דניאל פרנסואה אספריט אובר |

דניאל אובר

אובר. "פרה דיאבולו". אגנס הצעירה (נ. פיגנר)

חבר המכון של צרפת (1829). בילדותו ניגן בכינור, חיבר רומנים (הם פורסמו). בניגוד לרצונם של הוריו, שהכינו אותו לקריירה מסחרית, הוא התמסר למוזיקה. ההתנסות הראשונה שלו, שעדיין חובבנית, במוזיקה תיאטרלית הייתה האופרה הקומית יוליה (1811), שאושרה על ידי ל. צ'רוביני (בניהולו, אובר למד לאחר מכן קומפוזיציה).

האופרות הקומיות הראשונות מבוימות של אוברט, החיילים במנוחה (1813) ו-testament (1819), לא זכו להכרה. התהילה הביאה לו את האופרה הקומית "הרועת - בעלת הטירה" (1820). משנות ה-20. אוברט החל בשיתוף פעולה פורה ארוך טווח עם המחזאי E. Scribe, מחבר הליברית של רוב האופרות שלו (הראשונות שבהן היו לסטר וסנואו).

בתחילת דרכו הושפע אוברט מג' רוסיני ו-A. Boildieu, אך כבר האופרה הקומית הבונה (1825) מעידה על עצמאותו היצירתית והמקוריות של המלחין. ב-1828 הועלתה האופרה "האילם מפורטיצ'י" (Fenella, lib. Scribe ו-J. Delavigne), אשר ביססה את תהילתו, בהצלחה ניצחת. בשנים 1842-71 היה אובר מנהל הקונסרבטוריון של פריז, מ-1857 היה גם מלחין חצר.

אובר, יחד עם ג'יי מאיירביר, הוא אחד מיוצרי ז'אנר האופרה הגדולה. האופרה האילם מפורטיצ'י שייכת לז'אנר הזה. עלילתו - התקוממות הדייגים הנפוליטנים ב-1647 נגד המשעבדים הספרדים - תאמה את הלך הרוח הציבורי ערב מהפכת יולי 1830 בצרפת. עם האוריינטציה שלה, האופרה נענתה לצרכיו של קהל מתקדם, ולעתים גרמה להופעות מהפכניות (ביטוי פטריוטי בהופעה ב-1830 בבריסל שימש תחילתו של מרד שהוביל לשחרור בלגיה מהשלטון ההולנדי). ברוסיה, הצגת האופרה ברוסית הותרה על ידי הצנזורה הצארית רק תחת הכותרת שודדי פאלרמו (1857).

זוהי האופרה הגדולה הראשונה המבוססת על עלילה אמיתית-היסטורית, שדמויותיה אינן גיבורים עתיקים, אלא אנשים רגילים. אוברט מפרש את הנושא ההירואי דרך האינטונציות הקצביות של שירי עם, ריקודים, כמו גם שירי קרב ומצעדים של המהפכה הצרפתית הגדולה. האופרה משתמשת בטכניקות של דרמטורגיה מנוגדת, מקהלות רבות, ז'אנר המוני וסצינות הרואיות (בשוק, מרד), סיטואציות מלודרמטיות (זירת הטירוף). תפקידה של הגיבורה הופקד בידי בלרינה, מה שאפשר למלחין להרוות את הפרטיטורה בפרקים תזמורתיים אקספרסיביים באופן פיגורטיבי המלווים את המחזה הבימתי של פנלה, ולהכניס אלמנטים של בלט אפקטיבי לאופרה. לאופרה האילם מפורטיצ'י הייתה השפעה על המשך התפתחות האופרה העממית-הרואית והרומנטית.

אובר הוא הנציג הגדול ביותר של האופרה הקומית הצרפתית. האופרה שלו Fra Diavolo (1830) סימנה שלב חדש בהיסטוריה של ז'אנר זה. בין האופרות הקומיות הרבות בולטים: "סוס הברונזה" (1835), "דומינו שחור" (1837), "יהלומי הכתר" (1841). אובר הסתמך על מסורותיהם של המאסטרים של האופרה הקומית הצרפתית של המאה ה-18. (FA Philidor, PA Monsigny, AEM Gretry), כמו גם בוילדייה בן זמנו המבוגר, למדו הרבה מאמנותו של רוסיני.

בשיתוף עם Scribe יצר אוברט סוג חדש של ז'אנר אופרה קומית, המתאפיין בעלילות הרפתקניות והרפתקניות, לעיתים אגדות, פעולה מתפתחת באופן טבעי ומהיר, גדושה בסיטואציות מרהיבות, שובבות, לעיתים גרוטסקיות.

