קרל פיליפ עמנואל באך (קרל פיליפ עמנואל באך) |
קרל פיליפ עמנואל באך
מבין יצירות הפסנתר של עמנואל באך, יש לי רק יצירות בודדות, וחלקן ללא ספק אמורות לשמש כל אמן אמיתי, לא רק כמושא להנאה גבוהה, אלא גם כחומר ללימוד. ל' בטהובן. מכתב לג' הרטל 26 ביולי 1809
מכל משפחת באך, רק קרל פיליפ עמנואל, בנו השני של JS באך, ואחיו הצעיר יוהן כריסטיאן השיגו את התואר "גדולים" במהלך חייהם. למרות שההיסטוריה מבצעת התאמות משלה להערכת בני זמננו לגבי משמעותו של מוזיקאי זה או אחר, כעת איש אינו חולק על תפקידו של FE באך בתהליך היווצרותן של צורות קלאסיות של מוזיקה אינסטרומנטלית, שהגיע לשיאו ביצירתו של I. היידן, WA מוצרט ול' בטהובן. בניו של JS Bach נועדו לחיות בעידן מעבר, שבו נתוו דרכים חדשות במוזיקה, הקשורות בחיפוש אחר המהות הפנימית שלה, מקום עצמאי בין שאר האמנויות. בתהליך זה היו מעורבים מלחינים רבים מאיטליה, צרפת, גרמניה וצ'כיה, אשר מאמציהם הכינו את אמנות הקלאסיקה הווינאית. ובסדרה זו של אמנים מחפשים, דמותו של FE באך בולטת במיוחד.
בני זמננו ראו את הכשרון העיקרי של פיליפ עמנואל ביצירת סגנון "אקספרסיבי" או "רגיש" של מוזיקת קליבר. הפאתוס של הסונטה שלו בפה מינור התגלה לאחר מכן כתואם לאווירה האמנותית של שטורם אנד דראנג. המאזינים נרגשו מההתרגשות והאלגנטיות של הסונטות והפנטזיות האלתוריות של באך, מנגינות "מדברות" ואופן הנגינה האקספרסיבי של המחבר. המורה למוזיקה הראשון והיחיד של פיליפ עמנואל היה אביו, אשר, עם זאת, לא ראה צורך להכין במיוחד את בנו השמאלי, שניגן רק על כלי מקלדת, לקריירה כמוזיקאי (יוהאן סבסטיאן ראה מתאים יותר יורשו בבכורו, וילהלם פרידמן). לאחר שסיים את לימודיו בבית הספר סנט תומאס בלייפציג, עמנואל למד משפטים באוניברסיטאות לייפציג ופרנקפורט/אודר.
בשלב זה הוא כבר כתב יצירות אינסטרומנטליות רבות, כולל חמש סונטות ושני קונצ'רטי קלאבייר. לאחר שסיים את לימודיו באוניברסיטה בשנת 1738, עמנואל התמסר ללא היסוס למוזיקה ובשנת 1741 קיבל עבודה כצ'מבלו בברלין, בחצרו של פרידריך השני מפרוסיה, שעלה לאחרונה לכס המלכות. המלך נודע באירופה כמלך נאור; כמו בת זמנו הצעירה, הקיסרית הרוסית קתרין השנייה, פרידריך התכתב עם וולטייר והתנשא על האמנויות.
זמן קצר לאחר הכתרתו נבנה בית אופרה בברלין. עם זאת, כל החיים המוזיקליים של החצר היו מוסדרים לפרטים הקטנים ביותר על ידי טעמו של המלך (עד כדי כך שבמהלך מופעי אופרה המלך עקב באופן אישי אחר הביצוע מהתמונה - מעבר לכתפו של מנהל התזמורת). הטעמים הללו היו מיוחדים: חובב המוזיקה המוכתר לא סבל מוזיקה כנסייתית ופתיח של פוגה, הוא העדיף את האופרה האיטלקית על כל סוגי המוזיקה, את החליל על כל סוגי הכלים, את החליל שלו על כל החלילים (לפי באך, כנראה, חיבתו המוזיקלית האמיתית של המלך לא הוגבלה לכך). ). החלילן הידוע I. Kvanz כתב כ-300 קונצ'רטו לחליל לתלמידו האדיר; מדי ערב במהלך השנה ביצע המלך בארמון סנסוצ'י את כולם (לעיתים גם יצירות משלו), ללא פשרות בנוכחות אנשי חצר. תפקידו של עמנואל היה ללוות את המלך. השירות המונוטוני הזה הופסק רק מדי פעם בגלל תקריות כלשהן. אחד מהם היה הביקור ב-1747 בחצר הפרוסית של JS Bach. בהיותו כבר מבוגר, הוא ממש זעזע את המלך באמנות האלתור שלו בקליבר ובעוגב, שביטל את הקונצרט שלו לרגל בואו של באך הזקן. לאחר מות אביו, FE באך שמר בקפידה על כתבי היד שירש.
