קארן סורענוביץ' חצ'טוריאן |
קארן חצ'טוריאן
ההצלחה הראשונה הגיעה לק' חצ'טוריאן ב-1947 בפראג, כאשר סונטת הכינור שלו זכתה בפרס הראשון בפסטיבל העולמי לנוער וסטודנטים. ההצלחה השנייה הייתה האגדה הכוריאוגרפית צ'יפולינו (1972), שהסתובבה כמעט בכל סצינות הבלט בארצנו והועלתה בחו"ל (בסופיה ובטוקיו). ואז מגיעה שורה שלמה של הישגים בתחום המוזיקה האינסטרומנטלית, המאפשרים לנו לשפוט את הכישרון של בהיר, רציני, בקנה מידה גדול. ניתן לייחס את עבודתו של ק' חצ'טוריאן לתופעות המשמעותיות של המוזיקה הסובייטית.
המלחין מפתח באופן אורגני את מסורות האמנות הסובייטית, שהועברו בירושה ממוריו - ד' שוסטקוביץ', נ' מיאסקובסקי, ו' שבאלין, אך יוצר את עולמו האמנותי המקורי, ובין המגוון הסגנוני של היצירתיות המוזיקלית של ימינו, הוא מסוגל להגן על שלו. נתיב משלו של חיפוש אמנותי. המוזיקה של ק' חצ'טוריאן לוכדת תפיסת חיים שלמה, רבת פנים, רגשית ואנליטית כאחד, מאגר עצום של אמונה בהתחלה חיובית. עולמו הרוחני המורכב של בן זמננו הוא הנושא המרכזי, אך לא היחיד, ביצירתו.
המלחין מסוגל להיסחף עם כל המיידיות של עלילת אגדה, תוך גילוי הומור עדין וכושר המצאה. או לקבל השראה מנושא היסטורי ולמצוא נימה משכנעת של קריינות אובייקטיבית "מהסצנה".
ק' חצ'טוריאן נולד למשפחה של דמויות תיאטרליות. אביו היה במאי, ואמו הייתה מעצבת במה. האווירה היצירתית בה עבר מגיל צעיר השפיעה על התפתחותו המוזיקלית המוקדמת ועל תחומי העניין הרב-צדדיים שלו. לא את התפקיד האחרון בהגדרה העצמית האמנותית שלו שיחק אישיותו ועבודתו של דודו א' חצ'טוריאן.
ק' חצ'טוריאן התחנך בקונסרבטוריון של מוסקבה, אליו נכנס בשנת 1941. ולאחר מכן - שירות באנסמבל השירים והמחול של ה-NKVD, טיולים עם קונצרטים לחזית ולערי הקו הקדמי. שנות הסטודנטים מתחילות בתקופה שלאחר המלחמה (1945-49).
תחומי העניין היצירתיים של K. Khachaturian הם מגוונים.
הוא כותב סימפוניות ושירים, מוזיקה לתיאטרון ולקולנוע, בלט ויצירות קאמריות-אינסטרומנטליות. היצירות המשמעותיות ביותר נוצרו בשנות ה-60-80. ביניהם סונטת הצ'לו (1966) ורביעיית המיתרים (1969), עליהם כתב שוסטקוביץ': "הרביעייה עשתה עלי רושם עז עם העומק, הרצינות, הנושאים החיים והסאונד המדהים שלה".
תופעה בולטת הייתה האורטוריה "רגע של היסטוריה" (1971), המספרת על הימים הראשונים לאחר ניסיון ההתנקשות בלנין השישי ומעוצבת ברוח כרוניקה דוקומנטרית. הבסיס לה היו הטקסטים המקוריים של אז: דיווחים בעיתונים, פנייתו של י' סברדלוב, מכתבי חיילים. 1982 ו-1983 היו פוריות ביותר, והעניקו יצירות מעניינות בז'אנרים של מוזיקה אינסטרומנטלית. הסימפוניה השלישית והקונצ'רטו לצ'לו הם תרומה רצינית לקרן הסימפונית של המוזיקה הסובייטית בשנים האחרונות.
יצירות אלו גילמו את מחשבותיו של אמן ואיש חכם על זמנו. כתב ידו של המלחין מתאפיין בעוצמה ובביטוי של התגלגלות המחשבה, בהירות מלודית, בשליטה בפיתוח ובבניית הצורה.
בין היצירות החדשות של ק' חצ'טוריאן ניתן למנות את "אפיתף" לתזמורת כלי מיתר (1985), בלט "שלגיה" (1986), קונצ'רטו לכינור (1988), יצירה חד-פרק "חצ'קר" לתזמורת סימפונית המוקדשת לארמניה (1988) .
המוזיקה של ק' חצ'טוריאן ידועה לא רק בארצנו, אלא גם בחו"ל. זה נשמע באיטליה, אוסטריה, ארה"ב, צ'כוסלובקיה, יפן, אוסטרליה, בולגריה, גרמניה. התהודה שנגרמה מביצוע המוזיקה של ק' חצ'טוריאן בחו"ל מושכת אליו את תשומת הלב של הקהילה המוזיקלית של מדינות שונות. הוא הוזמן כחבר חבר השופטים של אחת התחרויות ביפן, בהזמנת החברה הווינה של אלבן ברג, המלחין כותב שלישיית כלי מיתר (1984), מקיים קשרים יצירתיים עם מבצעים זרים ויוצר את ההמנון הלאומי של הרפובליקה של סומליה (1972).
האיכות העיקרית של המוזיקה של ק' חצ'טוריאן היא ה"חברותיות" שלה, מגע חי עם המאזינים. זהו אחד מסודות הפופולריות שלה בקרב חובבי מוזיקה רבים.
מ' קטוניאן
