מוסיקה בתוכנית |
תנאי מוזיקה

מוסיקה בתוכנית |

קטגוריות מילון
מונחים ומושגים, מגמות באמנות

גרמנית Programmusik, מוזיקת ​​צרפתית תוכנית, איטליה. musica תוכנית מוסיקה תוכנית

יצירות מוזיקליות שיש להן אופי מילולי מסוים, לרוב פיוטי. התוכנית וחשיפת התוכן המוטבע בה. התופעה של תכנות מוזיקה קשורה ספציפית. תכונות של מוזיקה שמבדילות אותה מאחרות. תביעה. בתחום הצגת רגשות, מצבי רוח וחיים רוחניים של אדם, למוזיקה יש יתרונות חשובים על פני אחרים. תביעה על ידך. בעקיפין, דרך רגשות ומצבי רוח, מוזיקה מסוגלת לשקף רבים. תופעות של מציאות. עם זאת, היא אינה מסוגלת לייעד במדויק מה בדיוק גורם לתחושה זו או אחרת באדם, היא אינה מסוגלת להשיג את הקונקרטיות האובייקטיבית, הרעיונית של התצוגה. האפשרויות של קונקרטיזציה כזו מצויות בשפה ובספרות הדיבור. בשאיפה לקונקרטיזציה מהותית, קונספטואלית, יוצרים מלחינים מוזיקת ​​תוכנית. הפקה; מרשם אופ. תוכנית, הם כופים את אמצעי הדיבור שפה, אומנויות. ליט-רי פועל באחדות, בסינתזה עם המוזות בפועל. אומר. האחדות של מוזיקה וספרות מתאפשרת גם על ידי העובדה שהן אומנויות ארעיות, המסוגלות להראות את הצמיחה וההתפתחות של התמונה. כפרה הבדל. התביעה נמשכת כבר זמן רב. בימי קדם לא היו ישויות עצמאיות כלל. סוגי תביעות – הם פעלו יחד, באחדות, התביעה הייתה סינקרטית; יחד עם זאת היא הייתה קשורה קשר הדוק לפעילות העבודה ולפירוק. סוג של טקסים, טקסים. באותה תקופה, כל אחת מהתביעות הייתה כה מוגבלת מבחינת הכספים עד שהיא לא הייתה מסונכרנת. אחדות שמטרתה לפתור בעיות יישומיות לא יכלה להתקיים. הקצאת התביעות לאחר מכן נקבעה לא רק על ידי שינוי באורח החיים, אלא גם על ידי גידול האפשרויות של כל אחת מהן, שהושגה בתוך הסינקרט. אחדות הקשורה לצמיחה זו של אסתטיקה. רגשות אנושיים. יחד עם זאת, האחדות של האמנות לא פסקה, כולל האחדות של המוזיקה עם המילה שירה - בעיקר בכל מיני ווקים. ווק.-דרמטי. ז'אנרים. בהתחלה. במאה ה-19, לאחר תקופה ארוכה של קיומן של מוזיקה ושירה כאמנויות עצמאיות, התגברה עוד יותר הנטייה לאחדותן. זה לא נקבע עוד על ידי חולשתם, אלא על ידי כוחם, על ידי דחיפת שלהם עד הקצה. של הזדמנויות. העשרה נוספת של השתקפות המציאות על כל גווניה, על כל היבטיה, הייתה יכולה להיות מושגת רק על ידי פעולה משותפת של מוזיקה ומילים. ותכנות הוא אחד מסוגי האחדות של מוזיקה ואמצעי שפת הדיבור, כמו גם ספרות, המציינים או מציגים את אותם צדדים של מושא השתקפות בודד, שמוזיקה אינה מסוגלת להעביר באמצעים שלה. T. o., מרכיב אינטגרלי של מוזיקת ​​התוכנית. לְדַרבֵּן. היא תוכנית מילולית שנוצרה או נבחרה על ידי המלחין עצמו, בין אם זו כותרת תוכנית קצרה המעידה על תופעת מציאות, שהמלחין חשב עליה (המחזה "בוקר" מאת א. גריג ממוזיקה לדרמה מאת ג. איבסן "Peer Gynt"), לפעמים "מפנה" את המאזין לטורה מסוימת. לְדַרבֵּן. ("מקבת" ר. שטראוס - סימפוניה. שיר "המבוסס על הדרמה של שייקספיר"), או קטע ארוך מיצירה ספרותית, תוכנית מפורטת שערך המלחין לפי ליט כזה או אחר. לְדַרבֵּן. (symf. סוויטה (סימפוניה שנייה) "אנטאר" מאת רימסקי-קורסקוב על פי אגדה באותו שם מאת או. וגם. Senkovsky) או לא בקשר עם Ph.D.

