4

סוגי שמיעה מוזיקלית: מה זה מה?

שמיעה מוזיקלית היא היכולת להבחין מנטלית בין צלילים לפי צבעם, גובהם, עוצמתם ומשך הזמן. ניתן לפתח אוזן למוזיקה, באופן כללי, כמו חוש קצב, ויש הרבה סוגי שמיעה (ליתר דיוק, היבטיה, הצדדים) וכל אחד חשוב פחות או יותר בדרכו.

צלילים מוזיקליים ולא מוזיקליים

יש פשוט ים של צלילים בעולם סביבנו, אבל צליל מוזיקלי - זה לא כל צליל. זהו רק הצליל שניתן לקבוע ו גובה (זה תלוי בתדר הרטט של הגוף הפיזי שהוא מקור הקול), ו גוון (עושר, בהירות, רוויה, צבע צליל), ו כֶּרֶך (עוצמת הקול תלויה באמפליטודה של תנודות המקור - ככל שהדחף הראשוני חזק יותר, כך הצליל בכניסה חזק יותר).

Rђ RІRѕS, צלילים לא מוזיקליים נקראים רעש, עבורם אנחנו יכולים לקבוע גם את עוצמת הקול וגם את משך הזמן, לעתים קרובות את הגוון, אבל לא תמיד אנחנו יכולים לקבוע במדויק את הגובה שלהם.

מדוע היה צורך בהקדמה הזו? וכדי לאשר שהאוזן למוזיקה היא כלי נגינה של מוזיקאי שכבר מיומן. ולמי שמסרב ללמוד מוזיקה באמתלה של חוסר שמיעה ואונס על ידי דוב, אנחנו אומרים בכנות: אוזן למוזיקה היא לא מצרך נדיר, היא ניתנת לכל מי שרוצה בה!

סוגי שמיעה מוזיקלית

סוגיית האוזן המוזיקלית היא די עדינה. כל סוג של שמיעה מוזיקלית קשור במובן מסוים לתהליך או תופעה פסיכולוגית מסוימת (לדוגמה, עם זיכרון, חשיבה או דמיון).

כדי לא לעשות יותר מדי תיאוריות ולא ליפול לסיווגים בנאליים ושנויים במחלוקת, פשוט ננסה לאפיין כמה מושגים הנפוצים בסביבה המוזיקלית ומתייחסים לנושא הזה. אלו יהיו סוגים מסוימים של שמיעה מוזיקלית.

************************************************** ***********************

גובה רוח מוחלט – זהו זיכרון לטונאליות (גובה גובה מדויק), זוהי היכולת לקבוע תו (טון) לפי הצליל שלו או להיפך, לשחזר תו מהזיכרון ללא התאמה נוספת באמצעות מזלג כוונון או כל כלי, וגם ללא השוואות עם מגרשים ידועים אחרים. גובה הצליל המוחלט הוא תופעה מיוחדת של זיכרון צליל אנושי (באנלוגיה, למשל, עם זיכרון צילומי חזותי). עבור אדם עם סוג זה של אוזן מוזיקלית, זיהוי תו זהה לכל אדם אחר שפשוט שומע ומזהה אות רגילה באלפבית.

מוסיקאי, באופן עקרוני, אינו זקוק במיוחד לגובה הצליל המוחלט, אם כי זה עוזר לא להיות לא מכוון: למשל, לנגן בכינור ללא שגיאות. איכות זו עוזרת גם לסולנים (אם כי היא לא הופכת את הבעלים של גובה הצליל המושלם לסולן): היא תורמת לפיתוח אינטונציה מדויקת, וגם עוזרת להחזיק את התפקיד בזמן שירה פוליפונית אנסמבלית, אם כי השירה עצמה לא תהפוך יותר אקספרסיבית. (איכות) רק מ"שמיעה".

לא ניתן להשיג את סוג השמיעה המוחלט באופן מלאכותי, מאחר ואיכות זו היא מולדת, אך ניתן לפתח שמיעה זהה באמצעות אימון (כמעט כל המוזיקאים ה"מתרגלים" מגיעים למצב זה במוקדם או במאוחר).

