ניתוח מוזיקלי |
תנאי מוזיקה

ניתוח מוזיקלי |

קטגוריות מילון
מונחים ומושגים

(מהיוונית. אנליזה – פירוק, פירוק) – מחקר מדעי של מוזיקה. הפקה: הסגנון, הצורה, המוזיקה שלהם. שפה, כמו גם תפקידו של כל אחד מהמרכיבים והאינטראקציה ביניהם ביישום התוכן. ניתוח מובן כשיטת מחקר, DOS. על חלוקת השלם לחלקים, מרכיבים מרכיבים. אנליזה מנוגדת לסינתזה - שיטת מחקר, המורכבת מחיבור בין odd. אלמנטים למכלול אחד. ניתוח וסינתזה נמצאים באחדות הדוקה. פ. אנגלס ציין כי "החשיבה מורכבת באותה מידה בפירוק של אובייקטים של תודעה ליסודות שלהם כמו באיחוד של אלמנטים הקשורים זה בזה לאחדות מסוימת. אין סינתזה ללא ניתוח" (Anti-Dühring, K. Marx and F. Engels, Soch., 2nd ed., vol. 20, M., 1961, p. 41). רק השילוב של ניתוח וסינתזה מוביל להבנה מעמיקה של התופעה. זה חל גם על א.מ., שבסופו של דבר חייב תמיד להוביל להכללה, לסינתזה. תהליך דו-כיווני כזה מוביל להבנה מעמיקה יותר של האובייקטים שיש לחקור. המונח "א. M." מובן ומשמש במובן רחב וצר. אז, מאת א.מ. הם מבינים אנליטי. התחשבות בכל מוזיקה. דפוסים ככאלה (לדוגמה, ניתן לנתח את המבנה של מז'ור ומינור, עקרונות הפעולה של פונקציות הרמוניות, נורמות מטר בתוך סגנון מסוים, חוקי ההלחנה של יצירה מוזיקלית שלמה וכו'). במובן זה, המונח "א. M." מתמזג עם המונח "מוזיקולוגיה תיאורטית". א.מ. מתפרש גם כאנליטי. התחשבות בכל מרכיב של מוזיקה. שפה בתוך מוזיקה מסוימת. עובד. זוהי הבנה צרה יותר של המונח "א. M." הוא המנהיג. מוזיקה היא אמנות זמנית, היא משקפת את תופעות המציאות בתהליך התפתחותן, ולכן, הערך המשמעותי ביותר בניתוח המוזות. לְדַרבֵּן. ולאלמנטים האינדיבידואליים שלו יש ביסוס של דפוסי התפתחות.

אחת מצורות הביטוי העיקריות באמנות. תמונה במוזיקה היא מוזות. נוֹשֵׂא. חקר הנושאים והשוואתם, כולם נושאיים. התפתחות היא הרגע החשוב ביותר בניתוח העבודה. הניתוח התמטי מניח גם את בירור המקורות הז'אנריים של הנושאים. מכיוון שהז'אנר משויך לסוג מסוים של תוכן ולמגוון אמצעי הבעה, הבהרת אופי הז'אנר של הנושא עוזרת לחשוף את תוכנו.

ניתוח אפשרי. אלמנטים מוזיקליים. מוצרים המשמשים בהם מבטאים. פירושו: מטר, קצב (הן במשמעותם העצמאית והן בפעולתם המשותפת), מצב, גוון, דינמיקה וכו'. ניתוח הרמוני (ראה הרמוניה) ופוליפוני (ראה פוליפוניה) חשוב ביותר, שבמהלכו מרקם נחשב גם כאל דרך מסוימת של הצגה, כמו גם ניתוח המנגינה כקטגוריה ההוליסטית הפשוטה ביותר המכילה את האחדות העיקרית של הביטוי. כְּסָפִים. הזן הבא של א.מ. הוא ניתוח של קומפוזיציות. צורות ייצור. (כלומר עצם התוכנית של השוואות ופיתוח נושאיות, ראה צורה מוזיקלית) – מורכבת בקביעת סוג וסוג הצורות, בהבהרת עקרונות התמטיות. התפתחות.

