מדריגל |

מדריגל צרפתי, איטליה. מדריגל, איטלקי ישן. madriale, mandriale, מ-Late Lat. matrical (מ-lat. mater – אמא)

שיר בשפת האם (של האם) – מוזיקלי ופיוטי חילוני. ז'אנר הרנסנס. מקורותיו של מ' חוזרים לנאר. שירה, לאיטלקי הזקן. שיר רועה מונופוני. אצל פרופ. שירתו של מ' הופיעה במאה ה-14, כלומר בעידן הרנסנס הקדום. מצורות פואטיות קפדניות של אז (סונטות, סקסטין וכו') הובחנה על ידי חופש המבנה (מספר שונה של שורות, חרוזים וכו'). הוא כלל בדרך כלל שניים או יותר בתים בני 3 שורות, ואחריהם מסקנה בת 2 שורות (קופיה). מ' כתב את המשוררים הגדולים ביותר בתקופת הרנסנס המוקדם פ. פטררק וג'יי בוקאצ'יו. מהמאה ה-14 מוזיקה פואטית פירושה בדרך כלל יצירות שנוצרו במיוחד עבור המוזות. הִתגַלְמוּת. אחד המשוררים הראשונים שהלחינו מוזיקה כטקסטים למוזיקה היה פ. סאצ'טי. בין היוצרים המובילים של המוזיקה. מ' המאה ה-14 G. da Firenze, G. Da Bologna, F. Landino. ה-M שלהם הם הפקה ווקאלית (לעיתים בהשתתפות כלים) 2-3 קולות. על אהבה-לירית, קומיקס-בית, מיתולוגי. ועוד נושאים, במוזיקה שלהם בולטים פסוק ופזמון (על נוסח הסיכום); מאופיין בעושר מליזמטי. קישוטים בקול העליון. נוצר גם מ' קנוני. מחסנים הקשורים לקאצ'ה. במאה ה-15 מ' נאלץ לצאת מעיסוקו של המלחין על ידי רבים. זנים של פרוטולה - איטל. מצולע חילוני. שירים. בשנות ה-30. המאה ה-16, כלומר, בעידן הרנסנס הגבוה, מ' מופיעה מחדש, מתפשטת במהירות באירופה. מדינות ועד הופעת האופרה נשאר החשוב ביותר. ז'אנר פרופ. מוזיקה חילונית.

מ' התברר כמוזיקאי. צורה שיכולה להעביר בצורה גמישה גוונים של שירה. טֶקסט; לכן, הוא היה יותר בהתאמה עם אמנות חדשה. דרישות מאשר פרוטולה עם הקשיחות המבנית שלה. הופעתה של המוזיקה מ' לאחר יותר ממאה שנים של הפרעות עוררה על ידי תחיית השירה הלירית. צורות מהמאה ה-14 ("פטררכיזם"). הבולט מבין ה"פטררכיסטים", פ' במבו, הדגיש והעריך את מ' כצורה חופשית. מאפיין קומפוזיציה זה - היעדר קנונים מבניים קפדניים - הופך למאפיין האופייני ביותר של המוזות החדשות. ז'ָאנר. השם "M." במאה ה-16 למעשה, זה היה קשור לא כל כך עם צורה מסוימת, אלא לאמנויות. העיקרון של ביטוי חופשי של מחשבות ורגשות. לכן, מ' הצליח לתפוס את השאיפות הרדיקליות ביותר של תקופתו, והפך ל"נקודת היישום של כוחות פעילים רבים" (BV Asafiev). התפקיד החשוב ביותר ביצירת האיטלקי. המאה ה-16 שייכת ל-A. Willart ו-F. Verdelot, פלמינגים לפי מוצא. בין מחברי M. – Italian. המלחינים C. de Pope, H. Vicentino, V. Galilei, L. Marenzio, C. Gesualdo di Venosa, ואחרים. פלסטרינה גם פנתה שוב ושוב ל-M.. הדוגמאות הבולטות האחרונות של ז'אנר זה, שעדיין קשורות ישירות למסורת המאה ה-16, שייכות ל-C. Monteverdi. באנגליה, המדריגליסטים הגדולים היו W. Bird, T. Morley, T. Wilks, J. Wilby, בגרמניה – HL Hasler, G. Schutz, IG Shein.

