האופרה "דון ג'ובאני" היא יצירת מופת חסרת גיל

המאסטרים הגדולים האמינו שמוזיקה היא רק חיקוי של שירה אנושית. אם כן, כל יצירת מופת מחווירה בהשוואה לשיר ערש רגיל. אבל כשהשירה באה לידי ביטוי, זו כבר האמנות הגבוהה ביותר. כאן הגאון של מוצרט לא מכיר אח ורע.

וולפגנג מוצרט כתב את האופרות המפורסמות ביותר שלו בתקופה שבה יכולתו של המלחין למלא את המוזיקה ברגשותיו הייתה בשיאה, ובדון ג'ובאני הגיעה אמנות זו לשיאה.

בסיס ספרותי

לא לגמרי ברור מהיכן הגיע הסיפור על שוחט הלב הקטלני בפולקלור האירופי. במשך כמה מאות שנים, דמותו של דון חואן נודדת מיצירה אחת לאחרת. פופולריות כזו מעידה על כך שסיפורו של המפתה נוגע בחוויות אנושיות שאינן תלויות בעידן.

עבור האופרה, דה פונטה עיבד מחדש גרסה שפורסמה בעבר של דון ג'ובאני (המחבר המיוחס לברטטי). חלק מהדמויות הוסרו, מה שהופך את הנותרות ליותר אקספרסיביות. תפקידה של דונה אנה, שברטי הופיעה רק בהתחלה, הורחב. חוקרים מאמינים שמוצרט הוא שהפך את התפקיד הזה לאחד המרכזיים שבהם.

דמותו של דון חואן

העלילה עליה כתב מוצרט מוזיקה מסורתית למדי; זה היה ידוע לציבור של אז. כאן דון חואן הוא נבל, אשם לא רק בפיתוי נשים חפות מפשע, אלא גם ברצח, ובהטעיות רבות, שבאמצעותן הוא מפתה נשים לרשתותיו.

מצד שני, לאורך כל הפעולה, הדמות הראשית לא משתלטת על אף אחד מהקורבנות המיועדים. בין הדמויות יש אישה שוללה וננטשה על ידו (בעבר). היא עוקבת ללא הפוגה אחר דון ג'ובאני, מצילה את זרלינה, ואז קוראת למאהב לשעבר לחזור בתשובה.

הצמא לחיים בדון חואן הוא עצום, רוחו אינה נבוכה מכלום, סוחפת את כל הנקרה בדרכה. דמותה של הדמות נחשפת בצורה מעניינת – באינטראקציה עם דמויות אחרות באופרה. אולי אפילו נראה לצופה שזה קורה במקרה, אבל זו כוונת המחברים.

פרשנות דתית לעלילה

הרעיון המרכזי הוא על גמול על חטא. הקתוליות מגנה במיוחד את החטאים הגשמיים; הגוף נחשב למקור החטא.

אין לזלזל בהשפעה שהייתה לדת על החברה רק לפני מאה שנים. מה אנחנו יכולים לומר על התקופה שבה מוצרט חי? האתגר הפתוח לערכים המסורתיים, הקלות שבה דון חואן עובר מתחביב אחד למשנהו, החוצפה והיהירות שלו - כל זה נחשב לחטא.

רק בעשורים האחרונים החלו להכפות התנהגות מסוג זה על צעירים כמודל לחיקוי, אפילו סוג של גבורה. אבל בדת הנוצרית, דבר כזה לא רק נידון, אלא ראוי לייסורים נצחיים. זו לא כל כך ההתנהגות ה"רעה" עצמה, אלא חוסר הרצון לוותר עליה. זה בדיוק מה שדון חואן מדגים במערכה האחרונה.

תמונות נשיות

דונה אנה היא דוגמה לאישה חזקה שמונעת לנקום על מות אביה. נלחמת על כבודה, היא הופכת ללוחמת אמיתית. אבל אז נראה שהיא שוכחת שהנבל ניסה לקחת אותה בכוח. דונה אנה זוכרת רק את מותו של הוריה. למען האמת, באותה תקופה רצח כזה לא נחשב ראוי למשפט, כי שני אצילים נלחמו בקרב גלוי.

לכמה מחברים יש גרסה לפיה דון חואן החזיק למעשה בדונה אנה, אך רוב החוקרים אינם תומכים בה.

זרלינה היא כלת כפר, פשוטה אך נלהבת באופייה. זוהי הדמות הקרובה ביותר לדמות הראשית בדמות. נסחפת בנאומים מתוקים, היא כמעט מתמסרת לפתיין. ואז היא גם שוכחת הכל בקלות, מוצאת את עצמה שוב ליד הארוס שלה, ממתינה בענווה לעונש מידו.

אלווירה היא התשוקה הנטושה של דון חואן, איתה הוא מתקשר לפני פגישתו עם אורח האבן. הניסיון הנואש של אלווירה להציל את אהובה נותר עקר. החלקים של הדמות הזו מלאים ברגשות עזים הדורשים כישרון ביצוע מיוחד.

הגמר

הופעתו של המפקד, שנראה כמי שמקשקש בשורותיו כשהוא עומד ללא תנועה באמצע הבמה, נראית ממש מפחידה עבור המשתתפים בפעולה. המשרת כל כך מבולבל שהוא מנסה להתחבא מתחת לשולחן. אבל בעליו נענה בגבורה לאתגר. למרות שמהר מאוד הוא מבין שהוא מתמודד עם כוח שאי אפשר לעמוד בפניו, הוא לא נסוג.

מעניין איך במאים שונים ניגשים להצגה של האופרה כולה בכלל ולגמר בפרט. חלקם משתמשים באפקטים של במה בצורה מקסימלית, ומעצימים את השפעת המוזיקה. אבל חלק מהבמאים משאירים את הדמויות ללא תלבושות מפוארות במיוחד, משתמשים בכמות מינימלית של תפאורה, ומעניקים מקום ראשון לאמנים ולתזמורת.

לאחר שהדמות הראשית נופלת לעולם התחתון, מופיעים רודפיו ומבינים שהגמול הושג.

מאפיינים כלליים של האופרה

המחבר לקח את המרכיב הדרמטי בעבודה זו לרמה חדשה. מוצרט רחוק מלהיות מוסר או מלהיב. למרות העובדה שהדמות הראשית מבצעת דברים מכוערים, פשוט אי אפשר להישאר אדיש אליו.

ההרכבים חזקים במיוחד וניתן לשמוע אותם לעתים קרובות למדי. אף על פי שאופרה של שלוש שעות דורשת מאמץ משמעותי מהמאזין המודרני הלא מוכן, זה קשור, אלא, לא עם המוזרויות של הצורה האופראית, אלא עם עוצמת התשוקות שבהן המוזיקה "טעונה".

צפו באופרה של מוצרט – דון ג'ובאני