מוזיקה עממית |

מוזיקת ​​עם, פולקלור מוזיקלי (מוזיקה עממית אנגלית, פולקסמוזיקה גרמנית, פולקסקונסט, מחזמר פולקלור צרפתי) - יצירתיות ווקאלית (בעיקר שיר, כלומר מוזיקלית ופיוטי), אינסטרומנטלית, ווקאלית וכלי, מוזיקלית וריקודית של האנשים (מציידים פרימיטיביים, דייגים, רועים נוודים, רועים וחקלאים ועד אוכלוסיית עובדים כפרית ועירונית, אומנים, פועלים, צבא וסביבה דמוקרטית של סטודנטים, פרולטריון תעשייתי).

יוצרי נ.מ. לא היו רק ישירים. יצרני עושר. עם חלוקת העבודה, התעוררו מקצועות מוזרים של מבצעים (לעתים קרובות יוצרים) של ייצור. nar. יצירתיות - בופונים (שפילמנים) ורפסודיה. נ.מ. קשורה קשר בל יינתק עם חיי העם. היא חלק בלתי נפרד מהאמנויות. יצירתיות (פולקלור), הקיימת, ככלל, בצורה בעל פה (לא כתובה) ומועברת רק על ידי מבצעים. מסורות. מסורתיות לא כתובה (במקור טרום קרוא וכתוב) היא מאפיין מכריע של נ.מ. ופולקלור בכלל. פולקלור הוא אמנות בזיכרון של דורות. מוזות. פולקלור ידוע לכל חברתי-היסטורי. תצורות שמתחילות בחברות קדם-מעמדיות (מה שנקרא אמנות פרימיטיבית) וכוללות מודרנית. עוֹלָם. בהקשר זה, המונח "נ. M." – רחב מאוד ומוכלל, מפרש נ.מ. לא כאחד המרכיבים של הנאר. יצירתיות, אלא כענף (או שורש) של מוזה אחת. תַרְבּוּת. בכנס המועצה הבינלאומית למוזיקה אנשים (תחילת שנות ה-1950) נ.מ. הוגדר כתוצר של מוזות. מסורת, שנוצרת בתהליך העברה בעל פה על ידי שלושה גורמים - המשכיות (המשכיות), שונות (שונות) וסלקטיביות (בחירת הסביבה). עם זאת, הגדרה זו אינה נוגעת לבעיית היצירתיות הפולקלורית וסובלת מופשטות חברתית. ח.מ. צריך להיחשב כחלק מהמוזות האוניברסליות. תרבות (זה תורם לזיהוי מאפיינים משותפים של המוזיקה של מסורות בעל פה ובכתב, אך מותיר בצל את המקוריות של כל אחת מהן), ומעל לכל, בהרכב הנר. תרבות - פולקלור. נ.מ. - אורגני. חלק מהפולקלור (לכן, הזיהוי הידוע של המונחים "נ.מ" ו"פולקלור מוזיקלי" מוצדק מבחינה היסטורית ומתודולוגית). עם זאת, הוא נכלל בתהליך ההיסטורי של היווצרות והתפתחות של מוזיקה. תרבות (כת וחילוני, פרופ' והמונים).

מקורותיה של נ.מ. ללכת לפרהיסטורי. עבר. אומנויות. מסורות של חברות מוקדמות. תצורות יציבות במיוחד, עקשניות (הן קובעות את הפרטים של הפולקלור במשך מאות שנים). בכל עידן היסטורי מתקיימים ייצור במקביל. עתיק יותר או פחות, שעבר טרנספורמציה, כמו גם שנוצרו לאחרונה (לפי חוקי המסורת הבלתי כתובים). יחד הם יוצרים את מה שנקרא. פולקלור מסורתי, כלומר, בעיקר מוזיקלי ופיוטי. art-in, נוצר ומועבר על ידי כל אתני. סביבה מדור לדור בעל פה. האנשים שומרים בזיכרון ובכישורי הנגינה המוזיקליים שלהם את מה שעונה על צרכיהם ומצבי הרוח החיוניים שלהם. מסורתית נ.מ. עצמאות ובאופן כללי מתנגד לפרופ. ("מלאכותי" - artificialis) מוזיקה השייכת למסורות כתובות צעירות יותר. כמה מהצורות של פרופ. מוזיקה המונית (במיוחד להיטי שירים) מתמזגת חלקית עם הביטויים האחרונים של נ.מ. (מוזיקה יומיומית, פולקלור הררי).

שאלת היחס בין נ.מ. והמוזיקה של הדתות מורכבת ונלמדת מעט. כת. הכנסייה, למרות המאבק המתמיד עם נ.מ., חוותה את השפעתה החזקה. בימי הביניים. באירופה אפשר היה לבצע את אותה מנגינה חילונית ודתית. טקסטים. יחד עם מוזיקת ​​פולחן, הכנסייה חילקה את מה שנקרא. שירים דתיים (לפעמים מחקים בכוונה שירי עם), במספר תרבויות הנכללות בנאר. מסורת מוזיקלית (לדוגמה, שירי חג המולד בפולין, שירי חג המולד באנגלית, Weihnachtslieder גרמנית, נול צרפתי וכו'). עיבוד חלקי וחושב מחדש, הם קיבלו חיים חדשים. אבל גם במדינות עם השפעה חזקה של דת, מוצרי פולקלור. על הדת. נושאים בולטים באופן ניכר ב-Nar. רפרטואר (אם כי עשויות להופיע גם צורות מעורבות). ידועות יצירות פולקלור, שעלילותיהן חוזרות לדתות. רעיונות (ראה פסוק רוחני).

המוזיקה של המסורת שבעל פה התפתחה לאט יותר מהמסורת הכתובה, אך בקצב הולך וגובר, במיוחד בתקופה המודרנית והעכשווית (בפולקלור האירופי, זה בולט כאשר משווים מסורות כפריות ואורבניות). מדצמבר. צורות וסוגים של סינקרטיזם פרימיטיבי (מופעי פולחן, משחקים, ריקודי שירים בשילוב עם כלי נגינה וכו') נוצרו והתפתחו באופן עצמאי. ז'אנרים מוזיקליים. art-va - שיר, מופע, ריקוד - עם שילובם לאחר מכן בסינטטי. סוגי יצירתיות. זה קרה הרבה לפני הופעתה של מוזיקה כתובה. מסורות, ובחלקן מקבילות להן ובמספר תרבויות ללא תלות בהן. מסובכת עוד יותר היא שאלת היווצרותו של פרופ. תרבות המוזיקה. מקצועיות אופיינית לא רק למוזיקה בכתב, אלא גם למוזיקה בעל פה. מסורות, שהן, בתורן, הטרוגניות. יש בעל פה (מבוסס) פרופ. תרבות מחוץ לפולקלור, בהגדרה. לפחות מתנגד למסורת הפולקלור (לדוגמה, אינד. ראגי, דסטגאהי איראני, ערבי. מקאם). גם פרופ' אמנות המוזיקה (עם קבוצה חברתית של מוזיקאים ובתי ספר למופע) קמה בתוך העם. היצירתיות כחלק האורגני שלה, כולל בקרב העמים שלא היה להם עצמאי, מופרד מהפולקלור של פרופ. תביעות באירופה. הבנת המילה הזו (לדוגמה, בקרב קזחים, קירגיזים, טורקמנים). מוזיקה מודרנית התרבות של עמים אלה כוללת שלושה תחומים מורכבים פנימית - המוזות ממש. פולקלור (נאר. שירים מז'אנרים שונים), עממי. פרופ' אמנות המסורת שבעל פה (פולקלור) (מדריכים קוי ושירים) ויצירת המלחין העדכנית של המסורת הכתובה. אותו דבר באפריקה המודרנית: למעשה פולק (יצירתיות עממית), מסורתי (מקצועי בהבנה אפריקאית) ופרופ. (במובן האירופאי) מוזיקה. בתרבויות כאלה, נ.מ. עצמה הטרוגנית פנימית (לדוגמה, מוזיקה ווקאלית היא בעיקר יומיומית, ומסורת עממית אינסטרומנטלית היא בעיקר מקצועית). לפיכך, הרעיון של "N. M." רחב יותר מהפולקלור המוזיקלי עצמו, שכן הוא כולל גם את פרופ' בעל פה. מוּסִיקָה.

מאז התפתחות המוזיקה הכתובה. מסורות יש אינטראקציה מתמדת של בעל פה ובכתב, יומיום ופרופ. מסורות פולקלור ולא פולקלור בתוך המחלקה. תרבויות אתניות, כמו גם בתהליך של בין-אתני מורכב. קשרים, לרבות השפעה הדדית של תרבויות מיבשות שונות (למשל, אירופה עם אסיה וצפון אפריקה). יתרה מכך, כל מסורת תופסת את החדש (צורות, רפרטואר) לפי הספציפיות שלו. נורמות, חומר חדש נשלט באופן אורגני ואינו נראה זר. מסורת נ.מ. היא "האם" לתרבות המוזיקלית הכתובה.