לא כל כותר, לא כל הסבר של מוזיקה יכול להיחשב כתוכנית שלו. התוכנית יכולה להגיע רק ממחבר המוזיקה. אם הוא לא סיפר לתוכנית, אז עצם הרעיון שלו היה לא תוכנית. אם הוא נתן לראשונה את האופ. התוכנית, ואז נטש אותה, אז הוא תרגם את האופ. לקטגוריה ללא תוכנית. התוכנית אינה הסבר למוזיקה, היא משלימה אותה, חושפת משהו שחסר במוזיקה, בלתי נגישה להתגלמותן של המוזות. אמצעי (אחרת זה יהיה מיותר). בכך הוא שונה מהותית מכל ניתוח של המוזיקה של אופר לא-תוכנית, כל תיאור של המוזיקה שלו, אפילו הפואטי ביותר, כולל. ומהתיאור השייך למחבר אופ. ומצביע על תופעות ספציפיות, לשיפון שנגרם ביצירתיות שלו. תודעה של מוזות מסוימות. תמונות. ולהיפך - תוכנית אופ. אינו "תרגום" של התוכנית עצמה לשפת המוזיקה, אלא השתקפות של המוזות. אמצעים של אותו אובייקט, אשר מיועד, משתקף בתוכנית. גם הכותרות שנתן המחבר עצמו אינן תוכנית, אם הן לא מציינות תופעות ספציפיות של המציאות, אלא מושגים של מישור רגשי, שהמוזיקה מעבירה בצורה הרבה יותר מדויקת (למשל, כותרות כמו "עצב" וכו'). זה קורה כי התוכנית המצורפת למוצר. על ידי המחבר עצמו, אינו באורגני. אחדות עם מוזיקה, אבל זה כבר נקבע על ידי האמנויות. המיומנות של המלחין, לפעמים גם לפי מידת הליקט שלו או בחר את התוכנית המילולית. אין לזה שום קשר לשאלת מהות תופעת התכנות.

מוז עצמו מחזיק באמצעי קונקרטיזציה מסוימים. שפה. ביניהם המוזות. פיגורטיביות (ראה ציור צליל) – השתקפות של סוגים שונים של צלילי מציאות, ייצוגים אסוציאטיביים שנוצרו על ידי מוזיקה. צלילים - גובהם, משך הזמן, הגוון שלהם. אמצעי חשוב לקונקרטיזציה הוא גם משיכת המאפיינים של ז'אנרים "יישומיים" - ריקוד, מצעד על כל סוגיו וכו'. מאפיינים לאומיים אופייניים של מוזות יכולים לשמש גם כקונקרטיזציות. שפה, סגנון מוזיקה. כל אמצעי הקונקרטיזציה הללו מאפשרים לבטא את המושג הכללי של אופ. (לדוגמה, ניצחון כוחות האור על החושך וכו'). ובכל זאת הם לא מספקים את אותה קונקרטיזציה מהותית, מושגית, שמספקת התוכנית המילולית. יתר על כן, בשימוש נרחב יותר במוזיקה. לְדַרבֵּן. מוזיקה כמו שצריך. אמצעי קונקרטיזציה, ככל שהכרחי יותר לתפיסה המלאה של המוזיקה הן המילים, התוכנית.

סוג אחד של תכנות הוא תכנות תמונות. הוא כולל יצירות המציגות תמונה אחת או קומפלקס של תמונות מציאות שאינן עוברות ישויות. משתנה לאורך כל משך הזמן שלו. אלו תמונות של טבע (נופים), תמונות של דרגשים. חגיגות, ריקודים, קרבות וכו', מוזיקה. תמונות של אובייקטים בעלי טבע דומם, כמו גם מוזות דיוקן. סקיצות.

