אנדרה Cluytens |
אנדרה קלויטנס
נראה היה שהגורל עצמו הביא את אנדרה קלוגנס לדוכן המנצח. גם סבו וגם אביו היו מנצחים, אבל הוא עצמו התחיל כפסנתרן, וסיים את לימודיו בקונסרבטוריון באנטוורפן בגיל שש עשרה בכיתתו של א' בוסקה. לאחר מכן הצטרף קלוגנס לבית האופרה המלכותי המקומי כפסנתרן-מלווה ומנהל המקהלה. על הופעת הבכורה שלו כמנצח הוא מספר את הדברים הבאים: "הייתי בן 21 כשיום ראשון אחד אבי, המנצח של אותו תיאטרון, חלה לפתע. מה לעשות? יום ראשון - כל התיאטראות פתוחים, כל המנצחים עסוקים. הבמאי החליט לעשות צעד נואש: הוא הציע למלווה הצעיר להסתכן. "מחפשי הפנינים" פעלו... בסופו של דבר, כל הרשויות באנטוורפן הכריזו פה אחד: אנדרה קלויטנס הוא מנצח מלידה. בהדרגה התחלתי להחליף את אבי בדוכן המנצח; כשהוא פרש מהתיאטרון בזקנתו, תפסתי לבסוף את מקומו.
בשנים מאוחרות יותר הופיע קלוגנס באופן בלעדי כמנצח אופרה. הוא מביים תיאטראות בטולוז, ליון, בורדו, וזוכה להכרה חזקה בצרפת. ב-1938, המקרה עזר לאמן לעשות את הופעת הבכורה שלו על הבמה הסימפונית: בווישי הוא נאלץ לערוך קונצרט מיצירותיו של בטהובן במקום קריפס, שנאסר עליו לצאת מאוסטריה הכבושה על ידי הגרמנים. בעשור הבא, קלויטנס ניצח על מופעי אופרה וקונצרטים בליון ובפריז, היה המבצע הראשון של מספר יצירות של סופרים צרפתים - J. Francais, T. Aubin, JJ Grunenwald, A. Jolivet, A. Busse, O. משיחין, ד' מילאו ואחרים.
תקופת הזוהר של הפעילות היצירתית של קלויטנס מגיעה בסוף שנות הארבעים. הוא הופך לראש תיאטרון האופרה קומיק (1947), מנצח באופרה הגדולה, מוביל את התזמורת של אגודת הקונצרטים של הקונסרבטוריון של פריז, עורך סיורי חוץ ארוכים שמכסים את אירופה, אמריקה, אסיה ואוסטרליה; יש לו הכבוד להיות המנצח הצרפתי הראשון שהוזמן להופיע בביירו, ומאז 1955 הוא הופיע יותר מפעם אחת בקונסולה של תיאטרון ביירוית. לבסוף, בשנת 1960, נוסף תואר נוסף לתאריו הרבים, אולי יקר במיוחד לאמן - הוא הפך לראש התזמורת הסימפונית הלאומית בבלגיה מולדתו.
הרפרטואר של האמן גדול ומגוון. הוא היה מפורסם כמבצע מצוין של אופרות ויצירות סימפוניות מאת מוצרט, בטהובן, ואגנר. אבל אהבת הציבור הביאה לקלויטנס קודם כל את הפרשנות של המוזיקה הצרפתית. ברפרטואר שלו - כל הטוב שנוצר על ידי מלחינים צרפתים בעבר ובהווה. הופעתו של המנצח של האמן התאפיינה בקסם צרפתי טהור, בחן ואלגנטיות, בהתלהבות ובקלות בתהליך יצירת המוזיקה. כל התכונות הללו באו לידי ביטוי בבירור במהלך סיוריו החוזרים ונשנים של המנצח בארצנו. לא בכדי תפסו יצירותיהם של ברליוז, ביזה, פרנק, דביסי, ראוול, דיוק, רוסל מקום מרכזי בתוכניותיו. הביקורת מצאה בצדק באמנותו "את הרצינות והעומק של הכוונות האמנותיות", "היכולת לרתק את התזמורת", ציינה את "המחוות הפלסטית, המדויקת והאקספרסיבית שלו". "מדבר אלינו בשפת האמנות", כתב I. מרטינוב, "הוא מציג אותנו ישירות לעולם המחשבות והרגשות של מלחינים גדולים. כל אמצעי המיומנות המקצועית הגבוהה שלו כפופים לכך.
L. Grigoriev, J. Platek