************************************************** ***********************

שמיעה יחסית היא אוזן מוזיקלית מקצועית המאפשרת לשמוע ולזהות כל אלמנט מוזיקלי או את היצירה כולה, אך רק ביחס (כלומר, בהשוואה) לגובה הצליל שהיא מייצגת. זה לא קשור לזיכרון, אלא לחשיבה. ייתכן שיש כאן שתי נקודות מפתח:

  • במוזיקה טונאלית זו תחושת מצב: היכולת לנווט בתוך המצב עוזרת לשמוע את כל מה שקורה במוזיקה - רצף הצעדים המוזיקליים היציבים והלא יציבים, הקשר ההגיוני ביניהם, החיבור שלהם לעיצורים, סטייה ויציאה מה טונאליות מקורית;
  • במוזיקה אטונלית, זהו מרווחי שמיעה: היכולת לשמוע ולהבחין בין מרווחים (המרחק מצליל אחד לאחר) מאפשרת לך לחזור או לשחזר במדויק כל רצף של צלילים.

שמיעה יחסית היא כלי מאוד חזק ומושלם למוזיקאי; זה מאפשר לך לעשות הרבה. הצד החלש היחיד שלו הוא רק ניחוש משוער של גובה הצליל המדויק: למשל, אני שומע ויכול לנגן שיר, אבל במפתח אחר (לעיתים קרובות פשוט יותר נוח לאינטונציה - זה תלוי בסוג קול השירה או כלי שאתה מנגן עליו).

גובה גובה מוחלט ויחסי אינם הפכים. הם יכולים להשלים אחד את השני. אם לאדם יש גובה גובה מוחלט, אך אינו מתרגל את הגובה היחסי שלו, הוא לא יהפוך למוזיקאי, בעוד שגובה הגובה היחסי המפותח באופן מקצועי, כסוג חשיבה מעובד, מאפשר לכל אדם לפתח מוזיקליות.

************************************************** ***********************

שמיעה פנימית – היכולת לשמוע מוזיקה בדמיון. כשהוא רואה את התווים על דף נייר, מוזיקאי יכול לנגן את כל המנגינה בראשו. ובכן, או לא רק המנגינה - חוץ מזה, בדמיונו הוא יכול להשלים את ההרמוניה, התזמור (אם המוזיקאי מתקדם), וכל דבר אחר.

מוזיקאים מתחילים צריכים לעתים קרובות מאוד לנגן מנגינה כדי להכיר אותה, מתקדמים יותר יכולים לשיר אותה, אבל אנשים עם שמיעה פנימית טובה פשוט מדמיינים את הצלילים.

************************************************** ***********************

ישנם סוגים נוספים של שמיעה מוזיקלית; כל אחד מהם עוזר למוזיקאי בפעילותו המוזיקלית הכללית או בתחום מיוחד יותר. לדוגמה, הכלים החזקים ביותר של מלחינים הם סוגי שמיעה כמו פוליפוני, תזמורתי וקצבי.

************************************************** ***********************

"עין מוזיקלית" ו"אף מוזיקלי"!

זהו בלוק הומורי. כאן החלטנו להציב קטע הומוריסטי מהפוסט שלנו. כמה מעניינים ועשירים בהתרשמות חיינו, חיי האדם המודרני...

עובדי רדיו, תקליטנים, כמו גם חובבי מוזיקה אופנתית ואפילו אמני פופ, בנוסף לשמיעה, בה הם משתמשים כדי ליהנות ממוזיקה, זקוקים גם לאיכות מקצועית כמו איך לברר על מהדורות חדשות בלעדיה? איך לקבוע מה הקהל שלך אוהב? אתה תמיד צריך לרחרח דברים כאלה!

תמציא משהו בעצמך!

************************************************** ***********************

הסוף. ככל שהניסיון המוזיקלי והמעשי מצטבר, השמיעה מתפתחת. פיתוח תכליתי של השמיעה, הבנת היסודות והמורכבות מתרחש במחזור של קורסים מיוחדים במוסדות חינוך מוזיקליים. אלו הם ריתמיקה, סולפגיו והרמוניה, פוליפוניה ותזמור.

השאירו תגובה