בכל הזנים הללו, א.מ. קשורה במידה רבה או פחותה של הפשטה זמנית, מלאכותית, אך הכרחית, הפרדה של אלמנט נתון מאחרים. לדוגמה, בניתוח הרמוני יש לפעמים צורך לשקול את היחס בין אקורדים בודדים, ללא קשר לתפקיד של מטר, קצב, מנגינה.

סוג מיוחד של ניתוח - "מורכב" או "הוליסטי" - הוא ניתוח המוזיקה. חיבורים שהופקו על בסיס ניתוח חיבורים. צורות, אך בשילוב עם חקר כל מרכיבי השלם באינטראקציה והתפתחותם.

בירור ההיסטורי והסגנוני. תנאים מוקדמים וז'אנרים נחוצים בכל סוגי האטומיזם, אבל זה חשוב במיוחד בניתוח מורכב (הוליסטי), שהמטרה הגבוהה ביותר שלו היא חקר המוזיקה. לְדַרבֵּן. כתופעה אידיאולוגית חברתית בשלמותה איסטורית. קשרים. סוג זה של ניתוח נמצא על סף תיאורטי ראוי. ומוזיקולוגיה היסטורית. ינשופים. מוזיקולוגים מכלילים את הנתונים של א.מ. על בסיס המתודולוגיה של האסתטיקה המרקסיסטית-לניניסטית.

א.מ. יכול לשמש כפירוק. מטרות. ניתוח של מרכיבים בודדים של מוזיקה. יצירות (אלמנטים של שפה מוסיקלית) משמשות חינוכית ופדגוגית. קורסים, ספרי לימוד, עזרי הוראה ובטורטיך. מחקר. במחקרים מדעיים בהתאם לסוגם ולמיקוד הספציפי שלהם נתונים לניתוח מקיף otd. יביע. אלמנטים, תבניות של קומפוזיציות. צורות של יצירות מוזיקה. במקרים רבים בהצגת התיאורטי הכללי. בעיות כהוכחה לעמדה המוצעת מנותחות בהתאמה. דגימות - קטעים ממוזיקה. עבודות או עבודות שלמות. זוהי השיטה הדדוקטיבית. במקרים אחרים מסוג זה ניתנות דגימות אנליטיות כדי להוביל את הקורא למסקנות בעלות אופי הכללה. זוהי השיטה האינדוקטיבית. שתי השיטות תקפות באותה מידה וניתן לשלבן.

ניתוח מקיף (הוליסטי) otd. יצירות – חלק בלתי נפרד מההיסטורי והסגנוני. מחקר, חשיפה של סגנונית מתפתחת ללא הרף. דפוסים, תכונות של נט מסוים. תרבות, כמו גם אחת השיטות לביסוס הדפוסים הכלליים החיוניים והחשובים של המוזיקה. תביעה משפטית. בצורה תמציתית יותר, הוא הופך לחלק מהמונוגרפיה. מחקר המוקדש למלחין אחד. יש סוג מיוחד של ניתוח מורכב (הוליסטי), שנותן אסתטיקה כללית. הערכת ייצור מבלי להעמיק בניתוח תבטא. אמצעים, תכונות צורה וכו' ניתן לכנות ניתוח כזה קריטי-אסתטי. ניתוח העבודה. עם התחשבות כזו במוזיקה. לְדַרבֵּן. ניתוח וביקורת נכונים קשורים קשר הדוק ולפעמים חודרים זה לזה.

תפקיד בולט בפיתוח המדעי. שיטות א.מ. בקומה 1. המאה ה-19 שיחק אותו. המוזיקולוג א.ב. מרקס (1795-1866). ספרו לודוויג בטהובן. חיים ועבודה" ("Ludwig van Beethovens Leben und Schaffen", 1859-1875) היא אחת הדוגמאות הראשונות למונוגרפיות, כולל ניתוח מפורט של המוזות. לְדַרבֵּן.

