ארנו בבאדג'ניאן |

ארנו בבאדג'ניאן

עבודתו של א' באבאדז'ניאן, המחוברת היטב למסורת המוזיקה הרוסית והארמנית, הפכה לתופעה משמעותית במוזיקה הסובייטית. המלחין נולד למשפחת מורים: אביו לימד מתמטיקה, ואמו לימדה רוסית. בצעירותו קיבל Babajanyan חינוך מוזיקלי מקיף. תחילה למד בקונסרבטוריון ירוואן בכיתת קומפוזיציה אצל ס. ברקודאריאן ו-ו' טליאן, ולאחר מכן עבר למוסקבה, שם סיים את לימודיו במכללה למוזיקה. גנסינים; כאן היו מוריו E. Gnesina (פסנתר) ו-V. Shebalin (לחן). בשנת 1947 סיים Babajanyan כסטודנט אקסטרני בחוג הקומפוזיציה של הקונסרבטוריון בירוואן, וב-1948 בקונסרבטוריון מוסקבה, כיתת הפסנתר של ק. איגונוב. במקביל, השתפר בקומפוזיציה עם ג' ליטינסקי באולפן בבית התרבות של ה-SSR הארמני במוסקבה. מאז 1950 לימד בבאג'ניאן פסנתר בקונסרבטוריון ירוואן, ובשנת 1956 עבר למוסקבה, שם התמסר כולו להלחנה.

האינדיבידואליות של Babajanian כמלחין הושפעה מיצירתם של פ' צ'ייקובסקי, ש' רחמנינוב, א' חצ'טוריאן, כמו גם מהקלאסיקה של המוזיקה הארמנית - קומיטאס, א' ספנדירוב. מהמסורת הקלאסית הרוסית והארמנית ספג בבאג'ניאן את מה שהכי תואם לתחושתו שלו לגבי העולם הסובב אותו: התרוממות רוח רומנטית, רגשנות פתוחה, פאתוס, דרמה, שירה לירית, צבעוניות.

כתבי שנות ה-50 - "בלדה הרואית" לפסנתר ותזמורת (1950), שלישיית פסנתר (1952) - נבדלים על ידי נדיבות רגשית של הבעה, מנגינה קנטילינה של נשימה רחבה, צבעים הרמוניים עסיסיים ורעננים. בשנות ה-60-70. בסגנון היצירתי של Babadzhanyan חלה פנייה לדימויים חדשים, אמצעי ביטוי חדשים. העבודות של שנים אלה נבדלות על ידי איפוק של ביטוי רגשי, עומק פסיכולוגי. הקנטילנה של השיר-רומנטי לשעבר הוחלפה בלחן של מונולוג אקספרסיבי, אינטונציות דיבור מתוחות. מאפיינים אלה אופייניים לקונצ'רטו לצ'לו (1962), הרביעייה השלישית המוקדשת לזכרו של שוסטקוביץ' (1976). Babajanyan משלב באופן אורגני טכניקות קומפוזיציה חדשות עם אינטונציה צבעונית אתנית.

להכרה מיוחדת זכה באבדז'ניאן הפסנתרן, מתורגמן מבריק של יצירותיו, וכן יצירות קלאסיות עולמיות: ר' שומאן, פ' שופן, ש' רחמנינוב, ש' פרוקופייב. ד' שוסטקוביץ' כינה אותו פסנתרן גדול, מבצע בקנה מידה גדול. לא במקרה מוזיקת ​​הפסנתר תופסת מקום חשוב ביצירתו של Babajanyan. התחיל באור בשנות ה-40. עם ריקוד וגארשאפט, סונטה פוליפונית, יצר המלחין מספר יצירות שהפכו מאוחר יותר ל"רפרטואר" (פרלוד, קפריצ'יו, הרהורים, שיר, שש תמונות). אחת היצירות האחרונות שלו, Dreams (זכרונות, 1982), נכתבה גם לפסנתר ותזמורת.

Babajanyan הוא אמן מקורי ורב גוני. הוא הקדיש חלק נכבד מעבודתו לשיר שהביא לו את התהילה הגדולה ביותר. בשיריו של Babajanyan, הוא נמשך על ידי תחושה חדה של מודרניות, תפיסת חיים אופטימית, דרך פתוחה וסודית של פנייה למאזין ומנגינה בהירה ונדיבה. "מסביב למוסקבה בלילה", "אל תמהר", "העיר הטובה ביותר עלי אדמות", "זיכרון", "חתונה", "תאורה", "קרא לי", "גלגל ענק" ואחרים זכו לפופולריות רחבה. המלחין עבד הרבה ובהצלחה בתחומי קולנוע, מוזיקת ​​פופ, ז'אנרים מוזיקליים ותיאטרליים. הוא יצר את המחזמר "בגדסר מתגרש מאשתו", מוזיקה לסרטים "בחיפוש אחר נמען", "שיר האהבה הראשונה", "כלה מהצפון", "הלב שלי בהרים" וכו'. ההצלחה והכרה רחבה ביצירתו של Babajanyan אינה רק גורלו המאושר. היה לו כישרון אמיתי לתקשר עם הציבור, מסוגל לעורר תגובה רגשית ישירה וחזקה, מבלי לחלק את המאזינים לחובבי מוזיקה רצינית או קלילה.

מ' קטוניאן