המוזיקה של אוברט שנונה, משקפת ברגישות תפניות קומיות של פעולה, מלאה בקלילות חיננית, חן, כיף וברק. הוא מגלם את האינטונציות של מוזיקת ​​היומיום הצרפתית (שיר וריקוד). הקטעים שלו מסומנים על ידי רעננות וגיוון מלודיים, מקצבים חדים ופיקנטיים, ולעתים קרובות תזמורים עדינים ותוססים. אוברט השתמש במגוון צורות ארוזה ושירה, הציג בצורה מופתית הרכבים ומקהלות, אותם פירש בצורה שובבה, אפקטיבית, ויצר סצנות ז'אנר מלאות חיים וצבעוניות. פוריות יצירתית שולבה באוברט עם מתנת הגיוון והחידוש. AN Serov נתן הערכה גבוהה, תיאור חי למלחין. האופרות הטובות ביותר של אוברט שמרו על הפופולריות שלהן.

EF Bronfin

קומפוזיציות:

אופרות – יוליה (ג'ולי, 1811, תיאטרון פרטי בטירת צ'ימה), ז'אן דה קובן (ז'אן דה קובן, 1812, שם), הצבא במנוחה (Le séjour militaire, 1813, תיאטרון פיידו, פריז), צוואה, או הערות אהבה (Le testament ou Les billets doux, 1819, Opera Comic Theatre, פריז), רועת הרועה - בעלת הטירה (La bergère châtelaine, 1820, שם), אמה, או הבטחה רשלנית (Emma ou La promesse imprudente, 1821, שם זהה), לסטר (1823, שם), שלג (La neige, 1823, שם), ונדום בספרד (Vendôme en Espagne, יחד עם פ. הרולד, 1823, האקדמיה למוזיקה של המלך ו- מחול, פריז), קונצרט חצר (Le concert à la cour, ou La débutante, 1824, Opera Comic Theatre, פריז), Leocadia (Léocadie, 1824, שם), Bricklayer (Le maçon, 1825, שם), Shy ( Le timide , ou Le nouveau séducteur, 1825, שם), פיורלה (פיורלה, 1825, שם), אילם מפורטיצ'י (La muette de Portici, 1828, האקדמיה למוזיקה ולמחול של המלך, פריז), כלה (לה ארוסה, 1829, אופרה קומיק, פריז), פרא ד iavolo (F ra Diavolo, ou L'hôtellerie de Terracine, 1830, שם), אלוהים ו-Bayadère (Le dieu et la bayadère, ou La courtisane amoureuse, 1830, King. האקדמיה למוזיקה ולמחול, פריז; תפקידו של האיספ השקט bayadère. בלרינה מ. טגליוני), שיקוי אהבה (Le philtre, 1831, שם), Marquise de Brenvilliers (La marquise de Brinvilliers, יחד עם 8 מלחינים נוספים, 1831, Opera Comic Theatre, פריז), שבועה (Le serment , ou Les faux -monnayeurs, 1832, האקדמיה של המלך למוזיקה ולמחול, פריז), גוסטב השלישי, או נשף מסכות (Gustave III, ou Le bal masqué, 1833, שם), Lestocq, ou L' intrigue et l'amour, 1834, Opera קומיקס, פריז), סוס הברונזה (Le cheval de bronze, 1835, שם; ב-1857 עובד מחדש לאופרה גדולה), אקטאון (Actéon, 1836, שם), ברדסים לבנים (Les chaperons blancs, 1836, שם), שליח. (L'ambassadrice, 1836, שם), דומינו שחור (Le domino noir, 1837, שם), אגם הפיות (Le lac des fées, 1839, אקדמיית המלך למוזיקה ולריקוד", פריז), זאנטה (Zanetta, ou Jouer) avec le feu, 1840, Opera Comic Theatre, פריז), יהלומי הכתר (Les diamants de la couronne, 1841, שם), הדוכס מאולון (Le duc d'Olonne, 1842, שם), חלקו של השטן (La part). du diable, 1843, שם), סירנה (La sirene, 1844,שם), Barcarolle, או אהבה ומוזיקה (La barcarolle ou L'amour et la musique, 1845, שם), Haydée (Haydée, ou Le secret, 1847, שם), הבן האובד (L'enfant prodigue, 1850) , מלך. האקדמיה למוזיקה ולמחול, פריז), זרלינה (Zerline ou La corbeille d'oranges, 1851, שם), מרקו ספאדה (מרקו ספאדה, 1852, תיאטרון קומיק האופרה, פריז; ב-1857 תוקן לבלט), ג'ני בל (ג'ני בל , 1855, שם), Manon Lescaut (Manon Lescaut, 1856, שם), אישה צ'רקסית (La circassienne, 1861, שם), כלת המלך דה גארבה (La fiancée du roi de Garbe, 1864, שם) ) , היום הראשון של האושר (Le premier jour de bonheur, 1868, שם), חלום של אהבה (Rêve d'amour, 1869, שם); מחרוזות. רביעיות (לא פורסם) וכו'.