X. Riemann (1849-1919), בהתבסס על התיאוריה שלו לגבי הרמוניה, מטר, צורה, העמיק את התיאורטי. שיטות ניתוח מוזיקה. לְדַרבֵּן. עם זאת, בהתמקדות בצד הפורמלי, הוא לא הפריד בין טכנולוגיה לאסתטיקה. הערכות וגורמים היסטוריים. רימן הוא הבעלים של יצירות אנליטיות כגון "המדריך לקומפוזיציה של פוגה" ("Handbuch der Fugen-Kompositionen", Bd I-III, 1890-94, כרכים I ו-II מוקדשים ל-"Well-Tempered Clavier", כרך 1903-1918. III – "אמנות הפוגה" מאת JS Bach), "רביעיות הקשת של בטהובן" ("בטהובן שטרייקוורט", 1919), "כל הסונטות לפסנתר סולו מאת ל. ואן בטהובן, אסתטיות. וטכנית פורמלית. ניתוח עם הערות היסטוריות" ("L. van Beethovens sämtliche Klavier-Solosonaten, ästhetische und formal-technische Analyze mit historischen Notizen", 6-XNUMX), נושאי. ניתוח של הסימפוניה השישית והסימפוניה "מנפרד" מאת צ'ייקובסקי.

בין העבודות שפיתחו את התיאורטי והאסתטי. שיטת ניתוח של יצירות מוזיקליות. במוזיקולוגיה של מערב אירופה, אנו יכולים למנות את יצירתו של G. Kretschmar (1848-1924) "מדריך לקונצרטים" ("Führer durch Konzertsaal", 1887-90); מונוגרפיה מאת A. Schweitzer (1875-1965) "IS Bach "(" JS Bach ", 1908), שבו פרוד. מלחין נחשב באחדות של שלושה היבטים של ניתוח - תיאורטי, אסתטי. וביצוע; מונוגרפיה בת שלושה כרכים מאת פ' בקר (1882-1937) "בטהובן" ("בטהובן", 1911), בה מנתח המחבר סימפוניות ופסנתר. סונטות של המלחין הגדול המבוססות על "הרעיון הפיוטי" שלהם; ספר מאת X. Leuchtentritt (1874-1951) "הוראה על צורה מוזיקלית" ("Musikalische Formenlehre", 1911) ויצירתו שלו "ניתוח יצירות הפסנתר של שופן" ("Analyse der Chopin'schen Klavierwerke", 1921-22), ב-רוי גבוה מדעי-תיאורטי. רמת הניתוח משולבת עם מאפיינים פיגורטיביים ואסתטיקה מעניינים. דירוגים; מכיל ניתוחים עדינים רבים של יצירותיו של א. קורט (1886-1946) "הרמוניה רומנטית ומשבריה בטריסטן של ואגנר" ("Romantische Harmonik und ihre Krise ב-Wagners "Tristan"", 1920) ו"Bruckner" (Bd 1- 2, 1925). במחקרו של א. לורנץ (1868-1939) "סוד הצורה בוגנר" ("Das Geheimnis der Form bei Richard Wagner", 1924-33), המבוסס על ניתוח מפורט של האופרות של ואגנר, קטגוריות חדשות של צורות ו המדורים שלהם מבוססים (מסנתזים את הקביעות הבמה והמוזיקה של "תקופה פואטית-מוזיקלית", "חלק תחליף").

יצירותיו של ר' רולנד (1866–1944) תופסות מקום מיוחד בהתפתחות האמנות האטומית. ביניהם היצירה "בטהובן. עידנים יצירתיים גדולים" ("בטהובן. Les grandes epoques cryatrices", 1928-45). בניתוח הסימפוניות, הסונטות והאופרה של בטהובן בו, ר' רולנד יוצר סוג של אנליטי. שיטה המזוהה עם אסוציאציות פואטיות, ספרותיות, מטאפורות ומעבר למסגרת מוזיקלית-תיאורטית קפדנית לקראת פרשנות פואטית חופשית של רעיונות ומבנה פיגורטיבי של הייצור. שיטה זו מילאה תפקיד גדול בפיתוח נוסף של א.מ. גם במערב ובמיוחד בברית המועצות.