הסוג העיקרי השני של תכנות מוזיקה - תכנות עלילה. מקור מגרשים למוצרי תוכנה. מהסוג הזה משמש בעיקר כאמנות. מוּאָר. בעלילה-תוכנית מוזיקה. לְדַרבֵּן. פיתוח מוזיקלי. תמונות בכלל או בפרט תואמות את התפתחות העלילה. הבחנה בין תכנות עלילה כללית לתכנות עלילה רציפה. המחבר של עבודה המתייחסת לסוג העלילה המוכלל של תכנות ומחובר דרך התוכנית עם מואר כזה או אחר. הפקה, לא שואפת להראות את האירועים המתוארים בה בכל רצף ומורכבותם, אלא נותנת מוזות. מאפיין את התמונות העיקריות של lit. לְדַרבֵּן. והכיוון הכללי של התפתחות העלילה, המתאם הראשוני והסופי של הכוחות הפועלים. להיפך, מחבר יצירה השייכת לסוג התכנות הסדרתי-עלילה מבקש להציג שלבי ביניים בהתפתחות האירועים, לעיתים את כל רצף האירועים. הפנייה לסוג זה של תכנות מוכתבת על ידי עלילות, שבהן שלבי הפיתוח האמצעיים, שאינם ממשיכים בקו ישר, אלא קשורים בהכנסת דמויות חדשות, עם שינוי בתפאורה של הפעולה, עם אירועים. שאינם תוצאה ישירה של המצב הקודם, הופכים חשובים. הפנייה לתכנות העלילה ברצף תלויה גם ביצירתיות. הגדרות מלחין. מלחינים שונים מתרגמים לרוב את אותן עלילות בדרכים שונות. לדוגמה, הטרגדיה "רומיאו ויוליה" מאת W. Shakespeare נתנה השראה ל-PI צ'ייקובסקי ליצור יצירה. סוג עלילה כללית של תכנות (פתיח-פנטזיה "רומיאו ויוליה"), ג' ברליוז - ליצור מוצר. סוג של עלילה עוקבית של תכנות (סימפוניה דרמטית "רומיאו ויוליה", שבה המחבר אפילו חורג מהסימפוניזם הטהור ומושך התחלה ווקאלית).

בתחום המוזיקה לא ניתן להבחין בשפה. סימנים של פ. מ ' זה נכון גם לצורה של מוצרי תוכנה. בעבודות המייצגות את סוג התכנות הציורי, אין תנאים מוקדמים להופעתו של ספציפי. מבנים. משימות, לשיפון שנקבעו על ידי מחברי מוצרי תוכנה. מסוג עלילה כללית, מבוצעים בהצלחה על ידי צורות שפותחו במוזיקה שאינה תוכנית, בעיקר צורת אלגרו סונטה. מחברי התוכנית אופ. סוג העלילה ברצף צריך ליצור מוזות. צורה, פחות או יותר "מקבילה" לעלילה. אבל הם בונים את זה על ידי שילוב של אלמנטים שונים. צורות של מוזיקה שאינה תוכנית, מושכת כמה משיטות הפיתוח שכבר מיוצגות בה באופן נרחב. ביניהם השיטה הווריאציונית. זה מאפשר לך להציג שינויים שאינם משפיעים על מהות התופעה, הנוגעים לרבים אחרים. תכונות חשובות, אך קשורות לשימור של מספר תכונות, מה שמאפשר לזהות את התמונה, בכל צורה חדשה שהיא מופיעה. עקרון המונותמטיזם קשור קשר הדוק לשיטת הווריאציה. שימוש בעקרון זה במונחים של טרנספורמציה פיגורטיבית, בשימוש נרחב כל כך על ידי F. ליסט בשיריו הסימפוניים וכו'. בהפקה, המלחין זוכה לחופש גדול יותר לעקוב אחר העלילה ללא סכנה להפריע למוזיקה. שלמות אופ. סוג נוסף של מונותמטיזם הקשור לאפיון הלייטמוטיב של הדמויות (ראה. Keynote), מוצא את היישום Ch. arr. בהפקות עלילה סדרתית. לאחר שמקורו באופרה, מאפיין הלייטמוטיב הועבר גם לאזור ה-instr. מוזיקה, כאשר אחד הראשונים והנפוץ ביותר שנעזרו בה היה G. ברליוז. המהות שלו טמונה בעובדה שנושא אחד לאורך האופ. פועל כמאפיין של אותו גיבור. היא מופיעה בכל פעם בהקשר חדש, המציינת את הסביבה החדשה הסובבת את הגיבור. נושא זה יכול לשנות את עצמו, אך שינויים בו אינם משנים את משמעותו ה"אובייקטיבית" ומשקפים רק שינויים במצבו של אותו גיבור, שינוי ברעיונות אודותיו. הקבלה של מאפיין הלייטמוטיב מתאימה ביותר בתנאים של מחזוריות, התאמה ומתגלה כאמצעי רב עוצמה לשילוב החלקים המנוגדים של המחזור, וחושפת עלילה אחת. זה מקל על התגלמות במוזיקה של רעיונות עלילה עוקבים ואיחוד התכונות של אלגרו סונטה וסונטה-סימפונית בצורה חד-פעמית. מחזור, מאפיין את שנוצר על ידי F. גיליון מהז'אנר הסימפוני. שירים. שונה. השלבים של פעולה מועברים בעזרת שלבים עצמאיים יחסית. פרקים, שהניגוד ביניהם מתאים לניגוד של חלקים מהסונטה-סימפוניה. מחזור, אז הפרקים האלה "מובאים לאחדות" ב-reprise דחוס, ובהתאם לתוכנית, אחד או אחר מהם מסומן. מנקודת המבט של המחזור, החזרה בדרך כלל תואמת את הפינאלה, מנקודת המבט של אלגרו הסונטה, הפרקים ה-1 וה-2 תואמים את האקספוזיציה, ה-3 ("שרצו" במחזור) מתאים ל- התפתחות. לליסט יש שימוש בסינטטי כזה. צורות משולבות לעתים קרובות עם השימוש בעקרון המונותמטיזם. כל הטכניקות הללו אפשרו למלחינים ליצור מוזיקה. צורות המתאימות למאפיינים האינדיבידואליים של העלילה ויחד עם זאת אורגניות והוליסטיות. עם זאת, הצורות הסינתטיות החדשות אינן יכולות להיחשב כשייכות למוזיקה התוכנית בלבד.

