אלכסנדר ניקולייביץ' סרוב (אלכסנדר סרוב) |

אלכסנדר סרוב

כל חייו היו שירות לאמנות, והוא הקריב לו את כל השאר... ו' סטאסוב

א' סרוב הוא מלחין רוסי מפורסם, מבקר מוזיקה מצטיין, ממייסדי המוזיקולוגיה הרוסית. הוא כתב 3 אופרות, 2 קנטטות, יצירות תזמורתיות, אינסטרומנטליות, מקהלה, ווקאליות, מוזיקה לביצועים דרמטיים, עיבודים לשירי עם. הוא מחברם של מספר לא מבוטל של יצירות ביקורתיות מוזיקליות.

סרוב נולד למשפחתו של פקיד ממשלתי בולט. מילדותו המוקדמת גילה הילד מגוון נטיות אמנותיות ותחביבים, שעודדו בכל דרך אפשרית על ידי הוריו. נכון, הרבה יותר מאוחר, האב יתנגד בחריפות - עד לסכסוך חמור - ללימודי המוזיקלי של בנו, בהתחשב בהם כבלתי מבטיחים לחלוטין.

בשנים 1835-40. סרוב למד בבית הספר למשפטים. שם הוא פגש את V. Stasov, שגדל עד מהרה לידידות נלהבת. ההתכתבות בין סרוב לסטאסוב של אותן שנים היא מסמך מדהים של היווצרות ופיתוח של מאורות עתידיים של ביקורת מוזיקלית רוסית. "עבור שנינו", כתב סטאסוב לאחר מותו של סרוב, "ההתכתבות הזו הייתה חשובה מאוד - עזרנו זה לזה להתפתח לא רק במוזיקה, אלא בכל שאר הבחינות". באותן שנים הופיעו גם יכולות הביצוע של סרוב: הוא למד בהצלחה לנגן בפסנתר ובצ'לו, והחל לשלוט בשני רק בבית הספר. לאחר שסיים את לימודיו החלה הקריירה שלו. הסנאט, משרד המשפטים, השירות בסימפרופול ובפסקוב, משרד הפנים, סניף הדואר של סנט פטרבורג, שם הוא, ששלט בכמה שפות אירופיות, היה רשום כצנזור של תכתובות חוץ - אלו אבני דרך מהקריירה הצנועה מאוד של סרוב, שעם זאת לא היה לו, למעט רווחים, ערך רציני. הגורם העיקרי והקובע היה המוזיקה, שאליה ביקש להתמסר ללא זכר.

התבגרות ההלחנה של סרוב הייתה קשה ואיטית, זאת בשל היעדר הכשרה מקצועית מתאימה. עד תחילת שנות ה-40. כוללים את האופוסים הראשונים שלו: 2 סונטות, רומנים, כמו גם תעתיקי פסנתר של היצירות הגדולות של JS Bach, WA מוצרט, ל' בטהובן ומלחינים קלאסיים אחרים. כבר באותה תקופה, סרוב היה מוקסם מתכניות האופרה, אם כי הן נותרו לא ממומשות. המשמעותית ביותר מבין היצירות הבלתי גמורות הייתה האופרה "לילה במאי" (אחרי נ' גוגול). רק פרק אחד ממנו שרד עד היום – תפילת גאנה, שהייתה יצירתו הראשונה של סרוב, הופיעה בקונצרט פומבי בשנת 1851. באותה שנה התקיימה הופעת הבכורה שלו בתחום הביקורתי. באחד ממאמריו ניסח סרוב את משימתו כמבקר: "חינוך מוזיקלי בקרב המוני הקוראים הרוסים הוא נדיר ביותר... לנסות לגבי התפשטות החינוך הזה, עלינו גם לדאוג שלציבור הקוראים שלנו יהיו הרעיונות הנכונים לגבי כולם, אם כי ההיבטים החשובים ביותר של האמנות המוזיקלית, שכן ללא מידע זה כל ראייה נכונה של המוזיקה, יוצריה ומבצעיה בלתי אפשרית. מעניין שסרוב הוא שהכניס את המונח "מוזיקולוגיה" לספרות הרוסית. נושאים אקטואליים רבים של המוזיקה הרוסית המודרנית והלועזית מועלים ביצירותיו: יצירתם של גלינקה ווגנר, מוצרט ובטהובן, דרגומיז'סקי ומלחיני הקומץ האדיר ועוד. בתחילת הקמת בית הספר למוזיקה רוסית החדשה, הוא היה קשור אליו באופן הדוק, אך עד מהרה נפרדו דרכיהם של סרוב והקוצ'קיסטים, יחסיהם נעשו עוינים, וזה הוביל להפסקה עם סטאסוב.

הפעילות הפובליציסטית הסוערת, שלקחה הרבה מזמנו של סרוב, בכל זאת לא החלישה את רצונו להלחין. "הבאתי לעצמי", הוא כתב ב-1860, "איזושהי ידועה בכך שעשיתי לעצמי שם אצל מבקרי מוזיקה, כתיבה על מוזיקה, אבל המשימה העיקרית של חיי לא תהיה בזה, אלא ב יצירתיות מוזיקלית". שנות ה-60 הפכו לעשור שהביא תהילה לסרוב המלחין. ב-1862 הושלמה האופרה ג'ודית, שהליברית שלה התבססה על המחזה באותו שם מאת המחזאי האיטלקי פ' ג'קומטי. בשנת 1865 - "Rogneda", מוקדש לאירועים מההיסטוריה של רוסיה העתיקה. האופרה האחרונה הייתה כוח האויב (המוות קטע את העבודה, האופרה הסתיימה על ידי V. Serova, אשתו של המלחין, ו-N. Solovyov), שנוצרה על סמך הדרמה של AN Ostrovsky "אל תחיה כפי שאתה רוצה".

כל האופרות של סרוב הועלו בסנט פטרבורג בתיאטרון מרינסקי וזכו להצלחה מסחררת. בהם ניסה המלחין לשלב בין העקרונות הדרמטיים של וגנר לבין המסורת האופראית הלאומית המתהווה. "ג'ודית" ו"רוגנדה" נוצרו והועלו לראשונה על הבמה באותו סיבוב, כאשר היצירות הבמה המבריקות של גלינקה ודרגומיז'סקי כבר נכתבו (חוץ מ"אורח האבן") והאופרות של המלחינים "קוצ'קיסטים" ו. פ' צ'ייקובסקי עדיין לא הופיע. סרוב לא הצליח ליצור את הסגנון המוגמר שלו. יש הרבה אקלקטיות באופרות שלו, אם כי במיטב הפרקים, במיוחד המתארים חיי עם, הוא משיג כושר הבעה וברק רב. עם הזמן, סרוב המבקר האפיל על סרוב המלחין. עם זאת, זה לא יכול לחצות את הערך שיש במוזיקה שלו, באמת מוכשר ומקורי.

א' נזרוב