גארי גרפמן |

גארי גרפמן

בכמה סימנים חיצוניים, אמנות הפסנתרן קרובה לבית הספר הרוסי. המורה הראשונה שלו הייתה איזבלה ונגרובה, שבכיתה שלה סיים את לימודיו במכון קרטיס ב-1946, וגרףמן השתפר במשך ארבע שנים עם יליד רוסיה נוסף, ולדימיר הורוביץ. לכן, אין זה מפתיע שהאינטרסים היצירתיים של האמן מופנים במידה רבה למוזיקה של מלחינים רוסים, כמו גם שופן. יחד עם זאת, יש מאפיינים בעצם התנהגותו של גרפמן שאינם טבועים באסכולה הרוסית, אלא אופייניים רק לחלק מסוים של הוירטואוזים האמריקאים - מעין "ישרדות אמריקאית טיפוסית" (כפי שניסח זאת אחד המבקרים האירופים ), הרמה של ניגודים, חוסר דמיון, חופש אלתור, יצירתיות ישירה על הבמה. לפעמים מתקבל הרושם שהוא מביא לשיפוט המאזינים את הפרשנויות שאומתו מראש עד כדי כך בבית שלא נשאר מקום להשראה באולם.

כל זה, כמובן, נכון, אם ניגשים לגרפמן בסטנדרטים הגבוהים ביותר, ולמוזיקאי הגדול הזה מגיעה גישה כזו ויחידה כזו. שכן גם במסגרת הסגנון שלו, הוא השיג כמות לא קטנה. הפסנתרן שולט בצורה מושלמת בכל סודות השליטה בפסנתר: יש לו טכניקה עדינה מעוררת קנאה, מגע רך, דיווש משובח, בכל קצב הוא מנהל את המשאבים הדינמיים של הכלי בצורה מוזרה, מרגיש את הסגנון של כל תקופה וכל מחבר, מסוגל להעביר מגוון רחב של רגשות ומצבי רוח. אבל הכי חשוב, בזכות זה, הוא משיג תוצאות אמנותיות משמעותיות במגוון רחב למדי של יצירות. האמן הוכיח את כל זה, במיוחד, במהלך סיבוב ההופעות שלו בברית המועצות בשנת 1971. הצלחה ראויה הביאה לו הפרשנות של "הקרנבל" של שומאן ו"וריאציות על נושא של פגניני" מאת ברהמס, קונצ'רטו מאת שופן , ברהמס, צ'ייקובסקי.

החל לתת קונצרטים בגיל צעיר, גרפמן הופיע לראשונה באירופה ב-1950 ומאז עלה לגדולה באופק הפסנתרני. מעניין במיוחד הוא תמיד הביצוע שלו למוזיקה רוסית. בבעלותו אחת ההקלטות הנדירות של שלושת הקונצ'רטו של צ'ייקובסקי, שנעשו עם תזמורת פילדלפיה בניצוחו של י. אורמנדי, והקלטות של רוב הקונצ'רטו של פרוקופייב ורחמנינוף עם ד' סאל ותזמורת קליבלנד. ועם כל ההסתייגויות, מעטים האנשים שיכולים להכחיש את ההקלטות הללו לא רק בשלמות טכנית, אלא גם בהיקפה, שילוב של קלילות וירטואוזית עם ליריות רכה. בפרשנות לקונצ'רטו של רחמנינוב מתאימים במיוחד האיפוק המובנה של גרפמן, חוש הצורה, הדרגות הצליל, המאפשרות לו להימנע מסנטימנטליות מוגזמת ומעבירים לקהל את המתווה המלודי של המוזיקה.

מבין הקלטות הסולו של האמן, התקליט של שופן מוכר על ידי המבקרים כהצלחה הגדולה ביותר. "הניסוח המצפוני והנכון של גרפמן והקצבים הנבחרים במיומנות טובים בפני עצמם, אם כי באופן אידיאלי שופן דורש פחות מונוטוניות בסאונד ויותר נחישות לקחת סיכונים. עם זאת, גרפמן, בדרכו הצוננת והלא פולשנית, משיג לפעמים כמעט ניסים של פסנתרנות: מספיק להקשיב לדיוק עוצר הנשימה של פרק האמצע "מנותק" בבלדה א-מינור. כפי שאנו יכולים לראות, בדבריו אלה של המבקר האמריקאי X. Goldsmith, נדונות שוב הסתירות הכלולות בהופעתו של גרפמן. מה השתנה במהלך השנים שמפריד בינינו לבין אותו מפגש עם האמן? באיזה כיוון התפתחה האמנות שלו, האם היא הפכה בוגרת ומשמעותית יותר, שאפתנית יותר? תשובה עקיפה לכך נותנת מבקר המגזין מיוזיקל אמריקה, שביקר פעם בקונצרט של האמן בקרנגי הול: "האם המאסטר הצעיר מתבגר אוטומטית כשהוא מגיע לגיל חמישים? הארי גרפמן לא עונה על השאלה הזו בשכנוע של XNUMX%, אבל הוא כן מציע למאזינים את אותה נגינה מאוזנת, מהורהרת ובטוחה מבחינה טכנית שהיתה סימן ההיכר שלו לאורך הקריירה שלו. הארי גרפמן ממשיך להיות אחד הפסנתרנים האמינים והראויים ביותר שלנו, ואם האמנות שלו לא השתנתה הרבה במהלך השנים, אז אולי הסיבה לכך היא שהרמה שלו תמיד הייתה די גבוהה".

בפתח יום הולדתו השישים, נאלץ גרפמן לצמצם באופן דרסטי את פעילויות הביצוע שלו עקב פגיעה באצבעות ידו הימנית. עם הזמן הצטמצם הרפרטואר שלו למעגל מצומצם של יצירות שנכתבו עבור יד שמאל. עם זאת, זה אפשר למוזיקאי להראות את כישרונותיו בתחומים חדשים - ספרותיים ופדגוגיים. ב-1980 הוא החל ללמד שיעור מצוינות באלמא שלו, ושנה לאחר מכן יצאה לאור האוטוביוגרפיה שלו, שעברה עוד כמה מהדורות. בשנת 1986, בדיוק 40 שנה לאחר סיום לימודיו במכון קרטיס, נבחר גרפמן למנהל האמנותי שלו.

בשנת 2004, הנשיא ותיק של אחד ממוסדות החינוך הטובים בעולם, שהכשיר גלקסיה של מוזיקאים מפורסמים, פסנתרן מוכשר ופשוט מקסים להפליא, חגג את יום הולדתו ה-75. בערב יום השנה, אורחי הכבוד, עמיתים וחברים בירכו אותו בחום, וחלקו כבוד לאיש שתרם תרומה עצומה לפיתוח לא רק של חיי התרבות של פילדלפיה, אלא של העולם המוזיקלי כולו. בקונצרט חגיגי במרכז קימל, גיבור היום ביצע את הקונצ'רטו של רוול ביד שמאל וניגן עם תזמורת פילדלפיה (המנצח רוזן מילאנוב) את הסימפוניה הרביעית של צ'ייקובסקי ו"הקתדרלה הכחולה" מאת המלחין של פילדלפיה ג'יי היגדון.

גריגורייב ל., פלאטק יא.