יש מוזיקה בתוכנית. cit., שבה כתוכנית מעורבים מוצרים. ציור, פיסול, אפילו אדריכלות. כאלה הם, למשל, השירים הסימפוניים של ליסט "קרב ההונים" המבוססים על פרסקו מאת V. Kaulbach ו"מהעריסה עד הקבר" המבוססים על רישומו של מ' זיכי, מחזהו שלו "הקפלה של וויליאם". לאמר"; "אירוסין" (לציור של רפאל), "ההוגה" (מבוסס על פסלו של מיכלאנג'לו) מ-fp. מחזורים "שנים של נדודים" וכו'. עם זאת, האפשרויות של נושא, קונקרטיזציה רעיונית של טענות אלה אינן ממצות. לא במקרה ציורים ופסלים מסופקים עם שם קונקרטי, שיכול להיחשב כסוג של תוכנית שלהם. לכן, במוזיקה יצירות הנכתבות על בסיס יצירות שונות מתארות, אמנות, במהותה, משלבות לא רק מוזיקה וציור, מוזיקה ופיסול, אלא מוזיקה, ציור ומילה, מוזיקה, פיסול ומילה. ותפקידי התוכנית בהם מבוצעים על ידי צ'. arr. לא מיוצר מתאר, טוען, אלא תוכנית מילולית. זה נקבע בעיקר על ידי הגיוון של המוזיקה כאמנות זמנית והציור והפיסול כאמנות סטטית, "מרחבית". באשר לדימויים אדריכליים, הם בדרך כלל אינם מסוגלים לממש מוזיקה במונחים של נושא ומושגים; מחברי מוזיקה. יצירות הקשורות למונומנטים אדריכליים, ככלל, נוצרו בהשראת לא כל כך מעצמן אלא מההיסטוריה, מהאירועים שהתרחשו בהן או בקרבתן, מהאגדות שהתפתחו עליהן (המחזה "וישגרד" מהמחזור הסימפוני של B. Smetana "My Motherland", מחזה הפסנתר הנ"ל "The Chapel of William Tell" מאת ליסט, שהמחבר לא הקדים בטעות את האפיגרף "אחד בשביל כולם, כולם בשביל אחד").

