איך כותבים מילים לשיר?
איך כותבים מילים לשיר? עבור כל מבצע מוזיקלי השואף לביטוי עצמי, במוקדם או במאוחר עולה השאלה של יצירת יצירות משלו - שירים או יצירות אינסטרומנטליות.
בעוד שמוזיקה אינסטרומנטלית יכולה להתפרש על ידי אנשים בכל דרך שהם רוצים, השיר הוא אמצעי אוניברסלי להעברת מחשבותיו למאזין בצורה פחות או יותר ברורה. אבל לעתים קרובות קשיים מתחילים דווקא בעת כתיבת הטקסט. הרי כדי לעורר תגובה בנפשם של המעריצים, זה לא צריך להיות רק שורות מחורזות! כמובן, אתה יכול להשתמש בשירה של מישהו, לעזור, או להסתמך על השראה קפריזית (מה אם!). אבל תמיד עדיף לדעת איך לכתוב את המילים של שיר בצורה נכונה.
תמיד צריך להיות רעיון קודם!
כדי לא להיות מואשם בשירים בנאליים, תמיד צריך שבכל אחד מהם יועבר רעיון מסוים למאזין. וזה יכול להיות:
- אירוע חשוב בחברה שזכה לגינוי או הערצה גדולים מהמוני האנשים;
- חוויות ליריות (אידיאליות ליצירת שירי אהבה ובלדות ליריות);
- אירוע בדיוני בעולם הפנטזיה האהוב עליך;
- נושאים "נצחיים":
- עימות בין אבות ובנים,
- מערכת יחסים בין גבר לאישה
- חירות ועבדות,
- חיים ומוות,
- אלוהים ודת.
מצאתם רעיון? אז עכשיו יש צורך בסיעור מוחות! יש לרשום את כל המחשבות והאסוציאציות שיכולות לעלות על הנייר ולאסוף במקום אחד. אבל זה מוקדם מדי להכניס אותם לצורה מסוימת. הרבה יותר נוח לרשום הכל בטקסט רגיל לעבודה נוספת.
עדיף גם אם בשלב זה יומצא כותרת עבודה ליצירת המופת שנוצרת. וכמה אפשרויות שמות שנבחרו מראש ייצרו בסופו של דבר יותר מקום ליצירתיות.
צורה: כל דבר גאוני הוא פשוט!
אם הסידור לשיר עתידי עדיין לא הוגדר, אז עדיף להפוך את צורת הטקסט לאוניברסלית, ולכן פשוטה ככל האפשר. תמיד כדאי להתחיל עם קצב.
המקצבים הפואטיים הפשוטים ביותר הם המטרים הדו-צדדיים של יאמבי וטרוכיה. היתרון העיקרי כאן הוא שבעיקר אנשים שמסוגלים לכתוב שירה מבלי משים משתמשים בהם. זה אומר שלא צריך לבחור במיוחד מילים שמתאימות למיקום הלחץ. יתר על כן, פסוקים במטר דו-צדדי קלים יותר לתפיסה באוזן ויכולים להתאים לרוב המכריע של המנגינות.
יש לשאוף לפשטות בקביעת אורך שורת פסוקים. האופטימליים שבהם הם אלה שבהם יש 3-4 מילים בעלות משמעות בין סימני פיסוק. כדי להקל על התפיסה, שורות כאלה באמצע לא חייבות להתפרק על ידי חריזה. אבל אם הטקסט כתוב למוזיקה מוכנה, אז בבחירת צורתו, כדי למנוע דיסוננס, כדאי להתחיל מהקצב והלחן הנתונים.
בנוסף, אם אתה רוצה להוסיף עוד תכונות מעניינות להברה ולקצב של השיר או להמציא צורה משלך, אז אתה לא צריך להגביל את עצמך. אחרי הכל, ההבדל העיקרי בין המילים של שיר לכל שיר הוא שהוא יכול להיות כל דבר! אבל יחד עם זאת, אתה צריך להבין היטב שלא כל החלטות הטקסט יכולות להתקבל בסופו של דבר על ידי המעריצים. בשלב זה מסתיימים שלבי ההכנה. וכרגע, כתיבת מילות השיר הופכת לתהליך יצירתי באמת.
הדגשת העיקר והצבת הדגשים
יתכן שברגע זה ההשראה הנקראת בתהליך הבריאה הארוך והפרודוקטיבי תבוא לעזרה ותעזור. אבל אם כל התנאים נוצרו, אבל אין מוזה, אז אתה רק צריך להתחיל בהדגשת העיקר.
האסוציאציה המשמעותית ביותר, הביטוי הסמנטי המרווח ביותר והאלגוריה הבולטת ביותר שהומצאה בעבר - זה מה שאתה צריך לבחור כבסיס. הרעיון הזה הוא שצריך להפוך למפתח לפזמון החוזר או הפזמון. זה יכול לבוא לידי ביטוי גם בכותרת השיר.
זוגות, אם הם מתוכננים, מומלץ לחשוב לאחר, ובכך ללטש את הטקסט באופן סמנטי ולהציב את ההדגשות הדרושים. ובצע שינויים אחרים לפי הצורך עד שתהיה מרוצה לחלוטין מהתוצאה המוגמרת.
כמובן, אתה לא צריך לחשוב יותר מדי על איך לכתוב את המילים של שיר, אלא להסתמך על מקרה והשראה, כי אין אלגוריתם אוניברסלי לחלוטין. אבל, בכל מקרה, בעקבות ההמלצות המפורטות, אתה תמיד יכול לקבל טקסט שיר מתחשב, מעניין ומוכשר.
PS רק אל תחשוב שכתיבת מילים לשיר היא מאוד קשה ואיכשהו "מופשטת וחנון". השיר נשפך מהלב, המנגינות נוצרות על ידי הנשמה שלנו. צפו בסרטון הזה, ובמקביל תירגעו ותתעודדו - אחרי הכל, הכל הרבה יותר פשוט ממה שאנחנו מדמיינים!
אולי גם תאהב
איך לשחק בלוז. יסודות בלוז אימפרוביזציה
היגיינה קולית, או איך להצמיח קול טוב?
