ולדימיר אשכנזי (ולדימיר אשכנזי) |

ולדימיר אשכנזי

כבר חמישה עשורים טובים ולדימיר אשכנזי הוא אחד הפסנתרנים המפורסמים בדורו. העלייה שלו הייתה מהירה למדי, אם כי בשום פנים ואופן לא הייתה ללא סיבוכים: היו תקופות של ספקות יצירתיים, הצלחות מתחלפות בכישלונות. ובכל זאת עובדה: עוד בתחילת שנות ה-60, סוקרים ניגשו להערכת האמנות שלו עם הקריטריונים התובעניים ביותר, ולעתים קרובות השוו אותה עם עמיתים מוכרים ומכובדים הרבה יותר. לכן, במגזין "מוזיקה סובייטית" אפשר היה לקרוא את התיאור הבא של הפרשנות שלו ל"תמונות בתערוכה" מאת מוסורגסקי: "הצליל בהשראת "תמונות" מאת ס. ריכטר הוא בלתי נשכח, הפרשנות של ל. אובורין היא משמעותית ומשמעותית. מעניין. ו' אשכנזי בדרכו שלו חושף קומפוזיציה מבריקה, מנגן אותה באיפוק אצילי, במשמעות ובגימור פיליגרן של פרטים. עם עושר הצבעים נשתמרו האחדות ושלמות הרעיון.

בדפי אתר זה מוזכרות מדי פעם תחרויות מוזיקליות שונות. אבוי, זה אך טבעי – בין אם נרצה ובין אם לא – שהם הפכו היום לכלי העיקרי לקידום כישרונות, ובאמת, הם הציגו את רוב האמנים המפורסמים. גורלו היצירתי של אשכנזי אופייני ומדהים בהקשר זה: הוא הצליח לעבור בהצלחה את כור ההיתוך של שלוש, אולי התחרויות הסמכותיות והקשות ביותר של זמננו. לאחר הפרס השני בוורשה (1955), הוא זכה בפרסים הגבוהים ביותר בתחרות המלכה אליזבת בבריסל (1956) ובתחרות PI צ'ייקובסקי במוסקבה (1962).

הכישרון המוזיקלי יוצא הדופן של אשכנזי בא לידי ביטוי מוקדם מאוד, והיה קשור כמובן למסורת משפחתית. אביו של ולדימיר הוא פסנתרן פופ דוד אשכנזי, המוכר ברבים עד היום בברית המועצות, אמן מן השורה הראשונה במלאכתו, שהווירטואוזיות שלו תמיד עוררה הערצה. הכנה מצוינת נוספה לתורשה, תחילה למד ולדימיר בבית הספר המרכזי למוזיקה אצל המורה אנאילה סומבטיאן, ולאחר מכן בקונסרבטוריון של מוסקבה אצל פרופסור לב אובורין. אם נזכר עד כמה מורכבת ועשירה התוכנית של כל אחת משלוש התחרויות שבהן היה צריך להופיע, מתברר שעד שסיים את לימודיו בקונסרבטוריון, הפסנתרן שלט ברפרטואר רחב ומגוון מאוד. באותה תקופה מוקדמת, הוא היה מובחן על ידי האוניברסליזם של ביצוע תשוקות (שזה לא כל כך נדיר). בכל מקרה, המילים של שופן שולבו בצורה אורגנית למדי עם הביטוי של הסונטות של פרוקופייב. ובכל פרשנות, התכונות האופייניות לפסנתרן צעיר הופיעו תמיד: אימפולסיביות נפיצה, הקלה וקמורות של ניסוח, חוש חד של צבע צליל, היכולת לשמור על דינמיקה של התפתחות, תנועת המחשבה.

