כפתורים, ולאחר מכן עם שניהם בו זמנית. הקושי היחיד הוא רק הביצוע על איבר לא מוכר, בו דוושות הרגל לא רק בעלות טווח שונה, אלא גם ממוקמות בצורה שונה מבחינה מבנית (סידור מקביל או רדיאלי).

המורכבות של העבודה כאשר עובדים על התיאום של פעולות הידיים טמונה גם במוזרותו של האורגן שצליל קליד מסוים במקלדת נעלם מיד לאחר שחרורו. בפסנתר אפשר להאריך את צליל התווים בלחיצה על הדוושה הימנית, ובעוגב הצליל נמשך כל עוד הערוץ דרכו עובר האוויר פתוח. כאשר השסתום סגור לאחר שחרור המפתח, הצליל נפסק מיד. כדי לנגן מספר תווים בחיבור (לגטו) או כדי לעכב את משך צלילים בודדים, צריך אוזן טובה מאוד ויכולת לתאם את הנגינה של אצבעות בודדות כדי להפיק תווים מחוברים או ארוכים, תוך אי השהיית קצרים.

יש לפתח תיאום תפיסה שמיעתית של צלילים ושליצתם בתחילת דרכו של הפסנתרן. לשם כך, במהלך שיעורים מעשיים בפסנתר, יש לפנות לאוזן המוזיקלית של התלמיד, לאמן את היכולת לדמיין מחשבתית כל צלילים, ולאחר מכן לקבל את הצליל שלהם על הכלי.

טכניקת הנגינה של ידיים על העוגב דומה ל-pianoforte, ולכן פסנתרנים הם אלו שלרוב עוברים לעוגב או משלבים את שני הכיוונים הללו בקריירה המוזיקלית שלהם. אבל עדיין, התכונה של צלילי עוגב להיעלם מיידית לאחר שחרור המפתח מחייבת את הפסנתרנים לשלוט בכמה טכניקות ידניות של עוגב נטו הקשורות ללגטו (ולטכניקות אחרות הקרובות לזה) או להיפך, פתאומיות של נגינה בכלי.

בנוסף, מספר מדריכים גם מטילים מאפיינים משלהם על טכניקת הנגינה של העוגב: לעתים קרובות יש לנגן בו-זמנית על שורות שונות של מקלדת העוגב. אבל עבור פסנתרנים מנוסים, משימה כזו היא די בכוחה.

נגינה ברגליים, כמובן, תהיה חידוש גם עבור קלידן מקצועי, ולא רק עבור מוזיקאים מכיוונים אחרים. כאן הם יצטרכו לעבוד קשה. פסנתרנים מכירים רק דוושות פסנתר, אבל עוגב רציני יכול להכיל בין 7 ל-32 דוושות כאלה. בנוסף, הם עצמם משמיעים צלילים, ואינם משפיעים בעקיפין על אלו שמנגנים על ידי קלידים ידניים (זה בדיוק מה שקורה בפסנתר).

נגינה על מקלדת כף הרגל יכולה להתבצע או רק עם בהונות הנעליים, או עם גרביים ועקבים, או רק עם העקבים. זה תלוי בסוג האיבר. לדוגמה, על עוגב בארוק, שיש לו מה שנקרא מערכת מקלדת בלוק רגל, אי אפשר לנגן רק עם גרביים - יש לו מקשים גם לחלק הבוהן של הנעל וגם לעקבים. אבל לרבים מהעוגבים הישנים, הנפוצים באזור האלפיני של מערב אירופה, יש בדרך כלל מקלדת רגל קצרה, המנוגנת אך ורק עם גרביים. אגב, מקלדת כזו משמשת לעתים קרובות על איברים אלקטרוניים מודרניים.

טכניקות הבעיטה העיקריות הן:

• לחיצה לסירוגין על המקשים עם בוהן ועקב;
• לחיצה בו זמנית על שני מקשים עם בוהן ועקב;
• החלקת כף הרגל אל דוושות סמוכות או מרוחקות יותר.

לנגינה בעוגב משתמשים בנעליים מיוחדות שנתפרות לפי הזמנה. אבל רבים משתמשים בנעלי ריקוד עם עקבים. יש גם נגני עוגב שמנגנים בלי נעליים (בגרביים).

מכל האמור לעיל, ניתן לשאוב מספר המלצות למתחילים בלימוד נגינה בעוגב. הם יהיו שימושיים לכולם - גם למי שכבר מנגן בפסנתר וגם למי שמתיישב ליד העוגב החשמלי מאפס.

1. מצא מורה מנוסה בעל הזכות ללמד את האורגן.
2. קנו כלי או הסכימו על מועד השכרתו לשיעורים במקומות שבהם הוא זמין (כנסייה, אולם קונצרטים וכדומה).
3. לפני שתתחיל ללמוד את הכלי, עליך להבין היטב את המבנה שלו, את תהליך קבלת הצליל בעת לחיצה על המקשים, ואת הפונקציות הזמינות.
4. לפני תרגילים מעשיים, הקפידו על התאמה נוחה ונכונה למכשיר על ידי התאמת הספסל.
5. בנוסף למורה, בהכשרה יש צורך להשתמש בספרות חינוכית עבור נגני עוגב מתחילים.
6. אתה צריך לפתח כל הזמן את האוזן המוזיקלית שלך עם תרגילים מיוחדים, כולל נגינה ושירה בסולמות שונים.
7. הקפידו להאזין למוזיקת ​​עוגב (קונצרטים, תקליטורים, סרטונים, אינטרנט).

הדבר העיקרי שאתה צריך כדי לשלוט בהצלחה בכלי הוא תרגול יומיומי. אנו זקוקים לספרות מוזיקלית לעוגב, ולמתחילים – תרגילים יסודיים ומחזות בעלי אופי קל. חשוב גם "להידבק" באהבה עזה למוזיקת ​​עוגב.

ציון דוגמה לאיבר: