נערת חג ההודיה (Kirsten Flagstad) |
קירסטן פלגסטאד
הפרמדונה המפורסמת של המטרופולין פרנסיס אלדה, שהופיעה עם כמעט כל המאסטרים הגדולים של סצנת האופרה העולמית, אמרה: "אחרי אנריקו קארוסו, הכרתי רק קול אחד גדול באמת באופרה של ימינו - זו קירסטן פלגסטאד. ” קירסטן פלגסטאד נולדה ב-12 ביולי 1895 בעיר המאר הנורבגית, במשפחתו של המנצח מיכאיל פלגסטאד. אמא הייתה גם מוזיקאית - פסנתרנית ידועה למדי ומלווה בתיאטרון הלאומי באוסלו. פלא שמאז ילדותה למדה קירסטן פסנתר ושירה עם אמה, ובגיל שש שרה את שירי שוברט!
בגיל שלוש עשרה, הילדה הכירה את החלקים של אאידה ואלזה. שנתיים לאחר מכן, השיעורים של קירסטן החלו אצל מורה ווקאלית ידועה באוסלו, אלן שיט-יעקובסן. לאחר שלוש שנים של שיעורים, פלגסטאד ערכה את הופעת הבכורה שלה ב-12 בדצמבר 1913. בבירת נורבגיה היא שיחקה את התפקיד של נוריב באופרה "העמק" של א' ד'אלברט, שהייתה פופולרית באותן שנים. האמן הצעיר היה אהב לא רק על ידי הציבור הרגיל, אלא גם על ידי קבוצה של פטרונים עשירים. זו האחרונה העניקה לזמרת מלגה כדי שתוכל להמשיך את לימודיה הווקאליים.
הודות לתמיכה כספית, קירסטן למדה בשטוקהולם אצל אלברט ווסטואנג וג'יליס בראט. בשנת 1917, בשיבה הביתה, פלגסטאד מופיעה בקביעות במופעי אופרה בתיאטרון הלאומי.
"ניתן היה לצפות שעם הכישרון הבלתי מעורער של הזמרת הצעירה, היא תוכל במהירות יחסית לתפוס מקום נכבד בעולם הווקאלי", כותב VV Timokhin. – אבל זה לא קרה. במשך עשרים שנה נותרה פלגסטאד שחקנית רגילה וצנועה שלקחה על עצמה כל תפקיד שהוצע לה ברצון, לא רק באופרה, אלא גם באופרטה, רווי וקומדיות מוזיקליות. היו לכך, כמובן, סיבות אובייקטיביות, אבל אפשר להסביר הרבה בדמותה של פלגסטד עצמה, שהייתה זרה לחלוטין לרוח ה"ראשונות" והשאפתנות האמנותית. היא הייתה עובדת קשה, שפחות מכל חשבה על רווח אישי "לעצמה" באמנות.
פלגסטאד התחתנה בשנת 1919. קצת זמן חולף והיא עוזבת את הבמה. לא, לא בגלל מחאת בעלה: לפני לידת בתה איבדה הזמרת את קולה. אחר כך הוא חזר, אבל קירסטן, מחשש לעומס יתר, העדיפה במשך זמן מה "תפקידים קלים" באופרטות. ב-1921 הפך הזמר לסולן בתיאטרון מאיול באוסלו. מאוחר יותר היא הופיעה בתיאטרון הקזינו. בשנת 1928, הזמר הנורבגי נענה להזמנה להיות סולן בתיאטרון סטורה בעיר גטבורג השבדית.
אז היה קשה לדמיין שבעתיד הזמר יתמחה אך ורק בתפקידים ואגנריים. באותה תקופה, ממסיבות וגנר ברפרטואר שלה היו רק אלזה ואליזבת. להיפך, היא נראתה כ"פרפורמרית אוניברסלית" טיפוסית, שרה שלושים ושמונה תפקידים באופרות ושלושים באופרטות. ביניהם: מיני ("נערה מהמערב" מאת פוצ'יני), מרגריטה ("פאוסט"), נדדה ("פאגליאצ'י"), אורידיקה ("אורפיאוס" מאת גלוק), מימי ("לה בוהמה"), טוסקה, סיו- Cio-San, Aida, Desdemona, Michaela ("כרמן"), Evryanta, Agatha ("Euryante" ו-"Magic Shooter") של ובר.
עתידה של פלגסטאד כשחקנית וגנריאנית נובע בעיקר משילוב של נסיבות, שכן היו לה את כל התנאים להפוך לזמרת "איטלקית" יוצאת דופן לא פחות.
כשאיזולדה, הזמרת הווגנרית המפורסמת נאני לארסן-טודסן, חלתה במהלך העלאת הדרמה המוזיקלית של ואגנר טריסטן ואיזולדה באוסלו ב-1932, הם נזכרו בפלגסטאד. קירסטן עשתה עבודה נהדרת בתפקידה החדש.