Ch. קושי בלימוד נ. מ ' קשור בעיקר למשך התקופה של התפתחות טרום קרוא וכתוב של מוזות. תרבות, שבמהלכה המאפיינים הבסיסיים ביותר של נ. מ ' לימוד התקופה הזו אפשרי בתקופה הבאה. כיוונים: א) באופן תיאורטי ועקיף, בהתבסס על אנלוגיות בתחומים קשורים; ב) אבל המקורות הכתובים והחומריים ששרדו (מסכתים על מוזיקה, עדויות של מטיילים, דברי הימים, מוזיקה. כלים וכתבי יד, ארכיאולוגיים. חפירות); ג) ישירות. נתוני מוזיקה בעל פה. מסורת המסוגלת לאחסן צורות ויוצרי צורות. עקרונות המילניום. מוסיקה. מסורות - אורגניות. חלק בלתי נפרד ממסורות הפולקלור של כל אומה. דיאלקטיקה. הפרשנות של המסורות ההיסטוריות היא אחת החשובות בתיאוריה המרקסיסטית. ל. מרקס הצביע על הגזרה המוקדמת, כמו גם על מגבלותיהן של מסורות, אשר לא רק מניחה מראש, אלא גם מבטיחה את קיומן: "בכל הצורות (הקהילתיות) הללו, בסיס ההתפתחות הוא שכפול של נתונים שנקבעו מראש (במידה זו או אחרת). , שנוצרו באופן טבעי או הופיעו באופן היסטורי, אך הפכו למסורתיים) יחסיו של הפרט לקהילתו וקיום אובייקטיבי מסוים, שנקבע מראש עבורו, הן ביחסו לתנאי העבודה, והן ביחסו לעמיתיו העובדים, בני השבט. , וכו. שבגללו היסוד הזה מוגבל כבר מההתחלה, אבל עם הסרת המגבלה הזו הוא גורם לירידה והרס" (מרקס ק. ואנגלס, F., Soch., Vol. 46, ח. 1, עמ ' 475). עם זאת, היציבות של המסורות היא דינמית פנימית: "דור נתון, מצד אחד, ממשיך את הפעילות המורשת בתנאים שהשתנו לחלוטין, ומצד שני, הוא משנה את התנאים הישנים באמצעות פעילות שונה לחלוטין" (מרקס ק. ואנגלס, F., Soch., Vol. 3, עמ ' 45). מסורות פולקלור תופסות מקום מיוחד בתרבות. אין עם בלי פולקלור, כמו גם בלי שפה. תצורות חדשות בפולקלור מופיעות לא כל כך פשוטות וישירות. השתקפות של חיי היומיום ולא רק בצורות היברידיות או כתוצאה מחשיבה מחודשת על הישן, אלא נוצרות מתוך סתירות, התנגשויות של שני תקופות או דרכי חיים והאידיאולוגיה שלהן. הדיאלקטיקה של התפתחות נ. מ', כמו כל תרבות, הוא המאבק בין מסורת להתחדשות. הקונפליקט בין מסורת למציאות הוא הבסיס לדינמיקת הפולקלור ההיסטורית. טיפולוגיה של ז'אנרים, דימויים, פונקציות, טקסים, אומנויות. צורות, אמצעי מפורש, קשרים ויחסים בפולקלור נמצאים בקורלציה מתמדת עם המקוריות שלהם, הספציפיות שלהם בכל ביטוי ספציפי. כל אינדיבידואליזציה מתרחשת לא רק על רקע טיפולוגיה, אלא גם במסגרת של יחסים אופייניים, מבנים, סטריאוטיפים. מסורת הפולקלור יוצרת טיפולוגיה משלה ומתממשת רק בה. עם זאת, אין סט של תכונות (אפילו חשובות מאוד, למשל קולקטיביות, אופי בעל פה, אנונימיות, אלתור, שונות וכו') אינם יכולים לחשוף את המהות של נ. מ ' מבטיח יותר לפרש את N. מ ' (ופולקלור בכלל) כדיאלקטי. מערכת של צמדי מאפיינים קורלטיביים החושפים את מהות מסורת הפולקלור מבפנים (מבלי להתנגד לפולקלור ללא פולקלור): למשל, לא רק שונות, אלא שונות מזווגת עם יציבות, שמחוץ לה היא לא קיימת. בכל מקרה ספציפי (לדוגמה, ב-N. מ ' עדות שונות. תרבויות ובז'אנרים שונים של אותו נאר. תרבות קרח) אלמנט אחד או אחר של הזוג עשוי לשלוט, אבל אחד בלי השני הוא בלתי אפשרי. ניתן להגדיר מסורת פולקלור באמצעות מערכת של 7 יסודות. זוגות קורלטיביים: קולקטיביות - אינדיבידואליות; יציבות - ניידות; רב-אלמנט - מונו-אלמנט; ביצועים-יצירתיות – ביצועים-רפרודוקציה; פונקציונליות - פונקציונליות; מערכת הז'אנרים היא הספציפיות של המחלקה. ז'אנרים; דיאלקט (ניסוח דיאלקט) – על-דיאלקט. מערכת זו דינמית. יחס הזוגות אינו זהה בהיסטוריים שונים. תקופות וביבשות שונות. כי מקור שונה otd. תרבויות קרח אתניות, ז'אנרים м.

הזוג הראשון כולל מתאמים כמו אנונימיות - מחבר, יצירתיות ספונטנית-מסורתית לא מודעת - הטמעה - פולק-פרופ. "בתי ספר", טיפולוגיים - ספציפיים; השני – יציבות – שונות, סטריאוטיפ – אימפרוביזציה, וביחס למוזיקה – נקוב – לא מצוין; שלישית - לבצע. סינקרטיזם (שירה, נגינה בכלים, ריקוד) - תופיע. חוסר סינקרטיות. לאופיו בעל פה של נ' מ', אין צמד קורלטיבי מקביל בתוך הפולקלור (היחס בין אמנות בעל פה לאמנות כתובה חורג מהפולקלור, שאינו כתוב מטבעו, ומאפיין את היחס בין פולקלור ללא פולקלור).

היציבות הזוגית המתאמת – ניידות היא בעלת חשיבות עליונה, שכן היא נוגעת לעיקר במסורת הפולקלור – הפנימית שלה. דִינָמִיוּת. מסורת אינה שלום, אלא תנועה מסוג מיוחד, כלומר איזון המושג על ידי מאבק ההפכים, שהחשובים שבהם הם יציבות ושונות (שונות), סטריאוטיפ (שימור נוסחאות מסוימות) והאימפרוביזציה הקיימת על בסיסה. . וריאציה (תכונה אינטגרלית של פולקלור) היא הצד השני של היציבות. ללא שונות היציבות הופכת למכנית. חזרה, זרה לפולקלור. וריאציה היא תוצאה של הטבע והקולקטיביות בעל פה של נ.מ. ותנאי לקיומו. כל מוצר מבטא אמצעים בפולקלור אינו חד משמעי, יש לו מערכת שלמה של וריאנטים הקשורים סגנונית וסמנטית המאפיינות את המבצע. דינאמיות נ.מ.

בלימוד נ' מ' מתעוררים קשיים גם בקשר ליישום של מוזיקולוגים אליו. קטגוריות (צורה, מצב, קצב, ז'אנר וכו'), שלעתים קרובות אינן מתאימות למודעות העצמית של הפרט. תרבויות המוזיקה אינן עולות בקנה אחד עם המושגים המסורתיים שלהן, אמפירית. סיווגים, עם נר. טרמינולוגיה. בנוסף, נ.מ. כמעט אף פעם לא קיים בצורתו הטהורה, ללא קשר לפעולות מסוימות (עבודה, טקס, כוריאוגרפי), עם המצב החברתי וכו'. יצירתיות היא תוצר לא רק של הפעילות האמנותית, אלא גם של הפעילות החברתית של האנשים. מכאן, מחקרו של נ.מ. אי אפשר להגביל רק לידע של המוזות שלה. מערכת, יש צורך גם להבין את הפרטים של תפקודה בחברה, כחלק מהמוגדר. מתחמי פולקלור. כדי להבהיר את המושג "נ. M." יש צורך בהבחנה אזורית ולאחר מכן ז'אנרית. היסוד בעל פה של נ.מ. בכל הרמות מאורגן טיפולוגית (מסוג הפעילות המוזיקלית ומערכת הז'אנר ועד לשיטת האינטונציה, בניית כלי ובחירת נוסחה מוזיקלית) ומתממש בצורה וריאנטית. בטיפולוגיה (כלומר, בהשוואה בין תרבויות מוזיקליות שונות על מנת לבסס טיפוסים), נבדלות תופעות המשותפות כמעט לכל המוזות. תרבויות (מה שנקרא אוניברסלי מוזיקלי), משותפות לאזור מסוים, קבוצת תרבויות (מה שנקרא מאפיינים שטחים) ומקומיות (מה שנקרא תכונות דיאלקט).

