אנדריי מליטונוביץ' בלנצ'יבדזה (אנדריי בלנצ'יבדזה) |
מלחינים

אנדריי מליטונוביץ' בלנצ'יבדזה (אנדריי בלנצ'יבדזה) |

אנדריי בלנצ'יבדזה

תאריך לידה
01.06.1906
תאריך פטירה
28.04.1992
מקצוע
להלחין
מדינה
ברית המועצות

עבודתו של א' בלנצ'יוודזה, מלחין מצטיין של גאורגיה, הפכה לדף בהיר בהתפתחות התרבות המוזיקלית הלאומית. עם שמו, הרבה על מוזיקה מקצועית גאורגית הופיע בפעם הראשונה. זה חל על ז'אנרים כמו בלט, קונצ'רטו לפסנתר, "ביצירתו, החשיבה הסימפונית הגיאורגית הופיעה לראשונה בצורה כל כך מושלמת, בפשטות קלאסית כזו" (O. Taktakishvili). א' בלנצ'יוודזה העלה גלקסיה שלמה של מלחיני הרפובליקה, בין תלמידיו ר' לגידזה, או' טבדורדזה, א' שוורזאשווילי, ש. Milorava, A. Chimakadze, B. Kvernadze, M. Davitashvili, N. Mamisashvili ואחרים.

בלנצ'יוודזה נולד בסנט פטרבורג. "אבי, מליטון אנטונוביץ' בלנצ'יוודזה, היה מוזיקאי מקצועי... התחלתי להלחין בגיל שמונה. עם זאת, הוא באמת, ברצינות, עסק במוזיקה ב-1918, לאחר שעבר לג'ורג'יה. ב-1918 נכנס בלנצ'יוודזה למכללה המוזיקלית של קוטאיסי, שהוקמה על ידי אביו. בשנים 1921-26. לימודים בקונסרבטוריון טיפליס בכיתה של קומפוזיציה עם נ. צ'רפנין, ס. ברקהודריאן, מ. איפוליטוב-איבנוב, מנסה את כוחו בכתיבת יצירות אינסטרומנטליות קטנות. באותן שנים עבד בלנצ'יוודזה כמעצב מוזיקלי להצגות של תיאטרון הפרולטקולט של גאורגיה, תיאטרון הסאטירה, תיאטרון הפועלים של טביליסי וכו'.

בשנת 1927, כחלק מקבוצת מוזיקאים, נשלח בלנצ'יוודזה על ידי קומיסריאט החינוך העממי של גאורגיה ללמוד בקונסרבטוריון לנינגרד, שם למד עד 1931. כאן הפכו למורים שלו א' ז'יטומירסקי, ו' שצ'רבצ'וב, מ' יודינה. . לאחר שסיים את לימודיו בקונסרבטוריון בלנינגרד, חזר בלנצ'יוודזה לטביליסי, שם קיבל הזמנה מקוטה מרג'נישווילי לעבוד בתיאטרון שביים. במהלך תקופה זו, בלנצ'יוודזה גם כתב מוזיקה לסרטי הקול הגיאורגיים הראשונים.

בלנצ'יוודזה נכנסה לאמנות הסובייטית בתחילת שנות ה-20 וה-30. יחד עם גלקסיה שלמה של מלחינים גאורגים, ביניהם היו גר. קילדזה, ש. Mshvelidze, I. Tuskia, Sh. אזמאיפרשווילי. זה היה דור חדש של מלחינים לאומיים שקלטו והמשיכו בדרכם את הישגיהם של המלחינים הוותיקים ביותר – מייסדי המוזיקה המקצועית הלאומית: ז' פליאשווילי, ו' דולדזה, מ' בלנצ'יוודזה, ד' אראקישווילי. בניגוד לקודמיהם, שפעלו בעיקר בתחום האופרה, המקהלה והמוזיקה הקאמרית, הדור הצעיר של מלחינים גאורגים פנה בעיקר למוזיקה אינסטרומנטלית, והמוזיקה הגיאורגית התפתחה בכיוון זה בשניים-שלושה העשורים הבאים.

ב-1936 כתב בלנצ'יוודזה את יצירתו המשמעותית הראשונה - הקונצ'רטו הראשון לפסנתר, שהפך לדוגמא הראשונה לז'אנר זה באמנות המוזיקלית הלאומית. החומר הנושא הבהיר של הקונצרט קשור לפולקלור הלאומי: הוא מגלם את האינטונציות של שירי צעדה אפיים קשות, מנגינות ריקוד חינניות ושירים ליריים. בחיבור זה כבר מורגשים מאפיינים רבים האופייניים לסגנונו של בלנצ'יוודזה בעתיד: שיטת ההתפתחות הווריאציונית, הקשר ההדוק של נושאים הרואיים עם מנגינות עממיות ספציפיות לז'אנר, הווירטואוזיות של חלק הפסנתר, המזכיר את הפסנתרנות של פ. ליסט. את הפאתוס ההרואי הגלום ביצירה זו, יגלם המלחין בדרך חדשה בקונצ'רטו השני לפסנתר (1946).

