אוטמר סויטנר |
אוטמר סויטנר
בנו של טירולי ואיטלקי, אוסטרי בלידה, אוטמר סויטנר ממשיך את מסורת הניצוח הווינאית. את השכלתו המוזיקלית קיבל תחילה בקונסרבטוריון בעיר הולדתו אינסברוק כפסנתרן, ולאחר מכן במוצרטאום של זלצבורג, שם למד בנוסף לפסנתר גם ניצוח בהדרכתו של אמן מבריק כמו קלמנס קראוס. המורה הפך עבורו למודל, לסטנדרט, אליו שאף אז בפעילות ניצוח עצמאית, שהחלה ב-1942 בתיאטרון הפרובינציאלי של אינסברוק. לסוויטנר הייתה הזדמנות ללמוד שם את הרוזנקוואליר של ריכרד שטראוס בנוכחות המחבר עצמו. אולם באותן שנים הופיע בעיקר כפסנתרן, ונתן קונצרטים במספר ערים באוסטריה, גרמניה, איטליה ושוויץ. אבל מיד לאחר תום המלחמה, האמן התמסר כולו לניצוח. המוזיקאי הצעיר מנחה תזמורות בעיירות קטנות - Remscheid, Ludwigshafen (1957-1960), סיורים בווינה, וכן במרכזים גדולים של גרמניה, איטליה, יוון.
כל זה הוא הפרהיסטוריה של קריירת הניצוח של סוויטנר. אבל התהילה האמיתית שלו החלה בשנת 1960, לאחר שהאמן הוזמן לרפובליקה הדמוקרטית הגרמנית. זה היה כאן, בהובלת הקבוצות המוזיקליות הנפלאות, שסוויטנר עבר לחזית המנצחים האירופיים.
בין השנים 1960 ל-1964 עמד סויטנר בראש האופרה של דרזדן ותזמורת הסטאטשפל. בשנים אלו העלה הפקות חדשות רבות, ניצח על עשרות קונצרטים, ערך שני סיורים גדולים עם התזמורת - לאביב פראג (1961) ולברית המועצות (1963). האמן הפך לאהוב אמיתי על ציבור דרזדן, שהכיר דמויות מובילות רבות באמנות הניצוח.
מאז 1964, אוטמר סויטנר עומד בראש התיאטרון הראשון של גרמניה - האופרה הממלכתית הגרמנית בבירת ה-GDR - ברלין. כאן התגלה במלואו כישרונו הבהיר. בכורות חדשות, הקלטות על תקליטים, ובמקביל סיורים חדשים במרכזים המוזיקליים הגדולים באירופה מביאים לסיויטנר יותר ויותר הכרה. "בדמותו, האופרה הממלכתית הגרמנית מצאה מנהיג סמכותי ומוכשר שהעניק להופעות ולקונצרטים של התיאטרון זוהר חדש, הביא זרם רענן לרפרטואר שלו והעשיר את הופעתו האמנותית", כתב אחד המבקרים הגרמנים.
מוצרט, וגנר, ריכרד שטראוס – זה הבסיס לרפרטואר האמן. הישגיו היצירתיים הגבוהים ביותר קשורים ליצירותיהם של מלחינים אלה. על הבמות של דרזדן וברלין העלה את דון ג'ובאני, חליל הקסם, ההולנדי המעופף, טריסטן ואיזולדה, לוהנגרין, הרוזנקוואליה, אלקטרה, ארבלה, קפריצ'יו. סוויטנר זוכה לכבוד קבוע מאז 1964 להשתתף בפסטיבלי ביירוית, שם ניצח על טנהויזר, ההולנדי המעופף ודר רינג דה ניבלונגן. אם נוסיף לכך שפידליו והיורה הקסם, טוסקה והכלה המוחלפת, כמו גם יצירות סימפוניות שונות, הופיעו ברפרטואר שלו בשנים האחרונות, אז יתבררו רוחב העניין והכיוון של תחומי העניין היצירתיים של האמן. המבקרים גם זיהו את פנייתו הראשונה ליצירה מודרנית כהצלחה ללא ספק של המנצח: לאחרונה העלה את האופרה "פונטילה" מאת פ' דסאו על בימת האופרה הממלכתית הגרמנית. סוויטנר מחזיקה גם במספר הקלטות על דיסקים של יצירות אופרה בהשתתפות זמרים אירופאים מצטיינים - "החטיפה מהסרגליו", "החתונה של פיגארו", "הספר מסביליה", "הכלה המוחלפת", "סלומה".
"סוויטנר עדיין צעיר מכדי לראות בהתפתחותו הושלמה במידה מסוימת", כתב המבקר הגרמני א' קראוזה ב-1967. "אבל כבר עכשיו ברור שמדובר באמן מודרני במודע שרואה ומגלם את זמננו עם כל היצירתיות שלו. להיות. במקרה זה, אין צורך להשוות אותו למנצחים בני דורות אחרים בכל הנוגע להעברת מוזיקת העבר. כאן הוא מגלה אוזן אנליטית ממש, חוש צורה, דינמיקה עזה של דרמטורגיה. פוזה ופאתוס זרות לו לחלוטין. בהירות הצורה מודגשת על ידו פלסטית, קווי הניקוד משורטטים בסולם אינסופי לכאורה של הדרגות דינמיות. צליל מלא נשמה הוא הבסיס המהותי לפרשנות כזו, המועברת לתזמורת במחוות קצרות, תמציתיות, אך אקספרסיביות. סוויטנר מביים, מוביל, מביים, אבל באמת שהוא אף פעם לא עריץ בדוכן המנצח. והסאונד ממשיך…
L. Grigoriev, J. Platek, 1969
