מוזיקת עם סינית: מסורות לאורך המילניום
תוכן
התרבות המוזיקלית של סין החלה להופיע לפני כ-4 שנה. ריקודים שבטיים, שירים, כמו גם צורות פולחן שונות בטקסים נחשבים למקורותיו.
עבור תושבי המדינה המאוכלסת ביותר בעולם, יש חשיבות רבה לשירי עם, ריקודים, נגינה. זה משמעותי שהמילים "מוזיקה" ו"יופי" מסומנות באותו הירוגליף, רק שהן מבוטאות בצורה מעט שונה.
תכונות וסגנון של מוזיקה סינית
עמי אירופה הופתעו מזמן מתרבות המזרח, ומצאו אותה פראית ובלתי מובנת. יש הסבר לדעה זו, מכיוון שלמוזיקה סינית מסורתית יש מאפיינים מובהקים, כולל:
- הובלת המנגינה במשותף (כלומר, הצגה מונופונית בעיקרה, שאירופה כבר הספיקה להיגמל ממנה);
- חלוקת כל המוזיקה לשני סגנונות – צפוני ודרומי (במקרה הראשון, התפקיד הדומיננטי ניתן לכלי הקשה; בשני, הגוון והצבע הרגשי של המנגינה חשובים יותר מקצב);
- הדומיננטיות של מצבי רוח מהורהרים על דימוי הפעולה (האירופאים רגילים לדרמה במוזיקה);
- ארגון מודאלי מיוחד: במקום המז'ור והמינורי הרגילים לאוזן, יש סולם פנטטוני ללא חצאי טונים; סולם בעל שבעה שלבים מסודר במיוחד ולבסוף, מערכת "לו-לו" של 12 צלילים;
- שונות קצב - שינוי תכוף של זוגי ואי-זוגי, שימוש בגדלים מוזיקליים מורכבים מורכבים;
- אחדות השירה, המנגינה והמאפיינים של הפונטיקה של הדיבור העממי.
מצבי רוח הרואיים, קצב ברור, פשטות השפה המוזיקלית אופייניים למוזיקה המסורתית הצפונית של סין. השירים הדרומיים היו שונים בתכלית - היצירות היו מלאות במילים, חידוד הביצוע, הם השתמשו בסולם הפנטטוני.
בליבה של הפילוסופיה הסינית עומדת ההילוזואיזם, דוקטרינה המרמזת על הנפשה אוניברסלית של החומר. זה בא לידי ביטוי במוזיקה של סין, שהנושא המרכזי שלה הוא אחדות האדם והטבע. לפיכך, על פי רעיונות הקונפוציאניזם, המוזיקה הייתה גורם חשוב בחינוך האנשים ואמצעי להשגת הרמוניה חברתית. הטאואיזם ייחס לאמנות תפקיד של גורם התורם למיזוג האדם והטבע, והבודהיזם הבחין בעקרון מיסטי שעוזר לאדם לשפר רוחנית ולהבין את מהות ההוויה.
זנים של מוזיקה סינית
במשך כמה אלפי שנים של התפתחות של אמנות מזרחית, נוצרו הסוגים הבאים של מוזיקה סינית מסורתית:
- שירים;
- ריקוד;
- אופרה סינית;
- עבודה אינסטרומנטלית.
סגנון, אופן ויופי של ביצוע מעולם לא היו ההיבטים העיקריים של שירי עם סיניים. היצירתיות שיקפה את המוזרויות של אזורי הארץ, את אורח החיים של האנשים, וגם סיפקה את צורכי התעמולה של הממשלה.
הריקוד הפך לסוג נפרד של תרבות סינית רק במאות XNUMX-XNUMXth, כאשר פותחו תיאטרון ואופרה מסורתית. הם בוצעו כטקסים או מופעים, לעתים קרובות בחצר הקיסרית.
כינור ופסנתר סינית מסורתית
ז'אנרים של שירים סיניים
היצירות שבוצעו עוד לפני תקופתנו, שרו לרוב על הטבע, החיים, העולם מסביב. שירים סיניים רבים הוקדשו לארבע חיות - דרקון, עוף החול, קילין (חיית פלא, מעין כימרה) וצב. זה בא לידי ביטוי בכותרות של יצירות שהגיעו לימינו (למשל, "מאות ציפורים סוגדים לעוף החול").