אירוע משמעותי בחיים המוזיקליים של הרפובליקה היה הבלט הלירי-הירואי "לב ההרים" (מהדורה ראשונה 1, מהדורה 1936 2). העלילה מבוססת על אהבתו של הצייד הצעיר דז'רדז'י לבתו של הנסיך מאנג'ה ועל אירועי מאבק האיכרים בדיכוי הפיאודלי במאה ה-1938. סצינות אהבה ליריות-רומנטיות, מלאות קסם ושירה יוצאי דופן, משולבות כאן עם פרקים עממיים, ז'אנרים-ביתיים. האלמנט של ריקוד העם, בשילוב עם כוריאוגרפיה קלאסית, הפך לבסיס הדרמטורגיה והשפה המוזיקלית של הבלט. בלנצ'יוודזה משתמש בפרחולי ריקוד עגול, סכידאו אנרגטי (ריקוד המבוצע במהלך המאבק הלאומי), מטיולורי לוחמני, צרולי עליז, הורומי הרואי וכו'. שוסטקוביץ' העריך מאוד את הבלט: "... אין שום דבר קטן במוזיקה הזו, הכל מאוד עמוק... אצילי ונשגב, הרבה פאתוס רציני שמקורו בשירה רצינית. היצירה האחרונה של המלחין לפני המלחמה הייתה האופרה הלירית-קומית "מזיה", שהועלתה ב- 1959. הוא מבוסס על עלילה מחיי היומיום של כפר סוציאליסטי בג'ורג'יה.

ב-1944 כתב בלנצ'יוודזה את הסימפוניה הראשונה והראשונה שלו במוזיקה גאורגית, המוקדשת לאירועים עכשוויים. "כתבתי את הסימפוניה הראשונה שלי במהלך השנים הנוראות של המלחמה... בשנת 1943, בזמן ההפצצה, אחותי מתה. רציתי לשקף הרבה חוויות בסימפוניה הזו: לא רק עצב וצער על המתים, אלא גם אמונה בניצחון, אומץ, גבורה של עמנו.

בשנים שלאחר המלחמה, יחד עם הכוריאוגרף ל' לברובסקי, עבד המלחין על הבלט רובי כוכבים, שרובו הפך מאוחר יותר לחלק בלתי נפרד מהבלט דפי החיים (1961).

ציון דרך חשוב ביצירתו של בלנצ'יוודזה היה הקונצ'רטו השלישי לפסנתר ותזמורת כלי מיתר (1952), המוקדש לנוער. הקומפוזיציה היא פרוגרמטית במהותה, היא רוויה באינטונציות של שירי מרץ האופייניות למוזיקה חלוצית. "בקונצ'רטו השלישי לפסנתר ותזמורת כלי מיתר, בלנצ'יוודזה הוא ילד נאיבי, עליז, עליז", כותב נ' ממיששווילי. הקונצ'רטו הזה נכלל ברפרטואר של פסנתרנים סובייטים מפורסמים - ל' אובורין, א' יוהלס. הקונצ'רטו הרביעי לפסנתר (1968) מורכב מ-6 חלקים, שבהם המלחין מבקש ללכוד את המאפיינים האופייניים של אזורים שונים של גאורגיה - טבעם, תרבותם, חייהם: שעה אחת - "Jvari" (המקדש המפורסם של המאה ה-1 ב- Kartli), 2 שעות - "טטנולד" (פסגת ההר בסוואנטי), 3 שעות - "סלמורי" (סוג חליל לאומי), 4 שעות - "דילה" (בוקר, נעשה שימוש באינטונציות של שירי מקהלה גוריאנית), 5 שעות - "יער ריון" (מצייר את הטבע הציורי של אימרתין), שעתיים - "Tskhratskaro" (תשעה מקורות). בגרסה המקורית, המחזור הכיל 6 פרקים נוספים - "גפן" ו"צ'נצ'קרי" ("מפל").

לקונצ'רטו הרביעי לפסנתר קדם הבלט מצירי (1964, על פי שירו ​​של מ' לרמונטוב). בשיר הבלט הזה, שיש בו נשימה סימפונית אמיתית, כל תשומת הלב של המלחין מתרכזת בדמותו של הגיבור, מה שנותן לקומפוזיציה תכונות של מונודרמה. עם הדימוי של Mtsyra קשורים 3 לייטמוטיבים, שהם הבסיס לדרמטורגיה המוזיקלית של החיבור. "הרעיון לכתוב בלט המבוסס על עלילתו של לרמונטוב נולד על ידי בלנצ'יוודזה לפני זמן רב", כותב א' שוורזאשווילי. "קודם לכן, הוא התיישב על שד. עם זאת, תוכנית זו נותרה בלתי ממומשת. לבסוף, הבחירה נפלה על "מצירי" ... "

"חיפושיו של בלנצ'יוודזה הוקלו על ידי הגעתו לברית המועצות של אחיו ג'ורג' בלנצ'ין, שאמנותו הכוריאוגרפית העצומה והחדשנית פתחה אפשרויות חדשות בפיתוח הבלט... הרעיונות של בלנצ'ין התבררו כמקורבים לאופי היצירתי של המלחין, שלו. חיפושים. זה קבע את גורל הבלט החדש שלו".

שנות ה-70-80 בסימן הפעילות היצירתית המיוחדת של Balanchivadze. הוא יצר את הסימפוניה השלישית (1978), הרביעית ("יער", 1980) והחמישית ("נוער", 1989); שיר ווקאלי-סימפוני "אובליסקים" (1985); אופרה-בלט "גנגה" (1986); שלישיית פסנתר, קונצ'רטו חמישי (שניהם 1979) וחמישייה (1980); רביעייה (1983) ויצירות אינסטרומנטליות אחרות.

"אנדריי בלנצ'יוודזה הוא אחד מאותם יוצרים שהותירו חותם בל יימחה על התפתחות התרבות המוזיקלית הלאומית. ...במהלך הזמן נפתחים אופקים חדשים בפני כל אמן, דברים רבים בחיים משתנים. אבל תחושת הכרת הטוב הגדולה, הכבוד הכנה לאנדריי מליטונוביץ' בלנצ'יוודזה, אזרח עקרוני ויוצר גדול, נשארים איתנו לנצח" (או. טקטאקשווילי).

נ אלכסנקו

השאירו תגובה