היסטוריית גיטרה בס
מאמרים

היסטוריית גיטרה בס

עם הופעת הג'אז-רוק, מוזיקאי ג'אז החלו להשתמש בכלים אלקטרוניים ובאפקטים שונים, בוחנים "פלטות סאונד" חדשות שאינן אופייניות לג'אז מסורתי. כלים ואפקטים חדשים אפשרו גם לגלות טכניקות נגינה חדשות. מכיוון שאמני ג'אז תמיד היו מפורסמים בסאונד ובאישיות שלהם, התהליך הזה היה מאוד טבעי עבורם. אחד מחוקרי הג'אז כתב: "למוזיקאי ג'אז יש קול משלו. הקריטריונים להערכת הצליל שלו תמיד התבססו לא כל כך על רעיונות מסורתיים לגבי צליל של כלי, אלא על רגשיות [צליל] שלו. ואחד הכלים שהתגלו בלהקות ג'אז וג'אז-רוק של שנות ה-70-80 היה גיטרת בס ,  ההיסטוריה של אשר תלמד במאמר זה.

שחקנים כמו סטנלי קלארק ו ג'קו פסטוריוס  לקחו את נגינה בגיטרה בס לרמה חדשה לגמרי בהיסטוריה קצרה מאוד של הכלי, וקבעו את הסטנדרט לדורות של נגני בס. בנוסף, נדחתה בתחילה על ידי להקות ג'אז "מסורתיות" (עם קונטרבס), גיטרת הבס תפסה את מקומה הראוי בג'אז בשל קלות התחבורה והגברת האותות שלה.

דרישות מוקדמות ליצירת כלי חדש

עוצמת הכלי היא בעיה נצחית עבור קונטרבסטים. ללא הגברה, קשה מאוד להתחרות ברמת הווליום עם מתופף, פסנתר, גיטרה ולהקת כלי נשיפה. כמו כן, לעתים קרובות הבסיסט לא יכל לשמוע את עצמו כי כל השאר ניגנו בקול רם כל כך. הרצון לפתור את בעיית עוצמת הקונטרבס הוא שהניע את ליאו פנדר ויצרני גיטרות אחרים לפניו ליצור כלי שעומד בדרישותיו של בסיסט הג'אז. הרעיון של ליאו היה ליצור גרסה חשמלית של קונטרבס או גרסת בס של גיטרה חשמלית.

הכלי היה צריך לענות על הצרכים של מוזיקאים המנגנים בלהקות ריקוד קטנות בארה"ב. עבורם, הייתה חשובה הנוחות של העברת הכלי בהשוואה לקונטרבס, דיוק לאומי גדול יותר [איך התו בונה], כמו גם היכולת להשיג את האיזון הדרוש של עוצמת הקול עם הגיטרה החשמלית שצוברת פופולריות.

אפשר להניח שגיטרה בס הייתה פופולרית בקרב להקות מוזיקה פופולריות, אבל למעשה, היא הייתה נפוצה ביותר בקרב להקות הג'אז של שנות ה-50. יש גם מיתוס ש ליאו פנדר המציא את גיטרת הבס. למעשה, הוא יצר עיצוב שהפך למצליח והנמכר ביותר, בהשוואה למתחרים.

הניסיונות הראשונים של יצרני גיטרות

הרבה לפני ליאו פנדר, מאז המאה ה-15, נעשו ניסיונות ליצור מכשיר בס שיפיק קצה נמוך נקי וקולני. הניסויים הללו כללו לא רק מציאת הגודל והצורה הנכונים, אלא גם הגיעו עד לחיבור קרניים, כמו בגרמופונים ישנים, באזור הגשר כדי להגביר את הצליל ולהפיץ אותו בכיוון.

אחד הניסיונות ליצור כלי כזה היה גיטרה בס ריגל (Regal Bassoguitar) , שהוצג בתחילת שנות ה-30. אב הטיפוס שלו היה גיטרה אקוסטית, אבל הוא נוגן בצורה אנכית. גודל הכלי הגיע ל-1.5 מ' אורך, לא כולל צריח של רבע מטר. לוח הלחיצה היה שטוח כמו בגיטרה, והסקאלה הייתה 42 אינץ' כמו בקונטרבס. גם בכלי זה נעשה ניסיון לפתור את בעיות האינטונציה של הקונטרבס - היו שריגים על לוח האצבעות, אבל הם נחתכו בסמוך עם פני הצוואר. לפיכך, זה היה אב הטיפוס הראשון של גיטרת בס ללא רצועות עם סימוני לוח לחיצה (Ex.1).

גיטרה בס מלכותית
לְשֶׁעָבַר. 1 - Regal Bassoguitar

מאוחר יותר בסוף שנות ה-1930, גיבסון הציגו את שלהם גיטרה בס חשמלי , גיטרה חצי אקוסטית ענקית עם פיקאפ אנכי וטנדר אלקטרומגנטי. למרבה הצער, המגברים היחידים באותה תקופה נוצרו עבור הגיטרה, והאות של הכלי החדש התעוות בגלל חוסר יכולתו של המגבר להתמודד עם תדרים נמוכים. גיבסון ייצר מכשירים כאלה רק במשך שנתיים מ-1938 עד 1940 (דוגמה 2).

גיטרת הבס הראשונה של גיבסון
לְשֶׁעָבַר. 2 - גיטרה בס גיבסון 1938.

קונטרבס חשמליים רבים הופיעו בשנות ה-30, ואחד מנציגי המשפחה הזו היה Rickenbacker אלקטרו בס-כינור נוצר על ידי ג'ורג' בושאן (ג'ורג' בושאמפ) . הוא היה מצויד במוט מתכת שננעץ בכיסוי המגבר, פיקאפ בצורת פרסה, והמיתרים נעטפו בנייר כסף במקום ממש מעל הפיקאפ. הקונטרבס החשמלי הזה לא נועד לכבוש את השוק ולהפוך לפופולרי באמת. למרות זאת, אלקטרו בס-כינור נחשב לבס החשמלי הראשון שהוקלט בתקליט. הוא שימש בעת הקלטת ה מארק אלן והתזמורת שלו ב 30s.

רוב, אם לא כל, עיצובי גיטרות הבס של שנות ה-1930 התבססו על עיצוב הגיטרה האקוסטית או העיצוב הקונטרבס, והיה צורך להשתמש בהם בעמדה זקופה. בעיית הגברת האות כבר לא הייתה כל כך חריפה בגלל השימוש בטנדרים, ובעיות האינטונציה נפתרו בעזרת סריגים או לפחות סימונים על לוח האצבע. אבל בעיות הגודל והשינוע של הכלים הללו עדיין לא נפתרו.

גיטרת הבס הראשונה AUDIOVOX דגם 736

במהלך אותן שנות ה-1930, פול ח' תותמרק הציג חידושים חשובים בעיצוב גיטרות בס כ-15 שנה לפני זמנו. בשנת 1936 של Tutmark's Audiovox Manufacturing החברה שוחררה גיטרת הבס הראשונה בעולם כפי שאנו מכירים אותו כעת, ה Audiovox דגם 736 . הגיטרה הייתה עשויה מחתיכת עץ בודדת, היו לה 4 מיתרים, צוואר עם סריגים וטנדר מגנטי. בסך הכל יוצרו כ-100 מהגיטרות הללו, וכיום ידועים רק על שלושה ניצולים, שמחירם יכול להגיע ליותר מ-20,000 אלף דולר. בשנת 1947, בנו של פול באד טוטמרק ניסה לבנות על הרעיון של אביו עם ה סרנדר בס מיתרים חשמליים , אבל נכשל.

מכיוון שאין כל כך פער בין גיטרות בס של Tutmark לפנדר, הגיוני לתהות אם ליאו פנדר ראה למשל גיטרות משפחתיות של Tutmark במודעה בעיתון? חוקר העבודה והחיים של ליאו פנדר ריצ'רד ר. סמית', מחבר הספר פנדר: הצליל שנשמע מסביב לעולם, מאמין שפנדר לא העתיק את הרעיון של טוטמרק. צורת הבס של ליאו הועתקה מהטלקאסטר והייתה בקנה מידה גדול יותר מהבס של Tutmark.

תחילתה של הרחבת FENDER BASS

בשנת 1951, ליאו פנדר רשם פטנט על עיצוב גיטרה בס חדש שסימן נקודת מפנה ב- ההיסטוריה של גיטרת הבס ומוזיקה בכלל. ההפקה ההמונית של הבאסים של ליאו פנדר פתרה את כל הבעיות איתן נאלצו הבסיסטים של אותה תקופה להתמודד: אפשרה להם להיות רועשים יותר, הוזלת עלות הובלת הכלי ואפשרה להם לנגן באינטונציה מדויקת יותר. באופן מפתיע, גיטרות בס של פנדר החלו לצבור פופולריות בג'אז, אם כי בתחילה נגני בס נרתעו לקבל זאת, למרות כל היתרונות שלה.

באופן בלתי צפוי עבור עצמנו, שמנו לב שמשהו לא בסדר בלהקה. לא היה לו בסיסט, אם כי יכולנו לשמוע את הבס בבירור. שנייה לאחר מכן, שמנו לב לדבר מוזר עוד יותר: היו שני גיטריסטים, למרות ששמענו רק גיטרה אחת. קצת אחר כך הכל התברר. ליד הגיטריסט ישב מוזיקאי שניגן במה שנראה מאוד כמו גיטרה חשמלית, אבל במבט מעמיק, הצוואר של הגיטרה שלו היה ארוך יותר, היו לו שריגים וגוף בעל צורה מוזרה עם ידיות שליטה וכוט שרץ אל המגבר.