מאוחר יותר, היו עוד שירים מבחינת נושאים. הם חולקו ל:
- שירי עבודה (ליווי עבודת שטח, פעילויות דיג, סבלים מהלכים);
- מחאה (חשיפת שוחד, אכזריות של בעלי בתים);
- אהבה ומשפחה (על הקשר בין גברים לנשים, חייהם; השירים החדשים משקפים את השינוי בחיי המשפחה לאחר המהפכה);
- שובב, קומי (מתוארים מצבים מצחיקים, רגעים משמחים);
- לירי (מתאר אירוע ספציפי, מה שהופך אותו מובן לכל המאזינים; בשירים סיניים ליריים, לגיבורים אין שמות).
ז'אנרים של ריקודים סיניים
הסיווג של צורת אמנות זו הוא הקשה ביותר, שכן סין היא ביתם של כ-60 קבוצות אתניות, שלכל אחת מהן יש ריקודי עם ייחודיים.
"ריקוד האריות" ו"ריקוד הדרקונים" נחשבים למוקדמים ביותר. הראשון מוכר כמושאל, מכיוון שאריות לא נמצאים בסין. הרקדנים מתחפשים למלך החיות. השני היה בדרך כלל חלק מהטקס לקרוא לגשם.
ריקודי דרקונים עממיים סיניים מודרניים מבוצעים על ידי עשרות גברים המחזיקים מבנה דרקון קל משקל על מקלות. בסין, ישנם יותר מ-700 סוגים של פעולה זו.
ניתן לייחס זנים פולחניים לז'אנרים מעניינים של ריקוד סיני. הם מחולקים לשלוש קבוצות:
- ריקוד yi, שהיה חלק מהטקס הקונפוציאני;
- ריקוד נואו, שבעזרתו מגורשים רוחות רעות;
- טסאם הוא ריקוד מטיבט.
מעניין לציין כי ריקוד סיני מסורתי משמש למטרות בריאותיות. לעתים קרובות הוא כולל אלמנטים של אומנויות לחימה מזרחיות. דוגמה קלאסית היא טאי צ'י, אותו מתרגלים אלפי סינים בבקרים בפארקים.
כלי נגינה עממיים
המוזיקה של סין העתיקה כללה כאלף כלים שונים, שרובם, אבוי, שקעו בשכחה. כלי נגינה סיניים מסווגים לפי סוג הפקת הקול:
- כלי מיתר מרוטים: sanxian, guzheng, kunhou, liuqin, pipa עם מספר שונה של מיתרים;
- כלי פטיש מיתר: zhu - כמו מצלתיים;
- כלי מיתר עם קשת: erhu, dahu, leiqin, zhonghu;
- כלי נשיפה מעץ: גואן (מעין אבוב), דיזי (חליל במבוק), שנג (אורגן פה, יותר פשוט – סוג של מפוחית);
- כלי הקשה: גונג (דיסק מתכת), paygu (תוף מסוג טימפני).
מקומם של מוזיקאים עממיים בתרבות הסינית
המבצעים, שחידשו את מסורות האנשים ביצירתם, מילאו תפקיד משמעותי בבית המשפט. בדברי הימים של סין מהמאות XNUMX-XNUMXrd לפני הספירה, מוסיקאים הוצגו כנושאי סגולות אישיות והוגים בעלי אוריינות פוליטית.
מתקופת שושלת האן ועד לתקופת הממלכה הדרומית והצפונית, התרבות חוותה עלייה כללית, והמוזיקה של טקסים קונפוציאניים ובידור חילוני הפכה לצורת מפתח של אמנות החצר. לשכה מיוחדת של Yuefu, שהוקמה בבית המשפט, אספה שירי עם.
מהמאה ה-300 לספירה התפתח הביצוע התזמורתי של מוזיקה סינית מסורתית. הצוותים מנו בין 700 ל- XNUMX שחקנים. יצירתיות תזמורתית השפיעה על המשך האבולוציה של שירי עם.
תחילת שלטונו של שושלת צ'ין (המאה ה-XNUMX) לוותה בדמוקרטיזציה כללית של מסורות. הוצגה דרמה מוזיקלית. מאוחר יותר, עקב סיבוך המצב הפוליטי הפנימי, החלה תקופה של דעיכה, תזמורות החצר פורקו. עם זאת, מסורות תרבותיות ממשיכות לחיות בכתביהם של מאות זמרי עם מצטיינים.
הרבגוניות של המוזיקה הסינית המסורתית מוסברת על ידי ניסיון תרבותי עשיר והרכב רב לאומי של האוכלוסייה. "הפראות והבורות" של יצירות סיניות, כפי שאמר ברליוז, נעלמו מזמן. מלחינים סינים מודרניים מציעים למאזין להעריך את הרבגוניות של היצירתיות, כי במגוון הזה אפילו המאזין הקפדן ביותר ימצא את מה שהוא אוהב.
ריקוד סיני "גואניין עם אלף נשק"
