איך להמציא מנגינה?

איך להמציא מנגינה? ישנן דרכים רבות ושונות - מאינטואיטיבית גרידא ועד מודעת לחלוטין. למשל, לפעמים נולדת מנגינה בתהליך של אימפרוביזציה, ולפעמים יצירת מנגינה הופכת לתהליך אינטלקטואלי.

נסה להצפין את תאריך הלידה שלך, את שם החברה שלך או את מספר הטלפון הנייד שלך במנגינה. אתה חושב שזה בלתי אפשרי? אתה טועה - כל זה אמיתי, אבל הבעיה היא לעשות מנגינה כזו יפה.

 כותבי שירים ודיונים, ולא רק מתחילים, שומעים לא פעם ממפיקים מוזיקליים, מוציאים לאור ובעלי מקצוע אחרים בתחום זה משפטים שהלחן אינו מושך במיוחד, השיר חסר מניעים קליטים ובלתי נשכחים. ואתה לא צריך להיות מומחה כדי להבין אם מנגינה מסוימת נוגעת בך או לא. העובדה היא שיש טכניקות מסוימות כיצד להמציא מנגינה. מצא, למד והשתמש בטכניקות אלו, ואז תוכל ליצור מנגינה לא פשוטה, אלא "עם אופי", כך שתדהים את המאזינים בפעם הראשונה.

איך להמציא מנגינה בלי כלי?

כדי להמציא מנגינה, אין צורך כלל להחזיק כלי נגינה בהישג יד. אתה יכול פשוט לזמזם משהו, להסתמך על הדמיון וההשראה שלך, ואז, לאחר שכבר הגעתם לכלי האהוב עליכם, לקלוט את מה שקרה.

היכולת להמציא מנגינות בצורה כזו היא מאוד שימושית, כי רעיון מעניין יכול להגיע אליך פתאום ובכל מקום. אם הכלי בהישג יד, ואף אחד מסביבך לא מתנגד לחיפוש היצירתי שלך, אז עדיף, בכל זאת, לנסות לנגן גרסאות שונות של המנגינה העתידית. לפעמים זה יכול להיות כמו לחפש זהב: אתה צריך לנשל הרבה אפשרויות רעות לפני שאתה מגיע עם מנגינה שמתאימה לך.

הנה עצה אחת! אל תגזימו - פשוט הקליטו גרסאות טובות, בלי לנגן את אותו הדבר 1000 פעמים בתקווה לשפר משהו. המטרה של יצירה זו היא להמציא כמה שיותר מנגינות "רגילות", ולא "זהובות", ארוכות. אתה יכול לתקן את זה מאוחר יותר! עוד עצה, חשובה יותר: אל תסתמך על השראה, אלא תתייחס לדברים בצורה רציונלית. החליטו על הקצב של המנגינה, הקצב שלה, ולאחר מכן בחרו תווים בטווח הרצוי (צר יותר אם החלקות חשובה ורחב יותר אם הווליום חשוב).

ככל שהלחנים שאתה מעלה פשוטים יותר, כך אתה פתוח יותר לאנשים

האמת הפשוטה היא שלעתים קרובות מחברים מתחילים מסבכים יתר על המידה את תהליך כתיבת המנגינה, ומנסים לדחוס את הבלתי אפשרי למנגינה אומללה אחת. אל תשמין אותה! שיהיה דבר אחד במנגינה שלך, אבל בהיר מאוד. פשוט תשאיר את השאר למועד מאוחר יותר.

אם התוצאה היא מנגינה שקשה לשיר או לנגן (ולעתים קרובות אפילו למחבר עצמו), ושהמאזין לא זוכר עד הסוף, אז התוצאה לא טובה. אבל העברת רגשותיו למאזין היא המטרה העיקרית של הכותב. נסו להקל על המנגינה שלכם לזמזם, כדי שלא יהיו לה קפיצות גדולות וחדות למעלה או למטה, אלא אם כן אתם כמובן מנסים להמציא מנגינה דומה לקרדיוגרמה.

ניתן להבחין בין שם השיר לבין הלחן שלו

המקום הכי "קליט" במילים של שיר הוא לעתים קרובות החלק שבו הכותרת נוכחת איכשהו. יש להדגיש גם את החלק של המנגינה המתאים למקום הזה בטקסט. ישנן מספר דרכים לעשות זאת:

• שינוי הטווח (הכותרת מושרת באמצעות צלילים נמוכים או גבוהים יותר מאלה הנשמעים בחלקים אחרים של המנגינה);
• שינוי הקצב (שינוי התבנית הקצבית במקום בו צלילי השם ידגיש ויבליט אותו);
•  הפסקות (ניתן להכניס הפסקה קצרה מיד לפני הביטוי המוזיקלי המכיל את הכותרת).

שילוב של תוכן מנגינה וטקסט

כמובן, ביצירה מוזיקלית טובה כל המרכיבים נמצאים בהרמוניה זה עם זה. כדי לוודא שהמנגינה שלך מתאימה למילים, נסה להקליט את המנגינה ברשמקול או במחשב. זו יכולה להיות גרסה אינסטרומנטלית או א-קפלה (ה"לה-לה-לה" הרגילה). לאחר מכן, בזמן שאתה מאזין למנגינה, נסה לקבוע אילו רגשות היא גורמת לך להרגיש והאם הן תואמות את המילים.

ועצה אחרונה. אם לא הצלחתם למצוא מהלך מלודי מוצלח כבר הרבה זמן; אם אתם תקועים במקום אחד והמנגינה לא מתקדמת, אז פשוט קחו הפסקה. תעשו דברים אחרים, תטיילו, תישנו, וייתכן מאוד שהתובנה תגיע אליכם מעצמה.