בפולקלוריסטיקה המודרנית אין נקודת מבט אחת על הסיווג האזורי של נ.מ. אז עאמר. המדען A. Lomax ("סגנון ותרבות שיר עממי" - "סגנון שיר עממי ותרבות", 1968) מזהה 6 אזורים בסגנון מוזיקלי בעולם: אמריקה, איי האוקיינוס ​​השקט, אוסטרליה, אסיה (תרבויות מפותחות מאוד של העת העתיקה), אפריקה, אירופה, פירוט אותם אז לפי דגמי הסגנון הרווחים: למשל, 3 אירו. מסורות - ים תיכוני מרכזי, מערבי, מזרחי וקשור. במקביל, כמה מאנשי פולקלור סלובקים (ראה אנציקלופדיה מוזיקלית סלובקית, 1969) בודקים לא 3, אלא 4 אירופים. מסורות - מערביות (עם מרכזים של אזורי השפה האנגלית, הצרפתית והגרמנית), סקנדינביה, ים תיכונית ומזרחית (עם מרכזי הקרפטים והמזרח הסלאבי; גם הבלקן מחוברים כאן, ללא בסיס מספיק). בדרך כלל, אירופה כולה מתנגדת לאסיה, אבל כמה מומחים חולקים על כך: למשל, ל. פיקן ("אוקספורד תולדות המוזיקה" - "New Oxford History of Music", 1959) מתנגד לאירופה והודו למזרח הרחוק. השטח מסין ועד לאיי הארכיפלג המלאי כמכלול מוזיקלי. זה גם לא מוצדק לייחד את אפריקה כולה ואפילו להתנגד לצפון. אפריקה (מצפון לסהרה) היא טרופית, ובה – מערבית ומזרחית. גישה כזו מחססת את הגיוון האמיתי והמורכבות של המוזות. נוף של אפריקה. יבשת, ב-To-ry יש לפחות 2000 שבטים ועמים. הסיווג המשכנע ביותר הוא מקרב בין עדות רחב. אזורים לאתניים. דיאלקטים: למשל, מזרח-אירופי, ואז מזרח-סלאבי. ואזורים רוסים עם חלוקה של האחרונים לאזורים של צפון, מערב, מרכז, דרום רוסיה, וולגה-אורל, סיבירי והמזרח הרחוק, אשר בתורם מחולקים לאזורים קטנים יותר. לפיכך, נ., מ. קיים על ההגדרה. טריטוריה ובזמן היסטורי ספציפי, כלומר מוגבל במרחב ובזמן, מה שיוצר מערכת של ניבים מוזיקליים ופולקלוריים בכל נאר. תרבות המוזיקה. אף על פי כן, כל תרבות מוזיקלית יוצרת מעין שלמות בסגנון מוזיקלי, המאוחדת בו זמנית. בפולקלור ובאתנוגרפי רחב יותר. אזורים, ניתן להבחין בין שיפון לפי קריטריונים שונים. היחס בין תכונות פנים-דיאלקט לעל-דיאלקט, תוך-מערכתיות ובין-מערכתיות משפיע על המהות של נ.מ. מסורות. כל אומה קודם כל מכירה ומעריכה את ההבדל (מה שמבדיל את ה-N.m שלה מאחרים), לעומת זאת, רוב העמים. תרבויות מוזיקה דומות ביסודן וחיות על פי חוקים אוניברסליים (ככל שהאמצעים המוזיקליים יותר יסודיים, כך הם אוניברסליים יותר).

דפוסים ותופעות אוניברסליות אלו אינן בהכרח מתעוררות כתוצאה מהתפשטות ממקור אחד. ככלל, הם נוצרים בין עמים שונים מבחינה פוליגנטית והם אוניברסליים במונחים טיפולוגיים. חוש, כלומר פוטנציאלי. כאשר מסווגים תכונות או חוקים מסוימים של נ.מ. לאוניברסלי, מדעי. נְכוֹנוּת. דפ. אלמנטים מוזיקליים. הצורות הנחשבות בסטטיקה מוזיקלית ובדינמיקה של מופע חי אינן זהות. במקרה הראשון, הם עשויים להתברר כמשותפים לעמים רבים, במקרה השני הם עשויים להיות שונים לחלוטין. במוזיקה של עמים שונים, זיהוי של צירופי מקרים חיצוניים (ויזואלי-סימון) אינו מתקבל על הדעת, שכן טבעם, הטכניקה ואופי הצליל האמיתי שלהם יכולים להיות שונים מאוד (לדוגמה, שילובים טריאדיים בשירת מקהלה של פיגמים אפריקאים ובושמנים ואירופים פוליפוניה הרמונית. מחסן). ברמה המוזיקלית-אקוסטית (חומר בנייה של נ' מ') - כמעט הכל אוניברסלי. אֶקְסְפּרֶס. האמצעים עצמם הם סטטיים ולכן פסאודו-אוניברסליים. האתניות מתבטאת בעיקר בדינמיקה, כלומר בחוקים יוצרים צורה של סגנון ספציפי של נ.מ.

מושג הגבול של ניב מוזיקלי-פולקלורי נזיל בקרב עמים שונים: ניבים קטנים מבחינה טריטוריאלית הם תוצר של חקלאות מיושבת. תרבות, בעוד שנוודים מתקשרים על פני שטח עצום, מה שמוביל לשפה מונוליטית גדולה יותר (מילולית ומוזיקלית). מכאן הקושי הגדול עוד יותר בהשוואת ה-N.m. של חברות שונות. תצורות.

לבסוף, ההיסטוריציזם ישווה. תאורת מוזיקה. פולקלור של כל העמים בכללותו כרוך בהתחשבות במגוון ההיסטורי. חיים אתניים. מסורות. למשל, המוזות הגדולות העתיקות. מסורות של דרום מזרח. אסיה שייכת לעמים שבמשך מאות שנים היו בדרך מארגון שבטי לפיאודליזם בוגר, מה שבא לידי ביטוי בקצב האיטי של התפתחותם התרבותית וההיסטורית. אבולוציה, בעוד אירופאים צעירים יותר. עמים בתקופה קצרה יותר עברו דרך סוערת ורדיקלית של ההיסטוריה. התפתחות – מחברה שבטית לאימפריאליזם, ובמדינות המזרח. אירופה - לפני הסוציאליזם. לא משנה כמה מאוחר הפיתוח של נאר. מסורות מוזיקה בהשוואה לשינוי בחברה.-כלכלי. תצורות, אך באירופה זה היה אינטנסיבי יותר מאשר במזרח, והגיע למספר איכויות. חידושים. כל היסטורי שלב הקיום של נ.מ. מעשיר את מסורת הפולקלור בצורה ספציפית. קביעות. לכן, אין זה חוקי להשוות, למשל, את ההרמוניה של הגרמנית. nar. שירים ומנגינה בערבית. מקאמים לפי עדינות מודאלית: בשתי התרבויות יש קלישאות מסוימות וגילויים מבריקים; המשימה של המדע היא לחשוף את הספציפיות שלהם.

נ.מ. פירוק. אזורים אתניים עברו דרך התפתחות שונה בעוצמתה, אך במונחים כלליים ניתן להבחין בשלושה עיקריים. שלב באבולוציה של המוזיקה. פוּלקלוֹר:

1) העידן הקדום ביותר, שמקורותיו הם מאות שנים אחורה, והעליון ההיסטורי. הגבול קשור למועד האימוץ הרשמי של מדינה מסוימת. דת שהחליפה את הדתות הפגאניות של קהילות השבט;

2) ימי הביניים, עידן הפיאודליזם - זמן התקפלות הלאומים ותקופת הזוהר של מה שנקרא. פולקלור קלאסי (עבור עמים אירופיים - מוזיקת ​​איכרים מסורתית, המזוהה בדרך כלל עם נ.מ. באופן כללי, כמו גם מקצועיות בעל פה);

3) מודרני. עידן (חדש ואחרון); עבור עמים רבים קשורה המעבר לקפיטליזם, עם צמיחת ההרים. תרבות שמקורה בימי הביניים. התהליכים המתרחשים בנ.מ. מתעצמים, מסורות ישנות נשברות וצורות חדשות של דרגשים צצות. יצירתיות מוזיקלית. מחזור זה אינו אוניברסלי. למשל, ערבי. מוזיקה לא ידועה כל כך. ההבדל בין האיכר להרים. מסורות, כאירופאיות; אירופאי טיפוסי. היסטורית האבולוציה של נ.מ. – מהכפר לעיר, במוזיקה הקריאולית של ארצות לאט. אמריקה "הפוכה", בדיוק כמו אירופה. קשרי פולקלור בינלאומיים - מאנשים לאנשים - כאן תואמים את הספציפי. חיבור: europ. כותרות – אמריקה הלטינית. עיר - לט.-אמר. כְּפָר. באירופאי נ.מ. שלושה היסטוריים. תקופות מתכתבות וז'אנריות-סגנוניות. התקופתיות שלו (לדוגמה, הסוגים העתיקים ביותר של פולקלור אפי ופולחני - בתקופה הראשונה, התפתחותם של אלה ופריחה של ז'אנרים ליריים - ב-1, קשר מוגבר לתרבות הכתובה, עם ריקודים פופולריים - ב-2) .

