היסטוריה של הרצף
מאמרים

היסטוריה של הרצף

Continuum - כלי נגינה אלקטרוני, למעשה, הוא בקר רב-מגע. הוא פותח על ידי ליפולד האקן, פרופסור גרמני לאלקטרוניקה שעבר לחיות ולעבוד בארצות הברית. הכלי מורכב ממקלדת שמשטח העבודה שלה עשוי מגומי סינטטי (ניאופרן) ומידותיו 19 ס"מ גובה ו-72 ס"מ אורך, בגרסה בגודל מלא ניתן להאריך את האורך עד 137 ס"מ. טווח הצליל הוא 7,8 אוקטבות. השיפור של הכלי לא עוצר היום. L. Haken, יחד עם המלחין אדמונד איגן, מביאים צלילים חדשים, ובכך מרחיבים את אפשרויות הממשק. זה באמת כלי נגינה של המאה ה-21.

היסטוריה של הרצף

איך עובד הרצף

חיישנים הממוקמים מעל משטח העבודה של הכלי מתעדים את מיקום האצבעות בשני כיוונים - אופקי ואנכי. הזיזו את האצבעות אופקית כדי להתאים את הגובה, והזיזו אותן אנכית כדי לכוונן את הגוון. כוח לחיצה משנה את עוצמת הקול. משטח העבודה חלק. כל קבוצת מקשים מסומנת בצבע אחר. ניתן לנגן אותו בשתי ידיים ובאצבעות שונות, מה שמאפשר לנגן מספר יצירות מוזיקליות בו זמנית. Continuum פועל במצב קול יחיד ופוליפוניה של 16 קולות.

איך הכל התחיל

ההיסטוריה של כלי נגינה אלקטרוניים החלה בתחילת המאה ה-19 עם המצאת הטלגרף המוזיקלי. הכלי, שעיקרו נלקח מהטלגרף המקובל, צויד במקלדת דו אוקטבות, שאפשרה לנגן תווים שונים. לכל פתק היה צירוף אותיות משלו. הוא שימש גם למטרות צבאיות להצפנת הודעות.

ואז הגיע הטלהרמוניום, שכבר שימש אך ורק למטרות מוזיקליות. המנגנון הזה, בגובה שתי קומות ומשקלו 200 טון, לא היה פופולרי במיוחד בקרב מוזיקאים. הצליל נוצר באמצעות מחוללי DC מיוחדים שהסתובבו במהירויות שונות. הוא שוחזר על ידי רמקולי צופר או שודר דרך קווי טלפון.

בערך באותו פרק זמן מופיע כלי הנגינה הייחודי צ'וראלצ'לו. הצלילים שלו היו כמו קולות שמימיים. הוא היה קטן בהרבה מקודמו, אך עם זאת נותר די גדול בהשוואה למקבילים מוזיקליים מודרניים. לכלי היו שני מקלדות. מצד אחד, הצליל נוצר באמצעות דינמות סיבוביות ודמה לצליל עוגב. מצד שני, הודות לדחפים חשמליים, הופעל מנגנון הפסנתר. למעשה, "הקולות השמימיים" שילבו בו זמנית נגינה של שני כלים, עוגב חשמלי ופסנתר. Choralcello היה כלי הנגינה האלקטרוני הראשון שהיה זמין מסחרית.

בשנת 1920, הודות למהנדס הסובייטי לב תרמין, הופיע התרמין, המשמש עד היום. הצליל בו מוחזר כאשר המרחק בין הידיים של המבצע לבין האנטנות של הכלי משתנה. האנטנה האנכית הייתה אחראית על הטון של הצליל, והאופקית שלטה בעוצמת הקול. יוצר הכלי עצמו לא עצר בטרמין, אלא גם המציא את התרמין, צ'לו התרמין, מקלדת התרמין והטרפסין.

בשנות ה-30 של המאה ה-19 נוצר כלי אלקטרוני נוסף, הטראוטוניום. זו הייתה קופסה ממולאת במנורות וחוטים. הצליל בו שוחזר ממחוללי צינורות המצוידים בפס רגיש, ששימש כנגד.

רבים מכלי הנגינה הללו שימשו באופן פעיל בליווי מוזיקלי של סצנות קולנוע. לדוגמה, אם היה צורך להעביר אפקט מפחיד, צלילים קוסמיים שונים או התקרבות של משהו לא מזוהה, נעשה שימוש בטרמין. כלי זה יכול להחליף תזמורת שלמה בסצנות מסוימות, מה שחסך משמעותית את התקציב.

אנו יכולים לומר שכל כלי הנגינה הנ"ל, במידה רבה או פחותה, הפכו לאבות הרצף. הכלי עצמו עדיין פופולרי היום. לדוגמה, הוא משמש ביצירתם על ידי קלידן Dream Theater, ג'ורדן רודס, או המלחין Alla Rakha Rahman. הוא מעורב בצילומי סרטים ("אינדיאנה ג'ונס וממלכת גולגולת הבדולח") ובהקלטת פסקולים למשחקי מחשב (דיאבלו, וורלד אוף וורקראפט, סטארקראפט).

השאירו תגובה