ארתור הונגר |

ארתור הונגר

הונגר הוא מאסטר גדול, אחד המלחינים המודרניים הבודדים שיש להם חוש מלכותי. E. Jourdan-Morange

המלחין הצרפתי המצטיין א' הונגר הוא אחד האמנים המתקדמים ביותר של זמננו. כל חייו של המוזיקאי וההוגה התכליתי הזה היו שירות לאמנות האהובה שלו. הוא העניק לו את יכולותיו הרבגוניות והכוח במשך כמעט 40 שנה. תחילת דרכו של המלחין עוד בשנות מלחמת העולם הראשונה, היצירות האחרונות נכתבו בשנים 1952-53. פרו הונגר מחזיקה יותר מ-150 יצירות, כמו גם מאמרים ביקורתיים רבים בנושאים בוערים שונים של אמנות מוזיקלית עכשווית.

יליד לה האבר, הונגר בילה חלק ניכר מנעוריו בשוויץ, מולדתם של הוריו. הוא למד מוזיקה מילדות, אך לא באופן שיטתי, לא בציריך ולא בלה האבר. ברצינות החל ללמוד קומפוזיציה בגיל 18 בקונסרבטוריון של פריז אצל א' גדלז' (מורתו של מ' ראוול). כאן, המלחין לעתיד פגש את ד' מילהוד, שלדברי הונגר, השפיע עליו רבות, תרם לגיבוש טעמו והתעניינותו במוזיקה המודרנית.

דרכו היצירתית של המלחין הייתה קשה. בתחילת שנות ה-20. הוא נכנס לקבוצת המוזיקאים היצירתית, שהמבקרים כינו "ששת הצרפתים" (לפי מספר חבריה). שהותו של הונגר בקהילה זו נתנה תנופה משמעותית לביטוי של סתירות אידיאולוגיות ואמנותיות ביצירתו. הוא חלק מחווה ראויה לציון לקונסטרוקטיביזם ביצירה התזמורתית שלו Pacific 231 (1923). ההופעה הראשונה שלו לוותה בהצלחה מרעישה, והיצירה זכתה לתהילה רועשת בקרב חובבי כל מיני מוצרים חדשים. "קראתי במקור ליצירה Symphonic Movement", כותב הונגר. "אבל... כשסיימתי את הניקוד, כיניתי אותו פסיפיק 231. כזה הוא המותג של קטרי הקיטור שחייבים להוביל רכבות כבדות" רוגבי" וב"תנועה סימפונית מס' 3".

עם זאת, למרות הקשרים היצירתיים עם "השישה", המלחין תמיד היה נבדל בעצמאות החשיבה האמנותית, אשר קבעה בסופו של דבר את קו ההתפתחות העיקרי של יצירתו. כבר באמצע שנות ה-20. הונגר החל ליצור את מיטב יצירותיו, אנושיות ודמוקרטיות עמוקות. הרכב ציון הדרך היה האורטוריה "דוד המלך". היא פתחה שרשרת ארוכה של פרסקאות ווקאליות ותזמורתיות מונומנטליות שלו "Calls of the World", "Judith", "Antigone", "Joan of Arc על המוקד", "Dance of the Dead". בעבודות אלו, הונגר שובר באופן עצמאי ואינדיבידואלי מגמות שונות באמנות זמנו, שואף לגלם אידיאלים אתיים גבוהים בעלי ערך אוניברסלי נצחי. מכאן הפנייה לנושאים עתיקים, מקראיים וימי הביניים.

יצירותיו הטובות ביותר של הונגר עקפו את הבמות הגדולות בעולם, וכבשו את המאזינים בבהירות רגשית וברעננות של השפה המוזיקלית. המלחין עצמו הופיע באופן פעיל כמנצח על יצירותיו במספר מדינות באירופה ובאמריקה. ב-1928 ביקר בלנינגרד. כאן נוצרו קשרי ידידות ויצירתיות בין הונגר למוזיקאים סובייטים, ובעיקר עם ד' שוסטקוביץ'.