במוזיקולוגיה הקלאסית הרוסית של המאה ה-19. מגמות מתקדמות של חברות. מחשבות השפיעו בבירור על תחום א.מ. מאמציו של רוס. מוזיקולוגים ומבקרים נשלחו לאשר את התזה: כל מוס. לְדַרבֵּן. נוצר למען הבעת רעיון מסוים, העברת מחשבות ורגשות מסוימים. לספירה Ulybyshev (1794-1858), רוסיה הראשונה. סופר מוזיקלי, מחבר היצירות "הביוגרפיה החדשה של מוצרט" ("Nouvelle biographie de Mozart ...", חלקים 1-3, 1843) ו"בטהובן, מבקריו ומפרשניו" ("בטהובן, ses critiques et ses glossateurs", 1857), שהותיר חותם בולט בתולדות הביקורתיות. מחשבות. שני הספרים מכילים ניתוחים רבים, תווים ביקורתיים ואסתטיים. עובד. אלו הן כנראה הדוגמאות הראשונות למונוגרפיות באירופה המשלבות חומר ביוגרפי עם אנליטי. אחד החוקרים הרוסים הראשונים שפנו למולדות. music art-woo, VF Odoevsky (1804-69), לא בהיותו תיאורטיקן, נתן ביצירותיו הביקורתיות והעיתונאיות אסתטיקה. ניתוח pl. ייצור, ח. arr. האופרות של גלינקה. יצירותיו של VF Lenz (1809-83) "בטהובן ושלושת סגנונותיו" ("Beethoven et ses trois styles", 1852) ו"בטהובן. ניתוח כתביו" ("בטהובן. Eine Kunst-Studie", 1855-60) לא איבדו את משמעותם עד היום.

AN Serov (1820-71) – מייסד השיטה התמטית. ניתוח במוזיקולוגיה רוסית. בחיבור "תפקידו של מוטיב אחד בכל האופרה חיים לצאר" (1859), תוך שימוש בדוגמאות מוזיקליות, בוחן סרוב את היווצרות הנושא של הפזמון האחרון "תהילה". המחבר קושר את היווצרות המנון-הנושא הזה עם התבגרות העיקר. רעיונות אופרה פטריוטית. המאמר "Thematism of the Leonora Ouverte" (מחקר על בטהובן, 1861) חוקר את הקשר בין התמטיות של הפתיח של בטהובן לבין האופרה שלו. במאמר "הסימפוניה התשיעית של בטהובן, מבנהה ומשמעותה" (1868), מבוצע הרעיון של היווצרות הדרגתית של הנושא הסופי של השמחה. ניתוח עקבי של יצירותיהם של גלינקה ודרגומיז'סקי ניתן במאמרים "חיים לצאר" ו"רוסלן ולודמילה" (1860), "רוסלן והרוסלניסטים" (1867), "בת הים" מאת דרגומיז'סקי (1856). . האחדות של התפתחות האמנויות. רעיונות ואמצעי התגלמותו - ישויות. עקרון המתודולוגיה של סרוב, שהפכה לאבן הפינה של הינשופים. מוזיקולוגיה תיאורטית.

במאמרי הביקורת של PI צ'ייקובסקי ניתן מקום נכבד לניתוח המוזות. הפקות, שבוצעו באולמות קונצרטים שונים במוסקבה בסוף שנות ה-70. המאה ה-19 בין המוארים. מורשתו של נ.א. רימסקי-קורסקוב בולט בתמטיות שלו. ניתוח של האופרה עלמת השלג (עורך 1911, פורסם במלואו במהדורה: NA Rimsky-Korsakov, Collected Works, Literary Works and Correspondence, Vol. IV, M., 1960). ניתוח חיבורים משלו והערכת ייצור. מלחינים אחרים כלולים גם ב"כרוניקה של חיי המוזיקליים" מאת רימסקי-קורסקוב (שפורסם ב-1909). מספר רב של הערות תיאורטיות מעניינות. אופי אנליטי זמין בהתכתבות של SI Taneev עם PI צ'ייקובסקי. מדעי ותיאורטי גבוה. חשובים הם הניתוחים המפורטים של טנייב של טונאלי ותמטי. התפתחות בכמה סונטות בטהובן (במכתבים למלחין NN Amani וביצירה מיוחדת "ניתוח מודולציות בסונטות של בטהובן").