התכנות היה כיבוש גדול של המוזות. תביעה משפטית. היא הובילה להעשרת מגוון דימויי המציאות, המשתקפים במוזות. prod., החיפוש אחר ביטויים חדשים. אמצעים, צורות חדשות, תרמו להעשרה ובידול של צורות וז'אנרים. גישתו של המלחין למוזיקה קלאסית נקבעת בדרך כלל על פי הקשר שלו עם החיים, המודרניות ותשומת הלב לבעיות אקטואליות; במקרים אחרים, הוא עצמו תורם להתקרבות של המלחין למציאות ולהבנה העמוקה יותר שלה. עם זאת, במובנים מסוימים פ.מ. נחות ממוזיקה שאינה מתוכנתת. התוכנית מצמצמת את תפיסת המוזיקה, מסיטה את תשומת הלב מהרעיון הכללי המובע בה. ההתגלמות של רעיונות עלילה קשורה בדרך כלל למוזיקה. מאפיינים פחות או יותר קונבנציונליים. מכאן היחס האמביוולנטי של מלחינים גדולים רבים לתכנות, שגם משך אותם וגם דחה אותם (אמרות של פ"י צ'ייקובסקי, ג' מאהלר, ר' שטראוס ועוד). אחר הצהריים. אינו ודאי: הסוג הגבוה ביותר של מוזיקה, בדיוק כמו שמוזיקה שאינה מתוכנתת אינה. אלו זנים שווים, לגיטימיים באותה מידה. ההבדל ביניהם אינו שולל את הקשר ביניהם; שני הזנים קשורים גם לווק. מוּסִיקָה. אז, האופרה והאורטוריה היו ערש הסימפוניזם של התוכנית. פתיח האופרה היה אב הטיפוס של הסימפוניה של התוכנית. שירים; באמנות האופראית, ישנם גם התנאים המוקדמים ללייטמוטיביזם ומונותמטיזם, שנמצאים בשימוש כה נרחב בפ.מ. בתורו, מדריך לא מתוכנת. המוזיקה מושפעת מהווק. מוזיקה ופ.מ. נמצא בפ.מ. רצון חדש לבטא. האפשרויות הופכות גם לנחלתה של מוזיקה שאינה מתוכננת. המגמות הכלליות של התקופה משפיעות על התפתחות המוזיקה הקלאסית והן המוזיקה הלא-תוכנתית.

אחדות המוזיקה והתוכנית בתוכנית אופ. אינו מוחלט, בלתי מתמוסס. קורה שהתוכנית לא מובאת למאזין בעת ​​ביצוע אופ., שהדלקה. מוצר, שאליו מפנה מחבר המוזיקה את המאזין, מתברר כלא מוכר לו. ככל שהמלחין יבחר בצורה כללית יותר לגלם את הרעיון שלו, כך ייגרם פחות נזק לתפיסה מ"הפרדה" כזו של המוזיקה של היצירה מהתוכנית שלה. "הפרדה" כזו היא תמיד לא רצויה כשמדובר בביצוע של מודרני. עובד. עם זאת, זה עשוי להתברר כטבעי בכל הנוגע לביצוע ההפקה. עידן מוקדם יותר, שכן רעיונות תוכנית עלולים לאבד את הרלוונטיות והמשמעות שלהם עם הזמן. במקרים אלה, המוזיקה פרוד. במידה רבה או פחותה לאבד את תכונות התכנות, להפוך לבלתי ניתנות לתכנות. לפיכך, הקו בין פ.מ. ומוזיקה ללא תוכנית, באופן כללי, ברורה לחלוטין, בהיסטורית. ההיבט מותנה.

