עבודת הפסנתר של בלאקירב

בלקירב הוא אחד מנציגי "החופן האדיר", קהילה מוזיקלית שאיגדה את האנשים המוכשרים והמתקדמים ביותר בתקופתם. אין להכחיש את תרומתם של באלקירב ושותפיו לפיתוח המוזיקה הרוסית; מסורות וטכניקות רבות של קומפוזיציה וביצוע המשיכו להשתפר בעבודתה של גלקסיית המלחינים של סוף המאה ה-19.

רויאל הוא בעל ברית נאמן

מילי אלכסייביץ' באלקירב - מלחינה ופסנתרנית רוסית

מילי באלקירב הפכה במובנים רבים ליורשת של מסורותיו של ליסט בעבודת פסנתר. בני זמננו ציינו את אופן הנגינה יוצא הדופן שלו בפסנתר ואת הפסנתרנות ללא דופי שלו, שכללה טכניקה וירטואוזית ותובנה עמוקה לגבי המשמעות של הנגינה והסגנונות. למרות העובדה שרבות מיצירות הפסנתר המאוחרות שלו אבדו באבק של מאות שנים, כלי זה הוא שאפשר לו לעשות לעצמו שם ממש בתחילת הקריירה היצירתית שלו.

חשוב מאוד למלחין ולמבצע בשלב מוקדם לקבל את ההזדמנות להראות את הכישרון שלהם ולמצוא את הקהל שלהם. במקרה של באלקירב, הצעד הראשון היה ביצוע קונצ'רטו לפסנתר בפה מינור על במת האוניברסיטה בסנט פטרבורג. חוויה זו אפשרה לו להשתתף בערבי יצירה ופתחה את הדרך לחברה החילונית.

סקירת מורשת הפסנתר

ניתן לחלק את עבודת הפסנתר של באלקירב לשני תחומים: קטעי קונצרטים וירטואוזיים ומיניאטורות סלון. מחזותיו הווירטואוזים של באלקירב הם קודם כל עיבודים של נושאים מיצירותיהם של מלחינים רוסים וזרים, או פיתוח נושאים עממיים. העט שלו כולל עיבודים ל"ז'וטה האראגונית" של גלינקה, "צעדת הים השחור" שלו, קאוואטינה מהרביעייה של בטהובן, ו"שיר העפרוני" הידוע של גלינקה. יצירות אלו קיבלו את ייעודו של הציבור; הם השתמשו בעושר של פלטת הפסנתר במלוא הפוטנציאל שלהם, והיו מלאים בטכניקות טכניות מורכבות שהוסיפו בהירות ותחושת התרגשות לביצוע.

גם עיבודי קונצרטים לפסנתר 4 ידיים הם בעלי עניין מחקרי, אלו הם "הנסיך חולמסקי", "קמארינסקאיה", "אראגונזית ג'וטה", "לילה במדריד" מאת גלינקה, 30 שירי עם רוסיים, סוויטה ב-3 חלקים, ההצגה "על הוולגה".

מאפיינים של יצירתיות

אולי המאפיין הבסיסי של עבודתו של באלקירב יכול להיחשב כעניין בנושאים עממיים ומוטיבים לאומיים. המלחין לא רק שהתוודע ביסודיות לשירים וריקודים רוסיים, ואז שזר את המוטיבים שלהם ביצירתו, הוא גם הביא נושאים מעמים אחרים ממסעותיו. הוא אהב במיוחד את המנגינה של העם הצ'רקסי, הטטרי, הגיאורגי ואת הטעם המזרחי. מגמה זו לא פסחה על עבודת הפסנתר של באלקירב.

"איסלאמי"

היצירה המפורסמת והמושמעת ביותר של בלאקירב לפסנתר היא הפנטזיה "איסלאמי". הוא נכתב ב-1869 ובוצע במקביל על ידי המחבר. המחזה הזה זכה להצלחה לא רק בבית, אלא גם בחו"ל. פרנץ ליסט העריך אותו מאוד, ביצע אותו בקונצרטים והציג אותו לתלמידיו הרבים.

"איסלאמי" הוא יצירה תוססת, וירטואוזית המבוססת על שני נושאים מנוגדים. היצירה מתחילה בקו חד-קולי, עם נושא של ריקוד קברדי. הקצב האנרגטי שלו נותן גמישות ותחושה של התפתחות מתמשכת של החומר המוזיקלי. בהדרגה המרקם הופך מורכב יותר, מועשר בתווים כפולים, אקורדים וטכניקות מרטלטו.

לאחר שהגיע לשיא, לאחר מעבר אפנון פיוטי, המלחין נותן נושא מזרחי רגוע, אותו שמע מנציג העם הטטרי. המנגינה מתפתלת, מועשרת בקישוטיות והרמוניות מתחלפות.

בהדרגה מגיעה לשיא, התחושה הלירית מנתקת את התנועה הלוחצת של הנושא המקורי. המוזיקה נעה בדינמיקה הולכת וגוברת ובמורכבות המרקם, ומגיעה לאפותיאוזה שלה בסוף היצירה.

יצירות פחות מוכרות

בין מורשת הפסנתר של המלחין, ראוי לציין את הסונטה לפסנתר שלו בלה מינור, שנכתבה בשנת 1905. היא מורכבת מ-4 חלקים; בין המאפיינים האופייניים לבלאקירב, ראוי לציין את המקצבים של המזורקה בחלק 2, את נוכחותם של קדנזות וירטואוזיות, כמו גם את אופי הריקוד של הגמר.

חלק פחות בולט ממורשת הפסנתר שלו מורכב מקטעי סלון בודדים מהתקופה המאוחרת, כולל ואלס, מזורקות, פולקות ויצירות ליריות ("דומקה", "שיר הגונדולייר", "בגן"). הם לא אמרו מילה חדשה באמנות, רק חזרו על טכניקות הקומפוזיציה האהובות על המחבר - פיתוח וריאציות, מנגינה של נושאים, סיבובים הרמוניים בשימוש יותר מפעם אחת.

עבודת הפסנתר של באלקירב ראויה לתשומת לב רבה של מוזיקולוגים, שכן היא נושאת את חותם התקופה. מבצעים יכולים לגלות דפים של מוזיקה וירטואוזית שיעזרו להם לשלוט באמנות הטכניקה בפסנתר.