הבס המפורסם אלכסנדר קיפניס נשבה לחלוטין על ידי איזולדה החדשה, שחשבה שמקומה של פלגסטאד הוא בפסטיבל וגנר בביירו. בקיץ 1933, בפסטיבל אחר, היא שרה את אורטלינדה ב"וולקיריה" ואת הנורן השלישי ב"מות האלים". בשנה שלאחר מכן, היא הופקדה על תפקידים אחראיים יותר - סיגלינד וגוטרונה.
בהופעות של פסטיבל ביירוית שמעו נציגי המטרופוליטן אופרה את פלגסטאד. התיאטרון בניו יורק בדיוק באותה תקופה נזקק לסופרן ואגנר.
הופעת הבכורה של Flagstad ב-2 בפברואר 1935 באופרה המטרופוליטנית של ניו יורק בתפקיד סיגלינד הביאה לאמן ניצחון אמיתי. למחרת בבוקר, העיתונים האמריקאים חצוצרו את לידתו של הזמר הווגנרי הגדול ביותר של המאה ה- XNUMX. לורנס גילמן כתב ב"ניו יורק הראלד טריביון" כי זהו אחד מאותם מקרים נדירים שבהם, מן הסתם, המלחין עצמו ישמח לשמוע התגלמות אמנותית כזו של סיגלינד שלו.
"המאזינים היו מרותקים לא רק בקולו של פלגסטאד, אם כי עצם הצליל שלו לא יכול היה אלא לעורר עונג", כותב VV Timokhin. – הקהל נשבה גם במיידיות המדהימה, באנושיות ההופעה של האמן. כבר מההופעות הראשונות, התכונה הייחודית הזו של המראה האמנותי של פלגסטאד נחשפה לקהל הניו יורקי, מה שיכול להיות בעל ערך במיוחד עבור זמרים בעלי אוריינטציה ואגנריאנית. כאן היו ידועים מבצעים ואגנריים, שבהם גבר לפעמים האפי, המונומנטלי על האדם האמיתי. הגיבורות של פלגסטאד היו כאילו מוארות באור השמש, התחממו בתחושה נוגעת ללב וכנה. היא הייתה אמנית רומנטית, אבל המאזינים זיהו את הרומנטיקה שלה לא כל כך עם פאתוס דרמטי גבוה, נטייה לפאתוס חי, אלא עם יופי נשגב מדהים והרמוניה פואטית, הליריקה הרועדת שמילאה את קולה...
את כל עושר הגוונים הרגשיים, הרגשות ומצבי הרוח, כל פלטת הצבעים האמנותית הכלולה במוזיקה של וגנר, גילמה פלגסטאד באמצעות כושר הבעה ווקאלי. בהקשר זה, לזמר, אולי, לא היו מתחרים על במת וגנר. קולה היה נתון לתנועות העדינות ביותר של הנשמה, כל ניואנסים פסיכולוגיים, מצבים רגשיים: התבוננות נלהבת ויראה מתשוקה, התרוממות רוח דרמטית והשראה פואטית. בהאזנה ל-Flagstad, הקהל הוצג בפני המקורות האינטימיים ביותר של המילים של וגנר. הבסיס, "הליבה" של הפרשנויות שלה לגיבורות וגנריות היו פשטות מדהימה, פתיחות רוחנית, הארה פנימית - פלגסטאד היה ללא ספק אחד המפרשנים הליריים הגדולים ביותר בכל ההיסטוריה של הביצוע הווגנריאני.
האמנות שלה הייתה זרה לפאתוס חיצוני ולכפייה רגשית. די היה בכמה משפטים ששר האמן כדי ליצור תמונה בעלת קווי מתאר חיה בדמיונו של המאזין - היו כל כך הרבה חום, רוך ולבביות מעוררת חיבה בקולו של הזמר. הווקאליזם של פלגסטאד התאפיין בשלמות נדירה - כל צליל שצילם הזמר שבוי במלאות, עגלגלות, יופי וגוון קולו של האמן, כאילו משלב את האלגיות הצפונית האופיינית, העניק לשירתו של פלגסטאד קסם בל ביטוי. הפלסטיות של הקול שלה הייתה מדהימה, אמנות שירת הלגאטו, שבה יכלו הנציגים הבולטים של הבל קאנטו האיטלקי לקנא... "
במשך שש שנים, פלגסטאד הופיעה בקביעות באופרה המטרופוליטן אך ורק ברפרטואר הווגנרי. החלק היחיד של מלחין אחר היה ליאונורה ב"פידליו" של בטהובן. היא שרה את ברונהילדה ב"וולקיריה ונפילת האלים", איזולדה, אליזבת בטננהאוזר, אלזה בלוהנגרין, קונדרי בפרסיפל.