מגזין DOWNBEAT יולי 1952

ליאו פנדר שלח כמה מהבסים החדשים שלו למנהיגי התזמורות הפופולריות באותה תקופה. אחד מהם הלך ל ליונל המפטון תזמורת בשנת 1952. המפטון אהב את הכלי החדש עד כדי כך שהוא התעקש על הבסיסט הזה נזיר מונטגומרי , אח של גיטריסט ווס מונטגומרי , נגן את זה. בסיסט סטיב סנונית , מדבר על מונטגומרי כנגן בולט בהיסטוריה של הבס: "במשך שנים רבות הוא היה היחיד שבאמת פתח את הפוטנציאל של הכלי ברוקנרול אנד בלוז". בסיסט נוסף שהתחיל לנגן בס היה שיפט הנרי מניו יורק, שניגן בלהקות ג'אז וקפיצה (ג'אמפ בלוז).

בזמן שמוזיקאי ג'אז היו זהירים לגבי ההמצאה החדשה, דיוק בס התקרב לסגנון המוזיקה החדש - רוקנרול. בסגנון זה החלה לנצל את גיטרת הבס ללא רחם בשל היכולות הדינמיות שלה – עם הגברה נכונה, לא היה קשה להדביק את הווליום של גיטרה חשמלית. גיטרת הבס שינתה לעד את מאזן הכוחות בהרכב: בקטע הקצב, בין תזמורת כלי הנשיפה לכלי נגינה אחרים.

הבלוזמן של שיקגו דייב מאיירס, לאחר שהשתמש בגיטרה בס בלהקתו, קבע את הסטנדרט דה פקטו לשימוש בגיטרה בס בלהקות אחרות. מגמה זו הביאה לסצנת הבלוז הרכבים קטנים חדשים ולעזיבת הלהקות הגדולות, בשל חוסר הרצון של בעלי המועדונים לשלם להרכבים גדולים כאשר הרכבים קטנים יכלו לעשות זאת בפחות כסף.

לאחר הכנסת גיטרת הבס כל כך מהירה למוזיקה, היא עדיין גרמה לדילמה בקרב כמה קונטרבסיסטים. למרות כל היתרונות הברורים של הכלי החדש, לגיטרה בס היה חסר הביטוי הטמון בקונטרבס. למרות ה"בעיות" של הצליל של הכלי בהרכבי ג'אז מסורתיים, כלומר עם כלים אקוסטיים בלבד, נגני קונטרבס רבים כמו רון קרטר, למשל, השתמשו בגיטרה בס בעת הצורך. למעשה, "מוזיקאי ג'אז מסורתיים" רבים כמו סטן גץ, דיזי גילספי, ג'ק דה ג'ון לא התנגדו לשימוש בו. בהדרגה, גיטרת הבס החלה לנוע לכיוון משלה, כאשר מוזיקאים חשפו אותה בהדרגה ולקחו אותה לרמה חדשה.

מההתחלה…

גיטרת הבס החשמלית הידועה הראשונה נוצרה בשנות ה-1930 על ידי הממציא והמוזיקאי של סיאטל פול טוטמרק, אך היא לא הצליחה במיוחד וההמצאה נשכחה. ליאו פנדר עיצב את Precision Bass, שהופיע לראשונה בשנת 1951. שינויים קלים בוצעו באמצע שנות ה-50. מאז, נעשו מעט מאוד שינויים במה שהפך במהרה לסטנדרט בתעשייה. ה-Precision Bass היא עדיין גיטרת הבס הנפוצה ביותר ועותקים רבים של הכלי הנפלא הזה נעשו על ידי יצרנים אחרים ברחבי העולם.

Fender Precision Bass

כמה שנים לאחר המצאת גיטרת הבס הראשונה, הוא הציג לעולם את פרי מוחו השני - ג'אז בס. היה לו צוואר דק יותר וניתן לשחק בו ושני טנדרים, פיקאפ אחד בעמוד הזנב והשני בצוואר. זה איפשר להרחיב את טווח הטונים. למרות השם, ג'אז בס נמצא בשימוש נרחב בכל הז'אנרים של המוזיקה המודרנית. כמו הדיוק, הצורה והעיצוב של הג'אז באס שוכפלו על ידי בוני גיטרות רבים.