מ' במאה ה-16. – ווק 4, 5 קולות. ראש חיבור. דמות לירית; מבחינה סגנונית, הוא שונה במידה ניכרת מ-M. המאה ה-14. טקסטים מ' המאה ה-16. הוגש ליריקה פופולרית. יצירות מאת פ. פטררק, ג' בוקאצ'ו, ג' סנזארו, ב. גואריני, מאוחר יותר - ט. טאסו, ג' מרינו, וכן בתים מדרמות. שירים מאת T. Tasso ו-L. Ariosto.

בשנות ה-30-50. המאה ה-16 מקופלים. בתי ספר במוסקבה: ונציאני (A. Willart), Roman (K. Festa), פלורנטין (J. Arkadelt). מ' של תקופה זו חושפת קומפוזיציה וסגנונית מובהקת. קשר עם ליריקה קטנה מוקדמת יותר. ז'אנרים - פרוטולה ומוטט. M. ממקור מוטט (Villart) מאופיין בצורת דרך, פוליפוני בן 5 קולות. מחסן, הסתמכות על מערכת הכנסייה. פריטים. ב-M., לפי המקור המזוהה עם פרוטולה, ישנה הומופונית-הרמונית בת 4 קולות. מחסן, קרוב מודרני. אופנים מז'וריים או מינוריים, כמו גם צורות צמד וחזרה (J. Gero, FB Kortechcha, K. Festa). מ' של התקופה המוקדמת מועברת לח'. arr. מצבי רוח מהורהרים בשלווה, אין ניגודים בהירים במוזיקה שלהם. התקופה הבאה בהתפתחות המוזיקה, המיוצגת על ידי יצירותיהם של או. לאסו, א. גבריאלי ומלחינים אחרים (שנות ה-50-80 של המאה ה-16), נבדלת בחיפוש אינטנסיבי אחר ביטויים חדשים. כְּסָפִים. סוגים חדשים של נושאים נוצרים, קצב חדש מתפתח. טכניקה ("a note negre"), שהדחף לה היה שיפור התווים המוזיקליים. אסתטי ההצדקה מתקבלת בדיסוננס, שבמכתב בסגנון קפדני לא היה לו אופי עצמאי. ערכים. ה"גילוי" החשוב ביותר של הזמן הזה הוא הכרומטיזם, שהתחדש כתוצאה מלימוד יוונית אחרת. תיאוריית החרדה. הצדקתו ניתנה בחיבורו של נ. ויסנטינו "מוזיקה עתיקה המותאמת לפרקטיקה מודרנית" ("L'antica musica ridotta alla moderna prattica", 1555), המספק גם "קומפוזיציה לדוגמה בכרומטית. לִדאוֹג." המלחינים החשובים ביותר שעשו שימוש נרחב בכרומטיזם ביצירותיהם המוזיקליות היו סי דה פופ ומאוחר יותר סי גסואלדו די ונוסה. מסורות הכרומטיות המדריגלית היו יציבות כבר במאה ה-17, והשפעתן מצויה באופרות של סי מונטוורדי, ג' קצ'יני ומ' דה גליאנו. התפתחות הכרומטיזם הובילה להעשרת המוד ואמצעי המודולציה שלו ולהיווצרות ביטוי חדש. ספירות אינטונציה. במקביל לכרומטיזם, נלמדת יוונית אחרת. התיאוריה של אנהרמוניה, וכתוצאה מכך מעשית. לחפש מזג שווה. אחת הדוגמאות המעניינות ביותר למודעות לטמפרמנט אחיד כבר במאה ה-16. – מדריגל ל. מרנציו "הו, אתה שנאנח..." ("On voi che sospirate", 1580).