שאלת הז'אנרים של נ. מ ' סיווג ז'אנר לפי נמוז אחד. הפונקציות של N. מ ' (הרצון לקבץ את כל סוגיו בהתאם לתפקודים החברתיים והיומיומיים המבוצעים על ידו בנר. החיים) או רק במוזיקה. המאפיינים אינם מספקים. יש צורך בגישה משולבת: למשל השיר מוגדר באמצעות אחדות הטקסט (נושא ופואטיקה), מנגינה, מבנה הלחנה, תפקוד חברתי, זמן, מקום ואופי הביצוע וכו'. וכו ' נוסף הקושי הוא שבפולקלור תכונה טריטוריאלית משחקת תפקיד עצום: נ. מ ' קיים רק בניבים ספציפיים. בינתיים, מידת ההתפלגות מתפוררת. ז'אנרים ותוצרים מכל ז'אנר אפילו בתוך ניב אחד (שלא לדבר על מערכת הניבים של קבוצה אתנית נתונה) אינם אחידים. בנוסף, יש הפקה וז'אנרים שלמים שכלל לא מתיימרים להיות "כלל ארציים" (למשל, ליריקה. אלתורים וכו'. מר שירים אישיים וכו'. ד.). בנוסף, ישנן מסורות של ביצוע של זמרים שונים של אותו טקסט למנגינות שונות, וכן טקסטים בעלי תוכן ותפקוד שונים - לאותה מנגינה. האחרון נצפה הן בתוך אותו ז'אנר (שהוא הנפוץ ביותר) והן בין ז'אנרים (למשל, בקרב העמים הפינו-אוגריים). מוצר אחד. תמיד מאולתרים במהלך ההופעה, אחרים מועברים ממאה למאה בשינויים מינימליים (עבור עמים מסוימים, טעות בביצוע מנגינה פולחנית דינה במוות). לכן, הגדרת הז'אנר של שניהם לא יכולה להיות זהה. מושג הז'אנר כהכללה של חומר גדול פותח את הדרך לאפיון טיפולוגי של כל מגוון ה-N. מ', אבל במקביל הוא מאט את חקר המורכבות האמיתית של הפולקלור על כל סוגי המעבר והמעורבים שלו, והכי חשוב, זה בדרך כלל לא עולה בקנה אחד עם האמפיריה ההיא. סיווג החומר, המקובל על כל מסורת פולקלור נתונה על פי חוקיה הבלתי כתובים, אך המתמידים, עם הטרמינולוגיה שלו, המשתנה לפי ניבים. למשל, לפולקלוריסט יש שיר פולחני, ונאר. המבצע אינו רואה בו שיר, ומגדיר אותו על פי מטרתו בטקס ("vesnyanka" - "קורא לאביב"). או שהז'אנרים הנבדלים בפולקלור מאוחדים בין האנשים לקבוצות מיוחדות (לדוגמה, בקרב הקומיקים, 2 תחומי פוליג'נר גדולים של יצירתיות שירים - הרואי-אפי ויומיומי - מוגדרים "י"ר" ו"סארין" בהתאמה). כל זה מעיד על ההתניה של כל בידול קבוצתי של N. מ ' והגדרה פסאודו-מדעית של אוניברסלי ז'אנר. לבסוף, עמים שונים קיימים כל כך ספציפיים. ז'אנרים נ. מ., שקשה או בלתי אפשרי עבורם למצוא אנלוגיות בפולקלור הלועזי (למשל, Afr. ריקודי ירח מלא ושירי קעקועים, יאקוט. פרידה גוסס שירה ושירה בחלום וכו'. פ'). מערכות ז'אנר N. מ ' עמים שונים עשויים שלא להתאים בקטעים שלמים של יצירתיות: למשל, כמה שבטים אינדיאנים חסרים קריינות. שירים, בעוד אחרים עמי מוזיקה האפוס פותח מאוד (רוס. אפוסים, יאקוט. רבים וכו'. פ'). עם זאת, מאפיין הז'אנר הוא הכרחי כשמסכמים את היסודות.

ז'אנרים התפתחו במשך מאות שנים, תלוי בעיקר במגוון הפונקציות החברתיות והיומיומיות של נ.מ., אשר בתורם קשורים לכלכליים ולגיאוגרפיים. וסוציו-פסיכולוגי. מאפיינים של היווצרות קבוצה אתנית. נ.מ. תמיד לא היה כל כך הרבה בידור כמו צורך דחוף. תפקידיו מגוונים ונוגעים הן לחיים האישיים והמשפחתיים של האדם והן לפעילותו הקולקטיבית. בהתאם לכך, היו מחזורי שירים הקשורים לעיקרית. שלבי מחזור החיים של הפרט (לידה, ילדות, חניכה, חתונה, הלוויה) ומחזור העבודה של הקולקטיב (שירים לעובדים, פולחן, חגיגי). עם זאת, בעת העתיקה היו שירי שני המחזורים הללו כרוכים זה בזה: אירועי חיי הפרט היו חלק מחיי הקולקטיב ובהתאם לכך נחגגו באופן קולקטיבי. העתיק ביותר מה שנקרא. שירים אישיים וצבאיים (שבטיים).

סוגים עיקריים של נ.מ. – שיר, אלתור שיר (סוג של סמי יויקה), שיר ללא מילים (למשל, חב"ש, יהודי), אפוס. אגדה (למשל, ביילינה רוסית), ריקוד. מנגינות, מקהלות ריקוד (לדוגמה, דיוטי רוסית), instr. מנגנים ומנגינות (אותות, ריקודים). המוזיקה של האיכרים, המהווה את הבסיס למסורות. פולקלור אירופאי. עמים, ליוו את כל חיי העבודה והמשפחה: חגים לוח שנה של החקלאות השנתית. מעגל (מזמורים, זבובי אבן, חג המולד, טריניטי, קופלה), עבודת שטח בקיץ (כיסוח, קצירת שירים), לידה, חתונה ומוות (קינות לוויה). את ההתפתחות הגדולה ביותר קיבלה נ.מ. במילים. ז'אנרים, שבהם מנגינות פשוטות וקצרות מוחלפות בעבודה, טקס, ריקוד ואפי. שירים או הוראות מנגינות הגיעו פרוסות ולעתים מורכבות במוזות צורה. אלתורים - ווקאליים (לדוגמה, שיר רוסי מתמשך, רומנית ועובשת דוינה) וכלי נגינה (לדוגמה, תוכנית "שירים להאזנה" של כנרים טרנסקרפטים, פרשים בולגרים, דומבריסטים קזחים, קומוזיסטים קירגיזים, דוטאריסטים טורקים, הרכבים אינסטרומנטליים ותזמורות של אוזבקים וטג'יקים, אינדונזים, יפנים וכו').

לאנשים הקדמונים ז'אנרים של שירים כוללים תוספת שירים באגדות וסיפורי פרוזה אחרים (מה שנקרא cantefable), כמו גם פרקי שירים של סיפורים אפיים גדולים (לדוגמה, Yakut olonkho).

שירי עבודה מתארים את העבודה ומביעים עמדות כלפיה, או מלווים אותה. האחרון של המקור העתיק ביותר, הם התפתחו מאוד בקשר עם ההיסטורי. שינוי צורות עבודה. לדוגמה, סוטרטין ליטאי שרו אמביינו (כלומר, לסירוגין, בצורה של שאלה - תשובה) בציד, תוך כדי איסוף דבש, קציר שיפון, משיכת פשתן, אך לא במהלך חריש או דיש. שירה אמבאית העניקה לעובד הפוגה נחוצה. זה חל גם על מי שליוו בעל כבד. עבודה על שירים ופזמונים של ארטל (בורלאק) (בפולקלור שעבר אבולוציה ארוכה, למשל, ברוסית, נשתמרו צורות מוזיקליות המשקפות רק שלב מאוחר בהתפתחות הז'אנר הזה). למוזיקה של השירים שליוו חגיגות וטקסים קולקטיביים (לדוגמה, לוח שנה רוסי) עדיין לא הייתה אופי אסתטי בלעדי. פונקציות. זה היה אחד האמצעים החזקים ביותר לעמידה על אדם בעולם והיה מרכיב בסינקרטיזם פולחני, שהיה מקיף באופיו ועניינו הן קריאות, מחוות, ריקודים ותנועות אחרות (הליכה, ריצה, קפיצה, הקשה) בלתי נפרדות שירה, ונימוסי שירה מיוחדים (לדוגמה, לכאורה רק שירה קולנית תרמה ליבול טוב). התכליתיות של השירים האלה, שהיו מוזות. סמלים של הטקסים התואמים להם (שמחוץ להם מעולם לא בוצעו), קבעו את יציבות המוזות שלהם. מבנים (מה שנקרא מנגינות "נוסחה" - מנגינות קצרות, לעתים קרובות בעלות נפח צר ואנהמיטוני, שכל אחת מהן שולבה עם מספר רב של טקסטים פיוטיים שונים בעלי פונקציה דומה ותזמון לוח שנה), השימוש בכל מסורת מקומית הוא מוגבל. סט של מקצבים סטריאוטיפיים. ומהפכות מודאליות – "נוסחאות", בעיקר בפזמונים, המבוצעות בדרך כלל על ידי המקהלה.

לא ניתן להכליל את המוזיקה של טקסי חתונה, שלעיתים שונים באופן מהותי בין עמים שונים (לדוגמה, ה"בכי" הפואטיים הרבים של הכלה במסורת הצפון רוסית והשתתפותם המוגבלת של החתן והכלה בכמה חתונות במרכז אסיה). אפילו בין עם אחד, יש בדרך כלל מגוון דיאלקטי גדול של ז'אנרים של חתונות (למעשה פולחני, משבח, מקונן, לירי). מנגינות חתונה, כמו מנגינות לוח שנה, הן "צורניות" (לדוגמה, בטקס החתונה הבלארוסית, ניתן לבצע עד 130 טקסטים שונים לכל מנגינה). למסורות הארכאיות ביותר יש מינימום מנגינות נוסחתיות שנשמעות לאורך כל "משחק החתונה", לפעמים במשך ימים רבים. במסורות הרוסיות, מנגינות חתונה שונות ממנגינות לוח שנה בעיקר במקצב המורכב והלא סטנדרטי שלהן (לעתים קרובות 5 פעימות, אסימטריות פנימיות באופן קבוע). במסורות מסוימות (למשל, אסטונית), מנגינות חתונה תופסות מקום מרכזי בפולקלור של טקסים וחגיגות, ומשפיעות על המוזיקה. סגנון של ז'אנרים מסורתיים אחרים.