פנדר JB

שחר התעשייה

כדי לא להתעלות, גיבסון הציג את הבס הקטן הראשון בצורת כינור שניתן לנגן אנכית או אופקית. לאחר מכן הם פיתחו את סדרת הבס EB עטורת השבחים, כאשר ה-EB-3 הוא המצליח ביותר. ואז הגיע הבס הת'נדרבירד המפורסם לא פחות, שהיה הבס הראשון שלהם עם סולם 34 אינץ'.

קו בס פופולרי נוסף הוא זה של חברת Music Man, שפותח על ידי ליאו פנדר לאחר שעזב את החברה הנושאת את שמו. ה-Music Man Stingray ידוע בגוון העמוק והפונצ'י שלו ובעיצוב הקלאסי שלו.

יש גיטרת בס הקשורה למוזיקאי אחד - ה-Hofner Violin Bass, שכיום מכונה בדרך כלל ה-Beatle Bass. בגלל הקשר שלו עם פול מקרטני. הזמר והיוצר האגדי משבח את הבס הזה על משקלו הקל והיכולת להסתגל בקלות לשמאליים. זו הסיבה שהוא משתמש בבאס של הופנר גם 50 שנה מאוחר יותר. למרות שקיימות וריאציות רבות אחרות של גיטרות בס, רובן המכריע הן הדגמים המתוארים במאמר זה והעותקים שלהם.

מתקופת הג'אז ועד לימי הרוקנרול הראשונים, נעשה שימוש בקונטרבס ואחיו. עם התפתחות הג'אז והרוק כאחד, והרצון לניידות, ניידות, קלות נגינה ומגוון צלילי בס חשמלי, באים חשמליים עלו לגדולה. מאז 1957, כאשר הבסיסט של אלביס פרסלי ביל בלאק "מתחשק" עם קווי הבס המעולים של פול מקרטני, חידושי הבס הפסיכדליים של ג'ק ברוס, קווי הג'אז נוטטי הלסת של ג'קו פסטוריוס, הקווים הפרוגרסיביים החדשניים של טוני לוין וכריס סקוויר. מועברים, גיטרת הבס הייתה כוח בלתי ניתן לעצירה. במוזיקה.

הגאונות האמיתית מאחורי הבס החשמלי המודרני - ליאו פנדר

גיטרה בס בהקלטות סטודיו

בשנות ה-1960, גם נגני בס התיישבו רבות באולפנים. בתחילה, הקונטרבס דובב בהקלטה עם גיטרת בס, מה שיצר את אפקט הטיק-טוק שהמפיקים היו צריכים. לעיתים השתתפו בהקלטה שלושה בסים: קונטרבס, פנדר Precision ו-Danelectro 6 מיתרים. להבין את הפופולריות של דאנו בס , ליאו פנדר הוציא משלו פנדר בס VI ב 1961.

עד סוף שנות ה-60 בערך, ניגנו בגיטרה בס בעיקר באצבעות או בפיק. עד שלארי גרהאם התחיל להכות בחוטים עם האגודל שלו ולהתחבר עם האצבע המורה שלו. החדש "חבטות ומריטות" טכניקת כלי הקשה הייתה רק דרך למלא את המחסור של מתופף בלהקה. מכה על המיתר באגודלו, חיקה תוף בס, ועשה וו באצבע המורה שלו, תוף סנר.

מאוחר יותר, סטנלי קלארק שילב את הסגנון של לארי גרהם והסגנון הייחודי של הקונטרבס סקוט לאפארו בסגנון הנגינה שלו, התהוות נגן הבס הגדול הראשון בהיסטוריה עם חזור לנצח ב 1971.

גיטרות בס של מותגים אחרים

במאמר זה, הסתכלנו על ההיסטוריה של גיטרת הבס מתחילתה, דגמים ניסיוניים שניסו להיות חזקים יותר, קלים יותר ומדויקים יותר מהקונטרבס לפני הרחבת הבאסים של פנדר. כמובן, פנדר לא היה היצרן היחיד של גיטרות בס. ברגע שהכלי החדש החל לצבור פופולריות, יצרני כלי נגינה תפסו את הגל והחלו להציע את הפיתוחים שלהם ללקוחות.

הופנר הוציאו את גיטרת הבס בקנה מידה קצר דמוי הכינור שלהם ב-1955, ופשוט קראו לזה  הופנר 500/1 . מאוחר יותר, דגם זה זכה לפרסום נרחב בשל העובדה שהוא נבחר ככלי הראשי על ידי פול מקרטני, נגן הבס של הביטלס. גיבסון לא פיגר אחרי המתחרים. אבל, כל המכשירים האלה, כמו Fender Precision Bass, ראויים למאמר נפרד בבלוג הזה. ומתישהו בהחלט תקראו עליהם בדפי האתר!

השאירו תגובה