אלנה אלכסנדרובנה בקמן-שצ'רבינה (אלנה בקמן-שצ'רבינה) |

אלנה בקמן-שצ'רבינה

עוד באמצע שנות ה-30, חיברה הפסנתרנית את התוכנית של אחד מערבי יום השנה שלה, בעיקר על פי בקשות של מאזיני רדיו. והסיבה לכך היא לא רק שבשנת 1924 היא הייתה סולנית של שידורי הרדיו, עצם המחסן של אופייה האמנותי היה מטבעו דמוקרטי ביותר. בשנת 1899 הוא סיים את לימודיו בקונסרבטוריון של מוסקבה בכיתה של ו' ספונוב (קודם לכן היו מוריה נ"ס זברב ופאבסט). בקמן-שצ'רבינה ביקשה כבר אז לקדם את המוזיקה בקרב ההמונים. במיוחד, הקונצרטים החינמיים שלה לתלמידי האקדמיה החקלאית היו פופולריים מאוד. ובשנים הראשונות שלאחר מהפכת אוקטובר, הפסנתרנית הייתה משתתפת הכרחית באירועים מוזיקליים וחינוכיים, היא ניגנה במועדוני עובדים, ביחידות צבאיות ובבתי יתומים. "אלה היו שנים קשות", כתבה מאוחר יותר בקמן-שצ'רבינה. "לא היה דלק, לא אור, הם התאמנו והופיעו במעילי פרווה, מגפי לבד, בחדרים קרים ולא מחוממים. אצבעות קפאו על המפתחות. אבל אני תמיד זוכר את השיעורים האלה ועובד בשנים האלה בחום מיוחד ובתחושת סיפוק גדולה. מאוחר יותר, במהלך המלחמה הפטריוטית הגדולה, בעת הפינוי, בעונת 1942/43, קיימה סדרת קונצרטים-הרצאות במכללה המוזיקלית של קאזאן (יחד עם המוזיקולוג VD Konen), שהוקדשו לתולדות מוזיקת ​​הפסנתר – מ- צ'מבלו ובתוליות לדביסי ורוול ואחרים.

בכלל, הרפרטואר של בקמן-שצ'רבינה היה באמת עצום (רק בקונצרטים ברדיו מול מיקרופון היא ניגנה יותר מ-700 יצירות). במהירות מדהימה, האמן למד את הקומפוזיציות המורכבות ביותר. היא התעניינה במיוחד במוזיקה החדשה של תחילת המאה ה-1907. לא פלא שהיא השתתפה ב"תערוכות מוזיקליות" מאת MI Deisha-Sionitskaya בשנים 1911-1900, "ערבי מוזיקה מודרנית" (1912-40). רבות מיצירותיו של סקריאבין בוצעו לראשונה על ידי בקמן-שצ'רבינה, והמחבר עצמו העריך מאוד את נגינתה. היא גם הציגה לציבור הרוסי את יצירותיהם של דביסי, ראוול, סיבליוס, אלבניז, רוג'ר-דוקאסה. שמותיהם של בני ארצם S. Prokofiev, R. Gliere, M. Gnesin, A. Crane, V. Nechaev, A. Aleksandrov ומלחינים סובייטים אחרים נמצאו לעתים קרובות במיוחד בתוכניות שלה. ב- XNUMX, דגימות נשכחות למחצה של ספרות פסנתר רוסית משכו את תשומת לבה - המוזיקה של ד' בורטניאנסקי, I. Khandoshkin, M. Glinka, A. Rubinstein, A. Arensky, A. Glazunov.

למרבה הצער, ההקלטות המעטות, ואפילו אלה שנעשו בשנים האחרונות לחייה של בקמן-שצ'רבינה, יכולות רק לתת מושג מסוים על המראה היצירתי שלה. עם זאת, עדי ראייה פה אחד מדגישים את הטבעיות והפשטות של סגנון הביצוע של הפסנתרן. "האופי האמנותי שלה", כתב א' אלכסייב, "זר מאוד לכל סוג של רישום, הרצון להפגין מיומנות למען המיומנות... הביצוע של בקמן-שצ'רבינה ברור, פלסטי, לחלוטין במונחים של שלמות צורת סיקור... ההתחלה המלודית והמלודית שלה תמיד בחזית. האמן טוב במיוחד ביצירות בעלות אופי לירי קל, הכתובות בצבעי "צבעי מים" שקופים.

פעילות הקונצרט של הפסנתרן נמשכה יותר מחצי מאה. כמעט "לטווח ארוך" הייתה עבודתה הפדגוגית של בקמן-שצ'רבינה. עוד בשנת 1908, היא החלה ללמד במכללה המוזיקלית גנסין, אליה הייתה קשורה במשך רבע מאה, ואז בשנים 1912-1918 ניהלה בית ספר משלה לפסנתר. מאוחר יותר למדה עם פסנתרנים צעירים בקונסרבטוריון מוסקבה ובמכון הפדגוגי המוזיקלי המרכזי של התכתבות (עד 1941). בשנת 1940 הוענק לה תואר פרופסור.

לסיכום, ראוי להזכיר את חוויות ההלחנה של הפסנתרן. יחד עם בעלה, המוזיקאי החובב L, K. Beckman, היא הוציאה שני אוספים של שירי ילדים, ביניהם המחזה "עץ חג המולד נולד ביער", הפופולרי ביותר עד היום.

ציטוט: הזיכרונות שלי.-מ', 1962.

גריגורייב ל., פלאטק יא.