כישרונם של מוזיקולוגים ומבקרים רוסים מתקדמים רבים, שהחלו את פעילותם בתקופה שלפני המהפכה, התגלה לאחר מהפכת אוקטובר הגדולה. סוֹצִיאָלִיסט. מַהְפֵּכָה. BL Yavorsky (1877-1942), היוצר של תורת הקצב המודאלי, הכניס הרבה דברים חדשים לניתוח מורכב (הוליסטי). בבעלותו ניתוחים של יצירותיהם של AN Scriabin ו-JS Bach ויצירות אחרות. בסמינר על קלאביר המזג-טוב של באך, בחן המדען את הקשר בין הפרלודים והפוגות של אוסף זה לבין קנטטות, ועל סמך ניתוח הטקסט של האחרונים הגיע למסקנות מקוריות לגבי תוכנם של הפרלודים והפוגות.

פיתוח שיטות מדעיות א.מ. תרם בשנות ה-20. פעילויות פדגוגיות ומדעיות של GL Catoire (1861-1926) ו-GE Konyus (1862-1933). למרות החד-צדדיות המדעיות (למשל, תורת המטרוטקטוניזם קונוס, הגזמת התפקיד המעצב של המטר בהרצאותיו של קאטואר), התיאורטיות שלהן. העבודות הכילו תצפיות חשובות ותרמו לפיתוח חשיבה אנליטית.

א.מ. ממלא תפקיד חשוב ביצירותיו של BV Asafiev (1884-1949). בין מחקריו האנליטיים הבולטים - "אטיודים סימפוניים" (1922), המכיל ניתוחים של מספר רוסים. אופרות ובלטים (כולל האופרה "מלכת העלים"), הספר יוג'ין אונייגין מאת צ'ייקובסקי (1944), המחקר גלינקה (1947), שבו הוקדשו החלקים. ניתוח האופרה "רוסלן ולודמילה" ו"קמארינסקאיה". חדש בעיקרו היה רעיון האינטונציה של אספייב. טבעה של המוזיקה. בעבודותיו קשה להבחין בין רגעים של תיאורטיים. והיסטורי. סינתזה של ההתחלה ההיסטורית והתיאורטית היא הכשרון המדעי הגדול ביותר של אסאפייב. למיטב יצירותיו של אספייב הייתה השפעה רבה על התפתחות השיטות המוזיקליות. ספרו צורה מוזיקלית כתהליך (חלקים 1-2, 1930 ו-1947) מילא תפקיד מיוחד, וסיכם מחשבות פוריות על שני היבטים של המוזיקה. צורה - כתהליך וכתוצאה מגובשת שלו; על סוג הצורות לפי עקרונות היסוד – ניגוד וזהות; על שלושת פונקציות ההתפתחות - דחף, תנועה והשלמה, על המעבר המתמיד שלהם.

הפיתוח של א.מ. בברית המועצות בא לידי ביטוי הן במיוחד. מחקר, ובעבודות כגון ספרי לימוד ועזרי הוראה. בספר של LA Mazel "Fantasy f-moll Chopin. חוויה של ניתוח" (1937) המבוסס על ניתוח מפורט של מוזיקה זו. יצירות להגדיר מספר סגנוני משותף. חוקי עבודתו של שופן, בעיות חשובות של המתודולוגיה של א.מ. מוצעים. בעבודתו של אותו מחבר "על המנגינה" (1952), פותח מיוחד. מתודולוגיה מלודית. אָנָלִיזָה.

