שימו לב לקיצור

איך לפענח סימנים נוספים שנמצאים לרוב במוזיקה?
    בכתיבה מוזיקלית משתמשים בתווי מיוחד המקצר את התווי המוזיקלי של יצירה. כתוצאה מכך, בנוסף לקיצור הסימון, קל יותר לקרוא הערות.
    ישנם סימני קיצור המעידים על חזרות שונות: בתוך פס, מספר תווים, חלק כלשהו מיצירה.
    נעשה שימוש בסימון מקוצר, המחייב לבצע אוקטבה אחת או שתיים כתובות גבוה או נמוך יותר.
    נבחן כמה דרכים להפחתת התווים המוזיקליים, כלומר:

1. שיחזור.

Reprise מציין את הצורך לחזור על חלק מהיצירה, או על העבודה כולה. תסתכל על התמונה:

איור 1-1. דוגמה מחדש

    באיור אתה רואה שני סימני חוזר, הם מוקפים במלבנים אדומים. בין הסימנים הללו מסתתר חלק מהעבודה שיש לחזור עליו. שלטים "מסתכלים" זה על זה עם נקודות.
    אם ברצונך לחזור על מידה אחת בלבד (אפילו מספר פעמים), תוכל להשתמש בסימן הבא (בדומה לסימן האחוזים):

איור 1-2. סרגל שלם חוזר

    מכיוון שאנו שוקלים את החזרה של פס אחד בשתי הדוגמאות, שתי ההקלטות מושמעות באופן הבא:

איור 1-3. תווי מוזיקה ללא קיצור
 

הָהֵן. 2 פעמים זה אותו הדבר. באיור 1-1, החזרה נותנת תשובה חוזרת, באיור 1-2, סימן ה"אחוז". חשוב להבין שסימן האחוז משכפל רק סרגל אחד, והחזרה יכולה לכסות חלק גדול באופן שרירותי מהיצירה (אפילו את כל היצירה). אף סימן חזרה לא יכול להצביע על חזרה על חלק כלשהו של המידה - רק המידה כולה.
    אם החזרה מסומנת על ידי חזרה, אבל הסיומות של החזרה שונות, אז שימו סוגריים עם מספרים שמציינים שהפס הזה יש לנגן במהלך החזרה הראשונה, פס זה במהלך השני וכן הלאה. הסוגריים נקראים "וולט". הוולט הראשון, השני וכן הלאה.
    שקול דוגמה עם תשובה חוזרת ושני וולט:
 

איור 1-4. דוגמה עם reprise ו-וולט
 

    איך לשחק בדוגמה הזו? עכשיו בואו נבין את זה. הכל פשוט כאן. הסיכום מכסה את המידה 1 ו-2. מעל המידה השנייה יש וולטה עם המספר 2: אנו מנגנים את המידה הזו במהלך הקטע הראשון. מעל מידה 1 יש וולט עם מספר 3 (הוא כבר מחוץ לגבולות החזרה, כמו שצריך): אנחנו מנגנים את המידה הזו במהלך המעבר השני של החזרה במקום מידה 2 (וולטה מספר 2 מעליה).
    אז אנחנו מנגנים את התיבות בסדר הבא: תיבה 1, תיבה 2, תיבה 1, תיבה 3. האזינו למנגינה. בזמן שאתה מקשיב, עקוב אחר ההערות.

תוצאות.
התוודעתם לשתי אפשרויות להפחתת התווים המוזיקליים: פריסה חוזרת וסימן "אחוזים". החזרה יכולה לכסות חלק גדול באופן שרירותי מהיצירה, וסמל ה"אחוז" חוזר רק על מידה אחת.

2. חוזר בתוך מידה.

    חזור על דמות מלודית.
    אם נעשה שימוש באותה דמות מלודית בתוך מידה אחת, אז מידה כזו יכולה להיכתב באופן הבא:

איור 2-1. חזור על דמות מלודית

    הָהֵן. בתחילת המידה מצוין דמות מלודית, ואז במקום לצייר את הנתון הזה עוד 3 פעמים, הצורך לחזור פשוט מסומן על ידי דגלים 3 פעמים. בסופו של דבר, אתה בעצם משחק את הדברים הבאים:

איור 2-2. ביצוע של דמות מלודית

    מסכים, קל יותר לקרוא את הרשומה המקוצרת! שימו לב שבאיור שלנו, לכל שטר יש שני דגלים (תווים שש עשרה). לכן יש שתיים קווים בסימני החזרה.