כל ההופעות בהשתתפות הזמרת הלכו עם בתים מלאים קבועים. רק תשע הופעות של "טריסטן" בהשתתפות האמן הנורבגי הביאו לתיאטרון הכנסה חסרת תקדים - יותר ממאה וחמישים אלף דולר!
הניצחון של פלגסטאד במטרופוליטן פתח בפניה את דלתות בתי האופרה הגדולים בעולם. במאי 1936, 2, היא עשתה את הופעת הבכורה שלה בהצלחה רבה בטריסטן בקובנט גארדן בלונדון. ובספטמבר XNUMX של אותה שנה, הזמר שר בפעם הראשונה באופרה הממלכתית של וינה. היא שרה את איזולדה, ובסוף האופרה, הקהל התקשר לזמרת שלושים פעם!
פלגסטאד הופיע לראשונה בפני הציבור הצרפתי בשנת 1938 על במת האופרה הגדולה של פריז. היא גם שיחקה את התפקיד של איזולדה. באותה שנה היא ערכה סיבוב הופעות באוסטרליה.
באביב 1941, לאחר שחזרה למולדתה, הפסיקה הזמרת להופיע. במהלך המלחמה היא עזבה את נורבגיה רק פעמיים - כדי להשתתף בפסטיבל המוזיקה של ציריך.
בנובמבר 1946, פלגסטאד שרה בטריסטן בבית האופרה של שיקגו. באביב של השנה שלאחר מכן, היא ערכה את סיבוב ההופעות הראשון שלה לאחר המלחמה בערים בארה"ב.
לאחר שהגיעה פלגסטאד ללונדון ב-1947, היא שרה את הקטעים המובילים של וגנר בתיאטרון קובנט גארדן במשך ארבע עונות.
"פלאגסטאד כבר הייתה בת יותר מחמישים", כותב VV Timokhin, - אבל קולה, כך נראה, לא היה נתון לזמן - הוא נשמע רענן, מלא, עסיסי ובהיר כמו בשנה הבלתי נשכחת של ההיכרות הראשונה של תושבי לונדון עם הזמר. הוא סבל בקלות עומסים עצומים שהיו יכולים להיות בלתי נסבלים אפילו עבור זמר צעיר בהרבה. אז, בשנת 1949, היא ביצעה את התפקיד של ברונהילדה בשלוש הופעות במשך שבוע: הוולקיריות, זיגפריד ו"מות האלים".
בשנים 1949 ו-1950 הופיעה פלגסטאד בתור ליאונורה (פידליו) בפסטיבל זלצבורג. בשנת 1950 השתתף הזמר בהפקת "דר רינג דה ניבלונג" בתיאטרון לה סקאלה במילאנו.
בתחילת 1951 חזר הזמר לבמת המטרופוליטן. אבל היא לא שרה שם הרבה זמן. בפתח יום הולדתו השישים, פלגסטאד מחליט לעזוב את הבמה בזמן הקרוב. והראשון בסדרת הופעות הפרידה שלה התקיים ב-1 באפריל 1952 במטרופוליטן. לאחר ששרה את התפקיד הראשי בסרט "אלסטה" של גלוק, ג'ורג' סלואן, יו"ר מועצת המנהלים של מט, עלה לבמה ואמר ש-Flagstad נתנה את ההופעה האחרונה שלה ב-Met. כל החדר התחיל לשיר "לא! לֹא! לֹא!". תוך חצי שעה הקהל התקשר לזמר. רק כשכיבו את האורות באולם, החל הקהל להתפזר בעל כורחו.
בהמשך למסע הפרידה, ב-1952/53 שרה פלגסטאד בהצלחה רבה בהפקה הלונדונית של דידו ואיניאס של פרסל. בנובמבר 1953, 12, הגיע תור הפרידה מזמרת האופרה הגדולה של פריז. בדצמבר XNUMX של אותה שנה, היא נותנת קונצרט בתיאטרון הלאומי של אוסלו לכבוד יום השנה הארבעים לפעילותה האמנותית.
לאחר מכן, הופעותיה הפומביות הן אפיזודיות בלבד. פלגסטאד נפרדה סופית מהציבור ב-7 בספטמבר 1957 עם קונצרט באלברט הול בלונדון.
פלגסטאד עשתה רבות למען התפתחות האופרה הלאומית. היא הפכה לבמאית הראשונה של האופרה הנורבגית. אבוי, המחלה המתקדמת אילצה אותה לעזוב את תפקיד הבמאי לאחר תום עונת הבכורה.
שנותיה האחרונות של הזמרת המפורסמת בילתה בביתה שלה בקריסטיאנסנד, שנבנה בזמנו לפי הפרויקט של הזמרת - וילה לבנה בת שתי קומות עם עמוד עמודים המקשטת את הכניסה הראשית.
פלגסטאד מת באוסלו ב-7 בדצמבר 1962.