VA צוקרמן ביצירתו "Kamarinskaya" מאת גלינקה ומסורותיה במוזיקה הרוסית (1957) מציג הוראות יסוד חדשות לגבי יצירות. תכונות של הנאר הרוסי. שירים ועקרונות של התפתחות וריאציות. תיאורטי חיוני. הכללות מכיל את ספר Vl. V. Protopopov "Ivan Susanin" Glinka "(1961). זה היה הראשון שניסח את המושג "צורה מנוגדת-מרוכבת" (ראה צורה מוזיקלית). פורסם בשבת. מאמרי "פרדריק שופן" (1960) "הערות על השפה המוזיקלית של שופן" מאת VA צוקרמן, "כמה מאפיינים של הרכבו החופשי של שופן" מאת LA Mazel ו"שיטת הווריאציה של התפתחות נושאית במוזיקה של שופן" מאת Vl. V. Protopopov מעיד על הרמה הגבוהה של A. m., שהושגה על ידי מוזיקולוגים סובייטים.

א.מ. נמצא בשימוש מתמיד בחינוכית ובפדגוגית. תרגול. לימוד כל אחד מהמקצועות של מוסיקה-תיאורטית. מחזור (תורת המוזיקה היסודית, סולפג'יו, הרמוניה, פוליפוניה, נגינה) מורכב משלושה חלקים: תורת הנושא, מעשי. מטלות וניתוח מוזיקה. לְדַרבֵּן. או קטעים. במהלך התיאוריה היסודית של מוזיקה אנליטית. החלק הוא ניתוח של האלמנטים הפשוטים ביותר של מוזיקה. יצירות - טונאליות, גודל, קיבוץ בתוך תיבות, דינמיות. ואגוגית. גוונים וכו'; בקורס סולפג'יו - ניתוח שמיעתי של מרווחים, גודל, אקורדים, סטיות ומודולציות בתוך קטעים קטנים של מוזיקה. הפקה; בקורסים של הרמוניה, פוליפוניה, מכשור - ניתוח אומנויות התואמות לחלקים מסוימים בתכנית הלימודים. דגימות (ניתוח מכשור - ראה מכשור). לספרי לימוד ומדריכים רבים בנושאים אלה יש חלקים מהפרופיל האנליטי; יש מדריכים נפרדים למפוחית. ופוליפוניים. אָנָלִיזָה.

בתקופה שלפני המהפכה ובשנים הראשונות שלאחר המהפכה היה נושא "ניתוח מוזות. צורות", שצומצם להגדרה של קומפוזיציות. צורות של יצירות מוזיקה על ידי הכנסתה תחת אחת ממספר התכניות המצומצם בהחלט הכלולות בספר הלימוד. יחד עם זאת, תשומת לב מועטה הוקדשה לאמצעים אקספרסיביים, לתהליכי התפתחות נושאיים. ברוסיה, ספרי הלימוד הראשונים שמצאו יישום בחקר צורות מוזיקליות היו היצירות "תורת המוזיקה" מאת G. Hess de Calve (1818), "ספר לימוד על קומפוזיציה" מאת I. Fuchs (1830) ו-"Complete Guide to חיבור מוזיקה" מאת אי.ק. גונקה (1859-63). בשנים 1883-84 הופיעו תרגומים לרוסית של ספר הלימוד של צורות של מוזיקה אינסטרומנטלית (Musikalische Formenlehre, 1878) מאת המוזיקולוג הגרמני ל. בוסלר, בשנת 1901 - ספרי לימוד מאת החוקר האנגלי E. Prout, שפורסמו בשני כרכים תחת הכותרות Musical צורה (צורה מוזיקלית", 1891, תרגום רוסי 1900) ו"צורות יישומיות" ("Applied forms", 1895, תרגום רוסי bg).

מיצירותיה של רוסית. בולטות דמויות מוזיקה: ספר הלימוד של א.ס ארנסקי "מדריך לחקר צורות המוזיקה האינסטרומנטלית והקולית" (1893-94), שהכיל בצורה דחוסה ומפושטת תיאורים של הצורות המוזיקליות העיקריות; מחקר של GL Catoire "צורה מוזיקלית" (חלקים 1-2, 1934-36), אשר בשנות ה-30. הוא שימש גם כספר לימוד למוסיקולוגים.