ההישגים היצירתיים של עמנואל באך עצמו בברלין מרשימים למדי. כבר בשנים 1742-44. יצאו לאור 12 סונטות צ'מבלו ("פרוסית" ו"וירטמברג"), 2 שלישיות לכינורות ובס, 3 קונצ'רטי צ'מבלו; בשנים 1755-65 – 24 סונטות (סה"כ כ-200) ויצירות לצ'מבלו, 19 סימפוניות, 30 שלישיות, 12 סונטות לצ'מבלו בליווי תזמורת, כ. 50 קונצרטי צ'מבלו, יצירות ווקאליות (קנטטות, אורטוריות). לסונטות הקלוויירות יש את הערך הגדול ביותר - FE Bach הקדיש תשומת לב מיוחדת לז'אנר הזה. הבהירות הפיגורטיבית, חופש ההלחנה היצירתי של הסונטות שלו מעידים הן על חדשנות והן על השימוש במסורות מוזיקליות מהעבר הקרוב (לדוגמה, אימפרוביזציה היא הד לכתיבת העוגב של JS Bach). הדבר החדש שפיליפ עמנואל הציג לאמנות הקליבר היה סוג מיוחד של ניגון קנטילנה לירית, קרוב לעקרונות האמנותיים של הסנטימנטליזם. בין היצירות הווקאליות של תקופת ברלין, בולט המגניפיקט (1749), בדומה ליצירת המופת באותו שם מאת JS Bach ובו בזמן, בכמה נושאים, צופה את הסגנון של WA מוצרט.
האווירה של שירות בית המשפט ללא ספק הכבידה על באך ה"ברלין" (כפי שהחל לכנות בסופו של דבר פיליפ עמנואל). יצירותיו הרבות לא זכו להערכה (המלך העדיף את המוזיקה הפחות מקורית של קונץ והאחים גראון על פניהן). להיות מכובד בין הנציגים הבולטים של האינטליגנציה של ברלין (כולל מייסד המועדון הספרותי והמוזיקלי הברלינאי HG Krause, מדעני המוזיקלי I. Kirnberger ו-F. Marpurg, סופר ופילוסוף GE Lessing), FE Bach ב- באותו זמן, הוא לא מצא תועלת לכוחותיו בעיר זו. עבודתו היחידה, שזכתה להכרה באותן שנים, הייתה תיאורטית: "החוויה של האמנות האמיתית של נגינה בקליבר" (1753-62). בשנת 1767, FE באך ומשפחתו עברו להמבורג והתיישבו שם עד סוף ימיו, וקיבלו בתחרות את תפקיד המנהל המוזיקלי בעיר (לאחר מותו של HF Telemann, סנדקו, שהיה בתפקיד זה זמן רב. זְמַן). לאחר שהפך ל"המבורג" באך, פיליפ עמנואל זכה להכרה מלאה, כזו שחסרה לו בברלין. הוא מוביל את חיי הקונצרטים של המבורג, מפקח על ביצוע יצירותיו, במיוחד מקהלה. תהילה מגיעה אליו. עם זאת, הטעמים הפרובינציאליים הבלתי תובעניים של המבורג הרגיזו את פיליפ עמנואל. "המבורג, שפעם מפורסמת באופרה שלה, הראשונה והמפורסמת בגרמניה, הפכה לבואוטיה המוזיקלית", כותב ר' רולנד. "פיליפ עמנואל באך מרגיש אבוד בזה. כשברני מבקר אותו, פיליפ עמנואל אומר לו: "הגעת לכאן חמישים שנה מאוחר יותר ממה שהיית צריך." תחושת הרוגז הטבעית הזו לא יכלה להאפיל על העשורים האחרונים לחייו של FE באך, שהפך לסלבריטאי עולמי. בהמבורג, כישרונו כמלחין-מללן וכמבצע מוזיקה משלו בא לידי ביטוי במרץ מחודש. "בקטעים הפתטיים והאיטיים, בכל פעם שהיה צריך לתת ביטוי לצליל ארוך, הוא הצליח לחלץ מהכלי שלו ממש זעקות צער ותלונות, שאפשר להשיג רק בקלאוויקורד וכנראה רק לו בלבד, " כתב סי ברני . פיליפ עמנואל העריץ את היידן, ובני דורו העריכו את שני המאסטרים כשווים. למעשה, רבות מהתגליות היצירתיות של FE באך נאספו על ידי היידן, מוצרט ובטהובן והועלו לשלמות האמנותית הגבוהה ביותר.
ד צ'כוביץ'