AP м. התפתח בעיקרו לאורך ההיסטוריה של פרופ. קרח isk-va. הדיווחים הראשונים שמצאו חוקרים על מוזות תוכנה. אופ. מתייחס לשנת 586 לפני הספירה. - השנה במשחקי הפיתים בדלפי (Dr. יוון), הבלם האובלטיסט סקאו ביצע מחזה מאת טימוסתנס המתאר את קרב אפולו עם הדרקון. עבודות תוכנית רבות נוצרו בזמנים מאוחרים יותר. ביניהן ניתן למצוא את הסונטות הקלוויירות "סיפורי התנ"ך" מאת המלחין של לייפציג ג'יי. קונאו, מיניאטורות צ'מבלו מאת פ. קופרין וג'יי. F. ראמו, קלאבייר "קפריצ'יו על עזיבתו של אח אהוב" מאת I. C. באך. תכנות מוצג גם ביצירות של הקלאסיקות הווינאיות. בין יצירותיהם: שלישיית סימפוניות התוכנית מאת י. היידן, המאפיין את דצמבר. זמני היום (מס' 6, "בוקר"; מס' 7, "צהריים"; מס' 8, "ערב"), סימפוניית הפרידה שלו; "סימפוניה פסטורלית" (מס' 6) מאת בטהובן, שכל חלקיה מסופקים בכתוביות פרוגרמטיות ועל הפרטיטורה ישנה הערה חשובה להבנת סוג התכנות של מחבר הספר Op. – "יותר ביטוי לרגשות מאשר דימוי", מחזה משלו "הקרב על ויטוריה", שנועד במקור למכני. כלי פנהרמוניקון קרח, אבל אז הופיע באורק. מהדורות, ובעיקר הפתיח שלו לבלט "יצירותיו של פרומתאוס", לטרגדיה "קוריולאנוס" מאת קולין, הפתיחה "ליאונורה" מס. 1-3, הפתיח לטרגדיה "אגמונט" מאת גתה. נכתב כהקדמה לדרמות. או מוזיקה-דרמה. הייצור, הם זכו במהרה לעצמאות. תוכנית מאוחרת יותר אופ. נוצרו לעתים קרובות גם כמבואות לק.-ל. מואר. פרוד., מפסיד עם הזמן, לעומת זאת, ייכנס. פונקציה. הפריחה האמיתית של פ. מ ' הגיע בעידן המוזיקה. רוֹמַנטִיקָה. בהשוואה לנציגי האסתטיקה הקלאסית ואפילו הנאורות, אמנים רומנטיים הבינו את הפרטים של הפירוק. תביעה. הם ראו שכל אחד מהם משקף את החיים בדרכו שלו, תוך שימוש באמצעים מיוחדים רק להם ומשקפים את אותו אובייקט, תופעה מצד מסוים הנגיש לו, אשר כתוצאה מכך, כל אחד מהם מוגבל במקצת ונותן תמונה לא שלמה. של המציאות. זה מה שהוביל את האמנים הרומנטיים לרעיון של סינתזה של אמנות על מנת להציג תצוגה שלמה ורב-צדדית יותר של העולם. מוסיקה. הרומנטיקנים הכריזו על הסיסמה של התחדשות המוזיקה דרך הקשר שלה עם השירה, שתורגמה לרבים. פרוד קרח. תוכנית אופ. תופסים מקום חשוב ביצירתו של פ. מנדלסון-ברתולדי (פתיח ממוזיקה ל"חלום ליל קיץ" של שייקספיר, פתיח "הברידים", או "מערת פינגל", "שקט ים ושחייה נעימה", "מלוסינה היפה", "רוי בלאס" וכו'), ר' . שומאן (פתיח ל"מנפרד" של ביירון, לסצנות מתוך "פאוסט" של גתה, א. fp. מחזות ומחזורי מחזות וכו'). חשוב במיוחד הוא פ. מ ' קונה מ-G. ברליוז ("סימפוניה פנטסטית", סימפוניה "הרולד באיטליה", דרמה. סימפוניה "רומיאו ויוליה", "סימפוניית הלוויה וניצחון", פתיח ל"ווייברלי", "שופטים סודיים", "המלך ליר", "רוב רוי" וכו') ופ. ליסט (סימפוניה "פאוסט" וסימפוניה ל"קומדיה אלוהית" מאת דנטה, סימפוניה 13. שירים, pl. fp. מחזות ומחזורי מחזות). לאחר מכן, תרומה חשובה לפיתוח של P. מ ' הביא את ב. קרם (סי. שירים "ריצ'רד השלישי", "מחנה ולנשטיין", "גקון ג'רל", מחזור "מולדתי" של 6 שירים), א. דבוז'אק (סימ. שירים "וואטרמן", "סביבון הזהב", "יונת היער" וכו', פתיח - הוסייטי, "אותלו" וכו') ור. שטראוס (סימפ. שירים "דון חואן", "מוות והארה", "מקבת", "טיל אולנשפיגל", "כה אמר זרתוסטרה", פנטסטיים. וריאציות על הנושא האבירי "דון קישוט", "סימפוניית בית" וכו'). תוכנית אופ. נוצר גם על ידי ק. דביסי (אורק. הקדמה "אחר הצהריים של פאון", סימפוניה. מחזורי "נוקטורנס", "ים" וכו'), מ. רגר (4 שירים סימפוניים על פי בוקלין), א. אונגר (סימפה. שיר "שיר ניגמון", סימפוניה.