המוזיקה של פולקלור ילדים מבוססת על אינטונציות שלעתים קרובות יש להן אוניברסלי. תו: אלו הן הנוסחאות המודאליות

и

עם קצב פשוט, המגיע מפסוק של 4 פעימות ודמויות ריקוד יסודיות. מנגינות של שירי ערש, עם כוריאיקה דומיננטית. מוטיבים, מבוססים בדרך כלל על טריקורד עם תדר נמוך, לפעמים מסובך על ידי תת-קוורט או צלילי שירה קרובים. שירי ערש לא רק סייעו לטלטל את הילד, אלא גם נקראו להגן עליו בקסם מפני כוחות רשע ולהעלות אותו באוב ממוות.

קינות (קינות מוזיקליות) הן משלושה סוגים – 2 טקסים (לוויה וחתונה) ולא פולחניים (מה שנקרא משק בית, חייל, במקרה של מחלה, פרידה וכו'). אינטונציות רבע-טרט יורדות עם שליש נייד ושני שולטות, לרוב עם תת-רבע בנשיפה (קינות רוסיות), לפעמים עם השוואה של יותר שנייה של שני תאים רביעיים (קינות הונגריות). הרכב הקינות מאופיין בשורה אחת ובאפוקופה (הפסקת מילים): מוז. הצורה, כביכול, קצרה מהפסוק, נדמה שהסיומים הלא מושרים של המילים נבלעים בדמעות. ביצוע הקינות רווי גליסנדו, רובאטו, קריאות קריאה, טפטוף וכו' ללא ציון. זהו אימפרוביזציה חופשית המבוססת על מסורות. סטריאוטיפים מוזיקליים-סגנוניים.

מוזות. אפוס, כלומר, אפוס פואטי מושר. שירה היא תחום גדול והטרוגני פנימי של קריינות. פולקלור (לדוגמה, בפולקלור הרוסי, נבדלים הסוגים הבאים שלו: אפוסים, שירים רוחניים, פופונים, שירים היסטוריים ישנים יותר ובלדות). במוזיקה לגבי פוליג'אנרים אפיים. אפוס דומה. עלילות בתקופות התפתחות שונות של נ.מ. ובהגדרה. מסורות מקומיות יושמו במונחים מוזיקליים-ז'אנרים אחרת: בצורה של אפוסים, שירי ריקוד או משחק, חייל או לירי ואפילו טקסים, למשל. מזמורים. (לפרטים נוספים על אינטונציה אפית, ראה ביילינה.) האינדיקטור המוזיקלי-ז'אנר החשוב ביותר של הסגנון האפי הוא הקאדנס הסטריאוטיפי, התואם את סעיף הפסוק ותמיד מודגש קצבית, לעתים קרובות מאט את הקצב המלודי. תְנוּעָה. עם זאת, אפוסים, כמו רבים אחרים. אפוס אחר. סוגי פולקלור, עם אינטונציה מוזיקלית. המסיבות לא הפכו למוזות מיוחדות. ז'אנר: הם התרחשו ספציפית. "עיבוד מחדש" של אינטונציות שיר בהתאם לאפוס. סוג של אינטונציה, to-ry ויוצר צורה מותנית של אפי. מלוס. היחס בין המנגינה לטקסט במסורות שונות הוא שונה, אבל מנגינות שאינן צמודות לאף טקסט אחד ואף משותפות לאזור גיאוגרפי שלם בולטות.

שירי ריקוד (שירים וריקודים) ושירי משחק תפסו מקום גדול ומילאו תפקיד מגוון בכל תקופות התפתחות הנ.מ. מכל העמים. בתחילה, הם היו חלק ממחזורי עבודה, פולחן ושיר חגיגי. המוזות שלהם. מבנים קשורים קשר הדוק לסוג הכוריאוגרפי. תנועה (פרטנית, קבוצתית או קולקטיבית), עם זאת, פוליריתם של מנגינה וכוריאוגרפיה אפשריים גם כן. הריקודים מלווים בשירה ובנגינת המוזיקה. כלים. הליווי של עמים רבים (למשל, אפריקאי) הוא מחיאות כפיים (וכן רק כלי מכה). באיזו מסורת של מיתרים. הכלים ליוו רק את השירה (אבל לא את הריקוד), ואת הכלים עצמם אפשר היה לאלתר ממש שם מהחומר שבהישג יד. למספר עמים (למשל, הפפואנים) היה מיוחד. בתי ריקודים. הקלטת מנגינת הריקוד אינה נותנת מושג על הביצוע האותנטי של הריקוד, המובחן בעוצמה רגשית רבה.

לִירִיקָה. השירים אינם מוגבלים לפי נושא, אינם מחוברים לפי מקום וזמן הביצוע, ידועים במגוון ביותר. צורות מוזיקה. זה הכי דינמי. ז'אנר במערכת המסורתית. פוּלקלוֹר. להיות מושפע, לספוג אלמנטים חדשים, ליריקה. השיר מאפשר את הדו-קיום והחדירה של החדש והישן, מה שמעשיר את המוזות שלו. שפה. מקורו בחלקו במעיים של פולקלור פולחני, בחלקו החל מליריקה חוץ-טקסית. הייצור, הוא התפתח מאוד מבחינה היסטורית. עם זאת, היכן שיש ארכאי יחסית. בסגנון (עם בית קצר, אמביטוס צר, בסיס הכרזה), הוא נתפס כמודרני למדי ומספק את המוזות. בקשות מבצעים. זה הליריקה. השיר, פתוח לניאופלזמות מבחוץ ובעל פוטנציאל להתפתחות מבפנים, הביא את נ.מ. שפע של מוזות. צורות ולהביע. פירושו (לדוגמה, צורה פוליפונית של שיר לירי מתמשך רוסי, שבו צלילים ארוכים מוחלפים בפזמונים או ביטויים מוזיקליים שלמים, כלומר, הם מורחבים בצורה מלודית, מה שמעביר את מרכז הכובד של השיר מפסוק לפסוק מוּסִיקָה). לִירִיקָה. שירים נוצרו כמעט בכל המדינות הדמוקרטיות. קבוצות חברתיות – חקלאים איכרים ואיכרים שנפרדו מהחקלאים. פועלים, בעלי מלאכה, פרולטריון וסטודנטים; עם התפתחות ההרים. תרבויות יצרו מוזות חדשות. מה שנקרא צורות הרים שירים הקשורים לפרופ. מוזיקה ופואטית. תרבות (טקסט פיוטי כתוב, כלי נגינה חדשים ומקצבי ריקוד חדשים, שליטה במנגינות מלחינות פופולריות וכו').

במחלקה בתרבויות מובדלים הז'אנרים לא רק בתוכן, בתפקוד ובפואטיקה, אלא גם מבחינת גיל ומגדר: למשל, שירים לילדים, נוער וילדות, נקבה וזכר (כך גם לגבי כלי נגינה) ; לפעמים מוטל איסור על שירה משותפת של גברים ונשים, מה שבא לידי ביטוי במוזות. מבנה השירים המתאימים.

אם נסכם את המוזיקה בסגנון של כל ז'אנר השירים, אפשר גם לייחד את העיקר. מחסנים מסורתיים באינטונציה מוזיקלית. (איכר) נ' מ': נרטיב, מזמורים, ריקוד ומעורב. עם זאת, הכללה זו אינה אוניברסלית. לדוגמה, כמעט בכל הז'אנרים, יאקוטים. פולקלור, מתוך ליריקה. אלתורים לשירי ערש, מתרחשת אותו סגנון שיר של diereטי. מצד שני, סגנונות שירה מסוימים אינם מתאימים לשום סיסטמטיזציה ידועה: למשל, הגוון הבלתי מסומן של צליל מגרגר-רוטט הוא ערבי. לְבַצֵעַ. נימוסים או Yakut kylysakhs (צלילי פלסטו מיוחדים, מבטאים חריפים). השירים חסרי המילים של האיינו – sinottsya (לחנים מענגים) – אינם מתאימים לקיבעון כתוב: מודולציות קוליות מורכבות המופקות במעמקי הגרון, תוך השתתפות מסוימת של השפתיים, וכל אחד מבצע אותן בדרכו. לפיכך, הסגנון המוזיקלי של נ.מ. תלוי לא רק בהרכב הז'אנר שלו, אלא גם, למשל, ביחס של שירה עם מוזיקה קצבית טקסית. דיבור (הרגיל לחברות פטריארכליות מסורתיות מוקדמות עם אורח החיים המוסדר שלהן) ועם דיבור דיבור, אשר שונה מעט משירה בקרב מספר עמים (הכוונה לשפות טון כגון וייטנאמית, כמו גם ניבים אירופיים מסוימים - למשל, הניב המלודי של אוכלוסיית היוונית של האי כיוס). גם מסורת חשובה. האידיאל הצליל של כל קבוצה אתנית. תרבות, מעין מודל אינטונציה-עץ שמכליל ספציפית. אלמנטים של ווק. ואינסטר. סגנונות. רבים התחברו לכך. תכונות של מוזיקה מסוימת. אינטונציה: למשל, אוור נקבה. שירה (גרון, ברישום גבוה) דומה לצליל של צורנה, במונגוליה יש חיקוי ווקאלי של חליל וכו'. אידיאל הצליל הזה לא ברור באותה מידה בכל הז'אנרים, שקשור בניידות של הגבול בין מוזיקלי ולא מוזיקלי בנ.מ.: יש ז'אנרים, שבהם נמוז נוכח באופן ניכר. אלמנט (לדוגמה, כאשר תשומת הלב מתמקדת בטקסט ושם מותר חופש אינטונציה גדול יותר).