בעבודתו חיפש הונגר לא רק עלילות וז'אנרים חדשים, אלא גם מאזין חדש. "המוזיקה חייבת לשנות את הציבור ולפנות להמונים", טען המלחין. "אבל בשביל זה היא צריכה לשנות את האופי שלה, להפוך לפשוטה, לא מסובכת ובז'אנרים גדולים. אנשים אדישים לטכניקת מלחין ולחיפושים. זה סוג המוזיקה שניסיתי לתת ב"ז'אן על המוקד". השתדלתי להיות נגיש למאזין הממוצע ומעניין עבור המוזיקאי”.

שאיפותיו הדמוקרטיות של המלחין קיבלו ביטוי ביצירתו בז'אנר המוזיקלי והיישומי. הוא כותב הרבה לקולנוע, רדיו, תיאטרון דרמה. בהיותו ב-1935 חבר בפדרציה הצרפתית למוזיקה עממית, הונגר, יחד עם מוזיקאים מתקדמים אחרים, הצטרפו לשורות החזית העממית האנטי-פשיסטית. בשנים אלו כתב שירים המוניים, עשה עיבודים לשירי עם, השתתף בעיבוד מוזיקלי של הופעות בסגנון חגיגות המוניות של המהפכה הצרפתית הגדולה. המשך ראוי ליצירתו של הונגר היה עבודתו בשנים הטרגיות של הכיבוש הפשיסטי של צרפת. לאחר מכן, חבר בתנועת ההתנגדות, יצר מספר יצירות בעלות תוכן פטריוטי עמוק. אלה הסימפוניה השנייה, שירי השחרור ומוזיקה לתוכנית הרדיו Beats of the World. לצד היצירתיות הקולית והאורטוריות, 5 הסימפוניות שלו שייכות גם להישגים הגבוהים ביותר של המלחין. האחרונים שבהם נכתבו בהתרשמות ישירה מהמאורעות הטרגיים של המלחמה. כשסיפרו על הבעיות הבוערות של זמננו, הם הפכו לתרומה משמעותית לפיתוח הז'אנר הסימפוני של המאה ה- XNUMX.

הונגר חשף את האמונה היצירתית שלו לא רק ביצירתיות מוזיקלית, אלא גם ביצירות ספרותיות: הוא כתב 3 ספרי מוזיקלי ועיון. עם מגוון רחב של נושאים במורשת הביקורתית של המלחין, בעיות המוזיקה העכשווית ומשמעותה החברתית תופסות מקום מרכזי. בשנים האחרונות לחייו זכה המלחין להכרה עולמית, היה דוקטור לשם כבוד של אוניברסיטת ציריך ועמד בראש מספר ארגונים מוזיקליים בינלאומיים סמכותיים.

א ותליצינה

קומפוזיציות:

אופרות – Judith (דרמה מקראית, 1925, מהדורה שנייה, 2), אנטיגונה (טרגדיה לירית, lib. J. Cocteau after Sophocles, 1936, tr "De la Monnaie", בריסל), Eaglet (L'aiglon, יחד עם G. איבר, המבוסס על הדרמה מאת א. רוסטנד, 1927, המתרחשת ב-1935, מונטה קרלו), בלטים – האמת היא שקר (Vèritè – mensonge, בלט בובות, 1920, פריז), החלקה-רינג (גלישה-רינק, בלט רולר שוודי, 1921, פוסט. 1922, תיאטרון שאנז אליזה, פריז), פנטזיה (פנטזיה, בלט- מערכון , 1922), מתחת למים (Sous-marine, 1924, post. 1925, Opera Comic, Paris), Metal Rose (Rose de mètal, 1928, Paris), חתונת קופידון ופסיכה (Les noces d'Amour et Psychè, על נושאים של "סוויטות צרפתיות" מאת באך, 1930, פריז), Semiramide (בלט-מלודרמה, 1931, פוסט. 1933, גראנד אופרה, פריז), איקרוס (1935, פריז), הציפור הלבנה עפה ( Un oiseau blanc s' est envolè, ​​לפסטיבל תעופה, 1937, Théâtre des Champs-Elysées, פריז), שיר השירים (Le cantique des cantiques, 1938, Grand Opera, Paris), The Birth of Color (La naissance des couleurs, 1940, שם), קריאת ההרים (L'appel de la montagne, 1943, פוסט 1945, שם), שוטה רוסתוולי (יחד עם א. טצ'רפנין, ט. הרשאני, 1945, מונטה קרלו), איש בנמר. עור (L'homme a la peau de lèopard, 1946); אוֹפֵּרֶטָה – הרפתקאותיו של המלך פוזול (Les aventures du roi Pausole, 1930, tr "Buff-Parisien", פריז), יופי ממודון (La belle de Moudon, 1931, tr "Jora", Mézières), תינוק קרדינל (Les petites Cardinal , עם J. Hibert, 1937, Bouffe-Parisien, פריז); אורטוריות במה – דוד המלך (לה רואי דוד, על פי הדרמה מאת ר' מוראקס, מהדורה ראשונה – מזמור סימפוני, 1, tr “Zhora”, Mezieres; מהדורה 1921 – אורטוריה דרמטית, 2; מהדורה שלישית – אופרה -אורטוריה, 1923, פריז ), אמפיון (מלודרמה, 3, פוסט. 1924, האופרה הגדולה, פריז), אורטוריה קריאות שלום (Cris du monde, 1929), אורטוריה דרמטית ז'אן ד'ארק על המוקד (Jeanne d'Arc au bucher, טקסט מאת פ. קלודל, 1931, ספרדית 1931, באזל), אורטוריה מחול המתים (La danse des morts, טקסט מאת Claudel, 1935), אגדה דרמטית ניקולא דה פלו (1938, פוסט. 1938, Neuchâtel), קנטטה לחג המולד (Une cantate de Noel) , בטקסטים ליטורגיים ועם, 1939); לתזמורת – 5 סימפוניות (ראשונה, 1930; שניה, 1941; Liturgical, Liturgique, 1946; Basel pleasures, Deliciae Basilienses, 1946, סימפוניה של שלושה מילים, Di tre re, 1950), הקדמה לדרמה "Aglavenet and Selluded" pour ”Aglavaine et Sèlysette”, 1917), שיר הניגמון (Le chant de Nigamon, 1917), אגדת משחקי העולם (Le dit des jeux du monde, 1918), Suite Summer Pastoral (Pastorale d'ètè , 1920), הסימפוניה המדומה Horace- Winner (Horace victorieux, 1921), שיר השמחה (Chant de joie, 1923), הקדמה לסערה של שייקספיר (Prèlude pour "La tempete", 1923), פסיפיק 231 (פסיפיק 231) ), רוגבי (רוגבי, 1923), פרק סימפוני מס' 1928 (Mouvement Symphonique No3, 3), סוויטה מתוך המוזיקה לסרט "Les Misérables" ("Les Misérables", 1933), Nocturne (1934), סרנדה אנג'ליק (Sèrènade) pour Angèlique, 1936), Suite archaique (Suite archaique, 1945), Monopartita (Monopartita, 1951); קונצרטים עם תזמורת – קונצ'רטינו לפסנתר (1924), עבור Volch. (1929), קונצ'רטו קאמרי לחליל, אנגלית. קרן ומיתרים. אורק. (1948); הרכבים אינסטרומנטליים קאמריים - 2 סונטות עבור Skr. ו-fp. (1918, 1919), סונטה לוויולה ופסנתר. (1920), סונטה ל-vlc. ו-fp. (1920), סונטינה עבור 2 Skr. (1920), סונטינה לקלרינט ופסנתר. (1922), סונטינה עבור Skr. ו-VC. (1932), 3 מיתרים. רביעייה (1917, 1935, 1937), רפסודיה לשני חלילים, קלרינט ופסנתר. (2), המנון ל-1917 מיתרים (10), 1920 קונטרפונקטים לפיקולו, אבוב, סקר. ו-VC. (3), פרלוד ובלוז לרביעיית נבל (1922); לפסנתר – שרצו, הומורסק, Adagio expressivo (1910), טוקטה ווריאציות (1916), 3 יצירות (פרלוד, הקדשה לרוול, Hommage a Ravel, Dance, 1919), 7 יצירות (1920), Sarabande מתוך האלבום "Six" ( 1920), מחברת שוויצרית (Cahier Romand, 1923), הקדשה לרוסל (Hommage a A. Rousell, 1928), סוויטה (ל-2 fp., 1928), פרלוד, אריוזו ופוגטה בנושא BACH (1932), פרטיטה ( עבור 2 פריימים, 1940), 2 מערכונים (1943), זיכרונותיו של שופן (Souvenir de Chopm, 1947); לכינור סולו - סונטה (1940); עבור איבר – פוגה ומקהלה (1917), לחליל – ריקוד העז (Danse de la chevre, 1919); רומנים ושירים, כולל על הבא G. Apollinaire, P. Verlaine, F. Jammes, J. Cocteau, P. Claudel, J. Laforgue, R. Ronsard, A. Fontaine, A. Chobanian, P. Faure ואחרים; מוזיקה להצגות תיאטרון דרמה – אגדת משחקי העולם (P. Meralya, 1918), מחול המוות (C. Larronda, 1919), נשואים טריים במגדל אייפל (קוקטו, 1921), שאול (א. ז'ידה, 1922), אנטיגונה ( סופוקלס – קוקטו, 1922), ליליולי (ר' רולנד, 1923), פדרה (ג' ד'אנונציו, 1926), 14 ביולי (ר' רולנד; יחד עם מלחינים אחרים, 1936), נעלי בית משי (קלודל, 1943), קארל הנועז (R Morax, 1944), Prometheus (Aeschylus – A. Bonnard, 1944), המלט (שייקספיר – Gide, 1946), אדיפוס (Sophocles – A. Both, 1947), מצב המצור (A. Camus, 1948) ), באהבה לא הם מתבדחים (A. Musset, 1951), אדיפוס המלך (Sophocles – T. Molniera, 1952); מוזיקה לרדיו – 12 מכות בחצות (Les 12 coups de minuit, C. Larronda, Radio Mystery for Choir and Orc., 1933), Radio panorama (1935), Christopher Columbus (V. Age, Radio oratorio, 1940), Beatings of the world ( Battements du monde, עידן, 1944), ראש הזהב (Tete d'or, Claudel, 1948), פרנציסקוס הקדוש מאסיזי (עידן, 1949), הכפרה של פרנסואה ולון (J. Bruire, 1951); מוזיקה לסרטים (35), כולל "פשע ועונש" (על פי שר"מ דוסטויבסקי), "Les Misérables" (על פי ו' הוגו), "פיגמליון" (על פי ב. שו), "חטיפה" (על פי ש. פ. Ramyu), "קפטן Fracas" (לפי ט. גוטייה), "נפוליאון", "טיסה מעל האוקיינוס ​​האטלנטי".

