ניקולאי פבלוביץ' דילצקי (ניקולאי דילצקי) |

ניקולאי דילצקי

יש מוזיקיה, אפילו עם הקול שלה היא מרגשת את לבבות האדם, אובו לשמחה, אובו לעצב או בלבול... נ' דילצקי

שמו של נ' דילצקי קשור לחידוש עמוק של המוזיקה המקצועית המקומית במאה ה- XNUMX, כאשר הפזמון המרוכז עמוק הוחלף בצליל הרגשי הגלוי של פוליפוניה מקהלה. המסורת בת מאות השנים של שירה מונופונית פינתה את מקומה לתשוקה להרמוניות ההרמוניות של המקהלה. חלוקת הקולות למסיבות העניקה את השם לסגנון החדש - שירה צדדית. הדמות המרכזית הראשונה מבין המאסטרים בכתיבת חלקים היא ניקולאי דילצקי, מלחין, מדען, מחנך מוזיקלי, מנהל מקהלה (מנצח). בגורלו התממשו קשרים חיים בין תרבויות רוסית, אוקראינית ופולנית, שהזינו את פריחתו של סגנון הפארטס.

דילצקי, יליד קייב, התחנך באקדמיה הישועית של וילנה (כיום וילנה). ברור, שם הוא סיים את המחלקה למדעי הרוח לפני 1675, מכיוון שכתב על עצמו: "מדעי הסטודנט החופשי". לאחר מכן, דילצקי עבד זמן רב ברוסיה - במוסקבה, סמולנסק (1677-78), ואז שוב במוסקבה. על פי כמה דיווחים, המוזיקאי שימש כמנהל מקהלה של "האנשים הבולטים" של סטרוגנוב, שהיו מפורסמים במקהלות "זמרים קולניים". אדם בעל דעות פרוגרסיביות, דילצקי השתייך למעגל הדמויות המפורסמות של התרבות הרוסית של המאה ה- XNUMX. בין האנשים הדומים לו נמנים מחבר החיבור "על השירה האלוהית על פי מסדר הקונקורדים המוזיקאים" I. Korenev, שאישר את האסתטיקה של סגנון הפרטס הצעיר, המלחין V. Titov, היוצר של בהיר ונשמה בדי מקהלה, הסופרים שמעון פולוצקי וס' מדבדב.

למרות שיש מעט מידע על חייו של דילצקי, יצירותיו המוזיקליות ויצירותיו המדעיות משחזרות את המראה של המאסטר. הקרדו שלו הוא האישור לרעיון המקצועיות הגבוהה, המודעות לאחריות של מוזיקאי: "יש הרבה מלחינים כאלה שמלחינים בלי לדעת את החוקים תוך שימוש בשיקולים פשוטים, אבל זה לא יכול להיות מושלם, בדיוק כמו כאשר אדם שלמד רטוריקה או אתיקה כותב שירה... והמלחין שיוצר מבלי ללמוד את כללי המוזיקה. מי שנוסע בדרך, לא יודע את השביל, כששתי דרכים נפגשות, מטיל ספק אם זו הדרך שלו או האחרת, כך גם עם המלחין שלא למד את הכללים.

לראשונה בתולדות המוזיקה הרוסית, המאסטר בכתיבת צדדים מסתמך לא רק על המסורת הלאומית, אלא גם על ניסיונם של מוזיקאים מערב אירופה, ודוגל בהרחבת אופקיו האמנותיים: "עכשיו אני מתחיל בדקדוק... מבוסס על עבודתם של אמנים מיומנים רבים, יוצרי שירה הן הכנסייה האורתודוקסית והן הרומית, וספרים לטיניים רבים על מוזיקה. לפיכך מבקש דילצקי להחדיר לדורות החדשים של המוזיקאים תחושת שייכות לדרך ההתפתחות המשותפת של המוזיקה האירופית. תוך שימוש בהישגים רבים של תרבות מערב אירופה, המלחין נשאר נאמן למסורת הרוסית של פרשנות המקהלה: כל יצירותיו נכתבו עבור המקהלה א-קפלה, שהייתה תופעה שכיחה במוזיקה המקצועית הרוסית של אותה תקופה. מספר הקולות ביצירותיו של דילצקי קטן: מארבעה עד שמונה. הרכב דומה משמש ביצירות פרטות רבות, הוא מבוסס על חלוקת הקולות ל-4 חלקים: טרבל, אלט, טנור ובס, ובמקהלה משתתפים רק קולות גברים וילדים. למרות מגבלות כאלה, פלטת הצלילים של מוזיקת ​​פרטס היא רבת צבעים ומלאת צליל, במיוחד בקונצ'רטו למקהלה. השפעת הקסם מושגת בהם עקב ניגודים - התנגדות של העתקים רבי עוצמה של כל המקהלה ופרקיות אנסמבל שקוף, אקורדים והצגת פוליפונית, גדלים זוגיים ומשונים, שינויים של צבעים טונאליים ומודליים. דילצקי השתמש במיומנות בארסנל זה כדי ליצור יצירות גדולות, בסימן דרמטורגיה מוזיקלית מהורהרת ואחדות פנימית.

בין יצירותיו של המלחין בולט קאנון "תחיית המתים" המונומנטלי ובו בזמן המפתיע להפליא. יצירה מרובה חלקים זו סדורה בחגיגיות, כנות לירית, ובמקומות מסוימים - כיף מדבק. המוזיקה מלאה בשיר מלודי, קנטה ותפניות עממיות-אינסטרומנטליות. בעזרת הדים מודאליים, גווניים ומלודיים רבים בין חלקים, השיג דילצקי שלמות מדהימה של בד מקהלה גדול. מבין יצירותיו האחרות של המוזיקאי, ידועים היום כמה מחזורי שירותים (ליטורגיות), קונצרטים שותפים "נכנסת לכנסייה", "כמו דמותך", "בואו אנשים", פסוק ההתייחדות "קבל את גופו של ישו" , "כרובים", פזמון קומי "שמי שם קוצר נשימה. אולי מחקר ארכיוני ירחיב עוד יותר את הבנתנו את יצירתו של דילצקי, אבל כבר היום ברור שהוא דמות מוזיקלית וציבורית מרכזית ואמן גדול של מוזיקת ​​מקהלה, שביצירתו הגיע סגנון הפרטס לבגרות.

חתירתו של דילצקי לעתיד מורגשת לא רק בחיפושיו המוזיקליים, אלא גם בפעילותו החינוכית. התוצאה החשובה ביותר שלו הייתה יצירת היצירה היסודית "Musician Idea Grammar" ("דקדוק מוסיקאי"), עליה עבד המאסטר על מהדורות שונות במחצית השנייה של שנות ה-1670. הלימוד הרב-תכליתי של המוזיקאי, ידע במספר שפות, היכרות עם מגוון רחב של דגימות מוזיקליות מקומיות ומערב אירופיות אפשרו לדילצקי ליצור חיבור שאין לו אנלוגים במדע המוזיקלי המקומי של אותה תקופה. במשך זמן רב הייתה יצירה זו אוסף הכרחי של מידע תיאורטי והמלצות מעשיות עבור דורות רבים של מלחינים רוסים. מדפי כתב יד ישן נדמה כי מחברו מתבונן בנו לאורך מאות השנים, שעליו כתב בעל ימי הביניים הבולט ו' מטלוב בצורה נוקבת: אהבתו הכנה ליצירתו והאהבה האבהית שבה משכנע המחבר את הקורא להתעמק. עמוק יותר לתוך מהות העניין ובכנות, בקדושה להמשיך את המעשה הטוב הזה.

נ זבולוטניה