הצלחות בפיתוח המוזיקולוגיה הביתית לאחר מהפכת אוקטובר הגדולה תרמו לפריחה המהירה של תורת המוזיקה. טופס. זה הוביל לשינוי רדיקלי של המהלך המסורתי של א.מ. הקורס החדש נוצר בשנות ה-30. פרופסורים מהקונסרבטוריון במוסקבה VA Zukkerman, LA Mazel, I. Ya. Ryzhkin; בקונסרבטוריון של לנינגרד, עבודה דומה בוצעה על ידי VV Shcherbachev, Yu. N. Tyulin, ו BA Arapov. קורס זה התבסס על הניסיון שנצבר במוזיקולוגיה העיונית בכל התחומים ובראש ובראשונה בחקר הצורה המוזיקלית.

כתוצאה מכך הורחב משמעותית היקף ההכשרה הקודמת, והוא עצמו הועלה לרמה מדעית גבוהה יותר. שלב - מטרתו הסופית הייתה ניתוח מקיף (הוליסטי).

המשימות החדשות שנקבעו במהלך א.מ. נדרשו ספרי לימוד ועזרי הוראה חדשים, מדעיים נוספים. פיתוח מתודולוגיית ניתוח. כבר בינשוף הראשון. ספר לימוד, המיועד לקורסים כלליים של א.מ., – ספר IV Sposobina "צורה מוזיקלית" (1947), באופן שיטתי. הזמנה נחשבת מפורשת. אמצעי ובשלמות רבה כל היסודות מכוסים. טפסים. ספר הלימוד SS Skrebkov "ניתוח יצירות מוזיקליות" (1958) מכיל תיאורטי. עמדות המעניקות לעבודה זו תכונות של מחקר (למשל, ניתוח של התפתחות תוך-תמטית והיבט חדש בהבנת "סונטה" כעיקרון דרמטי). בחשבון. ספר הלימוד של LA Mazel "The Structure of Musical Works" (1960) פיתח תיאוריה חדשה של התקופה, המסכמת את החוויה של הבנה פונקציונלית של צורה זו (הצעדים הראשונים בכיוון זה ננקטו ביצירותיהם של E. Prout ו-GL Catoire ), תיאוריה של צורות מעורבות, שנוסחה על ידי E. Prout. בשנת 1965, תחת העריכה הכללית של יו. נ' טיולין פרסם את ספר הלימוד של לנינגרד. מחברי "צורה מוזיקלית". על פי הטרמינולוגיה וקצת מדעית. עקרונות, זה שונה באופן משמעותי מספרי לימוד מוסקבה. מחברים (להבדלים אלו, עיין במאמר טופס מוזיקלי).

ספר הלימוד של LA Mazel ו-VA צוקרמן "ניתוח יצירות מוזיקליות" עבור המחלקות המוזיקולוגיות של הקונסרבטוריונים (גיליון 1, 1967) סיכם את שפע הניסיון המעשי. ועבודה מדעית שנצברה על ידי מחבריה.

יצירותיהם של מוזיקולוגים תורמות לשיפור הן של שיטת הניתוח המוזיקלי עצמה והן מהלך הניתוח של יצירות מוזיקליות.