התכנות זכה להתפתחות עשירה ברוסית. מוּסִיקָה. עבור נאט רוסי. בתי ספר למוזיקה פונים לאסתטיקה המוכתבת על ידי תוכנה. עמדותיהם של נציגיה המובילים, רצונם בדמוקרטיה, המובנות הכללית של יצירותיהם, כמו גם האופי ה"אובייקטיבי" של עבודתם. מתוך כתבים, osn. על נושאי שירים, ולכן מכילים אלמנטים של סינתזה של מוזיקה ומילים, שכן המאזין, כאשר הוא תופס אותם, מתאם טקסטים של התכתבויות עם מוזיקה. שירים ("Kamarinskaya" מאת גלינקה), רוסית. עד מהרה הגיעו מלחינים ליצירה המוזיקלית האמיתית. מספר תוכניות מצטיינים אופ. יצר חברי "הקומץ האדיר" - MA Balakirev (שיר סימפוני "תמרה"), MP Musorgsky ("תמונות בתערוכה" לפסנתר), NA רימסקי-קורסקוב (ציור סימפוני "סדקו", סימפוניה "אנטר"). מספר רב של מוצרי תוכנה שייך ל-PI צ'ייקובסקי (סימפוניה ראשונה "חלומות חורף", סימפוניה "מנפרד", פתיח פנטזיה "רומיאו ויוליה", שירה סימפונית "פרנצ'סקה דה רימיני" וכו'). מוצרי תוכנה תוססים AK Glazunov (שיר סימפוני "Stenka Razin"), AK Lyadov (ציורים סימפוניים "באבא יאגה", "אגם הקסמים" ו"Kikimora"), Vas. S. Kalinnikov (ציור סימפוני "ארז ותמר"), SV Rachmaninov (פנטזיה סימפונית "צוק", שיר סימפוני "אי המתים"), AN Scriabin (סימפוני "שיר האקסטזה", "שיר האש" ( "Prometheus"), pl. fp. מחזות).

תכנות מיוצג באופן נרחב גם בעבודתם של ינשופים. מלחינים, כולל SS Prokofiev ("סוויטה סקיתית" לתזמורת, סקיצה סימפונית "סתיו", ציור סימפוני "חלומות", קטעי פסנתר), נ. יא. מיאסקובסקי (שירים סימפוניים "דממה" ו"אלסטור", סימפוניות מס' 10, 12, 16 וכו'), DD Shostakovich (סימפוניות מס' 2, 3 ("היום במאי"), 11 ("1905"), 12 ("1917") "), וכו.). תוכנית אופ. נוצרים גם על ידי נציגים של דורות צעירים יותר של ינשופים. מלחינים.

תכנות מאפיין לא רק את המקצועי, אלא גם את נאר. טענת מוזיקה. בין העמים, מוזות. תרבויות ל-rykh כוללות מדריך מפותח. יצירת מוזיקה, היא קשורה לא רק לביצוע ולווריאציה של מנגינות שיר, אלא גם ליצירת יצירות בלתי תלויות באמנות השיר, b.ch. תוֹכנָה. אז, תוכנית אופ. מהווים חלק משמעותי מקזחית. (קוי) וקירג. (kyu) instr. מחזות. כל אחד מהיצירות הללו, בביצוע סולן-אינסטרומנטליסט (מבין הקזחים – קוישי) על אחד הדרגשים. לכלי נגינה (דומברה, קוביז או סיביזגה בקרב הקזחים, קומוז וכו' בקרב הקירגיזים), יש שם תוכנית; pl. מהמחזות הללו הפכו למסורתיים, כמו שירים המועברים בשפות שונות. גרסאות מדור לדור.

תרומה חשובה לסיקור תופעת התכנות תרמו המלחינים עצמם שפעלו בתחום זה – פ' ליסט, ג' ברליוז ואחרים. המוזיקולוגיה לא רק שלא התקדמה בהבנת תופעת P.m., אלא התרחקה ממנה. זה משמעותי, למשל, כי מחברי המאמרים על P. m., להציב במערב אירופה הגדול ביותר. אנציקלופדיות מוזיקה וצריך להכליל את חוויית לימוד הבעיה, לתת הגדרות מעורפלות מאוד לתופעת התכנות (ראה מילון המוזיקה והמוזיקאים של גרוב, v. 6, L.-NY, 1954; Riemann Musiklexikon, Sachteil, Mainz, 1967) , לפעמים אפילו מסרבים ג.-ל. הגדרות (Die Musik in Geschichte und Gegenwart. Allgemeine Enzyklopädie der Musik, Bd 10, Kassel ua, 1962).

