אלכסנדר אברמוביץ' צ'רנוב |

אלכסנדר צ'רנוב

צ'רנוב הוא מלחין לנינגרד, מוזיקולוג, מורה ומרצה. המאפיינים המובהקים שלו הם צדדיות ורוחב תחומי עניין, תשומת לב לז'אנרים מוזיקליים שונים, חתירה לנושאים מודרניים.

אלכסנדר אברמוביץ' פן (צ'רנוב) נולד ב-7 בנובמבר 1917 בפטרוגרד. הוא החל להלחין מוזיקה באמצע שנות ה-30, כשנכנס לקולג' המוזיקלי בקונסרבטוריון לנינגרד, אבל אז עדיין לא בחר במוזיקה כמקצוע. ב-1939 סיים פנג את לימודיו בפקולטה לכימיה של אוניברסיטת לנינגרד והחל לעבוד בהתמחות זו, וכעבור כמה חודשים גויס לצבא. שש שנות שירות צבאי בילה במזרח הרחוק, בסתיו 1945 שוחרר וחזר ללנינגרד. בשנת 1950 סיים פנג את לימודיו בקונסרבטוריון לנינגרד (כיתות הלחנה של מ' שטיינברג, ב' אראפוב ו-ו' וולושינוב). מאז החלה פעילותו המוזיקלית המגוונת של פאן, וקיבל את שם המשפחה צ'רנוב כשם בדוי מלחין לזכרו של חותנו מ' צ'רנוב, מלחין ומורה מפורסם בלנינגרד.

צ'רנוב מתייחס ביצירתו לז'אנרים מוזיקליים שונים, מתבטא בבירור כמוזיקולוג, מחבר ספרים ומאמרים על מוזיקה, כמרצה ומורה מוכשר. המלחין פנה לז'אנר האופרטה פעמיים בשנים 1953-1960 ("רחוב הלילות הלבנים" ויחד עם א. פטרוב, "חיו שלושה סטודנטים").

מסלול החיים של א.א פאן (צ'רנוב) הסתיים ב-5 במאי 1971. בנוסף לאופרטות המוזכרות, רשימת הפעילות היצירתית שנוצרה במשך עשרים וחמש שנים כוללת את השיר הסימפוני "דנקו", האופרה "שמחות ראשונות", א. מחזור ווקאלי המבוסס על שיריו של פרברט, הבלטים "איקרוס", "גדפליי", "טרגדיה אופטימית" ו"הוחלט בכפר" (השניים האחרונים נכתבו יחד עם ג' הונגר), שירים, קטעים למגוון תזמורת, מוזיקה להופעות וסרטים, ספרים - "אני. דונאיבסקי", "איך להאזין למוזיקה", פרקים בספר הלימוד "צורה מוזיקלית", "על מוזיקה קלה, ג'אז, טעם טוב" (בשיתוף עם ביאליק), מאמרים במגזינים ובעיתונים וכו'.

ל' מיכאיבה, א' אורלוביץ'

אנדריי פטרוב על אלכסנדר צ'רנוב

בשנים הראשונות שלאחר המלחמה למדתי במכללה המוזיקלית של לנינגרד. נ.א רימסקי-קורסקוב. בנוסף לסולפג'יו והרמוניה, תיאוריה והיסטוריה של המוזיקה, לקחנו מקצועות כלליים: ספרות, אלגברה, שפה זרה...

גבר צעיר ומקסים מאוד בא ללמד אותנו קורס פיזיקה. הציץ לנו בלעג - מלחינים עתידיים, כנרים, פסנתרנים - הוא דיבר בצורה מרתקת על איינשטיין, על נויטרונים ופרוטונים, צייר במהירות נוסחאות על הלוח, ולא ממש הסתמך על ההבנה שלנו, בשביל השכנוע הגדול יותר של ההסברים שלו, מונחים פיזיים מצחיקים. עם מוזיקליים.

ואז ראיתי אותו על במת האולם הקטן של הקונסרבטוריון, משתחווה במבוכה לאחר ביצוע שירו ​​הסימפוני "דנקו" - חיבור רומנטי בצעירותי ומאוד מרגש. ואז, כמו כל הנוכחים באותו יום, נשביתי בנאומו הנלהב בדיון של סטודנטים על חובתו של מוזיקאי סובייטי צעיר. זה היה אלכסנדר צ'רנוב.

הרושם הראשוני לגביו, כאדם רב-תכליתי ומתבטא בצורה מבריקה בתחומים רבים, לא היה מקרי.

ישנם מוזיקאים שריכזו את כישרונם, מאמציהם בתחום פעילות אחד, ז'אנר אחד של יצירתיות, ופיתחו באופן עקבי ומתמשך כל שכבה אחת של אמנות מוזיקלית. אבל יש גם מוזיקאים השואפים להוכיח את עצמם בתחומים ובז'אנרים שונים, בכל מה שמרכיב בסופו של דבר את המושג תרבות מוזיקלית. סוג זה של מוזיקאי אוניברסלי מאפיין מאוד את המאה שלנו - המאה של מאבק פתוח וחד של עמדות אסתטיות, המאה של קשרים מוזיקליים ומאזינים מפותחים במיוחד. מלחין כזה הוא לא רק מחבר מוזיקה, אלא גם תעמולה, מבקר, מרצה ומורה.

ניתן להבין את תפקידם של מוזיקאים כאלה ואת גדולתו של מה שהם עשו רק על ידי הערכת עבודתם כמכלול. יצירות מוכשרות בז'אנרים מוזיקליים שונים, ספרים חכמים, מרתקים, ביצועים מבריקים ברדיו ובטלוויזיה, במליאות מלחינים ובסימפוזיונים בינלאומיים - זו התוצאה שלפיה אפשר לשפוט מה הצליח אלכסנדר צ'רנוב לעשות בחייו הקצרים כמוזיקאי.