לכל זה התווסף כמובן ציוד טכני מעולה. מתחת לאצבעותיו, מרקם הפסנתר תמיד נראה דחוס במיוחד, רווי, אך יחד עם זאת, הניואנסים הקטנים ביותר לא נעלמו לשמיעה. במילה אחת, בתחילת שנות ה-60 זה היה מאסטר אמיתי. וזה משך את תשומת הלב של המבקרים. אחד המבקרים כתב: "אם כבר מדברים על אשכנזי, בדרך כלל מתפעלים מהנתונים הווירטואוזים שלו. אכן, הוא וירטואוז מצטיין, לא במובן המעוות של המילה שהתפשטה לאחרונה (היכולת לנגן מגוון רחב של קטעים במהירות מפתיעה), אלא במובן האמיתי שלה. הפסנתרן הצעיר לא רק בעל אצבעות מיומנות וחזקות בצורה פנומנלית, מאומנים בצורה מושלמת, הוא שולט בפלטה מגוונת ויפה של צלילי פסנתר. בעיקרו של דבר, מאפיין זה חל גם על ולדימיר אשכנזי של ימינו, אם כי בו בזמן חסרה לו רק תכונה אחת, אבל אולי החשובה ביותר שהופיעה במהלך השנים: בגרות אמנותית, אמנותית. מדי שנה הפסנתרן מציב לעצמו עוד ועוד משימות יצירה נועזות ורציניות, ממשיך לשפר את הפרשנויות שלו לשופן, ליסט, מנגן בטהובן ושוברט יותר ויותר, כובש במקוריות ובקנה מידה גם ביצירותיהם של באך ומוצרט, צ'ייקובסקי ורחמנינוב , ברהמס וראוול...

ב-1961, זמן קצר לפני תחרות צ'ייקובסקי השנייה הבלתי נשכחת עבורו. ולדימיר אשכנזי פגש את הפסנתרנית האיסלנדית הצעירה סופי יוהנסדוטיר, שהייתה אז מתמחה בקונסרבטוריון במוסקבה. עד מהרה הם הפכו לבעל ואישה, וכעבור שנתיים השתקעו בני הזוג באנגליה. בשנת 1968 התיישב אשכנזי ברייקיאוויק וקיבל אזרחות איסלנדית, ועשר שנים לאחר מכן הפכה לוצרן ל"מעונו" העיקרי. כל השנים הוא ממשיך לתת קונצרטים באינטנסיביות הולכת וגוברת, מופיע עם מיטב התזמורות בעולם, מקליט הרבה בתקליטים - והתקליטים האלה הפכו נפוצים מאוד. ביניהם, אולי, פופולריות במיוחד ההקלטות של כל הקונצ'רטו של בטהובן ורחמנינוב, כמו גם התקליטים של שופן.

מאז אמצע שנות השבעים, המאסטר המוכר של הפסנתרנות המודרנית, כמו מספר מעמיתיו, שלט בהצלחה במקצוע שני - ניצוח. כבר ב-1981 הוא הפך למנצח האורח הקבוע הראשון של התזמורת הפילהרמונית של לונדון, וכיום מופיע על הפודיום במדינות רבות. בשנים 1987 עד 1994 היה המנצח של התזמורת הפילהרמונית המלכותית, וכן ניצח על התזמורת הסימפונית של קליבלנד, תזמורת הרדיו של ברלין. אך יחד עם זאת, הקונצרטים של הפסנתרן האשכנזי אינם נעשים נדירים יותר ומעוררים את אותה עניין רב של הקהל כבעבר.

מאז שנות ה-1960, ביצעה אשכנזי הקלטות רבות עבור חברות תקליטים שונות. הוא ביצע והקליט את כל יצירות הפסנתר מאת שופן, רחמנינוב, סקריאבין, ברהמס, ליסט, וכן חמישה קונצ'רטו לפסנתר מאת פרוקופייב. אשכנזי הוא זוכה שבע פעמים בפרס הגראמי על ביצועי מוזיקה קלאסית. בין המוזיקאים שאיתם שיתף פעולה ניתן למצוא את יצחק פרלמן, גיאורג סולטי. כמנצח בתזמורות שונות ביצע והקליט את כל הסימפוניות של סיבליוס, רחמנינוב ושוסטקוביץ'.

ספרו האוטוביוגרפי של אשכנזי מעבר לגבולות יצא לאור ב-1985.