    שימו לב לחזור.
    החזרה על תו או אקורד אחד מסומנת בצורה דומה. שקול את הדוגמה הזו:

איור 2-3. חזרה על תו בודד

    ערך זה נשמע, כפי שבטח כבר ניחשתם, כך:

איור 2-4. ביצוע

    טרֶמוֹלוֹ.
    חזרה מהירה, אחידה וחוזרת על שני צלילים נקראת המילה טרמולו. איור 3-1 מציג את הצליל של טרמולו, לסירוגין שני תווים: "do" ו-"si":

איור 2-5. דוגמה לצליל טרמולו

    בקיצור, הטרמולו הזה ייראה כך:

איור 2-6. הקלטת טרמולו

    כפי שאתה יכול לראות, העיקרון זהה בכל מקום: מצוין צליל אחד או שניים (כמו בטרמולו), שמשך הזמן שלהם שווה לסכום התווים המושמעים בפועל. המשיכות על גזע התו מציינות את מספר דגלי התווים שיש לנגן.
    בדוגמאות שלנו, אנו חוזרים רק על הצליל של תו בודד, אך ניתן לראות גם קיצורים כמו זה:

איור 2-7. וזה גם טרמולו

    תוצאות.

    תחת רובריקה זו, חקרתם את החזרות השונות בתוך מידה.

3. סימני העברה לאוקטבה.

    אם חלק קטן מהמנגינה נמוך או גבוה מדי לכתיבה וקריאה קלה, המשך כך: המנגינה כתובה כך שהיא על הקווים הראשיים של המטה המוזיקלי. עם זאת, במקביל, הם מציינים כי יש צורך לנגן אוקטבה גבוהה יותר (או נמוכה יותר). איך זה נעשה, שקול את הנתונים:

איור 3-1. 8va מחייב לשחק באוקטבה גבוה יותר

    שימו לב: מעל ההערות כתוב 8va, וחלק מההערות מודגש גם בקו מקווקו. כל התווים מתחת לקו המקווקו, החל מ-8va, מנגנים באוקטבה גבוהה מהכתוב. הָהֵן. מה שמוצג בתמונה צריך להתנגן כך:

איור 3-2. ביצוע

    עכשיו שקול דוגמה כאשר משתמשים בתווים נמוכים. תסתכל על התמונה הבאה (הלחן של אגתה כריסטי):

איור 3-3. לחן על שורות נוספות

    חלק זה של המנגינה כתוב על שורות נוספות למטה. נשתמש בסימון "8vb", נסמן בקו מקווקו את התווים שיש להוריד באוקטבה (במקרה זה, התווים על הסטב ייכתבו גבוה מהצליל האמיתי באוקטבה):

איור 3-4. 8vb מחייב לנגן באוקטבה נמוכה יותר

    הכתיבה הפכה קומפקטית יותר וקלה יותר לקריאה. הצליל של התווים נשאר זהה.
    נקודה חשובה: אם כל המנגינה נשמעת על צלילים נמוכים, אז, כמובן, אף אחד לא ישרטט קו מנוקד מתחת לכל היצירה. במקרה זה, נעשה שימוש במפתח הבס Fa. 8vb ו-8va משמשים כדי לקצר רק חלק מהיצירה.
    יש אפשרות נוספת. במקום 8va ו-8vb, ניתן לכתוב רק 8. במקרה זה, הקו המקווקו ממוקם מעל התווים אם אתה צריך לנגן אוקטבה גבוהה יותר, ומתחת לתווים אם אתה צריך לנגן אוקטבה נמוכה יותר.

    תוצאות.
    בפרק זה למדת על צורה אחרת של קיצור תווים מוזיקליים. 8va מציין לנגן אוקטבה מעל מה שכתוב, ו-8vb - אוקטבה מתחת למה שכתוב.

4. דאל סגנו, דה קודה.

    המילים Dal Segno ו- Da Coda משמשות גם לקיצור תווים מוזיקליים. הם מאפשרים לך לארגן בצורה גמישה חזרות על חלקים של יצירה מוזיקלית. אפשר לומר שזה כמו תמרורים שמארגנים את התנועה. רק לא לאורך הכבישים, אלא לאורך הציון.
 