כיום, כמעט ואין צורך לנסות לקבוע באילו מהתחומים הוא עסק יותר: בהלחנה, בעיתונות או בפעילות מוזיקלית וחינוכית. יתר על כן, אפילו הביצועים בעל פה הבולטים ביותר של מוזיקאים, כמו שירי אורפיאוס, נשארים בזיכרון רק של מי ששמע אותם. היום לפנינו יצירותיו: אופרה, בלט, שיר סימפוני, מחזור ווקאלי, שהביאו לחיים על ידי הדילוגיה של Fedpn והאגדה המודרנית מתמיד של איקרוס, The Gadfly של וויניץ', הרומנים האנטי-פשיסטים של רמרק והמילים הפילוסופיות של פרברט. והנה הספרים "איך להאזין למוזיקה", "על מוזיקה קלה, על ג'אז, על טעם טוב", הנותרים הלא גמורים "על הוויכוח על מוזיקה מודרנית". בתוך כל זה התגלמו הנושאים האמנותיים, דימויים שהכי מרגשים את ליבנו כיום והבעיות המוזיקליות והאסתטיות שמעסיקות את מוחנו ללא הרף. צ'רנוב היה מוזיקאי מסוג אינטלקטואלי בולט. הדבר התבטא הן בעיתונאות המוזיקלית שלו, המובחנת בעומק ובחדות החשיבה שלו, והן ביצירתו של המלחין שלו, שם פנה ללא הרף לספרות פילוסופית גדולה. הרעיונות והתוכניות שלו היו תמיד ממצאים משמחים, תמיד נשאו רעננות ומשמעות עמוקה. עם התרגול היצירתי שלו, נראה היה שהוא מאשר את דבריו של פושקין שרעיון מוצלח הוא חצי מהקרב.

גם בחיים וגם ביצירתו, ההתבודדות הייתה זרה למוזיקאי הזה. הוא היה מאוד חברותי והושיט יד לאנשים בחמדנות. הוא פעל ללא הרף בסביבתם וחתר לתחומים וז'אנרים מוזיקליים כאלה שבהם יוכל לסמוך על האפשרות המקסימלית לתקשורת אנושית: הוא כתב הרבה לתיאטרון ולקולנוע, נתן הרצאות והשתתף בדיונים שונים.

בחיפושים משותפים, דיונים, מחלוקות, צ'רנוב עלה באש ונסחף. כמו סוללה, הוא "נטען" מתקשורת עם במאים ומשוררים, שחקנים וזמרים. ואולי זה גם יכול להסביר את העובדה שכמה פעמים - בבלט איקרוס, באופרטה שלושה תלמידים חיו, בספר על מוזיקה קלה, על ג'אז, על טעם טוב - הוא כתב יחד עם חבריו.

הוא התעניין בכל מה שמעסיק ומרגש את עולמו האינטלקטואלי של האדם המודרני. ולא רק במוזיקה. הוא קיבל מידע על ההישגים האחרונים בפיזיקה, היה לו הבנה מצוינת בספרות (הוא עצמו עשה ליברית מצוינת לאופרה שלו על פי הרומן של ק.פדין), והתעניין עמוקות בבעיות הקולנוע המודרני.

צ'רנוב עקב ברגישות רבה אחרי הברומטר של חיינו המוזיקליים הסוערים והמתחלפים. הוא תמיד היה מודאג מאוד מהצרכים והטעמים של אוהבי מוזיקה, ובעיקר צעירים. מתוך מספר עצום של התופעות והמגמות המוזיקליות המגוונות ביותר, הוא ניסה להשתמש וליישם את כל מה שנראה לו, כמוזיקאי סובייטי, חשוב והכרחי לעצמו ולמאזיניו. הוא כתב מוזיקת ​​רביעיות ושירים, התעניין מאוד בג'אז ובפולקלור של ה"פייטנים", ובפרטיו האחרונים - הבלט "איקרוס" - השתמש בכמה טכניקות של טכניקה סדרתית.

אלכסנדר צ'רנוב הוא בן גילו של אוקטובר, ושנות הגיבוש, האומץ של ארצנו לא יכול היה אלא להשפיע על היווצרות הופעתו האזרחית והמוזיקלית. ילדותו חלפה בקנה אחד עם השנים של תוכניות החומש הראשונות, נעוריו עם המלחמה. הוא החל חיים עצמאיים כמוזיקאי רק בתחילת שנות ה-50, וכל מה שהצליח לעשות, הוא עשה בשני עשורים בלבד. וכל זה מסומן בחותם הנפש, הכישרון והתשוקה היצירתית. בכתביו, צ'רנוב הוא יותר מכל תמלילן. המוזיקה שלו מאוד רומנטית, הדימויים שלה מוטבעים ואקספרסיביים. רבים מכתביו מכוסים במעין מלנכוליה קלה - נראה היה שהוא חש בשבריריות של ימיו. הוא לא הספיק לעשות הרבה. הוא חשב על סימפוניה, רצה לכתוב אופרה אחרת, חלם על שיר סימפוני שהוקדש לקורצ'טוב.

החיבור האחרון שלו, שזה עתה התחיל, היה רומן על פסוקי א' בלוק.

... והקול היה מתוק, והקורה הייתה דקה, ורק גבוהה, ליד דלתות המלוכה, מעורב בסודות, הילד בכה שאף אחד לא יחזור.

הרומן הזה היה אמור להפוך לשירת הברבור של אלכסנדר צ'רנוב. אבל נשארו רק פסוקים... הם נשמעים כמו כתובה בהירה למוזיקאי אינטליגנטי ומוכשר.