יצירות ספרותיות: Incantation aux fossiles, לוזאן (1948); Je suis compositeur, (P., 1951) (תרגום לרוסית – אני מלחין, ל., 1963); נחקלנג. שריפטן, תמונות. דוקומנטה, ז', (1957).

הפניות: שניאורסון GM, מוזיקה צרפתית של המאה העשרים, מ', 1964, 1970; ירוסטובסקי ב', סימפוניה על מלחמה ושלום, מ', 1966; Rappoport L., Arthur Honegger, L., 1967; her, Some Features of A. Honegger's Harmony, ב-Sat: Problems of Mode, M., 1972; Drumeva K., אורטוריה דרמטית מאת א. הונגר "ג'ואן ד'ארק על המוקד", באוסף: מתולדות המוזיקה הזרה, מ', 1971; Sysoeva E., כמה שאלות מהסימפוניזם של A. Honegger, באוסף: מתולדות המוזיקה הלועזית, M., 1971; שלה, הסימפוניות של א. אונגר, מ', 1975; Pavchinsky S, יצירות סימפוניות של א. אונגר, מ., 1972; George A., A. Honegger, P., 1926; Gerard C, A. Honegger, (Brux., 1945); Bruyr J., Honegger et son oeuvre, P., (1947); Delannoy M., Honegger, P., (1953); Tappolet W., A. Honegger, Z., (1954), id. (Neucntel, 1957); Jourdan-Morhange H., Mes amis musiciens, P., 1955 Guilbert J., A. Honegger, P., (1966); Dumesnil R., Histoire de la musique, ט. 1959- La première moitiè du XX-e sícle, P., 5 (תרגום רוסי של פרגמנטים – Dumesnil R., מלחינים צרפתיים מודרניים של קבוצת שש, עורך ומאמר מבוא M. Druskina, L., 1960); פשוט ג', א' הונגר. L'homme et son oeuvre, P., 1964.