התקופה השלישית (סוף המאה ה-16-תחילת המאה ה-17) היא "תור הזהב" של ז'אנר המתמטיקה, הקשור בשמותיהם של ל' מרנציו, סי ג'סואלדו די ונוסה וסי מונטוורדי. מ' של נקבובית זו רוויה בביטויים בהירים. ניגודים, משקפים בפירוט את התפתחות הפואטיקה. מחשבות. יש נטייה ברורה לסוג של מוזיקה. סמליות: הפסקה באמצע מילה מתפרשת כ"אנחה", כרומטיזם ודיסוננס קשורים לרעיון של אבלות, קצביות מואצות. תנועה ומלודית חלקה. ציור - עם זרמי דמעות, רוח וכו'. דוגמה אופיינית לסמליות כזו היא המדריגל של ג'זואלדו "עוף, הו, אנחות שלי" ("Itene oh, miei sospiri", 1611). במדריגל המפורסם של Gesualdo "אני גוסס, חסר מזל" ("מורו לאסו", 1611), דיאטוני וכרומטי מסמלים חיים ומוות.

בקונ. מ' מהמאה ה-16 מתקרבת לדרמה. וקונצרן. ז'אנרים של זמנו. מופיעות קומדיות מדריגליות, ככל הנראה מיועדות לבמה. הִתגַלְמוּת. קיימת מסורת של ביצוע מ' בעיבוד לקול סולו וכלי נגינה נלווים. מונטוברדי, החל מהספר החמישי של המדריגלים (5), משתמש בדצמבר. כלי נגינה נלווים, מציג instr. פרקים ("סימפוניות"), מפחית את מספר הקולות ל-1605, 2 ואפילו קול אחד עם באסו קונטינואו. הכללה של מגמות איטלקיות סגנוניות. המאה ה-3 היו הספרים השביעי והשמיני של המדריגלים של מונטוורדי ("קונצרט", 16, ו"מדריגלים לוחמים ואוהבים", 7), כולל מגוון ווקים. צורות - מקנזון צמדים ועד דרמות גדולות. סצנות בליווי תזמורתי. התוצאות החשובות ביותר של תקופת המדריגל הן אישור מחסן הומופוני, הופעת היסודות של הרמונית פונקציונלית. מערכת מודאלית, אסתטית. הביסוס של המונודיה, הכנסת הכרומטיזם, האמנציפציה הנועזת של הדיסוננס היו בעלי חשיבות רבה למוזיקה של המאות שלאחר מכן, במיוחד הם הכינו את הופעתה של האופרה. בתחילת המאות 8-1619. מ' בשינויים השונים שלה מתפתחת בעבודתם של א' לוטי, ג'ק.מ. קלרי, ב' מרצ'לו. במאה ה-1638 מ' שוב נכנסת לביצוע של המלחין (פ' הינדמית, IF סטרווינסקי, ב' מרטין ועוד) ובעיקר בביצוע הקונצרט. תרגול (הרכבים רבים של מוזיקה מוקדמת בצ'כוסלובקיה, רומניה, אוסטריה, פולין וכו', בברית המועצות - אנסמבל המדריגל; בבריטניה יש אגודת מדריגל - אגודת מדריגל).

הפניות: Livanova T., History of West European Music to 1789, M.-L., 1940, p. 111, 155-60; גרובר ר', תולדות התרבות המוזיקלית, כרך ב. 2, חלק 1, מ', 1953, עמ'. 124-145; Konen V., Claudio Monteverdi, M., 1971; Dubravskaya T., מדריגל איטלקי של המאה ה-2, בתוך: שאלות של צורה מוזיקלית, מס'. 1972, M., XNUMX.

TH Dubravska