השימוש במוזיקה מסוימת.-אקספרס. האמצעים נקבעים לא כל כך ישירות על ידי הז'אנר, אלא על ידי סוג האינטונציה כאחת מ-6 חוליות ביניים לפחות בשרשרת אחת: צורת יצירת המוזיקה (פרטנית או קולקטיבית) - ז'אנר - אידיאל צליל אתני (ב בפרט, היחס בין הגוונים) – סוג האינטונציה – סגנון האינטונציה – muz.- יבטא. אמצעים (מלודי-קומפוזיציוני ולדוריתמי).

בפירוק. בז'אנרים של נ' מ' התפתחו סוגים שונים של מלואים (מרציטטיביים, למשל, רונים אסטונים, אפוס דרום סלאבי, ועד לקישוט עשיר, למשל, שירי מילים של התרבויות המוזיקליות של המזרח התיכון), פוליפוניה (הטרופוניה, בורדון, שילוב פולי-ריתמי של מנגינות בהרכבים של עמים אפריקאים, אקורד מקהלה גרמני, פוליפוניה תת-קולית של רבע שניות ורוסית תיכונה, סוטארטינים קנוניים ליטאיים), מערכות פריט (ממצבים פרימיטיביים של צעדים נמוכים וצר ווליום ועד הדיאטוני המפותח של "הכוונון המלודי החופשי") , מקצבים (בפרט, נוסחאות קצביות שהכללו את המקצבים של תנועות עבודה וריקוד טיפוסיות), צורות (בתים, צמדים, יצירות בכלל; זוגיות, סימטריות, אסימטריות, חופשיות וכו'). במקביל, נ.מ. קיים בצורות מונופוניות (סולו), אנטיפונליות, אנסמבליות, מקהלה ואינסטרומנטליות.

תיאור כמה ביטויים אופייניים של DOS. יביע. אמצעי של נ.מ. (בתחום המלואים, האופן, הקצב, הצורה וכו'), אין זה הגיוני להיות מוגבל לספירה הפשוטה שלהם (סכמטיות מבנית פורמלית כזו זרה לאופי הביצוע האמיתי של פולקלור בעל פה). יש צורך לחשוף את "הסכמות הקינטיות" של המבנה האינטונציה-ריתמי ואת "המודלים המחוללים" של נ.מ., אשר, קודם כל, נותנים ספציפיות למסורות אתניות שונות; להבין את טיבם של "סטריאוטיפים דינמיים" של נ.מ. של אזור אתני כזה או אחר. התבוננותו של נ.ג. צ'רנישבסקי על הפואטי. פולקלור: "יש בכל נאר. נראים שירים, טכניקות מכניות, מעיינות נפוצים, שבלעדיהם הם לעולם לא מפתחים את הנושאים שלהם.

דינמיקה של מגוון אזורי. סטריאוטיפים קשורים לפרטים הספציפיים של צורות ההופעה המבוססות ההיסטורית של ח.מ., לעתים קרובות תלויות ללא מוזיקה. גורמים (תהליך עבודה, טקס, טקס, אירוח מסורתי, חג קיבוצי וכו'). מוזות. הספציפיות תלויה גם בנמוז. אלמנטים של סינקרטיזם פולקלור זה או אחר (לדוגמה, בריקודי שירים - מפסוק, ריקוד) ומסוג ההוראה. ליווי ובעיקר על סוג וסגנון האינטונציה. תהליך האינטונציה החיה בנ.מ. הוא הגורם המעצב החשוב ביותר, הקובע את מקוריותן של המוזות. האינטונציה ואי-הצמצום שלה לתווי מוסיקלי. דינמיקה של מוזיקה.-אקספרס. קרנות, מה שנקרא שלהן. וריאציה קשורה גם לא רק לאלמנט בעל פה של ביצוע, אלא גם לתנאים הספציפיים שלו. למשל, אותו שיר לירי רוסי בסולו ובמקהלה. פירושים מצולעים עשויים להיות שונים בהרמוניה: במקהלה היא מועשרת, מורחבת וכאילו מיוצבת (צעדים פחות "ניטרליים"), עומס. או אמריקה הלטינית. ביצוע מקהלה נותן למנגינה משהו לא צפוי לאירופה. שמיעת צליל (אנכי לא טרזיאני עם שילוב מוזר של מנגינות ומניעים). המוזרות של האינטונציה של נ.מ. של קבוצות אתניות שונות לא ניתן להבין מהעמדה של האירופים. מוזיקה: כל מוזיקה. יש לשפוט את הסגנון לפי החוקים שהוא עצמו יצר.

תפקיד הגוון ואופן הפקת הצליל (אינטונציה) בנ.מ הוא ספציפי והפחות מורגש. גוון מגלם את אידיאל הצליל של כל קבוצה אתנית. תרבות, תכונות מוזיקה לאומיות. אינטונציה, ובמובן זה משמשת לא רק כסגנון, אלא גם כגורם מכונן (למשל, אפילו הפוגות של באך המבוצעות על כלי עם אוזבקיים יישמעו כמו אוזבקי נ.מ); בתוך תרבות אתנית זו, הגוון משמש כמאפיין מבדיל בין ז'אנר (שירים פולחניים, אפיים וליריים מבוצעים לעתים קרובות בגינוני גוון שונים) ובחלקו כסימן לחלוקת הדיאלקט של תרבות נתונה; זהו אמצעי לחלוקת הגבול בין מוזיקה ללא מוזיקה: למשל, לא טבעי בעליל. צבע הגוון מפריד בין מוזיקה לדיבור יומיומי, ובשלבים הראשונים של קיומו של נ.מ. לפעמים שימש "הסתרה מכוונת של גוון הקול האנושי" (BV Asafiev), כלומר, סוג של תחפושת, במובנים מסוימים המתאימה למסכות פולחניות. זה עיכב את התפתחות השירה ה"טבעית". בטיפוסים וז'אנרים עתיקים של פולקלור, אינטונציה בגוון שילבה את התכונות של "מוזיקה" ו"לא מוזיקה", אשר התאימו לסינקרטי המקורי. אי-חלוקה של אמנות ואי-אמנות בפולקלור. מכאן היחס המיוחד לטוהר המוזות. אינטונציות: מוזיקה טהורה. טון ונמוז. רעש (במיוחד "צרידות") שולבו באופן בלתי נפרד בגוון אחד (לדוגמה, גוון צרוד ונמוך של קול בטיבט; צליל המחקה עגלה במונגוליה וכו'). אבל גם משוחרר מה"סינקרטי. timbre" מוזיקה טהורה. הטון היה בשימוש בנ.מ. יותר חופשי מאשר באירופה. יצירת מלחין, "מוגבלת" על ידי מזג ותווי מוסיקלי. לפיכך, היחס בין המחזמר והלא-מחזמר בנ.מ. מורכבת דיאלקטית: מצד אחד, המוזות הראשוניות. מיומנויות יצירתיות תלויות בנמוז. גורמים, ומצד שני, יצירת מוזיקה מתנגדת בתחילה לכל מה שאינו מוזיקלי, היא בעצם שלילתה. היווצרותן והתפתחותן של המוזות בפועל. צורות היו היסטוריות מרכזיות. כיבוש הפולקלור, יצירתי. התגברות על החומר ה"מקורי" הבלתי מחולק כתוצאה מ"ברירה אינטונציונלית" חוזרת ונשנית. עם זאת, "האינטונציה המוזיקלית לעולם לא מאבדת את הקשר שלה לא עם המילה, או הריקוד, או הבעות הפנים (פנטומימה) של גוף האדם, אלא "חושבת מחדש" את דפוסי הצורות שלהם ואת האלמנטים המרכיבים את הצורה לתוך המוזיקלי שלהם. אמצעי ביטוי" (BV Asafiev).

ב נ.מ. מכל עם, ולעתים קרובות קבוצות של עמים, יש איזושהי מוזות "נודדות". מניעים, מלודיים וקצביים. סטריאוטיפים, כמה "מקומות נפוצים" ואפילו מוס.-ביטויים. נוסחאות. התופעה הזו היא ללא ספק אוצר מילים וסגנונית. להזמין. בפולקלור מוזיקה מסורתית pl. עמים (בעיקר סלאביים ופינו-אוגריים), יחד עם זה, נוסחה מסוג אחר נפוצה: תושבי אותו יישוב יכולים לשיר טקסטים באותה המנגינה. תוכן ואפילו ז'אנרים שונים (למשל, זמר אינגרי מבצע שירים אפיים, לוח שנה, חתונה וליריים ללחן אחד; האלטאים הקליטו מנגינה אחת לכל הכפר, המשמשת בכל הז'אנרים עם טקסטים בעלי תוכן שונה). אותו דבר בפולקלור ילדים: "גשם, גשם, עזוב!" ו"גשם, גשם, עצור את זה!", פנייה לשמש, ציפורים מוטבעות באותו אופן, מה שמצביע על כך שהמוזיקה אינה קשורה לתוכן הספציפי של מילות השיר, אלא להגדרת היעד שלה ול- אופן משחק התואם למטרה זו. ברוסית כמעט כל המסורות מסומנות על ידי N. m. ז'אנרים של שירים (לוח שנה, חתונה, אפוס, ערב, ריקוד עגול, דייטים וכו'), לא במקרה ניתן להבדיל ולזהות אותם על ידי מנגינה.

