ולדימיר ולדימירוביץ' ויארדו |

ולדימיר ויארדו

לכמה מבקרים, ואפילו למאזינים, הזכיר לו ולדימיר ויארדוט הצעיר, עם משחקו הנרגש, חדירתו הלירית ואפילו מידה מסוימת של חיבה בימתית, את הקליבורן הבלתי נשכח של ימי תחרות צ'ייקובסקי הראשונה. וכאילו מאשר את האסוציאציות הללו, תלמיד הקונסרבטוריון של מוסקבה (הוא סיים את לימודיו ב-1974 בכיתה של LN Naumov) הפך לזוכה בתחרות ואן קליבורן הבינלאומית בפורט וורת' (ארה"ב, 1973). להצלחה זו קדמה השתתפות בתחרות נוספת - התחרות על שם מ. לונג - ג'יי טיבו (1971). הפריזאים קיבלו בחום רב את הופעותיו של זוכה הפרס השלישי. "בתוכנית הסולו", אמר אז JV Flier, "נחשפו המאפיינים הבולטים ביותר של כישרונו - עומק מרוכז, ליריות, עדינות, אפילו עידון של פרשנות, שהביאו לו אהדה מיוחדת מהציבור הצרפתי".

המבקר של המגזין "חיים מוזיקליים" ייחס את ויארדו למספר האמנים שניחנו ביכולת המאושרת לזכות במאזינים איכשהו בקלות ובטבעיות. ואכן, קונצרטים של פסנתרן, ככלל, מעוררים עניין רב בקרב הקהל.

מה לומר על הרפרטואר של האמן? מבקרים אחרים הפנו את תשומת הלב למשיכתו של הפסנתרן למוזיקה, שבה יש תכנות אמיתי או נסתר, וקושרים עובדה זו עם המוזרויות של "חשיבת הבמאי" של המבצע. כן, ההישגים הבלתי מבוטלים של הפסנתרן כוללים את הפרשנות של, נניח, הקרנבל של שומאן, תמונותיו של מוסורגסקי בתערוכה, הפרלודים של דביסי או מחזות של המלחין הצרפתי או. מסיאן. יחד עם זאת, המשרעת הרפרטוארית של הקונצ'רטו משתרעת כמעט על כל תחומי ספרות הפסנתר מבאך ובטהובן ועד פרוקופייב ושוסטקוביץ'. הוא, התמלילן, כמובן, קרוב לדפים רבים של שופן וליסט, צ'ייקובסקי ורחמנינוב; הוא משחזר בעדינות את ציור הצליל הקולוריסטי של ראוול ואת התבליט הפיגורטיבי של מחזותיו של ר' שכדרין. יחד עם זאת, Viardot מודע היטב ל"עצב" של המוזיקה המודרנית. ניתן לשפוט זאת לפי העובדה שבשתי התחרויות הפסנתרן קיבל פרסים מיוחדים עבור ביצוע יצירות של מלחינים מהמאה ה- XNUMX - J. Grunenwald בפריז וא. קופלנד בפורט וורת'. בשנים האחרונות הקדיש הפסנתרן תשומת לב מיוחדת ליצירת מוזיקה קאמרית ואנסמבל. עם שותפים שונים ביצע את יצירותיהם של ברהמס, פרנק, שוסטקוביץ', משיחין ומלחינים נוספים.

צדדיות כזו של המחסן היצירתי באה לידי ביטוי בעקרונות הפרשניים של המוזיקאי, אשר, ככל הנראה, עדיין בתהליך היווצרות. נסיבות אלו גורמות למאפיינים מעורפלים ולעתים סותרים את סגנונו האמנותי של ויארדו. "הנגינה שלו", כותב ג' ציפין ב"מוזיקה סובייטית", "מתעלה מעל היומיום והרגיל, יש בה בהירות, רגשיות צורבת, והתרגשות רומנטית של טון... המבצע של ויארדוט שומע את עצמו בצורה מושלמת - מתנה נדירה ומעוררת קנאה! – יש לו צליל פסנתר נעים ומגוון בצבעים.

על כן, המבקר מעריך מאוד את הפוטנציאל היצירתי של הפסנתרן, בו בזמן גוער בו על שטחיות מסוימת, היעדר אינטלקטואליזם מעמיק. ל"נ נאומוב, שכנראה מכיר היטב את עולמו הפנימי של תלמידו, מתנגד לו: "ו. ויארדוט הוא מוזיקאי שיש לו לא רק סגנון משלו ודמיון יצירתי עשיר, אלא שהוא גם אינטלקטואלי עמוק".

ובביקורת הקונצרטים של 1986, העוסקת בתוכנית מיצירותיהם של שוברט ומסיאן, אפשר היה להתוודע לדעה "דיאלקטית" כזו: "מבחינת חום, איזושהי תחושה נוסטלגית, ברוך הצבעים בתחום הדולצ'ה, מעטים האנשים שיכולים להתחרות היום בפסנתרן. V. Viardot משיג לפעמים יופי נדיר בצליל הפסנתר. עם זאת, האיכות היקרה ביותר הזו, שובה כל מאזין, בו זמנית, כביכול, מסיחה את דעתו מהיבטים אחרים של המוזיקה. אבל ממש שם מוסיפים שהסתירה הזו לא הורגשה בקונצרט הנבדק.

כתופעה חיה ומשונה, אמנותו של ולדימיר ויארדו מולידה מחלוקות רבות. אבל העיקר שהיא, האמנות הזו, זכתה להכרה של המאזינים, שהיא מביאה רשמים חיים ומרגשים לאוהבי מוזיקה.

מאז 1988, Viardot מתגורר דרך קבע בדאלאס ובניו יורק, נותן קונצרטים פעיל ובמקביל מלמד באוניברסיטת טקסס ובאקדמיה הבינלאומית למוזיקה של דאלאס. כיתות האמן שלו מתקיימות בהצלחה רבה במוסדות חינוך יוקרתיים. ולדימיר ויארדוט נכלל ברשימת הפרופסורים המצטיינים לפסנתר בארצות הברית.

בשנת 1997 הגיע ויארדו למוסקבה וחזר ללמד בקונסרבטוריון של מוסקבה. צ'ייקובסקי כפרופסור. בעונות 1999-2001 נתן קונצרטים בגרמניה, צרפת, פורטוגל, רוסיה, ברזיל, פולין, קנדה וארה"ב. יש לו רפרטואר קונצרטים רחב, מבצע עשרות קונצ'רטי לפסנתר עם תכניות מונוגרפיות של תזמורת וסול, מוזמן לעבוד בחבר השופטים של תחרויות בינלאומיות, מנצח.

גריגורייב ל., פלאטק יא., 1990