דאל סגנו.
    הסימן  מציין את המקום שממנו תצטרך להתחיל את החזרה. שימו לב: השלט מציין רק את המקום בו מתחיל השידור החוזר, אך עדיין מוקדם להפעיל את השידור החוזר עצמו. והביטוי "Dal Segno", מקוצר לעתים קרובות ל"DS", מחייב להתחיל לנגן את החזרה. ה"DS" מלווה בדרך כלל בהוראות כיצד להפעיל את השידור החוזר. עוד על כך בהמשך.
    במילים אחרות: לבצע יצירה, לפגוש שלט ולהתעלם מזה. אחרי שתפגשו את הביטוי "DS" - התחילו לשחק עם השלט .
    כפי שהוזכר לעיל, הביטוי "DS" לא רק מחייב להתחיל את החזרה (עבור לשלט), אלא גם מציין כיצד להמשיך:
- הביטוי "DS al Fine" פירושו הדברים הבאים: 
– הביטוי "DS al Coda" מחייב לחזור לשלט ושחק עד הביטוי "Da Coda", ואז עבור אל Coda (התחל לנגן מהשלט ).
 

קוד .
    זו היצירה האחרונה של המוזיקה. זה מסומן בשלט . המושג "קודה" הוא די נרחב, זה נושא נפרד. כחלק מלימוד התווים המוסיקלי, לעת עתה, אנו זקוקים רק לסימן הקוד: .

דוגמה 1: שימוש ב-"DS al Fine".

    בוא נסתכל על הסדר שבו הולכים המכות.
    מידה 1. מכיל את השלט Segno ( ). מנקודה זו נתחיל לנגן את השידור החוזר. עם זאת, עדיין לא ראינו אינדיקציות לחזרה (הביטוי "DS...") (הביטוי הזה יהיה במידה השנייה), אז אנחנו  להתעלם מהשלט.
    גם במידה הראשונה אנו רואים את הביטוי "דה קודה". זה אומר את הדבר הבא: כשאנחנו מנגנים חזרה, יהיה צורך לעבור מהביטוי הזה לקודה ( ). אנחנו גם מתעלמים מזה, שכן החזרה עדיין לא התחילה.
    לפיכך, אנו מנגנים בר מס' 1 כאילו אין סימנים:

    פס 2. בסוף הבר אנו רואים את הביטוי "DS al Coda". זה אומר את הדברים הבאים: אתה צריך להתחיל את החזרה (מהסימן ) ושחק עד הביטוי "Da Coda", ואז עבור אל Coda ( ).
    לפיכך, אנו מנגנים את בר מס' 2 במלואו (הצבע האדום מציין את השלב שזה עתה הסתיים):

...ואז, בעקבות החיווי של "DS al Coda", אנחנו עוברים לשלט – זוהי מידה מס' 1:

    בר 1. שימו לב: כאן אנחנו מנגנים שוב בר מס' 1, אבל זו כבר חזרה! מכיוון שהלכנו לחזור מהמשפט "DS al Coda", אנחנו מנגנים עד ההוראה לעבור לקוד "Da Coda" (כדי לא להעמיס על התמונה, מחקנו את החצים "הישנים"):

    בסוף בר מס' 1 אנו פוגשים את הביטוי "דה קודה" - עלינו ללכת לקודה ( ):
    בר 3. ועכשיו אנחנו משחקים מהסימן קודה ( ) עד הסוף:

    תוֹצָאָה. לפיכך, קיבלנו את רצף התווים הבא: פס 1, פס 2, פס 1, פס 3.
    הבהרה לגבי קודה. שוב, בואו נבהיר שלמונח "קודה" יש משמעות עמוקה יותר ממה שמוצג בדוגמה. קודה – החלק האחרון של העבודה. Coda לא נלקח בחשבון כאשר אתה, בעת ניתוח יצירה, קובע את הבנייה שלה.
במסגרת מאמר זה שקלנו את הקיצור של תווי מוסיקלי, לכן לא התעכבנו על המושג קודה בפירוט, אלא השתמשנו רק בכינויו: .
 

    תוֹצָאָה.
    למדת קיצורים שימושיים רבים לתווי מוסיקלי. ידע זה יהיה שימושי מאוד עבורך בעתיד.