ניתן לחלק את תרבויות המוזיקה של כל האנשים לתרבויות המבוססות על מונודיות (מונופוניות) ופוליפוניות (עם דומיננטיות של מחסנים פוליפוניים או הרמוניים). חלוקה כזו היא בסיסית, אך סכמטית, כי לפעמים פוליפוניה ידועה לא לכל העם, אלא רק לחלק ממנה (לדוגמה, סוטרטינים בצפון מזרח ליטא, "איים" של פוליפוניה בקרב הבולגרים והאלבנים וכו'). עבור נ' מ', המושגים של "שירה חד-קולית" ו"שירת סולו" אינם מספקים: ידועים 2- ואפילו 3-גולים. שירת סולו (מה שנקרא גרון) (בקרב טובנים, מונגולים וכו'). סוגי הפוליפוניה מגוונים: בנוסף לצורות מפותחות (לדוגמה, פוליפוניה רוסית ומורדובית), ההטרופוניה נמצאת בנ.מ., כמו גם אלמנטים של הקאנון הפרימיטיבי, בורדון, אוסטינאטו, אורגנום וכו'. מוּסִיקָה). ישנן מספר השערות לגבי מקור הפוליפוניה. אחד מהם (המקובל ביותר) מוציא אותו משירת האמבה ומדגיש את עתיקותו של הקאנוני. צורות, השני מחבר אותו עם התרגול הקדום של שירה קבוצתית "מתנגדת" בריקודי מעגל, למשל. בקרב עמי הצפון. לגיטימי יותר לדבר על הפוליגנזה של פוליפוניה בנ.מ. היחס של ווק. ואינסטר. מוזיקה במצולע. תרבויות שונות - מתלות הדדית עמוקה ועד לעצמאות מלאה (עם זני מעבר שונים). חלק מהכלים משמשים רק לליווי שירה, אחרים רק בפני עצמם.

הסטריאוטיפים שולט בתחום המצב והקצב. במונודי. ומצולע. תרבויות, הטבע שלהן שונה. הארגון המודאלי של נ.מ. קשור לקצבי: מחוץ לקצבי. מבנה המצב אינו נחשף. מערכת יחסים מורכבת קצבית. ויסודות מודאליים וחוסר קיימות עומדים בבסיס המוזות. האינטונציה כתהליך ויכולה להתגלות רק בהקשר של מלודי ספציפית מבחינה סגנונית. הִתהַוּוּת. כל מוזיקה. לתרבות יש דרכים נורמטיביות סגנוניות משלה. המצב נקבע לא רק על פי קנה המידה, אלא גם על ידי כפיפות השלבים, שהיא שונה עבור כל מצב (למשל, הקצאת הצעד הראשי - הטוניק, הנקרא "הו" בווייטנאם, "שאהד" באיראן וכו'), וגם בכל האמצעים המקבילים לכל עצב מלודי. נוסחאות או מניעים (מזמורים). אלה האחרונים מתגוררים בנאר. תודעת המוזיקה, קודם כל, היא חומר הבנייה של מלוס. מצב, נחשף באמצעות קצבי-תחבירי. הקשר, מתברר כעקביות של מוזות. מבנים שיוצרו. ובכך תלוי לא רק בקצב, אלא גם בפוליפוניה (אם יש) ובגוון ובאופן הביצוע, שבתורם חושפים את הדינמיקה של המצב. מקהלה. שירה הייתה היסטורית אחת הדרכים שבהן נוצר המוד. השוואה בין סולו לפוליגול. ספרדית (או פסוק סולו ופזמון) של שיר אחד, אפשר להשתכנע בתפקידה של פוליפוניה להתגבשות המוד: יצירה מוזיקלית קולקטיבית היא שחשפה חזותית את העושר של המוד בו-זמנית עם ייצובו היחסי (ומכאן נוסחאות מודאליות כסטריאוטיפים דינמיים). דרך נוספת, ארכאית יותר להיווצרות המוד ובפרט הבסיס המודאלי הייתה חזרה חוזרת על צליל אחד - מעין "דריסה" של הטוניק, משהו שמבוסס על החומר של צפון אסיה וצפון. עאמר. נ.מ. ויורה מכנה "חזרה על רקע", ובכך מדגישה את תפקיד הריקוד ביצירת מצבים סינקרטיים. לְדַרבֵּן. מזמור כזה של המשבצת נמצא גם בנאר. instr. מוזיקה (למשל בקרב הקזחים).

אם במוזיקה של עמים שונים הסולמות (במיוחד הנמוכים והאנהמיטוניים) יכולים להתאים, הרי שהמזמורים המודאליים (סיבובים, מוטיבים, תאים) משקפים את הספציפיות של ה-N.m. של קבוצה אתנית כזו או אחרת. ניתן לקשר את אורכם ואמביטוסם לנשימתו של הזמר או הנגן (על כלי נשיפה), כמו גם לעבודה או לריקודים המקבילים. תנועות. הקשר בביצוע, סגנון מלודי נותנים לסולמות דומים (לדוגמה, פנטטוניים) צליל שונה: למשל, אי אפשר לבלבל את הלוויתן. ושוטל. סולם פנטטוני. ניתן להתווכח על שאלת היצירה והסיווג של מערכות בקנה מידה חריג. ההשערה המקובלת ביותר היא השוויון ההיסטורי של מערכות שונות, הדו-קיום בנ.מ. השאיפה המגוונת ביותר. במסגרת נ.מ. של אתנו אחד, עשויים להיות שונים. מצבים, הבחנה לפי ז'אנרים וסוגי אינטונציה. השערות ידועות לגבי פירוק ההתכתבות. מוגדרות מערכות עצבנות. סוגים היסטוריים של כלכלה (לדוגמה, אנהמיטוניקה פנטטונית בקרב חקלאים ודיאטוניה בעלת 7 שלבים בקרב עמים פסטורליים ופסטורליים). ברורה יותר היא התפוצה המקומית של כמה מצבים ייחודיים מהסוג האינדונזי. סלנדרו ופלו. מוזיקה רב שלבית. הפולקלור מכסה את כל סוגי החשיבה האופנים, מ"אופן הפתיחה" הארכאי של היאקוטים ועד למערכת מפותחת של שונות דיאטונית. פרץ מזרח.-תהילה. שירים. אבל גם באלמנטים האחרונים, לא יציבים, צעדים נעים לאורך הגובה, כמו גם מה שנקרא. מרווחים ניטרליים. צעדי ניידות (בתוך כל שלבי המצב), ולעיתים טונאליות בכלל (למשל בקינות הלוויה) מקשים על סיווג הכללות. כפי שהראו אקוסטיקים, רמת טונאלית יציבה אינה טבועה במערכת האמיתית של N.m. באופן כללי, גודל המרווחים משתנה בהתאם לכיוון הבנייה והדינמיקה (זה נצפה גם בפרקטיקה מקצועית של ביצועים - תורת האזורים של NA גרבוזוב), אבל בווק. מוזיקה - מפונטית. מבנים ומערכות לחץ של טקסט השיר (עד התלות של השימוש במרווחים ניטרליים באופי צירופי הצלילים בפסוק). בסוגי המוזיקה המוקדמים. אינטונציה, ייתכן ששינויי גובה הצעדים לא יהפכו למודאליים: עם הקביעות של המבנה הליניארי של המנגינה, מותרת הניידות של מרווחים (בסולמות 4-שלבים כביכול מחוץ לטון). המצב נקבע לפי הפונקציונלי-מלודי. תלות הדדית של גווני התייחסות.

משמעות הקצב בנ.מ. הוא כל כך גדול שיש נטייה להמציא אותו, ולהציג נוסחאות קצביות כבסיס ליצירתיות (זה מוצדק רק במקרים מסוימים). פרשנות מוזיקלית. יש להבין את הקצב לאור האינטונציה. התיאוריה של BV Asafiev, אשר האמין בצדק כי "רק תורת הפונקציות של משכים, בדומה לדוקטרינות האינטונציה של פונקציות האקורדים, צלילי המוד וכו', חושפת בפנינו את התפקיד האמיתי של הקצב בהתהוות המוזיקלית". "אין קצב לא מוטבע במוזיקה ולא יכול להיות." אינטונציות קצב מעוררות את הלידה של מלוס. הקצב הוא הטרוגני (אפילו בתוך תרבות לאומית אחת). למשל אזרי נ.מ. מחולק לפי מטרוריתמיקה (ללא קשר לחלוקת הז'אנר) ל-3 קבוצות: בהרלי - עם הגדרה. גודל (שירים ומנגינות ריקוד), בהרשיז - ללא הגדרה. גודל (מוגמים אלתורים ללא ליווי כלי הקשה) ו-garysyg-bahrli – פולימטרי (מנגנת המוגהם של הקול נשמעת על רקע ליווי ברור בגודל, מה שנקרא מוגהאם קצבי).

