אנטוניו סאליירי |

אנטוניו סליירי

סאליירי. אלגרו

סליירי... מלחין גדול, גאוות אסכולת גלוק, שאימצה את הסגנון של המאסטרו הגדול, קיבלה מהטבע תחושה מעודנת, שכל צלול, כישרון דרמטי ופוריות יוצאת דופן. P. Beaumarchais

המלחין, המורה והמנצח האיטלקי א' סליירי היה אחת הדמויות המפורסמות ביותר בתרבות המוזיקלית האירופית בתחילת המאות XNUMX-XNUMXth. כאמן, היה שותף לגורלם של אותם מאסטרים מפורסמים בתקופתו, שיצירתם, עם תחילתו של עידן חדש, עברה לצל ההיסטוריה. החוקרים מציינים שהתהילה של סליירי עלתה אז על זו של WA Mozart, ובז'אנר האופרה-סדרה הוא הצליח להגיע לרמת איכות כזו שמעמידה את מיטב יצירותיו מעל רוב האופרות העכשוויות שלו.

סליירי למד כינור עם אחיו פרנצ'סקו, צ'מבלו עם נגן עוגב הקתדרלה ג'יי סימוני. מאז 1765, הוא שר במקהלה של קתדרלת סן מרקו בוונציה, למד הרמוניה ושלט באמנות ווקאלית בניהולו של פ. פאצ'יני.

משנת 1766 ועד סוף ימיו, פעילותו היצירתית של סליירי הייתה קשורה לווינה. החל את שירותו כצ'מבלו-מלווה של בית האופרה החצר, עשה סליירי קריירה מסחררת תוך זמן קצר למדי. ב-1774 הוא, כבר מחברן של 10 אופרות, הפך למלחין הקאמרי הקיסרי ולמנצח להקת האופרה האיטלקית בווינה.

"האהוב המוזיקלי" של יוסף השני סליירי במשך זמן רב היה במרכז החיים המוזיקליים של הבירה האוסטרית. הוא לא רק ביים וניצח על הופעות, אלא גם ניהל את מקהלת החצר. תפקידיו כללו פיקוח על חינוך מוזיקלי במוסדות חינוך ממלכתיים בווינה. במשך שנים רבות ניהל סליירי את אגודת המוזיקאים ואת קרן הפנסיה לאלמנות ויתומים של מוזיקאים וינאים. מאז 1813 עמד המלחין גם בראש בית הספר למקהלה של אגודת ידידי המוזיקה של וינה והיה המנהל הראשון של הקונסרבטוריון של וינה, שהוקם על ידי חברה זו ב-1817.

פרק גדול בהיסטוריה של בית האופרה האוסטרי קשור בשמו של סליירי, הוא עשה רבות למען האמנות המוזיקלית והתיאטרלית של איטליה, ותרם תרומה לחיים המוזיקליים של פריז. כבר עם האופרה הראשונה "נשים משכילות" (1770), הגיעה התהילה למלחין הצעיר. ארמידה (1771), היריד הוונציאני (1772), האמבט הגנוב (1772), הפונדקאי (1773) ואחרים הלכו בזה אחר זה. התיאטראות האיטלקיים הגדולים ביותר הזמינו אופרות לבת ארצם המהוללת. עבור מינכן כתב סליירי את "Semiramide" (1782). בית הספר לקנאים (1778) לאחר הבכורה של ונציה הסתובב בבתי האופרה של כמעט כל בירות אירופה, כולל הועלה במוסקבה ובסנט פטרסבורג. האופרות של סליירי התקבלו בהתלהבות בפריז. הצלחת הבכורה של "טאררה" (ליבר. P. Beaumarchais) עלתה על כל הציפיות. בומרשה כתב בהקדשה של טקסט האופרה למלחין: "אם היצירה שלנו תצליח, אהיה חייב כמעט אך ורק אליך. ולמרות שהצניעות שלך גורמת לך לומר בכל מקום שאתה רק המלחין שלי, אני גאה שאני המשורר שלך, עבדך וחברך. תומכיו של Beaumarchais בהערכת עבודתו של סליירי היו KV Gluck. V. Boguslavsky, K. Kreuzer, G. Berlioz, G. Rossini, F. שוברט ואחרים.

בתקופה של מאבק אידיאולוגי חריף בין האמנים המתקדמים של הנאורות לבין המתנצלים על האופרה האיטלקית השגרתית, סליירי צידד בביטחון בכיבושים החדשניים של גלוק. כבר בשנותיו הבוגרות שיפר סליירי את הרכבו, וגלוק הבחין בין חסידיו למאסטרו האיטלקי. השפעתו של רפורמטור האופרה הגדול על יצירתו של סליירי באה לידי ביטוי בצורה הברורה ביותר באופרה המיתולוגית הגדולה Danaides, שחיזקה את התהילה האירופית של המלחין.

מלחין בעל שם אירופאי, סאליירי נהנה מיוקרה רבה גם כמורה. הוא הכשיר למעלה מ-60 מוזיקאים. מבין המלחינים, ל' בטהובן, פ' שוברט, ג'יי הומל, FKW מוצרט (בנו של WA מוצרט), אי. מושלס, פ' ליסט ומאסטרים נוספים עברו את בית הספר שלו. שיעורי שירה מסליירי נלקחו על ידי הזמרים ק' קוואליירי, א' מילדר-האופטמן, פ' פרנצ'טי, מ"א ות' גסמן.

פן נוסף בכישרונו של סליירי קשור בפעילות הניצוח שלו. בהדרכת המלחין בוצעו מספר עצום של יצירות אופרה, מקהלה ותזמורת מאת מאסטרים ותיקים ומלחינים בני זמננו. שמו של סליירי קשור לאגדת ההרעלה של מוצרט. עם זאת, מבחינה היסטורית עובדה זו אינה מאושרת. הדעות על סליירי כאדם סותרות. בין היתר, בני זמננו והיסטוריונים ציינו את המתנה הדיפלומטית הגדולה של המלחין, וכינו אותו "טלירנד במוזיקה". אולם בנוסף לכך התאפיין סליירי גם בנדיבות ובנכונות מתמדת למעשים טובים. באמצע המאה העשרים. ההתעניינות ביצירה האופראית של המלחין החלה להתעורר. כמה מהאופרות שלו זכו לתחייה על במות אופרה שונות באירופה ובארה"ב.

א ותליצינה