הפניות: Serov A., Thematism של הפתיחה לאופרה "ליאונורה", "Neue Zeitschrift für Musik", 1861; רוסית לכל. - מאמרים ביקורתיים, כרך ב. 3, SPB, 1895; פ. צ'ייקובסקי, תווים ותווים נגינה (1868-1876), מ', 1898; perezd., M., 1953; אסאפייב ב. V., פתיחה רוסלן ולודמילה גלינקה, "מוזיקה. כרוניקה", שבת. ב', פ', 1923; משלו, הוואלס-פנטזיה של גלינקה, "מוזיקה. כרוניקה", שבת. ג', ל', 1926; משלו, המזורקה של שופן, "SM", 1947, מס' 7; Belyaev V., "ניתוח של מודולציות בסונטות של בטהובן" ש. וגם. Taneeva, בתוך: ספר רוסי על בטהובן, מ', 1927; Mazel L., הפנטזיה של שופן בפ-מול (ניסיון אנליזה), מ', 1937, בספר: מחקר על שופן, מ', 1971; שלו, אסתטיקה וניתוח, "SM", 1966, מס' 12; מכתבים מאת ש. וגם. טניבה עד נ. N. אמאני, "SM", 1940, מס' 7; צוקרמן V., Types of holistic analysis, "SM", 1967, No 4; חולופוב יו., מוזיקה מודרנית במהלך ניתוח יצירות מוזיקליות, בתוך: הערות מתודולוגיות על חינוך מוזיקלי, מ', 1966; ארזמנוב פ., על הוראת קורס ניתוח יצירות מוזיקליות, בשבת: שאלות של שיטות הוראה של דיסציפלינות מוזיקליות ותיאורטיות, מ', 1967; Pags Yu., על ניתוח התקופה, שם; אוליבישוב א. ד', ביוגרפיה חדשה של מוצרט, מוסקבה, 1843; рус. פר', מ', 1890-92; ריכטר אי. Fr. ה., המאפיינים הבסיסיים של צורות מוזיקליות וניתוחן, לפז., 1852; Lenz W., Beethoven et ses trois styles, v. 1-2, St. פטרבורג, 1852, בריסל, 1854, P., 1855; מרקס א. В., חייו ויצירתו של לודוויג ואן בטהובן, כרך. 1 2, В., 1911; Riemann H., Theory Systematic of Modulation as the Base of Musical theory, Hamb., 1887, рyc. пер., СПБ, 1896; קרצשמר ה', מדריך באולם הקונצרטים, כרכים. 1-3, לפז., 1887-90; נגל וו., בטהובן וסונטות הפסנתר שלו, כרך. 1-2, לנגנסלצה, 1903-05, 1933; Schweitzer A., ​​Johann Sebastian Bach, Lpz., 1908 and переизд., рус. פר., מ., 1965; Bekker P., Beethoven, V., 1911 והודפס מחדש, רוסית. פר', מ', 1913-15; רימן ה., ל. סונטות סולו לפסנתר השלמות של ואן בטהובן. ניתוח אסתטי וצורני-טכני עם הערות היסטוריות, כרכים. 1-3, В., 1920; Кurth E., הרמוניה רומנטית ומשבר שלה ב"טריסטן" של ואגנר, ברן – לפז., 1920, В., 1923; Leiсhtentritt H., ניתוח יצירות הפסנתר של שופן, כרכים. 1-2, В., 1921-22; רולנד ר., בטהובן. Les grandes epoques cryatrices, P., 1928-45 והודפס מחדש, רוסית. לְכָל. 1938 ו-1957-58; שנקר ה', תיאוריות ופנטזיות מוזיקליות חדשות, ג', ו', 1935, 1956; Tovey D Fr., מאמרים בניתוח מוזיקלי, 1-6, L., 1935-39; גראבנר ה., ספר לימוד לניתוח מוזיקלי, לפז.,(o. י.); פדרהופר ה., תרומות לניתוח גשטלט מוזיקלי, גראץ, 1950; Gьldenstein G., Analysis Synthetic, «Schweizerische Musikzeitung», XCVI, 1956; Fucks W., ניתוח מתמטי של המבנה הפורמלי של המוזיקה, קלן – העלאה, 1958; קון E. T., Analysis today, «MQ», XLVI, 1960; Goldschmidt H., On the methodology of musical analysis, в кн.: Contributions to musicology, Vol III, No 4, В., 1961; Коlneder W., Visual and Auditor analysis, в кн.: The change in musical hearing, В., 1962; דרכים חדשות לניתוח מוזיקלי. שמונה תרומות מאת ל. U. אברהם וכו', В., 1967; ניסיונות ניתוח מוזיקלי. שבע תרומות מאת פ. בנארי, ס. בוריס, ד. דה לה מוטה, ה. אלמנה, ח.-פ. רייס ור. סטפן, В., 1967; מוטה ד. דה לה, ניתוח מוזיקלי, טקסט ותווים, כרכים. 1-2, קאסל – נ. י., 1968.

סמנכ"ל בוברובסקי

השאירו תגובה