תפקיד ענק ממלאים נוסחאות קצביות קצרות, המאושרות הן על ידי חזרה פשוטה (מלודיות טקסיות ומחולות), והן על ידי פירוק פוליריתמי מורכב. סוג (למשל הרכבים אפריקאים וסוטרטינים ליטאיים). קצב. צורות מגוונות, הן נתפסות רק בקשר עם תופעות ספציפיות לז'אנר וסגנונית. למשל, בנ.מ. של עמי הבלקן, הריקודים מורכבים, אך מאורגנים בנוסחאות ברורות. מקצבים, כולל מקצבים לא שווים ("אקסק"), עומדים בניגוד למקצב החופשי של מנגינות נוי מזמורות ללא טקט בדרך כלל (מה שמכונה אלה לא מותאמות). ברוסית במסורת האיכרים, לוח שנה ושירי חתונה שונים במקצב (הראשונים מבוססים על אלמנט אחד פשוט, השני על נוסחאות ריתמיות מורכבות, למשל, נוסחה מטרוריתמית 6/8, 4/8, 5/8, 3 /8, חוזר פעמיים), וגם לירי משתהה עם מקצב מלודי א-סימטרי. פזמון, התגברות על מבנה הטקסט, ואפי (אפים) עם קצב, הקשור קשר הדוק למבנה השירי. טקסט (מה שנקרא צורות רצ'יטטיביות). עם הטרוגניות פנימית כזו של מוזיקה. מקצבים של כל אתני. תרבות, הקשורה באופן שונה לתנועה (ריקוד), מילה (פסוק), נשימה ומכשור, קשה לתת גיאוגרפיה ברורה של העיקר. טיפוסים קצביים, אם כי המקצבים של אפריקה, הודו, אינדונזיה, המזרח הרחוק עם סין, יפן וקוריאה, המזרח התיכון, אירופה, אמריקה עם אוסטרליה ואוקיאניה כבר מתוחמים. מקצבים שאינם מעורבים בתרבות אחת (למשל, ניתן להבחין בהתאם לנוכחות או היעדר ריקודים) יכולים להיות מעורבים בתרבות אחרת או אפילו לפעול באופן אחיד כמעט בכל סוגי יצירת המוזיקה (במיוחד אם הדבר מקל על ההומוגניות של התרבות מערכת פואטית מקבילה), המורגשת, למשל במסורת הרונית.

לכל סוג תרבות יש את המוזות שלו. טפסים. ישנן צורות לא-סטרופיות, אימפרוביזציה וא-מחזוריות, בעיקר פתוחות (לדוגמה, קינות) וסטרופיות, בעיקר סגורות (מוגבלות על ידי קצב, סימטריה של ניגודיות זו לצד זו וסוגים אחרים של סימטריה, מבנה וריאציוני).

פרוד., מיוחס לדגימות העתיקות של N.m., לרוב יש סמנטי אחד. שורה עם פזמון או פזמון (זה האחרון יכול היה למלא פעם תפקיד של כישוף קסם). המוזות שלהם. המבנה לרוב מונוריתמי ומבוסס על חזרות. אבולוציה נוספת התרחשה עקב סוג של הכללה של חזרות (לדוגמה, קומפלקסים כפולים של אלה שחזרו על עצמם - מה שנקרא הבית הכפול) או הוספה, הוספה של מוזות חדשות. ביטויים (מניעים, פזמונים, מליסטרינג וכו') וסילוף אותם עם סוג של מוזיקה. קידומות, סיומות, הטיות. הופעתו של אלמנט חדש עשויה לסגור את הצורה הנוטה לחזרה: או בצורה של תחלופה בקצב, או בהרחבה פשוטה של ​​המסקנה. צליל (או צליל מורכב). צורות המוזיקה הפשוטות ביותר (בדרך כלל ביטוי אחד) החליפו צורות של 2 ביטויים - כאן מתחילים "השירים האמיתיים" (strophic).

מגוון צורות סטרופיות. השיר קשור בעיקר לביצוע שלו. אפילו AN Veselovsky הצביע על האפשרות להלחין שיר בתהליך של זמרים מתחלפים (אמבה, אנטיפוניה, "מזמור שרשרת", טנדרים שונים של הסולן במקהלה וכו'). כאלה, למשל, הם הפוליפוניים הגוריאניים. שירים "gadadzakhiliani" (בגאורגית - "הדהוד"). במוזיקה, פרוד לירית. שיטה אחרת ליצירת צורה שוררת - מלודית. התפתחות (סוג של שיר רוסי מתמשך), המבנים ה"כפולים" הקיימים כאן סתומים, מוסתרים מאחורי א-מחזוריות חדשה של הפנימיות. מבנים.

ב-Nar. instr. המוזיקה התרחשה באופן דומה. תהליכים. לדוגמה, צורת היצירות הקשורות לריקוד ומתפתחות מחוץ למחול שונה בתכלית (כאלה הם הקיוי הקזחי, המבוסס על האפוס הלאומי ומבוצע באחדות סינקרטית מיוחדת של "הסיפור עם המשחק").

לפיכך, האנשים הם היוצר של לא רק אינספור אפשרויות, אלא גם שונות. צורות, ז'אנרים, עקרונות כלליים של מוזיקה. חושב.

בהיותו רכוש העם כולו (ליתר דיוק, של כל הניב המוזיקלי המקביל או קבוצת הניבים), נ.מ. חי לא רק על ידי ביצועים חסרי שם, אלא, מעל הכל, על ידי יצירתיות וביצועים של נאגטס מוכשרים. כאלה בקרב עמים שונים הם קובזאר, גוסליאר, בופון, לאוטאר, אשוק, אקין, קוישי, בקשי, צבי, גוסן, טגאסט, מסטוויר, חאפיז, אולונקוסוט (ראה אולונקו), אעד, להטוטן, מינסטרל, שפילמן וכו'.

דיסציפלינות מדעיות מיוחדות קיבוע נ.מ. – מוזיקה. אתנוגרפיה (ראה אתנוגרפיה מוזיקלית) ולימודה – מוזיקה. פוּלקלוֹר.

נ.מ היה הבסיס של כמעט כל הפרופסור הלאומי. בתי ספר, החל מהעיבוד הפשוט ביותר של דרגשים. מנגינות ליצירתיות אינדיבידואלית וליצירה משותפת, תרגום מוזיקת ​​פולקלור. חשיבה, כלומר חוקים ספציפיים לעם זה או אחר. מסורות מוזיקה. בתנאים מודרניים נ.מ. שוב מתברר ככוח מפרה הן עבור פרופ. ולפירוק. צורות של מבצעים עצמיים. תביעה משפטית.

הפניות: Kushnarev Kh.S., שאלות של היסטוריה ותיאוריה של מוזיקה מונודית ארמנית, L., 1958; ברטוק ב', מדוע וכיצד לאסוף מוזיקת ​​עם, (תורגם מהונג'), מ', 1959; שלו, מוזיקת ​​עם של הונגריה והעמים השכנים, (תורגם מהונג.), מ', 1966; ממיס מ.יא, פולקלור רוסי. 1917-1965. אינדקס ביבליוגרפי, כרך. 1-3, ל', 1961-67; פולקלור מוזיקלי של עמי הצפון וסיביר, מ', 1966; Belyaev VM, פסוק ומקצב של שירי עם, "SM", 1966, מס' 7; Gusev VE, אסתטיקה של פולקלור, L., 1967; זמצובסקי השני, שיר ציור רוסי, ל', 1967; שלו, פולקלור מוסיקלי סובייטי רוסי (1917-1967), בשבת: שאלות של תיאוריה ואסתטיקה של המוזיקה, כרך 6. 7/1967, L., 215, p. 63-1; משלו, על מחקר שיטתי של ז'אנרים פולקלור לאור המתודולוגיה המרקסיסטית-לניניסטית, בשבת: בעיות של מדע המוזיקלי, כרך א'. 1972, M., 169, p. 97-1974; משלו, Semasiology of Musical Folklore, ב-Sat: Problems of Musical Thinking, M., 177, p. 206-1975; משלו, מלודיקה של שירי לוח שנה, ל', 1968; וינוגרדוב VS, מוזיקת ​​המזרח הסובייטי, מ', 1; מוסיקה של עמי אסיה ואפריקה, כרך. 2-1969, מ', 73-1970; גלגלים PM, Mysicologists בפועל, comp. ש' גריצה, קיפו, 1; קוויטקה ק"ו, איזבר. עבודות, כרך. 2-1971, מ', 73-1971; Goshovsky VL, במקורות המוזיקה העממית של הסלאבים, מ', 1971; VI לנין בשירי עמי ברית המועצות. מאמרים וחומרים, (ליקוט מאת I. Zemtsovsky), M., 1972 (פולקלור ופולקלוריסטיקה); פולקלור מוזיקלי סלבי. מאמרים וחומרים, (ליקוט מאת I. Zemtsovsky), M., 1972 (פולקלור ופולקלוריסטיקה); Chistov KV, הפרטים של הפולקלור לאור תורת המידע, "בעיות הפילוסופיה", 6, מס' 1973; בעיות של פולקלור מוזיקלי של עמי ברית המועצות. מאמרים וחומרים, (ליקוט מאת I. Zemtsovsky), M., 1973 (פולקלור ופולקלוריסטיקה); תרבויות מוזיקליות של עמים. מסורות ומודרניות, מ', 1; פולקלור מוזיקלי, קומ.-אד. א.א. בנין, כרך. 1973, מוסקבה, 1973; מאמרים על התרבות המוזיקלית של עמי אפריקה הטרופית, comp. L. Golden, M., 1973; Music of the Centuries, UNESCO Courier, 1973, יוני; רובצוב הרשות, מאמרים על פולקלור מוזיקלי, ל.-מ., 1974; תרבות מוזיקלית של אמריקה הלטינית, comp. P Pichugin, M., 1974; בעיות תיאורטיות של מוזיקה אינסטרומנטלית עממית, ש'. תקצירים, comp. I. Matsievsky, M., XNUMX. אנתולוגיות של שירי עם – רוטב ש.ש.

השני זמצובסקי

הקבוצה האתנית המקצועית "Toke-Cha" קיימה כ-1000 אירועים מאז 2001. ניתן להזמין מופעים הכוללים שירה מזרחית ומרכז אסיה, מוזיקה סינית, יפנית, הודית באתר http://toke-cha.ru/programs .html.