ברוסיה, המחקר של בעיית התכנות החל בתקופת הפעילות של הרוסים. בתי ספר למוזיקה קלאסית, שנציגיהם השאירו הצהרות חשובות בנושא זה. תשומת הלב לבעיית התכנות הוגברה במיוחד בסוב. זְמַן. בשנות החמישים על דפי המגזין. "מוזיקה סובייטית" וגז. "אמנות סובייטית" הייתה מיוחדת. דיון על מוזיקה. תוֹכנָה. דיון זה חשף גם הבדלים בהבנת תופעת פ.מ. ) ולמאזינים, על יכולת התכנות של "מודע" ו"לא מודע", על תכנות במוזיקה שאינה מתוכנתת וכו'. המהות של כל ההצהרות הללו מסתכמת בהכרה באפשרות של פ.מ. ללא תוכנית המצורפת לאופ. על ידי המלחין עצמו. נקודת מבט כזו מובילה בהכרח לזיהוי פרוגרמטיות עם תוכן, להכרזה על כל מוזיקה כתוכנית, להצדקה של "ניחוש" תוכניות בלתי ידועות, כלומר פרשנות שרירותית של רעיונות המלחין, שנגדם היו המלחינים עצמם תמיד בחריפות. בניגוד. בשנות ה-1950-50. הופיעו לא מעט יצירות שתרמו תרומה ברורה לפיתוח בעיות של תכנות, בפרט, לתחום התיחום של סוגי שפת התכנות. עם זאת, הבנה מאוחדת של תופעת יכולת התכנות טרם הוקמה.

הפניות: צ'ייקובסקי PI, מכתבים ל-HP פון Meck מ-17 בפברואר / 1 במרץ 1878 ו-5/17 בדצמבר 1878, בספר: צ'ייקובסקי PI, Correspondence with NF von Meck, vol. 1, מ.-ל., 1934, אותו הדבר, פולן. coll. soch., vol. VII, M., 1961 p. 124-128, 513-514; שלו, O program music, M.-L., 1952; Cui Ts. א', רומנטיקה רוסית. חיבור על התפתחותו, סנט פטרבורג, 1896, עמ'. 5; Laroche, משהו על מוזיקת ​​תוכנית, עולם האמנות, 1900, כרך. 3, עמ'. 87-98; שלו, הקדמת מתרגם לספרו של הנסליק "על היפה המוזיקלית", אסופה. מאמרים ביקורתיים למוזיקה, כרך 1. 1913, מ', 334, עמ'. 61-362; שלו, אחד ממתנגדיו של הנסליק, שם, עמ'. 85-1901; סטאסוב VV, אמנות במאה ה-3, בספר: המאה ה-1952, סנט פטרבורג, 1, אותו דבר, בספרו: איזבר. soch., vol. 1917, מ', 1959; Yastrebtsev VV, זיכרונותי של נ.א. רימסקי-קורסקוב, כרך. 95, P., 1951, L., 5, p. 1953; שוסטקוביץ' ד', על תכנות אמיתי ודמיוני, "SM", 1959, מס' 7; סמנכ"ל בוברובסקי, צורת סונטה במוזיקת ​​תוכנית קלאסית רוסית, מ', 1962 (תקציר של דיס.); Sabinina M., מהי מוזיקת ​​תוכנית?, MF, 1963, No 1968; ארנובסקי מ', מהי מוזיקת ​​תוכנית?, מ', 1963; טיולין יו. נ', על יכולת התכנות ביצירותיו של שופן, ל', 1965, מ', 11; חוכלוב יו., על תכנות מוזיקלי, מ', XNUMX; Auerbach L., בהתחשב בבעיות התכנות, "SM", XNUMX, No XNUMX. ראה גם מואר. תחת המאמרים אסתטיקה מוזיקלית, מוזיקה, ציור קולי, מונוטמטיזם, שיר סימפוני.

אתה. נ'חוכלוב

השאירו תגובה